Il principe Meshchersky. Storia del genere

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Amico morto del poeta Gabriel Derzhavin, l'ospitale principe Meshchersky. Il poeta fu così rattristato dalla sua partenza che rispose con un'ode. Nonostante l'assenza delle dimensioni odiche e della grandezza insita nel genere, queste ottantotto righe toccano così tanto l'anima del lettore che inizia inevitabilmente la ricerca di informazioni su chi sia il principe Meshchersky e per cosa sia noto. Si scopre - niente. La persona più ordinaria, sebbene rappresentante di un'antica famiglia. Il principe Alexander, per il quale Derzhavin soffriva così tanto, fu notevolmente superato in fama dal suo discendente, Vladimir, che scrisse come pubblicista e pubblicò e curò anche la rivista Grazhdanin. Ma il principe Vladimir iniziò a pubblicare nel 1887 e l'ode di Derzhavin "Sulla morte del principe Meshchersky" fu scritta nel 1779, quasi cento anni fa.

Ode

La morte e l'eternità sono due temi che riguardano tutti e si intersecano costantemente nell'odeDerzhavin, la sincerità e la penetrazione senza precedenti dei testi: ecco perché queste poesie sono diventate rapidamente famose e si sono innamorate del lettore. I loro versi contengono una profonda filosofia sull'insignificante esistenza umana e sull'immenso universo incomprensibile, all'interno del quale il principe Meshchersky è ancora vivo. È confortante per il lettore che Derzhavin mostri l'umanità come parte della natura, che è eterna, e quindi anche le persone sono una parte di questa eternità, sebbene ogni vita individuale sia certamente finita, di breve durata e transitoria. Dopotutto, qualsiasi persona - nobile e insignificante - morirà sicuramente.

Il genio di Derzhavin riuscì a combinare la vita con la morte nella gioiosa sensazione del primo e la tragica esperienza del secondo, e il defunto principe Meshchersky, con la mano leggera del poeta, ricevette una vita eternamente gioiosa - il poeta empatia con il suo caro amico in modo così profondo e appassionato. La morte è cupa, inesorabile, è indifferente al fatto che l'intera vita dell'eroe dei versi dell'ode di Derzhavin sia stata festosa, piena di bellezza e contentezza, lusso e beatitudine. Il dramma è elevato al limite proprio da questa opposizione: è impossibile rispondere alla morte del principe Meshchersky con la parola "è esaurito". Il conflitto stesso, che si svolge nell'ode, è in conflitto, così come il sistema figurativo utilizzato dall'autore.

Il conflitto insito nella struttura dell'ode porta alla comprensione che l'essenza dialettica dell'universo è contraddittoria e non può essere portata all'unità con un unico destino umano. "Dove la tavola era cibo - c'è una bara …" - un verso eccezionale nella sua ricchezza. "Sulla morte del principeMeshchersky" - un'ode a undici stanze, dove in ogni riga la vita cerca di resistere alla morte.

Confronto

Otto versi di ogni stanza di questa ode dichiarano necessariamente l'opposizione tra vita e morte. Ciò si afferma a vari livelli di presentazione del materiale poetico. Una fila figurativa, la costruzione di costruzioni sintattiche, cambiamenti negli schemi ritmici del suono e così via. Derzhavin usa molto abbondantemente i tropi: allegorie poetiche, che nel tempo, già nel lavoro dei suoi seguaci, prenderanno forma come un ossimoro. Questo è un tropo piuttosto complicato, ma anche estremamente espressivo: "Dead Souls" di Gogol, "The Living Corpse" di Tolstoj, "Hot Snow" di Bondarev - i nomi stessi trasmettono tutta l'ambiguità di esperienze, sentimenti, stati mentali nel trasmissione di determinati eventi.

Derzhavin divenne il fondatore di questo mezzo di espressione nella lingua letteraria. Significati assolutamente opposti coesistono nella stessa immagine: questo è un ossimoro. L'ambiguità, le contraddizioni in ogni cosa - non solo in ogni atto di una persona, nel suo comportamento, ma in tutta la vita - è solo un ossimoro, da qui un così alto grado di veridicità nelle righe di questa ode. Un'analisi della poesia "Sulla morte del principe Meshchersky" mostra chiaramente quei principi che verranno successivamente sviluppati, migliorati e aumenteranno al massimo il carico psicologico dell'opera. Ad esempio, la frase: "Oggi è Dio, domani è polvere". Ciò significa quanto segue: nasciamo per morire, einsieme alla vita, la sua morte è accettabile. Questa è l'idea principale e il super-compito compiuto da Derzhavin in questo lavoro.

Il principe Alexander Meshchersky

Ode, composta da Derzhavin e pubblicata anonima nel "Bollettino di San Pietroburgo" nel 1779, rese quest'uomo famoso. Il giovane Ivan Dmitriev è rimasto così colpito da queste battute che ha voluto conoscere l'autore, e non solo lui. La città, e poi la campagna, canticchiavano, scambiandosi gioia. Anche Pushkin, molti anni dopo la pubblicazione di quest'opera, ne fu così colpito che prese la linea di Derzhavin come epigrafe del capitolo di Dubrovsky. Dopotutto, sembrerebbe impossibile esprimere pensieri sulla vita e sulla morte in modo più concreto e sintetico. L'intero quadro dell'esistenza umana si espande fino a limiti illimitati. Le battute, inseguite aforisticamente, non trasmettono quasi nulla di descrittivo della vita del loro eroe lirico, improvvisamente scomparso.

Figlio del lusso, persona prospera e in ottima salute. Ciò che ha colpito è stata la sua morte per amici, parenti e conoscenti. L'ode è solitamente scritta su persone storicamente significative, almeno questo è prescritto da tutte le leggi del classicismo. E qui - solo un amico del poeta. Un comune mortale, niente del totale dei contemporanei eccezionale. Questo non è Suvorov, non Potemkin, ma un principe normale. Perché la poesia di Derzhavin "Sulla morte del principe Meshchersky" ha fatto un'impressione così indelebile non solo sui contemporanei, ma anche sui lontani discendenti? Anche questa è un'innovazione:Al momento, nessun poeta ha mostrato su così vasta scala l'onnipotenza e la comunione delle leggi dell'universo attraverso il destino delle persone più comuni.

Immagine della morte

La morte è scritta da Derzhavin in tutta la sua forza - in dettaglio e in modo colorato. La sua immagine è mostrata in dinamica, in sequenza e distribuita. Dallo stridore dei denti al troncamento dei giorni obliqui della vita umana - nella prima strofa. Dall'inghiottire interi regni e distruggere senza pietà tutto intorno - al secondo.

Inoltre, lo scopo assume dimensioni cosmiche: le stelle vengono schiacciate, i soli si stanno estinguendo, tutti i mondi sono minacciati di morte. C'è anche un po' di "radicamento" qui, per non volare irrevocabilmente in questo spazio. Derzhavin porta il lettore alla comprensione della vita con una piccola scena beffarda: la morte guarda, sorridendo, i re, i ricchi lussureggianti, i saggi orgogliosi - e affila, affila la lama della sua falce.

Leitmotiv

La chiarezza della divisione in stanze non viola la scorrevolezza della narrazione. A questo scopo, Derzhavin mise al suo servizio tutta una serie di speciali dispositivi artistici. Le stanze sembrano fluire l'una nell' altra (una tecnica usata per la prima volta nella letteratura russa in modo così completo e chiaro). Concentrando l'idea principale nell'ultima riga della strofa, il poeta la ripete nella prima riga della successiva, sviluppandola e rafforzandola. Il pensiero e l'immagine che si ripetono in tutto il testo sono chiamati leitmotiv e Derzhavin ne ha approfittato. L'ode "Sulla morte del principe Meshchersky" è proprio il motivo per cui si è rivelata un'opera così armoniosa e coerente. I leitmotiv principali erano la morte indifferente e senza passione e la vita fugace, come un sogno.

Testo metafisico

Il principe Meshchersky non ha ricevuto posizioni alte, posizioni di rilievo, non è diventato famoso in alcun modo - né nell'esercito, né nell'amministrazione, né nel dipartimento artistico. Un uomo senza talenti speciali, con piacevoli tratti di ospitalità puramente russa (che, in linea di principio, praticamente tutti allora possedevano). Il primo titolo che Derzhavin ha dato alla sua opera si riferiva al genere di un messaggio poetico, ma non all'ode canonica: "A S. V. Perfilyev, alla morte di Alexander Ivanovich Meshchersky". Tuttavia, il pathos di una vera ode, che suona come una campana tocsin, ha tradito l'affiliazione al genere dalla prima strofa: "The verb of the times! Metal ringing!".

E subito i problemi metafisici diventano chiari. La morte di chiunque, anche di una persona completamente sconosciuta, rende l'umanità un po' meno completa e ogni persona vivente un po' meno completa. La morte di un amico si mostra come un evento esistenziale nel flusso di sorprendenti rivelazioni poetiche. Parlando della morte del principe, Derzhavin la confronta chiaramente con la sua. L'unità di ogni persona con tutta l'umanità: questa è la metafisica di questa idea. E allo stesso tempo, l'ode "Sulla morte del principe Meshchersky" parla dell'opposizione alla morte, poiché con ogni verso induce a riflettere sul significato dell'essere di una persona particolare nell'universo generale, nonostante le sue leggi intrepide.

Semanticostruttura

Originali metamorfosi attendono il lettore in ogni verso: il pioniere della poesia russa ha introdotto per la prima volta nella letteratura categorie assolutamente nuove: alto-basso, eterno-temporale, particolare-generale, astratto-concreto. Naturalmente, tutto questo è noto fin dai tempi di Aristotele. Ma solo con Derzhavin queste categorie cessano di suonare mutuamente esclusive, entrando in una sintesi.

Il suono odico, elevato, entusiasta afferma i suoi postulati più deludenti. La vita umana e il suo significato: solo un mortale non pensa di morire. Tali ossimori sono numerosi e tutti in questa ode sono tragici, ecco come li sente Derzhavin. "Sulla morte del principe Meshchersky" è un'ode che mette il lettore di fronte alla morte come unica costante, poiché qualsiasi entità domani o tra mille anni, come un baobab, muore comunque.

Attenzione al lettore

L'esistenza di una tale costante è dubbia e illusoria, perché esistenziale, per così dire, non ha senso, e, quindi, l'essenza non è vera se non ne rimangono tracce nel futuro. Derzhavin ha aggiunto un significato all'esistenza ben nutrita, ma per lo più priva di significato della sua conoscenza, l'ode "Sulla morte del principe Meshchersky".

L'analisi di quest'opera è stata fatta non solo da filologi, ma anche da filosofi, dove tutti i suoi dettagli sono legati al modello dell'universo, dove non c'è autofondazione dell'esistenza di un individuo, poiché l'individualità è priva di essere. Tuttavia, l'esperienza interiore del poeta entra in una discussione con inevitabile, come per avvertire il lettore che è al limite.abisso che la catena delle trasformazioni non si interrompa, tutti e tutto spariranno in questo mistero cosmico senza la minima traccia.

Un altro principe Meshchersky

Derzhavin non ha nulla a che fare con il principe Vladimir Pavlovich Meshchersky, sebbene il suo antenato sia stato onorato con un'ode alla sua morte. Il principe Alexander Ivanovich era un consigliere di stato, servito nell'ufficio doganale. Amava la letteratura e la St. Petersburg English Society (club). La famiglia Meshchersky proveniva dai principi tartari del tredicesimo secolo, nel quattordicesimo e nel quindicesimo possedevano Meshchera, tra i rappresentanti della famiglia c'erano i governatori: città e reggimento. Questo e tutto ciò che si sa sui principi Meshchersky, niente di speciale. Ma nel 1838 nacque il nipote di Karamzin, il principe Vladimir Meshchersky, una persona che non era odiosa alla maniera di Derzhavin. Questo è uno dei personaggi principali della vita sociale della Russia nel diciannovesimo secolo, un personaggio non solo di voci strabilianti, ma anche di aneddoti osceni. Lavorò molto, pubblicò una rivista (poi giornale), scrisse "Discorsi di un conservatore", che erano abbastanza famosi tra i suoi contemporanei.

Suo padre è il tenente colonnello della guardia Pyotr Meshchersky, sua madre è la figlia maggiore del famoso storiografo e scrittore Nikolai Karamzin. I genitori sono persone moralmente belle, illuminate e che credono negli ideali. Il figlio, nelle sue stesse parole, aveva sia un cattivo carattere che una natura. Sognava imprese in nome della Patria e attenzioni sessuali da parte di estranei. Il percorso letterario è stato scelto da lui per caso. Nel 1981 descrisse la visita dell'imperatore ai Potemkins, con i quali era in rapporti amichevoli. Ben presto, il principe Meshchersky ottenne lo sfasciacarrozze da camera. E lavoropresso il Ministero dell'Interno, dopodiché fu aperta la strada per il famoso circolo formatosi nelle vicinanze. E iniziò la rapida ascesa del principe all'élite della statualità russa.

Consigliere del Sovrano

Al tutore dell'erede, il conte Stroganov, piaceva il principe Meshchersky, quindi la cerchia sociale del principe si stabilì a livelli altissimi - divenne un caro amico dello Zarevich Nikolai (lo stesso significato è incorporato qui, nonostante l'atteggiamento verso il futuro monarca russo). La vita secolare è stata data a Vladimir Meshchersky non così facile come sembra: o Stroganov lo avrebbe definito una "cattiva cortigiana", oppure avrebbero sussurrato a voce troppo alta e ridacchiato alle sue spalle. Tuttavia, Meshchersky divenne comunque un consigliere per l'intero entourage dell'erede e per se stesso. Lo Tsarevich era gravemente malato e il principe lo accompagnò in Europa per le cure, per le quali il capo del dipartimento degli affari interni, Valuev, lo definì "intimo a corte".

Dopo la morte di Nicholas (parlarono di suicidio sulla base dell'omosessualità), Meshchersky ricevette in futuro un altro principe ereditario: Alessandro III, che provava sentimenti per il cugino del principe. Meshchersky riuscì a neutralizzare questo attaccamento del futuro monarca prendendo fuoco su se stesso, per il quale la famiglia imperiale gli rimase molto grata. A questo punto, il prurito dello scrittore iniziò a infastidire molto il principe e, con l'aiuto del principe ereditario, fu fondata una vera roccaforte dell'autocrazia: la rivista "Citizen". Grazie a eccellenti eredi, il fondatore del giornale è rimasto nella memoria della gente. Dopotutto, il suo lavoro è stato continuato da persone comeDostoevskij, Tyutchev, Maikov. E lo stesso Meshchersky, sulle pagine di Grazhdanin, ha combattuto senza pietà contro l'istruzione secolare, lo Zemstvo, i processi con giuria, l'autogoverno contadino e gli ebrei intellettuali. "Principe di Sodoma e cittadino di Gomorra", secondo Vladimir Solovyov.