Poeti russi del 20° secolo. La creatività dei poeti del XIX-XX secolo

2025 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2025-01-24 17:51

Il grande scrittore russo Maxim Gorky disse che "la letteratura del 19° secolo cattura i grandi impulsi dello spirito, delle menti e dei cuori dei veri artisti". Ciò si è riflesso nel lavoro degli scrittori del 20° secolo. Dopo la rivoluzione del 1905, la prima guerra mondiale e la guerra civile, il mondo sembrava iniziare a disintegrarsi. Si è instaurata una disarmonia sociale e la letteratura si assume il compito di riportare indietro tutto ciò che era. In Russia, il pensiero filosofico indipendente iniziò a risvegliarsi, apparvero nuove tendenze nell'arte, scrittori e poeti del 20° secolo sopravvalutarono i valori e abbandonarono la vecchia moralità.

Com'è la letteratura all'inizio del secolo?

Il classicismo nell'arte è stato sostituito dal modernismo, che può essere suddiviso in diversi rami: simbolismo, acmeismo, futurismo, immaginario. Il realismo ha continuato a fiorire, in cui il mondo interiore di una persona era raffigurato in base alla sua posizione sociale; il realismo socialista non ammetteva critiche alle autorità, quindi gli scrittori nel loro lavoro cercavano di non sollevare problemi politici. L'età dell'oro è stata seguita dall'età dell'argento con le sue nuove idee audaci e temi diversi. Le poesie dei poeti del XX secolo sono state scritte secondo una certa tendenza e stile: per Mayakovsky, scrivere con una scala è tipico, per Khlebnikov - i suoi numerosi occasionalismi, per Severyanin - una rima insolita.

Dal futurismo al realismo socialista

Nel simbolismo, il poeta concentra la sua attenzione su un certo simbolo, un accenno, quindi il significato dell'opera può essere ambiguo. I principali rappresentanti erano Zinaida Gippius, Alexander Blok, Dmitry Merezhkovsky. Erano alla costante ricerca di ideali eterni, mentre si rivolgevano al misticismo. Nel 1910 arrivò una crisi di simbolismo: tutte le idee erano già state risolte e il lettore non trovò nulla di nuovo nelle poesie.

Nel futurismo, le vecchie tradizioni erano completamente negate. In traduzione, il termine significa "l'arte del futuro", gli scrittori hanno attirato il pubblico con scioccante, maleducazione e chiarezza. Le poesie dei rappresentanti di questa tendenza - Vladimir Mayakovsky e Osip Mandelstam - si distinguono per la loro composizione originale e occasionali (parole dell'autore).

Il realismo socialista si pone come compito l'educazione dei lavoratori allo spirito del socialismo. Gli scrittori hanno descritto la situazione specifica nella società nello sviluppo rivoluzionario. Tra i poeti spiccava in particolare Marina Cvetaeva e tra gli scrittori di prosa - Maxim Gorky, Mikhail Sholokhov, Evgeny Zamyatin.

Dall'acmeismo ai nuovi testi dei contadini

L'immaginario sorse in Russia nei primi anni dopo la rivoluzione. Nonostante questo, Sergei Yesenin e Anatoly Mariengof non hanno rispecchiato nel loro lavoro il socialeidee politiche. I rappresentanti di questa tendenza hanno sostenuto che le poesie dovrebbero essere figurative, quindi non hanno lesinato su metafore, epiteti e altri mezzi di espressione artistica.

I rappresentanti della lirica neo-contadina si sono rivolti alle tradizioni folcloristiche nelle loro opere, hanno ammirato la vita del villaggio. Tale era il poeta russo del 20° secolo Sergei Esenin. Le sue poesie sono pure e sincere e l'autore ha descritto la natura e la semplice felicità umana in esse, riferendosi alle tradizioni di Alexander Pushkin e Mikhail Lermontov. Dopo la rivoluzione del 1917, l'entusiasmo di breve durata fu sostituito dalla delusione.

Il termine "acmeismo" nella traduzione significa "tempo di fioritura". I poeti del 20 ° secolo Nikolai Gumilyov, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam e Sergei Gorodetsky nel loro lavoro sono tornati al passato della Russia e hanno accolto con favore la gioiosa ammirazione della vita, la chiarezza di pensiero, la semplicità e la concisione. Sembravano ritirarsi dalle difficoltà, scivolando dolcemente, assicurando che l'inconoscibile non può essere conosciuto.

Ricchezza filosofica e psicologica dei testi di Bunin

Ivan Alekseevich era un poeta che viveva all'incrocio di due epoche, quindi il suo lavoro rifletteva alcune delle esperienze associate all'avvento del nuovo tempo, tuttavia, continuò la tradizione Pushkin. Nella poesia "La sera" trasmette al lettore l'idea che la felicità non risiede nei valori materiali, ma nell'esistenza umana: "Vedo, sento, sono felice - tutto è in me". In altre opere, l'eroe lirico si lascia riflettere sulla caducità della vita, che diventamotivo di tristezza.

Bunin è impegnato nella scrittura in Russia e all'estero, dove molti poeti dell'inizio del XX secolo si recarono dopo la rivoluzione. A Parigi si sente un estraneo: "un uccello ha un nido, una bestia ha una tana", e ha perso la sua terra natale. Bunin trova nel talento la sua salvezza: nel 1933 riceve il Premio Nobel, e in Russia è considerato un nemico del popolo, ma non smette di pubblicare.

Sensuale paroliere, poeta e attaccabrighe

Sergey Yesenin era un magista e non ha creato nuovi termini, ma ha fatto rivivere parole morte, racchiudendole in vivide immagini poetiche. Dal banco di scuola, divenne famoso come persona maliziosa e portò questa qualità per tutta la vita, era un frequentatore di taverne ed era famoso per le sue relazioni amorose. Tuttavia, amava appassionatamente la sua patria: "Canterò con tutto l'essere del poeta la sesta parte della terra con il nome breve" Rus "- molti poeti del 20 ° secolo condividevano la sua ammirazione per la sua terra natale. I testi filosofici di Yesenin rivelare il problema dell'esistenza umana. Dopo il 1917, il poeta è deluso dalla rivoluzione, perché invece del tanto atteso paradiso, la vita è diventata come un inferno.

Notte, strada, lampada, farmacia…

Alexander Blok - il più brillante poeta russo del 20° secolo, che scrisse in direzione del "simbolismo". È interessante osservare come l'immagine femminile si evolve di collezione in collezione: dalla Bella Signora all'ardente Carmen. Se dapprima deifica l'oggetto del suo amore, lo serve fedelmente e non osa screditare, in seguitole ragazze gli sembrano esseri più mondani. Attraverso il meraviglioso mondo del romanticismo, trova un senso, dopo aver attraversato le difficoltà della vita, risponde nelle sue poesie ad eventi di importanza sociale. Nella poesia "I dodici" trasmette l'idea che la rivoluzione non è la fine del mondo e il suo obiettivo principale è la distruzione del vecchio e la creazione di un nuovo mondo. I lettori ricordano Blok come l'autore della poesia "Notte, strada, lampada, farmacia …", in cui pensa al significato della vita.

Due scrittrici

Filosofi e poeti del 20° secolo erano prevalentemente maschi, e il loro talento si è rivelato grazie alle cosiddette muse. Le donne si crearono da sole, sotto l'influenza del proprio umore, e i poeti più importanti dell'età dell'argento furono Anna Akhmatova e Marina Cvetaeva. La prima era la moglie di Nikolai Gumilyov e nella loro unione nacque il famoso storico Lev Gumilyov. Anna Akhmatova non mostrava alcun interesse per le strofe squisite: le sue poesie non potevano essere messe in musica, i mezzi di espressione artistica erano rari. La predominanza del giallo e del grigio nella descrizione, la povertà e la penombra degli oggetti rattristano i lettori e permettono loro di rivelare il vero stato d'animo della poetessa sopravvissuta all'esecuzione del marito.

Il destino di Marina Cvetaeva è tragico. Si suicidò e due mesi dopo la sua morte suo marito Sergei Efron fu fucilato. I lettori la ricorderanno per sempre come una piccola donna bionda legata alla natura da legami di sangue. Soprattutto nel suo lavoro appare la bacca di sorbo, che per sempreè entrato nell'araldica della sua poesia: "Il sorbo è stato illuminato con un pennello rosso. Le foglie cadevano. Sono nato."

Cosa c'è di insolito nelle poesie dei poeti del XIX e XX secolo?

Nel nuovo secolo, i maestri della penna e della parola approvarono nuove forme e temi delle loro opere. Poesie-messaggi ad altri poeti o amici sono rimasti rilevanti. L'immaginario Vadim Shershenevich sorprende con il suo lavoro "Toast". Non ci mette un solo segno di punteggiatura, non lascia spazi tra le parole, ma la sua originalità sta altrove: guardando il testo con gli occhi da riga a riga, puoi vedere come alcune lettere maiuscole ris altino tra le altre parole, formando un messaggio: Valery Bryusov dall'autore.

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L'opera dei poeti del 20° secolo colpisce per la sua originalità. Vladimir Mayakovsky è anche ricordato per il fatto che ha creato una nuova forma di strofa: la "scala". Il poeta scriveva poesie per qualsiasi motivo, ma parlava poco dell'amore; è stato studiato come un classico insuperabile, stampato a milioni, il pubblico si è innamorato di lui per il suo carattere oltraggioso e innovativo.