Suggerimenti utili: come dipingere le nuvole ad acquerello?

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

L'arte della pittura è una delle conquiste più preziose dello sviluppo culturale dell'umanità, che fa tremare il cuore di spettatori sofisticati. Padroneggiare l'acquerello, la pittura più capricciosa e sensuale, mette il creatore su un nuovo piedistallo di maestria. Oggi daremo alcuni consigli a quegli acquerellisti che rivelano il loro talento attraverso paesaggi pittoreschi, ovvero come dipingere le nuvole ad acquerello.

Non lesinare sui materiali

Sii responsabile dei materiali con cui lavorerai: mantieni le tue spazzole pulite e mantieni il pelo intatto, nessuno ha bisogno che i villi si arrampichino durante il lavoro.

Se delinea uno schizzo prima di lavorare con un tono, fallo con una matita dura con linee appena percettibili: un tale contorno non sfocerà il disegno e successivamente può essere cancellato delicatamente con un elastico dal immagine finita. Anche se alcuni artisti lasciano deliberatamente linee di demarcazione per conferire all'opera una disattenzione pittorica.

La scelta della carta è di grande importanza. Spesso artisticollidono con campioni densi altamente assorbenti. Oppure prendono anche fogli troppo sottili, che vengono "sfocati" da un leggero tocco con un pennello. Non risparmiare sulla carta, ma piuttosto acquistare un formato di prova e provare prima di andare all'aria aperta (attingendo dalla vita in natura).

Creando nuvole ad acquerello, l'artista non solo lavora sulla natura, ma inserisce nel disegno una particella dell'anima. La trama in rilievo della carta può enfatizzare il carattere dell'immagine.

Gioca con l'aereo

Sorprendentemente, attaccare il foglio a una tavoletta verticale oa una tavola che tieni in grembo ha anche un impatto sulla tecnica di esecuzione del lavoro. Quando disegni in piedi, hai l'opportunità di vedere l'intera immagine in ogni momento del disegno. Tuttavia, è più difficile per te controllare la vernice, potrebbero colare delle macchie. Le preferenze dipendono dallo stile dell'autore.

Inumidisci il lenzuolo

Alcuni artisti preferiscono lavorare su fogli asciutti, creando opere originali e nitide, ma i paesaggi suggestivi, che trasmettono la professionalità e l'abilità dell'autore, sono per lo più realizzati con la tecnica del "grezzo". Il foglio è attaccato al nastro adesivo sulla tavola (tablet) e uniformemente bagnato con un pennello largo. Quindi la carta viene lasciata assorbire acqua per un paio di minuti e solo allora iniziano a scrivere con le vernici. Questo strato viene utilizzato per la pittura di fondo, rivestendo la vernice sotto lo strato principale.

Sii paziente e dopo aver applicato ogni mano, lascia asciugare la vernice per continuare a dipingere.

Inizia più leggero

Nuvole in acquerello è un fenomeno piuttosto bizzarro nell'illustrazione. Questa vernice tende a sbiadire una volta asciutta e, sapendo questo fatto, ovviamente imporre un tono più scuro. Tuttavia, non avere fretta. Fino a quando non viene visualizzata una completa comprensione dell'immagine e non si copre l'intera area del foglio con il colore, non condensare il tono. Avrai sempre tempo per digitare, ma sfocare il risultato è molto più difficile e meno efficace.

Se stai dipingendo le nuvole in una giornata limpida e bella, usa i colori giallo e ocra per lo strato iniziale. È un riflesso della luce solare.

Versare i colori

La pittura è un gioco di luci, colori e modulazioni. Quando dipingi le nuvole in acquerello e aggiungi una sfumatura blu, nota il rosato o il viola in esso. Tutto dipende dal tempo e dall'ambiente circostante. Sulle nuvole, tutto ciò che c'è sotto di loro a terra (mare, prato, foresta e fiori) può riflettersi in ombre. Quando si riempie una determinata area con la vernice, non coprirla con una tinta nucleare, ma applicare una macchia di un colore diverso sul bordo e versare dolcemente un colore nell' altro.

Lavora pazientemente a strati - questo dà più libertà nelle correzioni, versatilità e complessità del risultato.

E ricorda: non c'è bianco assoluto nel cielo, quindi anche le aree più luminose devono essere spazzolate con una tinta.

Non aver paura dei contrasti

Accanto al complesso colore grigio, l'arancione sembrerà ancora più luminoso! Questo darà al tuo lavoro un'espressività naturale e un'intensità emotiva.

Distruggi le nuvole in oggetti

Dipingere le nuvole ad acquerello non significa creare cotone idrofilo informe. L'artista dipinge un oggetto che ha il suo rilievo visivo e le sue ombre. Prova a pensare in serie e spezza le nuvole in primitive geometriche (sfere, parallelepipedi). Questo aiuterà nell'invio del modulo.

Usa la prospettiva aerea

Come sai, tutti gli oggetti più vicini a una persona hanno contorni più chiari. La vernice che si avvicina all'orizzonte viene staccata e sfocata, creando una prospettiva aerea e illustrando le leggi della fisica.

Oggi ti abbiamo dato consigli su come dipingere le nuvole ad acquerello. Ti auguriamo successo creativo!