2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Nel 2017 il premio principale del Festival di Berlino è stato assegnato al progetto ungherese diretto da Ildiko Enyedi, noto ai connazionali per il film “Il mio ventesimo secolo” con Oleg Yankovsky. Secondo i risultati delle votazioni, il nastro ha quattro premi: l'Orso d'Oro, il Gran Premio FIPRESCI, il Premio della Giuria Ecumenica e il Premio del Pubblico. Apparentemente, ciascuno di questi incontri di critici e spettatori ha voluto celebrare la creazione di un progetto che trasmette in modo spietato ed estremamente accurato la sensazione di intorpidimento che è rilevante per la società moderna. Le recensioni di "About Body and Soul" hanno una valutazione IMDb del film estremamente favorevole: 8.00.
Stile del marchio
Ildiko Enyedi non ha girato un lungometraggio negli ultimi 20 anni. Il regista è stato impegnato nella realizzazione di film per la televisione, cortometraggi e documentari. Le recensioni dei registi di “On Body and Soul” si posizionano come un ritorno al grande cinema, a dimostrazione che la regista non ha perso un po' del suo stile aziendale: distacco programmatico dalla politica, gioco con i sogni, riflessi speculari e doppi, la ricerca di se stessa e l'amore dei personaggi principali, e soprattutto -sguardo femminile molto avido alla re altà circostante. Non è un caso che "On the Body and Soul" sia caratterizzato dalla critica come un film doloroso e sublimemente poetico.
L'ispirazione per la creazione del progetto di Eyedi è stata una poesia della poetessa ungherese Agnes Nemes Nagy, che racconta in modo colorato la passione che in re altà imperversa dentro ogni abitante, anche il più distaccato.
Cinema femminile perfetto
Secondo la valutazione degli esperti di cinema, annunciata nelle recensioni del film "On Body and Soul", l'immagine è perfettamente tagliata e cucita, a volte anche troppo, perché i suggerimenti dell'autore e gli accenti posizionati con precisione rendono la storia troppo prevedibile. Ma questo affascina lo spettatore, a cui a volte piace non sentirsi più stupido dei creatori del progetto.
Molti spettatori nelle recensioni del film "On Body and Soul" chiamano il suo principale vantaggio l'incomprensibile gioco degli animali. La storia si apre con una scena-panorama di una foresta innevata con i suoi abitanti: una maestosa coppia di cervi. Il maschio, che ha trovato cibo per la sua ragazza, osserva come mastica, dopodiché vanno allo stagno, bevono, toccandosi periodicamente il naso bagnato. Questo episodio sereno viene bruscamente sostituito da una scena in un mattatoio, l'azione in corso non risparmia i nervi del pubblico. Enyedi svernicia il sanguinoso processo di trasformazione delle mucche in carne bovina.
Riepilogo trama
Una nuova impiegata Maria (Alexandra Borbey) arriva al macello, occupando un posto vacanteispettore della qualità. Ricorda ai suoi colleghi un alieno. Una donna si percepisce come un robot insensibile. L'eroina è dotata di un'eccezionale capacità di memorizzazione, pensiero razionale, mentre è completamente priva di sentimentalismo. È l'opposto del suo capo, Endre (Geza Morsani), un uomo saggio e solitario con una mano sinistra paralizzata e una figlia adulta. Il capo, come al solito, cerca di stabilire un contatto con un nuovo impiegato, ma si imbatte nella gelida alienazione dell'ispettore della qualità appena coniato. Ben presto, presso l'impianto di produzione arriva uno psicologo che, interrogando i lavoratori, scopre che questi due sono regolarmente perseguitati da sogni che coinvolgono la coppia di cervi sopra descritta.
Nella narrazione del nastro "On Body and Soul", le recensioni degli esperti si concentrano su molte svolte imprevedibili, ma nota che è molto interessante osservare l'abilità di un meraviglioso duetto di recitazione. Il tandem creativo di Geza Morchani e Alexandra Borbey è dotato di materia organica veramente animale.
Realismo e umanità
Il film "On Body and Soul" è elogiato dal pubblico, così come le recensioni dei critici cinematografici. Allo stesso tempo, molti autori sostengono che in alcuni punti è abbastanza difficile guardare il nastro. Il progetto di Ildiko Enyedi, dal punto di vista etico, è un gesto impeccabile. I creatori, dopo essersi infiltrati in un mattatoio della vita reale, hanno filmato il processo di produzione quotidiano con il permesso della direzione e dei dipendenti. Allo stesso tempo, non un solo animale è stato ferito in nome delle riprese, al contrario, è mortoLa sofferenza degli animali è stata immortalata in un film umanista in cui non c'è differenza tra cervi, mucche e umani. Sia quelli che gli altri, e il terzo sono talvolta destinati alla solitudine e, di conseguenza, alla morte. Nessuno verrà in loro soccorso. Solo lo sguardo di un altro o l'obiettivo di una macchina fotografica possono scuotere brevemente l'anima di un corpo condannato alla sofferenza.
Processo di ripresa specifico
L'effetto ausiliario del film è dato dallo stile di ripresa dell'autore. La visualizzazione è estremamente minimalista. Pertanto, se non fosse per la sua bellezza, si potrebbe sostenere che il regista e cameraman Mate Herbai abbia deciso di aderire alle regole del Dogma-95, secondo il quale sono vietate le azioni immaginarie, la musica viene utilizzata se è nell'inquadratura, riprese esclusivamente in esterni, azione - Qui e ora. Inoltre, i personaggi sono immancabilmente in spazi chiusi della stanza - a casa e al lavoro, a fissare solitari il monitor di un laptop o di una TV. La strada è visibile solo nel riflesso delle vetrine, nascosta dal crepuscolo serale, oppure il paesaggio è molto sfocato.
Con tutto questo film "On the Body and Soul" le recensioni non si caratterizzano come una parabola metafisica, gli autori nelle recensioni tendono a classificare il film come una tragicommedia quotidiana. In effetti, c'è molto di divertente e assurdo, accurato, sentimentale e toccante nel nastro.
Consigliato:
Colori pastello per l'equilibrio e l'armonia di anima e corpo
La varietà di colori in natura non conosce limiti. Basta guardare il cielo durante il giorno per esserne convinti. Una persona ha imparato non solo a ricreare, ma anche a creare nuove sfumature, colori, per poi utilizzare la propria ricchezza e potenzialità sia per scopi estetici che terapeutici
Teatro dell'anima di Sergey Zhenovach: descrizione, storia, repertorio e recensioni
Lo studio teatrale di Zhenovach è una delle squadre più giovani della capitale. Ha poco più di 10 anni. Sergei Zhenovach è il suo creatore, leader permanente e direttore degli spettacoli. Il repertorio del teatro comprende sia classici che opere di drammaturghi contemporanei
Body painting sul corpo. Pittura del corpo maschile sul corpo
L'arte contemporanea è varia e uno dei tipi è il body painting, che sta prendendo sempre più posizione nei modi di auto-espressione delle persone. Il meno traumatico e il più estetico e artistico è il body painting con vernici speciali. Ma non solo i disegni si limitano alla pittura del corpo. Questi sono tatuaggi, piercing, cicatrici e modifiche, ovvero l'inclusione, l'impianto di vari elementi nel corpo. La direzione culturale è diventata abbastanza recente, negli anni '60 del secolo scorso
Il cinema "Entusiasta" non è solo un cinema, ma un cinema e un complesso di concerti
L'articolo è dedicato al cinema "Entusiasta". Il suo slogan principale è il seguente: "Entusiasta" non è solo un cinema, ma un intero cinema e complesso di concerti, che ha sempre qualcosa da mostrare al suo pubblico!"
Cinema "Illusion". Rete di cinema "Illusion". Cinema "Illusion", Mosca
The Illusion Cinema nasce da un'idea dello State Film Fund of Russia. Si trova vicino al Cremlino, proprio nel centro della capitale