Il coreografo - chi è questo? Coreografi famosi del mondo

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Un coreografo è un coreografo di numeri di danza in concerti, spettacoli di balletto, scene coreografiche in spettacoli musicali e teatrali, il capo di un ensemble di danza o una compagnia di ballerini. Questa è la persona che inventa e dà vita alle immagini dei personaggi, ai loro movimenti, alla plasticità, sceglie il materiale musicale e determina anche come dovrebbero essere la luce, il trucco, i costumi e la scenografia.

coreografo

Il forte impatto emotivo di un numero di ballo, una scena coreografica in un teatro musicale e teatrale o l'intera performance di balletto dipende da come sono organizzati in modo bello e accurato i movimenti e le interazioni di ballerini e ballerini, dall'espressività e dall'originalità dei loro movimenti, dal modo in cui le loro danze sono combinate con il materiale musicale, con l'illuminazione scenica, con i costumi e il trucco - tutto questo insieme crea un'unica immagine dell'intera azione. E il coreografo è solo la personache è il suo creatore. Deve conoscere tutte le regole e le sottigliezze dell'arte del balletto, la sua storia, al fine di creare tali danze che saranno interessanti per il pubblico da guardare ed esibirsi per i ballerini. Il regista deve avere conoscenza, esperienza e capacità organizzative, avere una ricca immaginazione, fantasia, essere originale nelle sue idee, avere talento, essere musicale, capire la musica, avere un senso del ritmo, essere in grado di esprimere emozioni con l'aiuto della plasticità - è da queste componenti che si forma l'arte coreografa. Se tutto questo è nell'arsenale del regista, la sua produzione sarà un successo di pubblico e critica.

La parola "coreografo" nella traduzione in russo significa "maestro di danza". Questa professione è difficile e richiede molto lavoro e impegno, sia fisico che morale. Il regista deve mostrare a tutti gli interpreti le loro parti, spiegare quali emozioni dovrebbero esprimere nella plasticità e nelle espressioni facciali. La complessità di tale lavoro sta anche nel fatto che il copione di danza non può essere trascritto su carta, il coreografo deve tenerlo in testa e mostrare gli artisti affinché imparino la loro parte. I ballerini conoscono il ruolo direttamente durante le prove, mentre gli attori del teatro e del teatro musicale hanno l'opportunità di ricevere in anticipo testo e materiale musicale. Il coreografo deve rivelare all'esecutore il contenuto del suo ruolo, mostrandogli cosa deve essere ballato e come. E più il regista mostrerà la sua idea all'artista in modo espressivo, più velocemente e facilmente la sua idea sarà compresa e assimilata.

Il compito del coreografo è anche quello di organizzare il ballo o l'intera performance in modo tale da mantenere e aumentare l'interesse del pubblico. I movimenti di danza stessi sono solo esercizi meccanici, una serie di pose che non diranno nulla allo spettatore, dimostreranno solo la flessibilità del corpo dell'esecutore e parleranno solo se il regista li riempie di pensieri e sentimenti e aiuta l'artista per investire in loro anche la sua anima. Da questo dipenderà per molti versi il successo della performance e la durata della sua “vita” sul palco. Il primo vero interprete di tutte le danze è il coreografo stesso, perché deve prima dimostrare le loro parti agli artisti.

Lavori passati e presenti

Coreografi famosi della Russia e del mondo del XIX e XX secolo:

• Marius Petipa, che ha dato un enorme e inestimabile contributo al balletto russo;
• Jose Mendez - è stato regista in molti famosi teatri del mondo, incluso il Teatro Bolshoi di Mosca;
• Filippo Taglioni;
• Jules Joseph Perrault è uno dei più brillanti rappresentanti del "balletto romantico";
• Gaetano Gioia - rappresentante del coreodramma italiano;
• George Balanchine - ha gettato le basi per il balletto americano, così come il neoclassicismo del balletto moderno, credeva che la trama dovesse essere espressa esclusivamente con l'aiuto dei corpi dei ballerini, e la scenografia e i magnifici costumi sono superflui;
• Mikhail Baryshnikov - ha dato un grande contributo all'arte del balletto mondiale;
• Maurice Bejart è uno dei coreografi più brillanti20° secolo;
• Maris Liepa;
• Pierre Lacotte - era impegnato nel restauro di vecchie coreografie;
• Igor Moiseev è il creatore del primo ensemble professionale russo nel genere folk;
• Vaclav Nijinsky - è stato un innovatore nell'arte coreografica;
• Rudolf Nureyev;
• Aleksey Ratmansky.

Coreografi moderni del mondo:

• Jerome Belle è un rappresentante della moderna scuola di danza classica;
• Nacho Duato;
• Jiri Kilian;
• Angelain Preljocaj è una brillante rappresentante della nuova danza francese.

Coreografi russi del 21° secolo:

• Boris Eifman è il creatore del suo teatro;
• Alla Sigalova;
• Lyudmila Semenyaka;
• Maya Plisetskaya;
• Gedeminas Taranda;
• Evgeny Panfilov è il creatore della sua compagnia di balletto, un appassionato del genere della danza libera.

Tutti questi coreografi russi sono molto famosi non solo nel nostro paese, ma anche all'estero.

Marius Petipa

Coreografo francese e russo che ha lasciato un'enorme eredità. Dal 1847 entrò al servizio di coreografo al Teatro Mariinsky di San Pietroburgo e al Teatro Bolshoi di Mosca, su invito dell'imperatore russo. Nel 1894 divenne suddito dell'Impero russo. Fu regista di un gran numero di balletti, come Giselle, Esmeralda, Corsair, La figlia del faraone, Don Chisciotte, La Bayadère, Sogno di una notte di mezza estate, La figlia delle nevi, Robert the Devil e molti altri. altri

Roland Petit

Ci sono coreografi famosi,che sono considerati dei classici del balletto del 20° secolo. Tra questi, una delle figure più brillanti è Roland Petit. Nel 1945 creò la sua compagnia di balletto a Parigi, chiamata "Ballet des Champs-Elysées". Un anno dopo, ha messo in scena la famosa commedia "The Youth and Death" sulla musica di I. S. Bach, che è entrato nei classici dell'arte mondiale. Nel 1948 Roland Petit fondò una nuova compagnia di balletto chiamata Ballet de Paris. Negli anni '50 è stato regista di danza per diversi film. Nel 1965, ha messo in scena il leggendario balletto Cattedrale di Notre Dame a Parigi, in cui lui stesso ha interpretato il ruolo del gobbo Quasimodo, nel 2003 ha eseguito questa produzione in Russia - al Teatro Bolshoi, dove Nikolai Tsiskaridze ha ballato la parte della brutta campana suoneria.

Gedeminas Taranda

Un altro coreografo famoso in tutto il mondo è Gedeminas Taranda. Dopo essersi diplomato alla scuola coreografica di Voronezh, è stato solista al Teatro Bolshoi di Mosca. Nel 1994 ha fondato il suo "Imperial Russian Ballet", che gli ha dato fama mondiale. Dal 2012 è leader e co-fondatore della Fondazione per la Promozione dell'Educazione Creativa e presidente del festival di balletto Grand Pas. Gedeminas Taranda ha il titolo di Honored Art Worker of Russia.

Boris Eifman

Brillante, moderno, originale, coreografo - questo è B. Eifman. È il fondatore del suo teatro di balletto. Ha diversi titoli e premi nel campo dell'arte. Le sue prime produzioni nel 1960 furono: "Verso la vita" sulla musica del compositore D. B. Kabalevsky, eanche "Icarus" sulla musica di V. Arzumanov e A. Chernov. La fama di Boris Eifman come coreografo ha portato il balletto "The Firebird" sulla musica del compositore I. F. Stravinskij. Gestisce il suo teatro dal 1977. Le produzioni di Boris Eifman sono sempre originali, innovative, unendo coreografie rock accademiche, inutili e contemporanee. Ogni anno la troupe va in tournée in America. Il repertorio del teatro comprende balletti classici, per bambini e rock.