2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Cosa fa guardare il lettore alla prima pagina di un'opera di finzione? Qualcuno ha preso un libro per via del nome dell'autore, qualcuno è stato attratto dal titolo accattivante o provocatorio di una storia o di un romanzo. Così? Cosa può farti leggere pagina dopo pagina, "ingoiando" con impazienza le righe stampate? Certo, la trama! E più è contorto, più dolorose sono le esperienze dei personaggi, più interessante è per il lettore seguirne lo sviluppo.
La componente principale di una trama che si sviluppa idealmente è un conflitto, in letteratura è una lotta, un confronto di interessi e personaggi, una diversa percezione delle situazioni. Tutto questo dà origine a un rapporto tra immagini letterarie, dietro di lui, come una guida, si sviluppa la trama.
Definizione del conflitto e come viene applicato
Vale la pena considerare più in dettaglio un concetto come conflitto. La definizione in letteratura di una certa forma specifica, una sorta di dispositivo che riflette il confronto tra i personaggi dei personaggi principali, la loro diversa comprensione della stessa situazione,spiegare la causa dei loro sentimenti, pensieri, desideri in circostanze simili o identiche è un conflitto. In termini più semplici, questa è una lotta tra il bene e il male, l'amore e l'odio, la verità e le bugie.
Troviamo lo scontro di antagonismi in ogni opera di narrativa, sia essa un racconto, una saga epica, un romanzo epocale o un'opera teatrale per il teatro drammatico. Solo la presenza di un conflitto può impostare la direzione ideologica della trama, costruire una composizione, organizzare un rapporto qualitativo di immagini opposte.
La capacità dell'autore di creare una situazione di conflitto nella narrazione nel tempo, dotare le immagini opposte di personaggi vividi, la capacità di difendere la sua verità interesserà sicuramente i lettori e li farà leggere l'opera fino alla fine. Di tanto in tanto deve essere portato al culmine della passione, creare situazioni irrisolvibili e poi permettere ai personaggi di superarle con successo. Devono correre dei rischi, uscire, soffrire emotivamente e fisicamente, evocando nei lettori un mucchio di emozioni di ogni tipo, dalla tenera tenerezza alla profonda condanna delle loro azioni.
Quale dovrebbe essere il conflitto
I veri maestri della parola artistica permettono ai loro personaggi di avere e difendere il loro punto di vista, affascinano profondamente lettori con valori morali diversi nella rete dei loro sentimenti e ragionamenti. Solo in questo caso, l'esercito di fan dell'opera crescerà e si riempirà di amanti della parola artistica di epoche diverse, strati sociali diversi,tutti i livelli di istruzione. Se l'autore è riuscito a catturare l'attenzione dei lettori dalle prime pagine e a mantenerli su una trama o un confronto ideologico fino al punto finale, lode e onore alla sua penna! Ma questo accade di rado, e se i conflitti nelle opere letterarie non crescono come una palla di neve, non coinvolgere nuovi personaggi nella loro soluzione, già con le proprie difficoltà, né la storia, né il romanzo, né il dramma anche dei più famosi autore.
La trama dovrebbe girare dinamicamente fino a un certo punto, dando origine alle situazioni più incredibili: incomprensioni, minacce nascoste e ovvie, paure, perdite - è necessaria una dinamica costante. Cosa può crearlo? Solo una svolta nella trama. A volte può essere causato dalla scoperta inaspettata di una lettera rivelatrice, altrimenti può essere il furto di prove inconfutabili della verità di qualcuno. In un capitolo, l'eroe può diventare testimone di un qualche tipo di crimine o di una situazione piccante, in un altro diventa lui stesso il colpevole di qualcosa di ambiguo. Nel terzo, può avere clienti sospettosi di cui non sa nulla, ma sente la loro presenza. Quindi potrebbe risultare che questi non sono affatto mecenati, ma nemici nascosti dall'ambiente a lui vicino, che sono costantemente nelle vicinanze. A volte gli esempi di conflitti in letteratura sembrino banali, inverosimili, ma dovrebbero tenere il lettore in costante suspense.
L'effetto del conflitto sull'intensità della trama
La sofferenza e la prova individuale del protagonista di un'opera d'arte possono suscitare interesse e simpatiasolo per il momento, se i personaggi secondari della storia non sono coinvolti nel conflitto. Il confronto deve essere approfondito e ampliato per conferire alla trama novità, luminosità e intensità.
Il discorso lento, anche se riguarda sentimenti elevati e santa innocenza, può far venire voglia al lettore di girare pagine noiose con fastidio. Perché l'ideologia è, ovviamente, meravigliosa, ma se è comprensibile a tutti e non fa sorgere un mucchio di domande, allora non sarà in grado di catturare l'immaginazione di qualcuno e quando prendiamo un libro, abbiamo bisogno di emozioni vivide. Il conflitto in letteratura è una provocazione.
Può essere dato non tanto da un cumulo di situazioni incomprensibili, quanto da un obiettivo chiaro e preciso dei personaggi, che ciascuno di loro porta avanti per tutta l'opera, senza tradirla, anche quando lo scrittore lancia il suo personaggi nel calore delle passioni. Qualsiasi delle parti opposte dovrebbe contribuire allo sviluppo della trama: alcuni con le loro buffonate selvagge e illogiche per far infuriare il lettore, altri - per calmarlo con ragionevolezza e originalità delle azioni. Ma tutti insieme devono risolvere un problema: creare nitidezza nella narrazione.
Un'opera d'arte come riflesso di situazioni di conflitto
Cos' altro, oltre a un libro, può strapparci dalla vita quotidiana e saturarla di impressioni? Relazioni romantiche, che a volte sono così carenti. Viaggiare in paesi esotici, che in re altà non tutti possono permettersi. Esposizione di criminali che si nascondono sotto le maschere del rispettoso della legge ecittadino rispettabile. Il lettore cerca qualcosa nel libro che lo preoccupi, lo preoccupi e lo interessi di più in un certo periodo di tempo, ma nella vita reale non succede niente di simile a lui o ai suoi conoscenti. Il tema del conflitto in letteratura soddisfa questa esigenza. Scopriremo come tutto accade, come ci si sente. Qualsiasi problema, qualsiasi situazione di vita può essere trovata nei libri e l'intera gamma di esperienze può essere trasferita a te stesso.
Tipi e tipi di conflitti
Nella letteratura sono chiaramente espressi diversi conflitti caratteristici: amore, ideologico, filosofico, sociale, simbolico, psicologico, religioso, militare. Naturalmente, questo non è un elenco completo, abbiamo preso in considerazione solo le categorie principali e ognuna di esse ha il proprio elenco di opere iconiche che riflettono uno o più dei tipi di conflitto elencati. Quindi, il poema di Shakespeare "Romeo e Giulietta", senza entrare nella demagogia, può essere attribuito al tipo dell'amore. Il rapporto tra le persone, che si basa sull'amore, si mostra in esso in modo luminoso, tragico, senza speranza. Quest'opera riflette la natura del dramma come nessun altro nelle migliori tradizioni dei classici. La trama di "Dubrovsky" riprende leggermente il tema principale di "Romeo e Giulietta" e può anche servire da tipico esempio, ma ricordiamo ancora la meravigliosa storia di Pushkin dopo aver nominato il dramma più famoso di Shakespeare.
È necessario menzionare altri tipi di conflitti in letteratura. A proposito di psicologico, ricordiamo il Don Juan di Byron. Immagineil personaggio principale è così contraddittorio ed esprime così vividamente il confronto interno della personalità che sarebbe difficile immaginare un rappresentante più tipico del conflitto menzionato.
Diverse trame del romanzo in versi "Eugene Onegin", i personaggi creati magistralmente sono tipici di conflitti amorosi, sociali e ideologici contemporaneamente. Lo scontro di idee diverse, che rivendicano la supremazia dell'una sull' altra e viceversa, attraversa quasi ogni creazione letteraria, affascinando completamente il lettore sia nella trama che in quella conflittuale.
Coesistenza di molteplici conflitti nella finzione
Per considerare in modo più specifico come i conflitti sono usati nelle opere letterarie, i tipi sono intrecciati, è più ragionevole prendere ad esempio opere di grande formato: "Guerra e pace" di L. Tolstoj, "Il Idiot", "The Brothers Karamazov", "Demons" F Dostoevsky, "Taras Bulba" di N. Gogol, il dramma "A Doll's House" di G. Ibsen. Ogni lettore può creare il proprio elenco di storie, romanzi, opere teatrali, in cui è facile rintracciare la coesistenza di più confronti. Abbastanza spesso, insieme ad altri, c'è un conflitto di generazioni nella letteratura russa.
Quindi, in "Demoni" un ricercatore attento troverà un conflitto simbolico, amoroso, filosofico, sociale e persino psicologico. In letteratura, questo è quasi tutto su cui si basa la trama. "Guerra e pace" è anche ricco di confronto di immagini e ambiguità degli eventi. Il conflitto qui sta anche nel titolo stesso del romanzo. Analizzando i personaggi dei suoi eroi, si può trovare in ciascuno un conflitto psicologico di Don Juan. Pierre Bezukhov disprezza Helen, ma è affascinato dalla sua genialità. Natasha Rostova è felice del suo amore per Andrei Bolkonsky, ma continua a parlare di un'attrazione peccaminosa per Anatole Kuragin. Il conflitto sociale e domestico si intuisce nell'amore di Sonya per Nikolai Rostov e nel coinvolgimento di tutta la famiglia in questo amore. E così è in ogni capitolo, in ogni piccolo passaggio. E tutto questo insieme è un'opera immortale, grandiosa, che non ha eguali.
Immagini vivide del confronto tra generazioni nel romanzo "Padri e figli"
Non meno ammirazione, come "Guerra e pace", merita il romanzo di I. Turgenev "Padri e figli". È generalmente accettato che questo lavoro sia un riflesso del conflitto ideologico, del confronto tra generazioni. Indubbiamente, la superiorità delle proprie idee su quelle degli altri, che tutti gli eroi della storia difendono con uguale rispetto, conferma questa affermazione. Anche il conflitto amoroso esistente tra Bazarov e Odintsova impallidisce sullo sfondo della lotta inconciliabile degli stessi Bazarov e Pavel Petrovich. Il lettore soffre insieme a loro, comprendendo e giustificando l'uno, incolpando e disprezzando l' altro per le sue convinzioni. Ma ognuno di questi eroi ha sia giudici che seguaci tra i fan del lavoro. Il conflitto di generazioni nella letteratura russa non è espresso in nessun altro posto così chiaramente.
La guerra di idee dei rappresentanti di due classi diverse è descritta in modo meno vivido, ma questo la rende ancora più tragica - l'opinione di Bazarov in relazione al suo stesso genitore. Non è questo un conflitto? Quisolo quale - ideologica o ancora più sociale e quotidiana? In un modo o nell' altro, è drammatico, straziante, persino spaventoso.
L'immagine del principale nichilista creato da Turgenev da tutte le opere d'arte esistenti sarà sempre il personaggio letterario più controverso e il romanzo è stato scritto nel 1862, più di un secolo e mezzo fa. Non è questa una prova del genio del romanzo?
Riflessione sul conflitto sociale nella letteratura
Abbiamo già menzionato questo tipo di conflitto in poche parole, ma merita una considerazione più dettagliata. In "Eugene Onegin" di Pushkin, viene rivelato con parole così semplici, così chiaramente emerge davanti a noi dalle prime righe dell'opera, che nient' altro lo domina, nemmeno l'amore doloroso di Tatiana e la morte prematura di Lensky.
“Ogni volta che ho voluto limitare la mia vita alla mia cerchia domestica… Cosa c'è di peggio di una famiglia al mondo…”, dice Evgeny, e tu gli credi, lo capisci, anche se il il lettore ha opinioni diverse sull'argomento! Tali valori personali dissimili di Onegin e Lensky, i loro sogni, aspirazioni, stili di vita - radicalmente opposti - riflettono nient' altro che un conflitto sociale nella letteratura. Questo è il riflesso di due mondi luminosi: poesia e prosa, ghiaccio e fuoco. Questi due poli opposti non potrebbero coesistere: l'apoteosi del conflitto è la morte nel duello di Lensky.
Tipi filosofici e simbolici di conflitti e il loro posto nella finzione
Per quanto riguarda il conflitto filosofico, ci sono più esempi ideali per il suo studio rispetto alle opere di Fëdor Dostoevskij, dal primominuti che non ricordi I fratelli Karamazov, L'idiota, L'adolescente e più in basso nell'elenco dell'eredità immortale di Fyodorov Mikhailovich: tutto è tessuto dai migliori fili filosofici del ragionamento di quasi tutti i personaggi delle sue opere senza eccezioni. Le opere di Dostoevskij sono vividi esempi di conflitti nella letteratura! Qual è il tema depravato (ma per gli eroi abbastanza ordinario) dell'adulterio, che attraversa l'intero romanzo "Demoni", ed è particolarmente pronunciato nel capitolo "A Fyodor", proibito da molto tempo. Le parole con cui queste dipendenze sono giustificate e spiegate non sono altro che il conflitto filosofico interno dei personaggi.
Un vivido esempio di simbolismo è il lavoro di M. Maeterlinck "The Blue Bird". In esso, la re altà si dissolve nell'immaginazione e viceversa. La trasformazione simbolica della fede, della speranza e della propria convinzione in un uccello mitico è una trama esemplare per questo tipo di conflitto.
Sono simbolici anche i mulini a vento di Cervantes, l'ombra del padre di Amleto di Shakespeare, i nove cerchi infernali di Dante. Gli scrittori moderni fanno poco uso del simbolismo come conflitto, ma i poemi epici ne sono pieni.
Tipi di conflitti nelle opere di Gogol
Le opere del più grande scrittore russo e ucraino sono sature di un simbolismo brillantemente marcato con i suoi diavoli, sirene, brownies - i lati oscuri delle anime umane. La storia "Taras Bulba" differisce notevolmente dalla maggior parte delle opere di Nikolai Vasilyevich per la completa assenza di immagini ultraterrene: tutto è reale, storicamente giustificato e nulla in termini di intensità dei conflittinon è inferiore a quella parte della narrativa che esiste in ogni opera letteraria in un modo o nell' altro.
Tipi tipici di conflitti in letteratura: amorosi, sociali, psicologici, generazionali sono facilmente rintracciabili in "Taras Bulba". Nella letteratura russa, l'immagine di Andriy è così verificata come esempio su cui sono legati che non è necessario entrare nelle spiegazioni in cui sono tracciati. Basta rileggere il libro e prestare particolare attenzione ad alcuni punti. Per questo vengono utilizzati i conflitti nelle opere della letteratura russa.
E un po' di più sui conflitti
Ci sono molte varietà di conflitto: comico, lirico, satirico, drammatico, umoristico. Questi sono i cosiddetti punti di vista pretenziosi, sono usati per migliorare lo stile di genere dell'opera.
Tali tipi di conflitti in letteratura come trama-religiosi, familiari, interetnici - attraversano le opere del tema corrispondente al conflitto e si sovrappongono all'intera narrazione nel suo insieme. Inoltre, la presenza di questo o quel confronto può riflettere il lato sensuale della storia o del romanzo: odio, tenerezza, amore. Al fine di enfatizzare alcuni aspetti della relazione tra i personaggi, esacerbano il conflitto tra di loro. La definizione in letteratura di questo concetto ha da tempo una forma chiara. Confronto, confronto, lotta viene utilizzato quando è necessario esprimere in modo più vivido non solo la natura dei personaggi e la trama principale, ma anche l'intero sistemaidee riflesse nel lavoro. Il conflitto è applicabile in qualsiasi prosa: per bambini, poliziesca, femminile, biografica, documentaria. Non si possono elencare tutti i tipi e tipi di conflitti, sono numerosi come epiteti. Ma senza di loro non si crea creazione. Trama e conflitto sono inseparabili in letteratura.
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