Colore locale: concept e tonalità di base
Colore locale: concept e tonalità di base

Video: Colore locale: concept e tonalità di base

Video: Colore locale: concept e tonalità di base
Video: Colour Theory: Hue and Saturation 2024, Novembre
Anonim

Il concetto di colore locale nelle tecniche fotografiche e cinematografiche è il valore medio del colore di diverse parti multicolori di un oggetto posizionate vicine l'una all' altra. Tale effetto viene spesso utilizzato deliberatamente per ridurre il contrasto cromatico degli oggetti nella scena, le cui differenze di colore possono distrarre l'osservatore dagli elementi dell'immagine che sono importanti per la trama.

Come succede

Durante le riprese, l'effetto viene riprodotto utilizzando accessori specializzati. Quando si lavora con fotografie utilizzando metodi digitali per ottenere l'effetto di localizzazione, appare quando le immagini con differenze di colore sono sfocate.

L'effetto del colore locale nella pittura o nella fotografia a colori può verificarsi per i seguenti motivi:

  1. Quando c'è una mancanza di nitidezza nell'area corrispondente dell'immagine o quando manca nell'immagine nel suo insieme.
  2. A causa della forte dispersione della luce, ad esempio attraverso una lente o foschia.
  3. Quando si riprendono oggetti lontani, cioè quando la scala dell'immagine è piccola.
  4. Se la foto non ha risoluzione.

Arte del Vecchio Mondo

Il concetto stesso fu incontrato per la prima volta da Leonardo da Vinci, sulle pagine del suo "Libro della pittura". Il suo uso può essere considerato dominante in molti esempi dell'arte dell'Antico Oriente o del mondo antico.

Leonardo Da Vinci
Leonardo Da Vinci

Le vetrate e i murales nel Medioevo sono caratterizzati dall'armonia nella giustapposizione del colore locale e delle sue sfumature. Gli aderenti all'impressionismo nell'arte, che hanno lavorato senza riguardo ai canoni dei classici, non hanno voluto usare questo effetto mentre lavoravano sui loro dipinti.

Ai nostri tempi, questa tecnica con i fiori è ampiamente utilizzata come tecnica sperimentale in vari generi e direzioni artistiche.

Semplicemente

Quindi cos'è un colore locale? Per comprendere facilmente l'essenza del termine, basta guardare quasi tutti i disegni per bambini. Su di esso troverai il sole giallo, alberi con foglie verdi o il mare blu.

Così avviene la comprensione del colore principale di ogni parte dell'immagine, senza tener conto delle sfumature del chiaroscuro.

Quindi puoi guardare qualsiasi immagine grafica e applicare un determinato colore, scegliendo i colori, agli oggetti di questa immagine. Un tronco di betulla bianco, un'arancia arancione adagiata su un piatto o in un vaso, sono tutte prove del colore locale.

Non importa la posizione del soggetto rispetto a luci e ombre. Pertanto, alla luce del sole o in una giornata nuvolosa, il colore dell'oggetto non cambierà.

In cosa consiste

Assolutamentenon è necessario che un colore locale contenga tutti e sette i colori iridescenti. I suoi componenti possono essere una varietà di sfumature di colori. Qualsiasi lingua dell'umanità contiene parole che indicano direttamente sia il colore che l'oggetto che lo contiene. Gli esempi includono: limone, rosa, lilla, pistacchio, smeraldo, oliva e così via.

colori dell'arcobaleno
colori dell'arcobaleno

Allo stesso tempo, per dimostrare la piena percezione di un oggetto accanto al colore locale, avranno luogo anche altre tonalità.

Tecniche di applicazione

Per aumentare il volume o enfatizzare la forma di un oggetto, è possibile applicare ombre intorno ad esso utilizzando colori scuri. Così hanno fatto il lavoro con icone antiche. Inoltre, questa tecnica è usata da molti artigiani popolari.

Inoltre, è possibile utilizzare i colori locali quando si lavora con i paesaggi. Questo stile artistico insolito è chiamato pointe. L'esecuzione del lavoro con la tecnologia comporta l'applicazione sulla tela solo di quelle vernici che non possono essere mescolate tra loro. Vengono applicati con tratti piccoli ma frequenti di forma rettangolare o rotonda.

Guardare queste opere d'arte a distanza ravvicinata sarà come un caos di punti multicolori. Allo stesso tempo, da lontano, l'immagine viene percepita in modo molto più olistico.

Colore e sfumatura locali

Nuance è una sfumatura di colore appena percettibile, una transizione. Può anche essere nel suono o nella forma.

In relazione alla pittura, questo termine è usato per spiegare il rapporto del colore con il tono. Il Creatore non deve avvicinarsi a nessun oggettocon un pennello e cercare di abbinare il colore in modo che si verifichi una corrispondenza esatta. Hai solo bisogno di fare una selezione della tonalità che è nell'immagine, tra gli altri colori. Questo sarà il più convincente in quanto all'accurata percezione del colore dell'oggetto.

Per esercitarsi in tali transizioni, vale la pena iniziare con la ricerca dei colori. Devi pensare esattamente a dove si troverà un colore particolare. Quando si esegue un tale esercizio, non è affatto necessario limitarsi agli schizzi, è possibile completare completamente il lavoro, componendo i pezzi di tinta necessari.

Usa nella natura morta

Per capire il termine nella natura morta, puoi provare a guardare gli oggetti nella tua stanza, o semplicemente guardare fuori dalla finestra.

Ogni cosa che vedrai non avrà solo la sua forma, ma anche il suo colore. Può essere facilmente identificato. Ad esempio, una mela è rossa, un piatto è blu o bianco, le tende sono verdi e le pareti sono rosa o turchesi.

pittura natura morta
pittura natura morta

I colori locali nella natura morta sono toni puri che non sono stati mescolati o rifratti. Nella mente umana, dovrebbero essere associati a oggetti specifici, come loro proprietà immutabili e oggettive.

Il colore locale è quello principale per qualsiasi oggetto, non tenendo conto delle varie influenze esterne. Può essere un tono o composto da più sfumature.

pittura natura morta
pittura natura morta

Puoi vedere che le rose sono per lo più rosse o bianche, con diverse sfumature da vedere in ogni singolo fiorecolore locale. Quando si attinge dalla natura, si dovrebbero trasferire dalla memoria alcune caratteristiche che sono caratteristiche del colore naturale del soggetto, modificandolo nella luce, nell'ombra o nell'ombreggiatura limitata.

Tenendo conto dell'influenza dell'aria, dell'illuminazione e della combinazione con altri colori, lo stesso colore locale e le sue sfumature vengono trasformati in toni completamente diversi.

Influenza dell'ombra

Alla luce del sole, il colore degli oggetti si vede meglio in luoghi in ombra parziale. Il colore locale degli oggetti è visto peggio in quei luoghi in cui un'ombra piena cade su di esso. Scolorisce e diventa più chiaro alla luce intensa.

ombra di cane
ombra di cane

Una volta completata la padronanza della teoria e della pratica dell'uso dei colori primari, secondari e compositi, un trasferimento estremamente semplice del colore locale dell'oggetto, nonché delle sue sfumature nell'ombra e nella luce, sarà diventa disponibile.

L'ombra proiettata da o su un oggetto avrà sempre un colore complementare al colore dell'oggetto stesso.

ombre colorate
ombre colorate

Ad esempio, all'ombra di una mela rossa, ci sarà sicuramente il verde come complemento. Inoltre, ogni ombra ha un tono leggermente più scuro dell'oggetto, oltre a una sfumatura bluastra.

Non dimenticare che anche l'ambiente dell'oggetto avrà un impatto.

Consigliato: