L'agonia della creatività. Cerca l'ispirazione. Persone creative

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Spesso la frase "il dolore della creatività" suona ironica. Sembrerebbe, che tipo di tormento possono provare persone talentuose e ancora più brillanti. Ad esempio Michelangelo Buonarroti, il più grande maestro del Rinascimento, il creatore-artista, scultore e architetto, disse quanto segue. In risposta a una domanda su come realizza sculture così belle, ha detto: "Prendo una pietra e le taglio tutto ciò che non è necessario".

Ma era sincero o astuto - Dio lo sa. Non indovineremo e proviamo ad avvicinarci alle domande su chi è un genio, cos'è il talento e come si sentono nel processo di creatività, usando un punto di vista scientifico. Come si suol dire, controlliamo l'armonia con l'algebra.

Rapporto stretto

La parola "genio" ha due significati. E il primo di questi sono i personaggi della mitologia romana, che erano gli spiriti guardiani sia del focolare che delle persone stesse. Erano molto devoti a una persona, erano responsabili della sua nascita, determinavano il suo carattere e l'ambiente.la sua atmosfera.

Nel secondo senso, un genio è una persona che ha capacità creative eccezionali. Si scopre che entrambi i significati di questa parola sono strettamente correlati. I geni domestici erano gli spiriti personali dell'individuo.

Nell'antica Roma, si credeva che i risultati ottenuti nella vita di un individuo indicassero che avesse un genio particolarmente potente. Ma già durante il regno di Ottaviano Augusto, questa parola iniziò gradualmente ad acquisire un significato come talento, ispirazione.

E ora brevemente - sul punto di vista scientifico su chi è un genio.

In anticipo

Un genio è una persona che ha il più alto livello di funzionamento della personalità - creativo o intellettuale. Questo livello si manifesta nel fatto che vengono fatte scoperte scientifiche eccezionali, vengono creati concetti filosofici e vengono create le più grandi opere d'arte.

Genius è quando questi risultati rappresentano una nuova fase nello sviluppo di un particolare campo di attività, quando sono in anticipo sui tempi e quindi formano la zona in cui la cultura si svilupperà nel prossimo futuro.

Genio e talento

Non esiste un'opinione univoca sul rapporto tra genio e talento. Fin dai tempi di Kant, questi termini sono stati considerati come strettamente correlati, ma molti autori, tra cui, ad esempio, Lombroso, distinguono sistematicamente questi concetti.

La differenza tra geni e persone di talento si vede, in particolare, nel fatto che i geni, di regola, si manifestano in una sola area, ei talenti sono pochi Inoltre, si ritiene che i geni siano caratterizzati da una bassa intelligenza emotiva, che può portarli a vari disturbi mentali. Ma in ogni caso, sia i geni che i talenti sono persone creative. Senza le rispettive abilità, la creazione di qualcosa di nuovo non è possibile.

Creare valori spirituali

Cercando di capire cos'è - la farina della creatività, è necessario parlare di creatività in quanto tale. La creatività è un tale processo dell'attività umana, durante il quale vengono creati materiali e valori spirituali, che sono qualitativamente nuovi. E anche questa parola denota il risultato stesso di questo processo, il suo risultato. Ad esempio, come capolavori mondiali realizzati da grandi maestri: dipinti, sculture, strutture architettoniche, opere letterarie e musicali.

Il criterio principale che distingue il processo creativo dal processo produttivo è che il suo risultato è unico. Tutto il "trucco" qui sta nel fatto che questo stesso risultato non può essere dedotto direttamente dalle condizioni iniziali. Nessuno (a volte anche lo stesso autore) è in grado di riprodurlo esattamente, a patto che si crei la situazione iniziale.

Così, le persone creative nel processo di creazione di un'opera, oltre al lavoro stesso, investono nel materiale con cui lavorano, alcune possibilità, caratterizzate dal fatto che non possono essere ridotte a operazioni di lavoro o ad una logica conclusione. Pertanto, nel risultato finale, alcuni aspetti della loropersonalità. È questo fatto che dà valore aggiunto ai prodotti creativi, rispetto a quelli di produzione.

Per magia

L'editore, filologo, storico letterario russo e sovietico B. Lezin ha considerato le seguenti tre fasi dell'attività creativa, che possono portare alla creazione di un capolavoro:

1. Lavoro che riempie di contenuto la sfera della coscienza, dopodiché viene elaborato dalla sfera dell'inconscio.
2. Lavoro inconscio, che è una selezione del tipico. Nessuno può giudicare come è fatto, questo è un mistero con sette sigilli.
3. L'ispirazione è una sorta di passaggio alla coscienza dalla sfera della conclusione inconscia già pronta.

Cos'è questa stessa ispirazione, con l'aiuto della quale, come con l'aiuto di una bacchetta magica, si ottiene un risultato creativo? Proviamo a capirlo.

Lo stato dell'aumento più alto

L'ispirazione è uno stato così speciale in cui una persona è in grado di mostrare la massima produttività, lavorare con grande entusiasmo e alta concentrazione di forze. In questo stato, due sfere sono collegate: cognitiva ed emotiva, che si dirigono verso la risoluzione dei problemi della creatività.

Quando il creatore è sotto l'afflusso di ispirazione, sembra essere portato via da un flusso tempestoso, si astrae dalla re altà circostante, non sempre rende pienamente conto delle sue azioni e potrebbe non notare quanto tempo è passato in re altà - un'ora o un giorno. È allora che si usa l'espressione che suala musa ha visitato.

Il bacio della musa

Di solito, una musa è una persona che contribuisce al risveglio dell'ispirazione creativa negli artisti o negli scienziati. Fondamentalmente, una tale figura è una donna che è circondata da un artista, poeta, compositore. Questo concetto ha origine ai tempi dell'antichità. Erano le muse ad avere la priorità come fonte di ispirazione per il poeta, necessaria per lui per creare un'opera di talento. Se ci riusciva, si diceva che avesse ricevuto il bacio della Musa.

Il fatto è che gli antichi greci credevano che idee eccezionali apparissero non come risultato del fatto che i processi mentali si verificano nel cervello umano, ma perché erano conferite dagli dei o dalle muse. Nei miti greci, le muse erano nove sorelle ninfe, figlie di Zeus e Mnemosine, la dea della memoria. Vivevano sul monte Helikon, essendo i compagni di Apollo, che patrocinava le arti.

Ma cosa succede quando la musa non è la creatrice, cioè quando l'ispirazione non arriva a lui? È allora che arrivano i tormenti della creatività.

Quando l'ispirazione svanisce

Il punto è che per una persona creativa nella sua attività poetica o artistica risiede l'intero significato dell'esistenza. Pertanto, quando è ossessionato dai fallimenti in questo campo, lo sperimenta con particolare acutezza, reagendo dolorosamente al massimo grado. Nella sua mente, la vita finisce e il mondo intero crolla.

Gli sembra che niente al mondo sia più importante e peggiore del fatto che non possatrasmettere in modo intelligibile i suoi sentimenti in una poesia, oppure non riesce a riflettere il chiaroscuro sulla tela nel modo giusto. Allo stesso tempo, al creatore sembra che sia una completa mediocrità, una persona insignificante, che agli occhi di chi lo circonda sia morto come poeta o artista.

In una situazione del genere, una persona può diventare depressa, smette di dormire, perde l'appetito. A volte le persone in questo stato, dopo essersi spinte agli estremi, bevono troppo o impazziscono. Come superare i morsi della creatività, per sperimentare di nuovo l'intuizione? Può esserci solo una risposta qui: non farti prendere dal panico e tuffati nel lavoro, vai solo avanti.

In cerca di ispirazione

Secondo i ricercatori, lo stato di ispirazione, di regola, si verifica nella persona che ostinatamente e con grande passione si sforza di risolvere il compito creativo che gli sta di fronte. Ecco cosa scrisse al riguardo il grande compositore Ciajkovskij in una lettera alla sua protettrice, la filantropa russa Nadezhda von Meck nel 1878.

Ha riferito che a volte l'ispirazione sfugge, non gli viene data. Ma considera un dovere per ogni artista non soccombere mai all'inazione, poiché la pigrizia nelle persone è molto forte. E non c'è niente di peggio per una natura artistica che soccombere ad essa.

Non c'è modo di aspettare. L'ispirazione è un tale ospite a cui non piace visitare le persone pigre. Viene solo a coloro che lo invocano. Bisogna dunque conquistarsi per non cadere nel dilettantismo. Così, Ciajkovskij ha chiesto lavoro, qualunque cosa accada, e di non sedersi.

Ala comunicazione con persone interessanti, con la natura, ascoltare musica, guardare dipinti, buoni film, fare affari interessanti (se, ovviamente, esiste una cosa del genere, oltre all'attività principale della vita - la creatività) aiuta a svegliarsi” impulsi creativi.

La mia musa, la mia anima

Alla fine della recensione, vale la pena notare la menzione della musa ispiratrice nella cultura giovanile moderna. Parleremo di una canzone popolare eseguita dal cantante baschiro Radik Yulyakshin, noto anche con lo pseudonimo di Elwin Grey, Honored Artist of Bashkortostan. È anche chiamato il baschiro Justin Bieber. La sua canzone "Black-eyed" contiene le seguenti parole: "My black-eyed, my muse and soul". Questo appello è rivolto all'amata ragazza, gentile e bella, con la quale l'eroe è stato legato dal cielo per tutta la vita.