Clown sovietici: elenco, biografia, percorso creativo, foto
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Anonim

I clown sovietici erano considerati tra i migliori del pianeta. Il circo in Unione Sovietica era una forma d'arte separata molto popolare. Molti clown sono ancora ricordati da coloro che li colsero personalmente alle loro prime esibizioni. Parleremo dei più famosi in questo articolo.

Yuri Nikulin

Yury Nikulin
Yury Nikulin

Tra i clown sovietici, uno dei più famosi è l'artista popolare dell'URSS, l'idolo di diverse generazioni di amanti dell'umorismo e delle risate sovietici, Yuri Nikulin. Nacque nella provincia di Smolensk nel 1921. I suoi genitori erano artisti, quindi il destino di Yuri era in gran parte predeterminato.

Nel 1939, subito dopo aver lasciato la scuola, fu arruolato nell'esercito. Durante la Grande Guerra Patriottica combatté vicino a Leningrado. Nel 1943 si ammalò di polmonite, trascorse molto tempo in ospedale e, dopo essere stato dimesso, ricevette quasi immediatamente uno shock da proiettile durante uno dei raid aerei su Leningrado.

Dopo la guerra, ha cercato di entrare in VGIK, ma non è stato accettato, non avendo trovato in lui capacità di recitazione. Pertanto, Nikulin è andato alla scuola di clownerie, in cui ha lavoratoil circo della capitale su Tsvetnoy Boulevard. Questa è diventata la sua casa per diversi decenni.

Nel 1948, il famoso clown sovietico fece il suo debutto in coppia con Boris Romanov in un numero intitolato "The Model and the Hackster", che catturò immediatamente il pubblico. Per qualche tempo ha lavorato come assistente alla Matita. Ha incontrato Mikhail Shuidin, con il quale è andato in tournée in tutto il paese per fare esperienza nel circo.

Nikulin ha lavorato con Pencil per due anni e mezzo, dopodiché ha lasciato Shuidin a causa di un conflitto. Avendo iniziato a esibirsi da soli, formarono un duetto famoso in tutto il paese, sebbene fossero artisti completamente diversi per tipo e carattere.

Tra i clown dell'Unione Sovietica, Nikulin era uno dei più popolari. Ha lavorato nel suo circo natale per mezzo secolo, diventandone il simbolo, ora c'è persino un monumento al famoso artista su Tsvetnoy Boulevard.

Allo stesso tempo, ha fatto una brillante carriera nel cinema, recitando nelle commedie popolari "Operazione" Y "e altre avventure di Shurik", "Prigioniero del Caucaso", "Mano di diamante".

Ha smesso di esibirsi nel circo solo quando aveva 60 anni. Nel 1981 si ritirò ufficialmente dalle scene, iniziando a lavorare come direttore principale del circo su Tsvetnoy Boulevard. Nel 1982 assume la direzione del circo. Sotto questo famoso clown sovietico, il circo fiorì, fu costruito un nuovo edificio, la cui apertura ebbe luogo nel 1989.

Yuri Nikulin era popolare non solo nei grandi film, ma anche nella televisione nazionale. Negli anni '90, il suo programma è stato rilasciato sottochiamato "Pappagallo Bianco". Ha riunito artisti famosi e onorati che hanno raccontato i loro aneddoti preferiti e storie divertenti delle loro stesse carriere. Le battute distintive erano sempre quelle che Yuri Nikulin stesso ha avvelenato.

Nikulin è morto nel 1997 all'età di 76 anni per complicazioni dovute a un intervento chirurgico al cuore.

Mikhail Shuidin

Nikulin e Shuidin
Nikulin e Shuidin

Mikhail Shuidin è un clown del trio comico sovietico. Si è esibito con Nikulin e Pencil, per nulla perso sullo sfondo di famosi colleghi di scena. Shuydin è nato nella provincia di Tula nel 1922. Era un eccentrico acrobata.

Come Nikulin, ha attraversato la Grande Guerra Patriottica, avevano quasi la stessa età. Shuidin ha partecipato alle battaglie di Stalingrado e Kursk, si è distinto nelle battaglie in Ucraina, ricevendo l'Ordine della Stella Rossa. Fu persino assegnato al titolo di Eroe dell'Unione Sovietica, che fu poi sostituito dal comando con l'Ordine della Bandiera Rossa.

Subito dopo la guerra entra nella scuola di arte circense. Insieme a Nikulin, ha lavorato come assistente al Pencil. Il suo esordio ha avuto successo, quando il famoso clown sovietico ha interpretato un regista importante, essendo lui stesso pieno e piccolo di statura. La sua apparizione provocava invariabilmente risate nel pubblico.

Dopo aver lasciato Pencil con Nikulin, hanno lavorato insieme fino al 1983, quasi fino alla morte del clown sovietico dopo una lunga e grave malattia all'età di 60 anni. La sua immagine scenica è un tipo in maglia che sa e può fare tutto, a differenza di Nikulin, che interpretava un malinconico goffo. La tua articolazionequesti pagliacci sovietici hanno costruito il loro lavoro sulla contraddizione dei personaggi.

È interessante notare che nella vita ordinaria Shuidin e Nikulin praticamente non comunicavano tra loro. Erano molto diversi nel carattere e nello stile di vita, ma come partner sul palco erano inimitabili. Gli spettatori sono venuti appositamente al circo su Tsvetnoy Boulevard per vedere questa fantastica coppia di artisti.

Il famoso clown sovietico Shuidin brillava in schizzi satirici e pantomime "Little Pierre", "Peace Pipe", "Carnevale a Cuba", "Roses and Thorns".

Mikhail Rumyantsev

Matita da clown
Matita da clown

Mikhail Rumyantsev più conosciuto come Pencil. Questo è uno dei nomi d'arte più famosi dei clown in URSS. Nacque a San Pietroburgo nel 1901. Rumyantsev ha deciso di diventare un artista quando ha incontrato i leggendari attori americani del cinema muto Douglas Fairbanks e Mary Pickford a Mosca.

Rumyantsev frequenta i corsi di recitazione, e poi la scuola di arte circense, studia con il direttore principale del circo in Tsvetnoy Boulevard Mark Mestechkin.

Nel 1928, inizia ad apparire in pubblico nell'immagine dell'allora leggendario Charlie Chaplin. Dopo essersi diplomato alla scuola di arte circense, lavora a Kazan, Smolensk e Stalingrado. Nel 1932, uno dei pagliacci sovietici più famosi del futuro, la cui lista è giustamente capofila, decide di abbandonare l'immagine di un artista d'oltremare. Nel 1935 iniziò a lavorare nel circo di Leningrado sotto lo pseudonimo di Karan D'Ash. A poco a poco, forma la sua immagine scenica unica,determinato con il costume e il programma dello spettacolo.

Nel 1936 si trasferisce a Mosca, dove accoglie con i suoi compagni un piccolo terrier scozzese di nome Klyaksa, così inizia la carriera del clown sovietico Pencil. Il pubblico metropolitano è stato deliziato dal nuovo artista.

La caratteristica unica di Pencil erano le battute politiche. Ad esempio, durante la stagnazione di Breznev, è salito sul palco con una grande borsa della spesa piena di manichini di prodotti scarsi: caviale rosso, ananas, salsiccia affumicata cruda. Una volta sul palco, si è bloccato davanti al pubblico in silenzio. Il pubblico aspettava con impazienza cosa avrebbe detto il clown. Dopo qualche tempo, annunciò ad alta voce: "Sto zitto perché ho tutto. E tu perché sei ?!" Allo stesso tempo, lo stesso Rumyantsev ha notato che il suo personaggio teatrale non si è mai concesso nulla in più.

Nel corso della sua carriera, non solo si è esibito da solista, ma è stato anche un clown del trio comico sovietico, insieme a Nikulin e Shuydinov. La sua fama era tale che si credeva che con la sua apparizione sul palco fosse in grado di salvare qualsiasi esibizione. Era garantito il tutto esaurito. Il clown sovietico, la cui foto può essere trovata in questo articolo, era molto coscienzioso riguardo al suo lavoro, richiedeva sempre piena dedizione a tutti gli assistenti, uniformisti e miniatori.

Ha lavorato nel circo per quasi tutta la sua vita da adulto, per 55 anni. L'ultima volta che è apparso sul palco è stato appena due settimane prima della sua morte. Nel marzo 1983 morì. Mikhail Rumyantsev aveva 81 anni.

Oleg Popov

Oleg Popov
Oleg Popov

Forse lo conoscono tutti. Il clown sovietico Oleg Popov è nato nel 1930 nella regione di Mosca. Ha iniziato la sua carriera come equilibrista, parlando al filo. Nel 1951, apparve per la prima volta sul palco come clown del tappeto nel circo di Saratov, poi si trasferì a Riga. Si è finalmente affermato in questo ruolo, lavorando sotto la guida del leggendario Pencil nei primi anni '50.

Il clown sovietico Popov ha creato la famosa immagine del Clown solare. Era un ragazzo giovane con una lucente ciocca di capelli di paglia, che non si perdeva d'animo in nessuna situazione, che appariva sul palco con un berretto scozzese e pantaloni a righe. Nelle sue esibizioni, usava spesso una varietà di tecniche circensi: giocoleria, acrobazia, funambolo, parodie, ma il posto chiave nelle sue esibizioni era occupato da entre, che metteva in scena per mezzo della buffoneria classica e dell'eccentricità. Tra i suoi numeri più famosi ci sono "Whistle", "Chef", "Ray".

Gli spettatori domestici hanno immediatamente ricordato il nome del famoso clown sovietico con un berretto scozzese. Si è esibito non solo sul palco, è apparso spesso in programmi televisivi, ad esempio nel programma mattutino per bambini "Alarm Clock", spesso recitato in film, di solito in cameo, ha messo in scena spettacoli circensi come regista.

L'artista è andato spesso in tournée nell'Europa occidentale, di conseguenza gli hanno portato fama mondiale. Il clown sovietico con il berretto a scacchi era conosciuto in tutto il mondo.

Dopo il crollo dell'Unione Sovietica, Popov andò in Germania. Nel 1991 si stabilì nella piccola città di Eglofstein, iniziòesibirsi nel suo programma circense con il nuovo nome d'arte Happy Hans.

È tornato in Russia solo nel 2015, dopo aver trascorso 24 anni in Germania. Il 30 giugno, la sua tanto attesa esibizione si è svolta nel circo di Sochi nell'ambito del festival del circo "Master".

Nel 2016, il già russo clown Popov doveva andare in tournée in Russia. Le sue esibizioni sono state esaurite a Saratov. In ottobre è arrivato a Rostov sul Don, dove aveva in programma di esibirsi almeno 15 volte. Dopodiché, sarebbe andato in tournée a Samara e Ekaterinburg.

I suoi conoscenti ricordano che il 2 novembre era allegro, era andato al mercato centrale, aveva programmato di andare a pescare, al fiume locale Manych per catturare trespoli. La sera guardava la TV nella stanza d'albergo. Verso le 23.20 si ammalò, il personale dell'hotel chiamò un'ambulanza, ma l'attore non riuscì a salvarsi. Come si è saputo, si è addormentato nella sua stanza d'albergo su una poltrona profonda e non si è più svegliato.

Per decisione di sua moglie e sua figlia, fu sepolto a Eglofstein, in Germania, dove vive la sua famiglia. Inoltre, secondo la volontà dell'artista, fu messo in una bara con un costume da clown.

Asisyay

Clown Asisyai
Clown Asisyai

Ricordando i famosi clown sovietici le cui foto si possono trovare in questo articolo, è d'obbligo parlare di Vyacheslav Polunin, meglio conosciuto con il nome d'arte Asisyai.

Questo artista popolare russo è nato nella regione di Orel nel 1950. Ha ricevuto la sua istruzione superiore presso l'Istituto di Cultura di Leningrado, poi si è diplomato al popdipartimento di GITIS. Era il clown sovietico Asisyai, famoso in tutto il paese, attore-mimo, autore e regista di numeri da clown, maschere, riprese e spettacoli.

Fu lui a diventare il fondatore del famoso teatro mimo "Litsedei", che si esibì con successo in tutto il paese. Al culmine della popolarità, "Litsedei" è uscito negli anni '80. Asisyai era il personaggio principale di questo teatro. I numeri più popolari erano "Asisyai", "Sad Canary", "Nizzya".

Dal 1989, Polunin ha avviato una carovana di comici erranti a Mosca, che, parlando da Mosca, ha girato l'Europa con spettacoli, unendo molti luoghi teatrali in diversi paesi in un unico spazio teatrale. Dal 1989, il festival Caravan of Peace si tiene ogni anno.

È interessante notare che dal 1988 Polunin vive e lavora principalmente all'estero. Nel 1993, ha assemblato una nuova troupe, con la quale ha messo in scena una dozzina di prime esibizioni.

Parlando dei principi del suo lavoro, Polunin ha sempre notato che per lui il clown è un nuovo modo di vedere il mondo, questa è una percezione speciale della re altà, all'interno della quale il clown guarisce le anime del pubblico.

Vladimir Durov

Il domatore e artista circense Vladimir Durov è nato a Mosca nel 1863. Anche in gioventù lasciò la palestra militare, perché si interessò al circo. Iniziò a esibirsi nel 1879.

Nel 1883 si stabilì nel serraglio del circo di Winkler a Mosca. Ha iniziato la sua carriera artistica come uomo forte, poi si è cimentato nel ruolo di illusionista, onomatopea, clown, disticista. Dal 1887ha iniziato a specializzarsi esclusivamente come satirico e allenatore di clown.

L'educazione degli animali è stata interamente costruita sul principio dell'alimentazione, sviluppando in loro riflessi condizionati con l'aiuto dell'incoraggiamento, per ogni trucco riuscito l'animale riceveva un premio. Durov ha studiato le opere di Sechenov e Pavlov, basando il suo metodo di formazione sui risultati scientifici.

Vladimir Durov
Vladimir Durov

Nella sua stessa casa a Mosca, ha condotto esperimenti psicologici su animali, coinvolgendo famosi psichiatri e psicologi, come Pavlov e Bekhterev. Per iniziare a fare soldi, aprì un angolo di vita proprio nella sua casa, che alla fine divenne noto come Durov's Corner. "In esso, ha dato spettacoli a pagamento insieme agli animali. Ad esempio, ha inventato un numero famoso unico chiamato" Mouse Railway ".

Questo lavoro è stato sospeso dalla Rivoluzione d'Ottobre e dalla devastazione che ne è seguita. Anche in questo caso le porte del "Durov's Corner" furono aperte nel 1919, ma non come teatro privato, ma di stato. Allo stesso Durov fu permesso di vivere nella sua ex casa, che a quel tempo era stata nazionalizzata.

Già in Unione Sovietica, Durov continuò gli esperimenti sulla telepatia insieme al famoso biofisico sovietico Bernard Kazhinsky. Nel 1927, già nella condizione di clown sovietico, Durov pubblicò il libro "I miei animali", che nel tempo fu più volte ristampato e godette di grande popolarità.

Nel 1934, Vladimir Durov morì all'età di 71 anni. Dopo la sua morte, l'attività è stata proseguita dalla figlia Anna, nel 1977 "CornerDurov" è passato a suo nipote Yuri. Ora è guidato dal pronipote di Vladimir Leonidovich - Yuri Yuryevich, continuando la tradizione dei clown sovietici e russi che lavorano con gli animali.

Leonid Yengibarov

Leonid Yengibarov
Leonid Yengibarov

Ricordando i nomi dei clown dell'URSS, le cui foto sono presentate in questo articolo, dovresti assolutamente ricordare Leonid Yengibarov. Questo è un clown mimo che ha agito come un "clown triste" per quasi tutta la sua carriera.

È nato a Mosca nel 1935. All'età di 20 anni è entrato nella scuola di circo presso il dipartimento di clownerie. Dal 1959 iniziò ad esibirsi nell'arena del Circo di Novosibirsk. Poi è apparso sul palco dei circhi di Tbilisi, Kharkov, Minsk, Voronezh. Raccogliendo tutto esaurito in Unione Sovietica, fece un tour all'estero in Polonia, dove ebbe anche successo.

Nel 1962, Yengibarov ricevette una medaglia a Leningrado per il miglior numero, dove incontrò Roland Bykov e Marcel Marceau. Questi incontri hanno giocato un ruolo importante nella sua carriera, sono rimasti amici di Bykov fino alla fine della sua vita.

Nel 1963, Yengibarov divenne noto anche come attore cinematografico. Ha recitato nella commedia cinematografica di Levon Isahakyan e Henrikh Malyan "The Way to the Arena" - nel ruolo del clown Leni, che decide di lavorare nel circo, nonostante le proteste dei suoi genitori, che gli augurano un futuro diverso.

Un anno dopo, Yengibarov appare nel classico melodramma storico di Sergei Parajanov "Le ombre degli antenati dimenticati". Interpreta il ruolo di un pastore muto, dimostrando di essere capace non solo di ruoli umoristici, ma anche tragici.

Nel 1964Il "clown triste" parte per Praga, dove vince un concorso professionistico. Anche i suoi racconti vengono pubblicati lì per la prima volta, si scopre che Yengibarov è anche uno scrittore di talento. A Praga nasce sua figlia Barbara, sua madre è una giornalista e artista ceca, il cui nome è Yarmila Galamkova.

Nel 1966, un documentario dedicato all'artista, "Leonid Yengibarov, incontrami!".

Entro la fine degli anni '70, era in tournée in tutta l'Unione Sovietica, soprattutto fu apprezzato dal pubblico di Kiev, Odessa, Leningrado e Yerevan. Nel 1971, Yengibarov, in collaborazione con il suo collega Belov, pubblicò una performance intitolata "Star Rain". Viene proiettato nel teatro di varietà della capitale. Dopo che Yengibarov lascia il circo per fondare il suo teatro con spettacoli solisti pieni di clown, riprese e vari trucchi. Ecco come appare la produzione di "Clown's Whims".

Il libro dei racconti di Yengibarov "First Round" è stato pubblicato a Yerevan. Allo stesso tempo, ha recitato con Tengiz Abuladze nella commedia-parabola "A Necklace for My Beloved" nell'immagine del clown Suguri. All'inizio degli anni '70, fece tournée con il suo teatro in tutto il paese, suonando 210 spettacoli in 240 giorni.

La brillante carriera di Engibarov si è conclusa improvvisamente e tragicamente. Nell'estate del 1972 viene a Mosca in vacanza. Inizia a lavorare su un nuovo gioco. Luglio è stato incredibilmente caldo e secco quell'anno. Inoltre, vicino a Mosca bruciano paludi di torba, in alcuni giorni nella capitale lo smog è tale che una persona non può essere vista da una distanza di diversi metri.

24 luglio Yengibarov torna a casa dopo un concerto al Green Theatre. Non si sente bene a causa del mal di gola catturato, che porta sui piedi. Sua madre Antonina Andrianovna prepara la cena e va a passare la notte con un'amica. La mattina dopo, scopre che Leonid non si è ancora alzato.

Di sera si ammala, chiede di chiamare un'ambulanza per lui. Quando arrivano i dottori, l'artista guarisce, inizia persino a complimentarsi con l'infermiera. Ma due ore dopo, le sue condizioni peggiorano di nuovo. La mamma chiama di nuovo un'ambulanza. Yengibarov chiede un bicchiere di champagne freddo, che restringe i suoi vasi sanguigni e le sue condizioni peggiorano. I medici che sono arrivati per la seconda volta non riescono ad aiutarlo, il clown muore di malattia coronarica cronica.

Secondo i medici, la causa è stata un coagulo di sangue, che si è formato a causa del fatto che il figlio è tornato già malato dal tour e ha provato le esibizioni con mal di gola. Al momento della sua morte, Yengibarov aveva solo 37 anni. Fu sepolto nel cimitero di Vagankovsky.

Molti hanno preso la sua morte come una tragedia personale.

Yuri Kuklachev

Yuri Kuklachev
Yuri Kuklachev

L'artista popolare della RSFSR Yuri Kuklachev ha guadagnato fama come addestratore di gatti. È nato nella regione di Mosca nel 1949. Ho sognato di diventare un clown fin dall'infanzia. Ma non è stato portato alla scuola di circo per sette anni di seguito.

Finalmente, nel 1963, entra in una scuola professionale come tipografo, ma non dispera al suo posto. Lavorando nella tipografia "Giovane Guardia", la sera è impegnato nel circo popolare presso il Palazzo della Cultura "RossoOttobre". Nel 1967, divenne il vincitore di un concorso artistico amatoriale.

Al concerto finale del concorso, gli artisti circensi di Tsvetnoy Boulevard lo notano, Kuklachev è ancora invitato alla scuola di circo. Nel 1971 è diventato artista certificato dell'Union State Circus, dove ha lavorato fino al 1990. La sua immagine è un buffone ingenuo, ma allo stesso tempo un po' sc altro da parte delle persone con una camicia russa stilizzata. Inizialmente funziona con lo pseudonimo di Vasilek.

In cerca del proprio entusiasmo, Kuklachev decise a metà degli anni '70 che un gatto dovesse apparire nelle sue esibizioni. Si ritiene che siano difficili da addestrare, ma Kuklachev riesce a lavorare con successo con loro. Nel corso del tempo, la compagnia di animali ha iniziato a rifornirsi di nuovi artisti dalla coda, questo ha permesso di fare diversi numeri con gli animali.

Sono stati i numeri con i gatti a portare Kuklachev alla popolarità di tutta l'Unione, ha avuto successo anche in tournée all'estero.

Nel 1990, un artista circense mette a sua disposizione l'edificio dell'ex teatro "Call", situato sulla Prospettiva Kutuzovsky. Presto, alla sua base, apre uno dei primi teatri privati del paese, che alla fine prende il nome di "Kuklachev's Cat Theatre". Si scopre che questo è il primo teatro per gatti al mondo e subito diventa famoso ben oltre i confini della Russia.

Nel 2005, il teatro riceve lo status di teatro statale e, oltre ai gatti, i cani compaiono nelle rappresaglie.

Ora Kuklachev ha 69 anni, continua il suo lavoro nel teatro dei gatti.

Evelina Bledans

L'attrice russa di origine lettone Evelina Bledans ha iniziato come clown. È nata a Y alta nel 1969. Laureato presso il Dipartimento di recitazione dell'Istituto di arti dello spettacolo di Leningrado.

La prima fama le è arrivata nel 1999, quando è apparsa come membro della troupe di fumetti Masks, che ha prodotto programmi televisivi popolari basati su clownerie, pantomima ed eccentricità. Gli artisti si sono distinti per il fatto che hanno lavorato nel genere del film muto. Tutti i progetti sono stati ideati e realizzati dal direttore artistico Georgy Deliev, che è stato lui stesso uno degli artisti della troupe di fumetti.

Negli anni '90 esce la famosa serie televisiva "Mask Show", in totale è stato possibile girare cinque stagioni, che contano quasi duecento episodi.

Dopodiché, Evelina Bledans ha guadagnato fama come attrice televisiva e cinematografica.

Il clown nella cultura sovietica

Il clown è diventato un'immagine così popolare in Unione Sovietica che spesso può essere trovato fuori dall'arena del circo. Ad esempio, il giocattolo da clown sovietico era molto richiesto in URSS, considerato un regalo speciale per ogni vacanza e soprattutto per un compleanno.

Nel programma umoristico dell'artista di varietà Yevgeny Petrosyan, popolare negli anni '90, il giocattolo da clown è diventato un simbolo, lo si può sempre vedere nell'introduzione del progetto.

gatto e pagliaccio
gatto e pagliaccio

Il fumetto sovietico sul clown "Il gatto e il pagliaccio" dimostra anche quanto fossero popolari questi artisti. È stato rilasciato nel 1988, diretto da Natalia Golovanova.

Il cartone animato è girato nello spirito della classica buffoneria, che racconta la storia di un vecchio clown che ha dedicato molti anni a lavorare nel circo. Nella sua vita ha visto molto, è già difficile sorprenderlo con qualcosa. Ma questo succede al gatto magico, che è in grado di trasformarsi in ogni tipo di oggetto.

Questo cartone animato di 10 minuti mostra la lotta tesa e inconciliabile tra i personaggi, ognuno dei quali ha un carattere forte e intrattabile. Da un lato c'è un anziano clown e dall' altro un gatto arrogante, ingenuo ea volte francamente maleducato. Questo lavoro insolito finisce in modo molto inaspettato: il gatto alla fine si trasforma in un ragazzo.

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