Vasily Perov, il dipinto "Pescatore": descrizione, fatti interessanti

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Ha vissuto solo 48 anni, pieno di un lavoro creativo intenso e costante e contenente molto. Vasily Perov è il rappresentante più importante della scuola di pittura di Mosca del XIX secolo. Fu uno dei fondatori della leggendaria Association of Traveling Art Exhibitions.

Il suo lavoro ha diversi periodi distinti, uno dei quali appartiene al capolavoro della pittura di genere - il dipinto "Pescatore".

Dalla gente e per la gente

Figlio illegittimo di un burocrate, ricevette persino un cognome dopo il nome del suo padrino - Vasiliev, e un soprannome giocoso, che in seguito divenne un cognome, proveniva da un diacono che gli insegnò a leggere e scrivere. Il ragazzo lo ha colpito con la sua capacità di calligrafia. Vasily Perov conosceva la vita di una persona semplice in tutte le sue manifestazioni: tutte le sue numerose difficoltà e piccole gioie. Esprimerli con tutto il potere del talento dato dalla natura - lo vedeva come il suo compito principale.

I primi dipinti di genere conosciuti del giovane artista, scritti da lui dopo il 1860 (nell'ultimo anno e subito dopo la laurea all'Accademia delle Arti), contenevano una valutazione critica o satiricaalcuni fenomeni della vita russa. Ad esempio, denuncia l'ipocrisia, caratteristica di una parte del clero russo, nel famoso dipinto Tea Party in Mytishchi (1862).

Più tardi, Vasily Perov infittisce il tono psicologico generale dei suoi dipinti, in trame dedicate alla parte più indifesa del popolo, note accusatorie o tragiche suonano chiaramente. Un esempio lampante è la famosa "Troika", scritta nel 1866.

Passioni silenziose

Nella fase successiva della vita e del lavoro, Vasily Perov cambia di nuovo la natura della sua visione, rivolta alla vita umana. Diventa più attento e sensibile, in grado di vedere i dettagli più fini. In questo momento, i suoi ritratti famosi, inclusi quelli di scrittore, appaiono e i dipinti di genere non sono colorati dalla satira, ma dal buon umore o dalla leggera ironia.

Appaiono numerosi dipinti, tradizionalmente combinati in un unico ciclo, chiamato condizionatamente "Passioni silenziose". Include i famosissimi Hunters at Rest (1871), The Birdman, scritto nel 1870, The Dovecote (1874) e The Botanist (1874). Ognuno di loro racconta gli hobby semplici e ordinari di una persona comune.

Questi hobby sono diversi. Persone di carattere e origine diversi abitano i dipinti di Perov. Ma c'è una cosa in comune: queste tele non raccontano azioni accompagnate dall'espressione di sentimenti drammatici: condanna, pietà o simpatia. Gli eroi dei dipinti sulle "passioni tranquille" spesso provocano un sorriso pieno di umorismo o buona ironia. Non meno preziosola sensazione che unisce queste tele è una sensazione di unità con la natura. Con la sua abilità pittorica, Perov sottolinea il significato duraturo di questi concetti. Una delle cose principali che Vasily Perov scrisse su questo argomento è Il pescatore (1871), che fu presentato anche all'Esposizione Universale di Vienna nel 1873.

Fase di pace

Su una tela rettangolare alta 91 cm e larga 68 cm, l'artista dipinge una scena molto pacifica. Queste non sono le tele appassionatamente accusatorie e aspramente sociali che Vasily Perov divenne noto al pubblico russo illuminato. Il dipinto "Fisherman" racconta passioni umane di diverso tipo. Secondo tutte le indicazioni, questo pescatore è venuto al fiume per il proprio piacere, e non per procurarsi il cibo, e non sembra una persona in un disperato bisogno.

A giudicare dall'attenzione con cui l'artista esamina il suo eroe, la sua attrezzatura da pesca, il paesaggio circostante, diventa chiaro che considera tale riempimento della vita umana non meno importante delle gesta storiche di grandi eroi, o eventi che sono drammi e tragedie globali.

Personaggio principale

Tutta l'attenzione dello spettatore è attratta dal carattere centrale dell'immagine, che occupa lo spazio principale della tela. Quindi non puoi nemmeno ricordare quante persone ci sono nella foto di Vasily Perov. Sullo sfondo, un secondo pescatore è seduto, impegnato con alcune importanti faccende di aggiustamento della sua attrezzatura, che sembra una parte armoniosa di una tranquilla mattinata fresca e tranquilla su un piccolo bacino idrico.

L'abilità dell'artista nella trasmissionela psicologia del momento è impressionante. L'immagine di Vasily Perov è una storia ricca e affascinante di un breve momento che ha assorbito molto.

È veramente assorto, fissa il bobber intensamente, già leggermente curvo, mettendo le mani sulle ginocchia e sporgendosi in avanti, pronto ad afferrare istantaneamente l'esca per agganciare la preda. La superficie dell'acqua vicino alla riva è calma, come uno specchio. Apparentemente, il bobber era appena oscillato dal morso e un pescatore esperto ha notato le prime onde divergere da esso…

Precisione dei dettagli

Non è noto se lo stesso Vasily Perov amasse la pesca. Il dipinto "Pescatore" contiene un entourage che la dice lunga. Davanti a noi non è un novizio in questa materia. Si è preparato con cura per il processo. Ha qualcosa su cui sedersi, qualcosa su cui nascondersi dalle intemperie, qualcosa da mangiare. Le sue bacchette non sono solo rami tagliati. Hanno speciali giunti in metallo. A disposizione di una rete - se c'è una preda particolarmente grossa, e ai piedi - una speciale canna da pesca munita di campanelli d'argento. Non ci sono dubbi: questo è un professionista!

Si può solo ammirare l'abilità con cui è scritto il primo piano dell'immagine. Perov appare come un pittore che non conosce difficoltà a trasmettere il gioco della luce mattutina su una brocca di terracotta, su stivali lucidati a specchio o su una lattina di metallo con esca, e l'accuratezza dei dettagli è degna di un libro di testo sulla storia di pesca!

L'uomo fa parte della natura

Nelle opere delle prime fasi della creatività, Perov usa l'ambiente naturale come mezzo per forzaresentimento drammatico, e in "Fisherman" una persona si dissolve nell'ambiente naturale, essendone parte integrante.

Il miglior boccone è all'alba! I primi raggi hanno illuminato la cima dell'albero sullo sfondo, e l'intero cielo è già pieno di luce lattiginosa, ma i resti della notte giacciono ancora vicino all'acqua, dissolvendosi nel giorno a venire insieme alla frescura tonificante…

Le ore trascorse a pescare non sono incluse nel termine della vita - non è quello di cui Vasily Perov ha scritto la sua foto? "Il pescatore" è un'immagine che conferisce allo spettatore uno stato d'animo luminoso e sereno, così raro nella pittura classica russa del 19° secolo.