Che bello disegnare la natura
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Video: Che bello disegnare la natura

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Video: I 7 ERRORI più comuni nell'acquerello e come evitarli! 🎨 2024, Giugno
Anonim

Quante volte, ammirando la bellezza di una foresta o di un fiume, voglio catturare luoghi particolarmente belli e disegnarli. Un'immagine in cui è dipinta la natura è chiamata paesaggio. L'opzione più semplice è portare con te un blocco note, una matita e una gomma per una passeggiata. Fai uno schizzo dalla natura e a casa finisci il lavoro con acquerelli o matite pastello. Ma prima di disegnare la natura, devi acquisire una certa conoscenza della tecnica di disegno.

Prospettiva

Prospettiva lineare
Prospettiva lineare

Affinché il paesaggio risulti voluminoso e profondo, devi conoscere le leggi della prospettiva. La prospettiva è diversa, ma prima devi ricordare i tipi principali:

  • Lineare. Gli oggetti della stessa dimensione, situati a distanze diverse dall'artista, nel disegno dovrebbero avere dimensioni diverse. Più l'oggetto è lontano, più piccolo sarà nell'immagine. Per rappresentare una prospettiva lineare, devi disegnare una linea dell'orizzonte e segnare il punto di fuga su di essa, a cui tenderanno le linee nell'immagine.
  • Tonale. Gli artisti devono questo tipo di prospettiva a Leonardo da Vinci, è stato lui a sostanziarne i principi. Cambiando di latodisattivare il contrasto, il tono e il colore del soggetto può rimuoverlo in profondità nello spazio dell'immagine.
  • Antenna. Quando gli oggetti in un dipinto vengono rimossi, i loro contorni diventano meno definiti, i colori vengono attenuati, il contrasto si riduce e lo sfondo del dipinto appare sfocato, più chiaro e più freddo del primo piano.
  • prospettiva aerea
    prospettiva aerea

Proporzioni

Poiché è possibile disegnare la natura in modo bello solo se le proporzioni sono osservate correttamente, anche questo momento nella tecnica del disegno dovrebbe essere ben studiato.

Proporzioni nella foto
Proporzioni nella foto

Per avere il senso delle proporzioni, devi sviluppare un occhio. Gli esercizi di trarre dalla natura ti permetteranno sicuramente di raggiungere il successo in questo. Tutti gli oggetti nella foto devono essere commisurati tra loro. La violazione delle proporzioni porta alla distorsione dell'immagine e può sembrare brutta. Più accuratamente vengono determinate le proporzioni, maggiore è la somiglianza del dipinto con la vita.

Composizione

Prima di disegnare la natura, dovresti considerare quali oggetti saranno presenti nell'immagine. Seleziona gli oggetti principali e quelli minori. Guarda come i colori di questi oggetti si adattano e nota il contrasto tra di loro. Il soggetto principale nella foto può essere un albero solitario, una casa pittoresca o forse una strada che si allontana in lontananza. Assicurati di prestare attenzione all'illuminazione e ricorda che il sole non si ferma, il che significa che la luce e l'ombra cambieranno la loro posizione durante il disegno. Pertanto, è molto importante assicurarsi che le ombre nell'immagine siano sullo stesso lato.

La trama degli oggetti nell'immagine

Trama sul dipinto
Trama sul dipinto

Poiché il paesaggio comprende un'ampia varietà di oggetti, è necessario veicolare correttamente i materiali di cui sono fatti: una casa in legno o in pietra, massi e alberi, cielo e nuvole, erba e cespugli, acqua - tutto questi oggetti devono essere prestati molta attenzione. Le stagioni hanno una grande influenza sulla trama del paesaggio. In estate, la corona degli alberi sembra arrotondata e in inverno vediamo rami spigolosi e spogli. Non è necessario disegnare ogni foglia sull'albero ed è impossibile. È molto meglio usare il chiaroscuro e trasmettere la trama dell'erba o dei cespugli con tratti diversi, mentre in primo piano puoi evidenziare diversi oggetti con una resa più dettagliata.

Come disegnare un paesaggio dal vero

acquerello di paesaggio
acquerello di paesaggio

Prima di tutto, devi preparare tutti gli strumenti e i materiali necessari:

  1. Un blocco da disegno con copertina rigida.
  2. Matite per trafilatura di diversa durezza.
  3. Gomma morbida (gomma).
  4. Pittura ad acquerello o pastelli pastello, puoi usare matite colorate ad acquerello.
  5. Pennelli.
  6. Una bottiglia d'acqua e un bicchiere.
  7. Tovaglioli di carta.
  8. Sedia pieghevole (non sempre in natura puoi trovare un posto comodo per disegnare stando seduti).

Dato che è più facile disegnare la natura in più fasi, è necessario suddividere l'immagine futura in parti. Guarda dove si troveranno gli oggetti principali. Segna la linea dell'orizzonte, trova il punto di fuga e il contornoposizione degli oggetti. Per iniziare, puoi provare a disegnare la natura con una matita. Se lo schizzo a matita ti soddisfa, puoi continuare a lavorare con acquerelli o pastelli.

Segreti di artisti esperti per principianti

pastello di paesaggio
pastello di paesaggio

Molti artisti che hanno una buona esperienza nella pittura amano condividere il loro lavoro con gli studenti.

  • Mantieni il tono. È necessario disegnare correttamente un'immagine da un tono chiaro a uno scuro. Durante il giorno, il cielo e il sole sono gli oggetti più leggeri nell'immagine. I prossimi luoghi luminosi sono orizzontali, riflettono il cielo luminoso. Le superfici inclinate sono più scure di quelle orizzontali. Le parti più scure del dipinto sono le superfici verticali, poiché la luce si riflette molto meno su di esse.
  • Segui la luce. In una giornata luminosa, i colori sono più saturi e caldi, quando è nuvoloso tutto diventa più tenue e opaco.
  • È importante prestare attenzione alla prospettiva aerea.
  • Gli oggetti complessi dovrebbero essere semplificati nel disegno e non sovraccaricare il paesaggio con elementi non necessari.
  • Crea il tuo verde con la vernice gialla e blu.

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