"Il poeta è morto" Il verso di Lermontov "La morte di un poeta". A chi Lermontov dedicò "La morte di un poeta"?

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Pushkin e Lermontov sono due nomi che hanno il diritto di stare fianco a fianco per diversi motivi. In primo luogo, sono uguali nell'art. Inoltre, la stessa Storia decretò che la morte di uno diventasse un trampolino di lancio per la popolarità tutta russa dell' altro.

Due geni

Quando nel 1837, dopo aver appreso del duello fatale, della ferita mortale e poi della morte di Pushkin, Lermontov scrisse il triste "Il poeta morì …", lui stesso era già abbastanza famoso nei circoli letterari. La biografia creativa di Mikhail Yurievich inizia presto, le sue poesie romantiche risalgono al 1828-1829. Sta crescendo rapidamente come paroliere-ribelle, di un tragico magazzino di Byronic. Particolarmente notevoli sono le sue poesie d'amore - "The Beggar", "At Your Feet …" e molte altre, che rivelano al lettore il profondo dramma delle esperienze di Lermontov. Sì, e senso civile, rivoluzionario, la poesia merita grande attenzione. Il periodo di apprendistato per Mikhail Yurievich si è rivelato breve. Venerabili scrittori parlano di lui con rispetto eprevedere un grande futuro. E Lermontov considera Pushkin il suo idolo, maestro spirituale e mentore. Pertanto, con tale dolore, come per la perdita di uno personale, scrive: "Il poeta è morto …"

Leggende e voci

Non si conoscevano personalmente - non è successo. Sebbene storici e biografi raccolgano a poco a poco informazioni su grandi persone, molto rimane ancora sconosciuto. Quindi nel nostro caso - chissà - forse a volte verranno rivelati fatti precedentemente sconosciuti e si scopre che il poeta, ad es. Pushkin, è morto, ma almeno una volta è riuscito a stringere la mano a Lermontov o scambiare una parola amichevole con lui. Almeno avevano molti amici in comune. Gogol e la famiglia Karamzin, Zhukovsky e Smirnova-Rosset, Odoevsky. Anche il fratello minore di Alexander Sergeevich, l'irrequieto libertino Lyovushka, si è inchinato a Lermontov a Pyatigorsk e ha assistito alla lite di Michel con "Monkey" - il suo "amico" giurato e il suo futuro assassino Martynov. Ci sono voci indirette secondo cui entrambi i geni si sono visti ancora - a una piccola festa laica a Vsevolzhsky. Tuttavia, Mikhail Yuryevich non ha osato avvicinarsi al suo idolo, era imbarazzato e qualcuno ha distratto Pushkin tutto il tempo … E così il poeta morì, senza parlare con il suo futuro successore della cosa principale, di quale fosse il significato della vita per entrambi: sulla Creatività. Ma è noto per certo che Pushkin notò ripetutamente forza e profondità, segni brillanti dell' alto talento di Lermontov.

Storia della creazione

Quindi, l'inizio di febbraio 1837 scosse San Pietroburgo, Mosca e poie tutta la Russia da due eventi forse di uguale importanza. La prima è che "Il sole della poesia russa è tramontato", che Pushkin è morto. E il secondo - diffuso nelle liste e memorizzato, volando come un fulmine per la capitale settentrionale, l'opera "La morte di un poeta". Il verso di Lermontov, che divenne un verdetto di colpevolezza della folla secolare e annunciò che un nuovo re senza corona era salito al trono poetico. Apparentemente, Lermontov iniziò a lavorare al lavoro non appena lo raggiunsero le voci di un duello mortale e di un infortunio. La prima edizione è datata 9 febbraio (28 gennaio), quando c'era ancora un barlume di speranza che Pushkin sarebbe sopravvissuto. Anche se, anticipando un tragico epilogo, Mikhail Yuryevich conclude con la frase "E il suo sigillo è sulle sue labbra…".

"La morte di un poeta" (versi di Lermontov) è integrato dai successivi 16 versi il 10 febbraio, quando si scopre che Pushkin non c'è più. Fu allora, come notò in seguito il giornalista Panaev, che il lavoro di Lermontov iniziò a essere riscritto decine di migliaia di volte, appreso a memoria.

Un poeta in Russia è più di un poeta

La popolarità del poema raggiunse un livello tale da essere segnalato alle "persone più grandi". Seguì immediatamente la reazione dell'imperatore: arresto in casa, e poi un altro esilio nei "punti caldi", nel Caucaso. Lermontov era malato in quel momento, quindi non fu mandato al corpo di guardia. Ma il suo amico Raevsky, il cui testo è stato trovato durante la ricerca, è stato effettivamente arrestato e inviato nella provincia di Olonets. Perché una tale crudele disgrazia? Per fondamentaleposizione umana e socio-politica. Dopotutto, a chi Lermontov dedicò "La morte di un poeta"? Non solo al talentuoso scrittore Alexander Sergeevich Pushkin, no! L'arte russa è sempre stata generosamente dotata di talenti e la terra russa non ne è priva fino ad oggi. Per Lermontov, l'opera di Pushkin è una sfida alla mancanza di spiritualità e di schiavitù, una boccata d'aria fresca, pulita, libera, non inquinata da servilismo, bassezza e meschinità. E lo stesso Pushkin è paradossalmente preciso: “Il poeta è morto! - è caduto uno schiavo dell'onore …”Lermontov ha queste due parole come sinonimi. Un vero poeta, da Dio, per sua natura non ha la capacità di mentire, agire in modo disgustoso, contrario alla coscienza e ai concetti morali elevati. Mentre gli amici del defunto parlavano dell'opera, “Le poesie del signor Lermontov sono bellissime; qualcuno che conosceva e amava bene il nostro Pushkin potrebbe scriverli.”

Valore storico

La poesia "Il poeta morto" di Lermontov occupa un posto speciale nella letteratura russa. In effetti, questa è la prima e più potente valutazione di Pushkin in termini di opera d'arte, generalizzazione poetica - il suo "genio meraviglioso", di importanza nazionale per la Russia. Allo stesso tempo, il fatto stesso della sua scrittura è un indicatore dell'autocoscienza nazionale di Lermontov personalmente, della sua posizione civica, morale e politica. Come ha scritto il critico Druzhinin, Mikhail Lermontov non è stato solo il primo a piangere il poeta, ma anche il primo a osare lanciare un "versetto di ferro" in faccia a coloro che si sono sfregati felicemente le mani e hanno deriso la tragedia. "Il re è morto - lunga vita al re!"- così si potrebbe designare il grido pubblico per il grande mistero della storia associato alla morte di Alexander Pushkin e il fatto che "The Poet Died" (versi di Lermontov) lo mise tra i primi scrittori della Russia.

Genere poetico

“Death of a Poet” è sia un'ode solenne che una satira aspra. La poesia contiene, da un lato, recensioni entusiastiche sulla personalità del grande Pushkin. D' altra parte, la critica rabbiosa e imparziale dei suoi malvagi, la società laica guidata dall'imperatore e da intimi dignitari, il capo della polizia Benckendorff, una miriade di critici e censori che non volevano vivaci e sinceri, amanti della libertà e saggi, umani e illuminare pensieri e ideali per penetrare nella società. In modo che occupino le menti e le anime dei giovani che sono sotto il giogo della reazione politica. L'imperatore Nicola non dimenticò mai gli eventi del 14 dicembre 1825, quando il trono dei sovrani russi fu scosso. Non per niente ha valutato inequivocabilmente la "Morte di un poeta" come un appello alla rivoluzione. I versi odici sono scritti in uno stile " alto" solenne e contengono il vocabolario appropriato. Anche quelli satirici sono sostenuti in rigidi canoni estetici. Così, Lermontov ha raggiunto un'unità sorprendentemente armoniosa con la diversità di genere.

Composizione della poesia

“La morte di un poeta” è una poesia dalla composizione piuttosto complessa e allo stesso tempo chiara, attentamente ponderata e organizzata. In termini di contenuto, in esso spiccano chiaramente diversi frammenti. Ognuna è logicamente completa, differisce nel suo stile,il suo pathos e l'idea intrinseci. ma tutti sono un tutto unico e sono soggetti al significato generale dell'opera. Analizzando la composizione è possibile individuare il tema e l'idea dell'opera.

Tema, idea, problemi

La prima parte è composta da 33 versi, energici, arrabbiati, che sottolineano che la morte di Pushkin non è una conseguenza del corso naturale degli eventi, ma un omicidio intenzionale e deliberato di un uomo che da solo si è ribellato all'opinione del " luce". La morte è la punizione per il tentativo del poeta di essere se stesso, di rimanere fedele al suo talento e al suo codice d'onore. Lermontov è conciso e preciso. Dietro uno specifico assassino senz'anima con un "cuore freddo", un cacciatore di "felicità e ranghi", c'è il destino stesso ("il destino si è avverato"). In questo Mikhail Yuryevich vede il senso della tragedia: i “discendenti arroganti” dei clan glorificati dalla meschinità non perdonano i discorsi accusatori a loro rivolti. Onorano sacramente le tradizioni dell'autocrazia e della servitù della gleba, perché sono la base per il benessere del loro passato, presente e futuro. E chiunque osi invaderli deve essere distrutto! Non importa, per mano del francese Dantes o di chiunque altro. Dopotutto, lo stesso Lermontov morì pochi anni dopo dai "Dantes russi" - Martynov. La seconda parte del poema (23 versi) è equiparata a una digressione lirica. Mikhail Yuryevich non trattiene il suo dolore spirituale, disegnando un'immagine profondamente personale e cara di Pushkin. Le poesie sono sature di figure poetiche: antitesi, domande retoriche, esclamazioni, ecc. L'ultima parte (16 versi) è ancora una satira, un formidabile monito sulla Corte Suprema, Divina, la corte del Tempo e della Storia, che punirà i criminalie giustificare gli innocenti. Le battute sono profetiche, perché è così che è successo tutto…