Dipinti di Matisse. artista francese Henri Matisse

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Il famoso artista francese Matisse ha vissuto una lunga vita, durante la quale ha creato molti dipinti, opere grafiche, composizioni scultoree da ceramiche e pannelli, compreso il decoupage. Il suo lavoro è stato debitamente apprezzato dai contemporanei di tutto il mondo, anche se spesso i suoi metodi innovativi sono diventati oggetto di aspre polemiche.

Giovani

Henri Matisse nacque nel nord della Francia nel 1869 da un ricco mercante di grano. Ha ereditato l'amore per l'arte dalla madre, appassionata di pittura artistica su ceramica. Sebbene, secondo la tradizione, fosse Henri (come il figlio maggiore) a diventare il capo dell'azienda di famiglia, dopo essersi diplomato all'Henri Martin Lyceum di Saint-Quentin, si recò nella capitale per studiare legge presso la famosa Scuola di Scienze Giuridiche. Nel 1888 Matisse si laureò in giurisprudenza e, tornato nella sua città natale, iniziò a lavorare come impiegato per un avvocato locale.

Primi passi nell'arte

Probabilmente, Matisse avrebbe fatto una buona carriera in legge, se non fosse stato per l'occasione. Fatto sta che nel 1889 il giovane fu ricoverato in ospedale per un attacco acuto di appendicite e dovette trascorrervi i lunghi due mesi del postoperatorio. Per intrattenere suo figlio, Madame Matisse gli regalò degli acquerelli e lui iniziò a passare il tempo a copiare cartoline colorate. Questa occupazione affascinò così tanto il giovane che dopo essere stato dimesso dall'ospedale, raccontò ai suoi genitori la sua ferma intenzione di diventare un artista. Nonostante le resistenze del padre, Henri si iscrisse a una scuola di disegno nella città di Tours, dove furono formati disegnatori per lavorare nell'industria tessile. Allo stesso tempo, ha continuato a esercitare la professione forense.

Studiare a Parigi

Nel 1892, Matisse decide di dedicarsi alla pittura. A tal fine si reca nuovamente a Parigi ed entra all'Accademia Julian, dove studia prima con A. Bouguereau, e poi alla Scuola di Belle Arti con G. Moreau. Quest'ultimo gli predice un futuro luminoso ed è uno dei primi a notare l'innovazione del giovane artista, espressa in audaci combinazioni di colori diversi. Durante questo periodo, l'artista Matisse trascorre spesso le sue giornate al Louvre, copiando i capolavori di antichi maestri e artisti famosi del 19 ° secolo, che, secondo la sua confessione, fatta in vecchiaia, ha aiutato molto il maestro nel suo lavoro futuro.

Periodo impressionista

Dal 1896, i dipinti di Matisse iniziarono ad essere esposti nei famosi saloni di Parigi e ottenne una certa fama tra gli amanti dell'arte parigina. Durante questo periodo, l'artista fu fortemente influenzato dagli impressionisti e dai loroseguaci. Inoltre, molto spesso, quando si parla delle creazioni dei postimpressionisti, gli esperti citano come esempio alcune delle opere che Matisse realizzò: nature morte “Bottiglia di Schiedam”, “Caffettiera e Frutta”, “Dessert”, “Piatti e Frutta”.

Nei prossimi anni, l'artista inizia anche a scolpire e lavorare con la tecnica del divisionismo, che prevede l'uso di tratti distinti. Nel 1905, lo stile pittorico del dipinto di Matisse "Lusso, pace e voluttà", in cui combina il decorativismo Art Nouveau con il puntinismo, suscita grandi polemiche.

Fauvismo

Considerando l'opera di Matisse, non si può non citare la nuova direzione della pittura, il cui capostipite fu questo artista. Si tratta di fauvismo. Cominciarono a parlare di lui come di un fenomeno estremamente interessante dopo il Salon d'autunno del 1905. Per questa mostra Matisse ha dipinto diverse opere, tra cui il famoso dipinto “Donna con cappello verde”. Inoltre, durante il primo decennio del 20° secolo, l'artista si interessò attivamente alla scultura africana, all'arte decorativa araba e alle xilografie giapponesi, e presto i motivi etnici iniziarono a penetrare nella sua pittura. Tuttavia, ciò non ha impedito agli specialisti di considerare le opere di questo periodo come parte integrante del fauvismo.

Accademia Matisse

Nel 1908 a Parigi, l'artista fondò una scuola privata di pittura. Si chiamava Accademia Matisse e durante il periodo in cui insegnò lì, 100 studenti diFrancia e altri paesi europei. L'istruzione a scuola era gratuita, poiché l'artista non perseguiva obiettivi commerciali e voleva solo trasmettere la sua visione dell'arte alle nuove generazioni.

In parallelo con l'insegnamento, Matisse dipinse quadri. Quindi, ha creato tre pannelli decorativi per la casa di Mosca del famoso collezionista russo S. I. Shchukin. In particolare, la sua opera “Danza”, oggi visibile all'Eremo, è considerata una delle opere più famose del pittore.

La creatività tra le due guerre mondiali

Nel 1920, l'artista crea schizzi di costumi e scenografie per il balletto "L'usignolo" di I. Stravinsky e scrive il ciclo "Odalische" a imitazione di Renoir. I dipinti di Matisse di questo periodo, in particolare Composta e Fiori, gli conferiscono fama tra gli amanti dell'arte americani. Dieci anni dopo, l'artista si reca a Tahiti, e poi crea un pannello raffigurante otto figure danzanti per la Barnes Foundation di Filadelfia. Nel processo di elaborazione degli schizzi per quest'opera monumentale, usa spesso la tecnica del decoupage. Quindi incontra la sua musa principale: Lydia Delectorskaya, i cui rapporti diventano la ragione del divorzio da Madame Matisse. I ritratti di un giovane emigrante russo, in cui l'artista esprimeva tutto l'ardore della sua tarda passione, adornano oggi i migliori musei del mondo, si possono vedere anche in Russia.

Vita durante gli anni di occupazione

La seconda guerra mondiale fu un calvario per Matisse. Per volontà del destino, rimane a Nizza tutto solo, lontano dai bambini, e la sua unica consolazione è LydiaDelettore. Fortunatamente, la liberazione della Francia da parte degli Alleati salva dalla morte la figlia e l'ex moglie dell'artista, che erano state trattenute dalla Gestapo per attività antifasciste.

“Rosario della Cappella”

Nel 1948-1953 l'artista sta lavorando all'interior design della Cappella del Roser a Vence. Oggi è conosciuta come la Cappella del Rosario. In quest'ultimo lavoro, il maestro ha sintetizzato tutto il meglio che c'era nel suo lavoro negli anni precedenti.

Le pareti della cappella sono ricoperte da lastre invetriate bianche raffiguranti San Domenico come una figura senza volto alta 4,5 m e la Santa Vergine con Gesù bambino. Puoi anche vedere scene del Giudizio Universale, realizzate solo con vernice nera, e l'immagine del cielo incorona la cappella, sopra la quale si libra una croce traforata.

Caratteristiche della creatività

I dipinti di Matisse erano solitamente dipinti in serie, poiché l'artista, alla ricerca della perfezione, creava diverse versioni della stessa opera contemporaneamente. I temi principali delle opere sono danze, pastorali, strumenti musicali, bellissimi vasi con frutti succosi, vasi esotici, tappeti e tessuti colorati, nonché viste dalla finestra.

Trasmettere il piacere del colore e la bellezza delle forme esterne: questo è l'obiettivo principale perseguito da Matisse. I dipinti, di cui conosci già i nomi, sono oggi ornamenti di collezioni private e musei di tutto il mondo, oltre a battere record di prezzo alle aste.

Opere esposte nei musei del nostro Paese

Sei interessato alla tecnologia, ache ha scritto Matisse? I dipinti (con nomi, ovviamente) possono essere visti in Russia. In particolare, nell'Ermitage sono esposti diversi dipinti di questo artista, come Vaso blu e limone, Piatti sulla tavola, Veduta di Collioure, ecc. Inoltre, il Museo Pushkin, opere come "Pesce rosso" e "Brocca blu" vengono mantenute.