2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Stranamente, ma se chiedessimo cos'è un libretto, un residente del XVII-XVIII secolo, risponderebbe con piena sicurezza che questo è un libro! In effetti, il nome di questo termine musicale è tradotto in questo modo. In precedenza, il libretto era chiamato la base letteraria dell'opera, del balletto e di altre opere drammatiche. Questo opuscolo era una specie di copione, che descriveva l'azione della produzione teatrale. Ma non è stato dato per diventare un genere letterario separato, perché la trama descritta nel libretto era strettamente connessa con l'opera o il musical stesso. Più tardi, questo termine iniziò a essere chiamato opere musicali individuali.
Storia del libretto
Fino alla metà del 18° secolo, tutte le produzioni in questa vena musicale furono messe in scena, aderendo a un certo schema. Ciò era dovuto al fatto che la maggior parte dei compiti drammatici erano dello stesso tipo. Diversi compositori nelle loro opere potrebbero usare lo stessolibretto. Ma nella seconda metà del XVIII secolo apparve anche un tipo separato di attività: comporre l'accompagnamento musicale. Il librettista ha dovuto inventare storie individuali che non erano simili alle precedenti. Questa persona capiva meglio di chiunque altro cosa fosse un libretto e, collaborando con il compositore, era pronto ad offrire opzioni adeguate. Naturalmente, era necessario comprendere e trasmettere l'idea dell'autore originale, la natura dell'opera drammatica. Si può dire che i librettisti hanno affrontato un compito difficile: combinare i versi, la componente musicale e le azioni degli eroi della produzione. Ad esempio, famosi maestri di questo genere furono R. Calzabidgi (Gluck usò i suoi servizi quando lavorava su Orfeo ed Euridice) e Da Lonte (collaborò con Mozart, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov e altri grandi compositori).
Cos'è un libretto nel 19° secolo?
In questi tempi, gli autori professionisti iniziarono a essere sostituiti dai compositori per scrivere le basi letterarie di opere, balletti e operette. È vero, per capire cos'è un libretto e come integrarlo con la produzione, è stato necessario un notevole potenziale creativo. Tra i compositori c'erano quelli che continuarono a collaborare con i librettisti, ma si affidarono a loro per svolgere altri compiti. Una persona, per esempio, doveva preparare solo un testo poetico.
Esempi di produzioni e dei loro autori
Le basi del libretto fino ad oggi sono le opere letterarie, che vengono rielaborate secondo esigenze musicali e teatrali. Ad esempio, questa funzione può essere vista inconfrontando la "Regina di picche" di Pushkin e l'interpretazione di Tchaikovsky di essa. Poche opere di questo genere possono essere definite autonome, cioè scritte appositamente per una particolare produzione. È noto che il compositore Richard Wagner scrisse da solo il libretto di tutte le sue opere. Alexander Serov, un compositore russo, aveva lo stesso talento. È autore del libretto delle opere Giuditta e Rognada, sebbene quest'ultimo sia stato scritto in collaborazione con il critico teatrale Dmitry Averkiev.
Rilevanza del genere nei tempi moderni
Il teatro musicale moderno non si ferma e offre attivamente al pubblico nuovi generi e spettacoli. Naturalmente, l'innovazione più sorprendente è stata il musical. Il libretto per questo genere differisce leggermente, perché questa produzione musicale è essenzialmente un "come" dall'operetta americana. Un musical è fondamentalmente un'interpretazione musicale di un'opera letteraria. È vero, ha più teatralità, integrata da coreografie, situazioni messe in scena e speciale plasticità degli attori. E, naturalmente, la musica gioca il ruolo principale in esso, il che significa che il libretto in questo caso riceve molto più significato di prima nell'operetta.
Consigliato:
"Storia del villaggio di Goryukhina", una storia incompiuta di Alexander Sergeevich Pushkin: storia della creazione, riassunto, personaggi principali
La storia incompiuta "La storia del villaggio di Goryuchin" non ha ricevuto così tanta popolarità come molte altre creazioni di Pushkin. Tuttavia, la storia del popolo Goryuchin è stata notata da molti critici come un'opera piuttosto matura e importante nel lavoro di Alexander Sergeevich
Cos'è una drag queen? Definizione del termine ed esempi
Questo articolo racconta il ruolo teatrale, così come la sua attuazione da parte di famosi attori russi e stranieri
Cos'è un preludio corale? Descrizione del termine e della sua storia
La musica della Chiesa è fondamentalmente diversa da quella che ascoltiamo alla radio e scarichiamo dalle applicazioni mobili. È diverso non solo nel suono, ma anche nella struttura. Anche le opere classiche hanno un colore più secolare rispetto alle opere religiose. Uno di questi ultimi è il preludio corale, sorto molto tempo fa ed è ancora una parte importante del servizio in alcune denominazioni cristiane
Estrada: cos'è nel senso generale del termine?
Nella nostra mente, un concetto come "palcoscenico" è saldamente radicato. Cos'è questo? Molti associano questo termine alla musica pop, anche se in re altà questi concetti non vanno confusi. La musica pop è una delle componenti e il concetto stesso include molti generi
Cos'è il linguaggio nell'arte: l'emergere e l'interpretazione del termine
Non solo l'uomo ha la capacità di parlare. Tutto ciò che ci circonda può trasmettere informazioni. Ad esempio, l'art. Che si tratti di un dipinto, di una scultura, di un testo letterario o di una danza, ci parlano nel loro linguaggio speciale. Non è sempre facile conoscerlo, ma è lui che apre nuove sfaccettature e possibilità per comprendere il mondo prima di una persona. Imparerai di più su quale lingua è nell'arte da questo articolo
