2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Genere teatrale comico medievale - commedia. Farce è lo strano figlio di due genitori incompatibili. Se la commedia è sua madre, allora il padre che gli ha dato il nome era il testo della chiesa, in cui la farsa era chiamata inserti (traduzione - "ripieno") - Epistola cum farsa o Epistola farsita, tuttavia ce n'erano molti negli inni e anche solo nelle preghiere. Se continuiamo il confronto, considerando i legami familiari, allora la tragedia tanto amata dall'antica popolazione romana non è troppo lontana. La farsa in questo caso consisteva nel fatto che nell'arena i poveri tragici venivano divorati dagli animali predatori alle grida allegre del pubblico. Non per nulla si ricorda il detto che ogni azione può essere solo una tragedia per la prima volta, ripetuta due volte è già una farsa. Questo non è più convincente. Allora cos'è una farsa?
Quindi il termine rimase con un piccolo intermezzo drammatico nel 12° secolo. Farsa: si tratta di problemi familiari, della relazione di un servitore e di un padrone, di ladri, e delle avventure di soldati e studenti, di eventuali incidenti divertenti della vita di braccianti e mercanti egiudici e funzionari.
Le serie figurative sono piene di situazioni comiche, ottenute con mezzi piuttosto economici, con l'aiuto di risse e litigi. Lo sviluppo della trama prevede il s alto da un luogo d'azione all' altro, non c'è unità. I personaggi non vengono rivelati in profondità, i personaggi sono per lo più giochi di parole e battute. Gli argomenti sono vari e presi in prestito il più delle volte dalla vita quotidiana circostante. Le strutture di allestimento sono le più primitive, poiché non c'è preparazione per le rappresentazioni. Entro la fine del XV secolo, il numero delle farse aumentò e il genere fiorì.
Farce è il periodo d'oro del teatro francese
Il teatro francese, per tutta la sua infanzia, nel XII secolo acquisì alcune caratteristiche puramente farsesche. Basandosi su mosse di trama spiritose. Personaggi: il predecessore di Arlecchino (Erlecchino), alchimista, monaco. Particolarmente famosa diventa la trilogia su Potilene, avvocato, imbroglione e truffatore. Autore sconosciuto. Sono sospettati anche Villon, de la Salle e Blanche. Farse edificanti e politiche furono composte dalla regina Margo (di Navarra, la stessa). Molto più tardi, la farsa brillava costantemente nelle commedie del famoso Molière. Ad esempio, "Paziente immaginario" o "Trucchi di Scapen". Il momento critico per lo sviluppo del teatro è il XVII secolo. La farsa esce di scena francese. Al suo posto, arriva trionfante una vera e propria commedia letteraria.
Farce è il padre della commedia italiana
La farsa, di per sé non un'azione drammatica molto indipendente, ha avuto un enorme impatto sul teatroarte del mondo intero. L'Italia compresa è diventata una vera casa per la farsa, ma alla fine ha avuto un figlio di talento: la commedia dell'arte, con le maschere immortali di Colombina, Pantalone, Dottore e Arlecchino.
Farce è il genere principale sul palcoscenico dell'Europa medievale
La letteratura e altri paesi europei ci hanno lasciato esempi di questo genere come eredità. In Germania c'erano giochi di carnevale che castigavano le debolezze umane. Nei secoli XII-XV, i meistersingers (poeti-cantanti tedeschi), in particolare quelli di Norimberga, riuscirono il più delle volte a comporre farse. Come cavalieri orgogliosi del loro lignaggio, i Meistersingers erano dei veri professionisti e rispettavano l'arte della poesia come un mestiere. E in Spagna, Cervantes ha lavorato. Le farse più famose della sua ingegnosa penna sono "Two Talkers" e "The Theatre of Miracles".
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