2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
La breve vita di questo artista è stata come un lampo luminoso. Vincent van Gogh ha vissuto nel mondo per soli 37 anni, ma ha lasciato un'eredità creativa straordinariamente vasta: più di 1.700 opere, tra cui circa 900 disegni e 800 dipinti. I dipinti di Van Gogh alle aste moderne battono tutti i record in termini di valore, infatti durante la sua vita riuscì a vendere solo una delle sue opere, che, in termini di denaro di oggi, gli portarono una rendita di soli 80 dollari. La personalità emotiva conflittuale dell'artista e il suo lavoro insolito erano incomprensibili per la maggior parte dei suoi contemporanei.
Ora, molti libri sono stati scritti sulla biografia del famoso olandese e i suoi dipinti e disegni occupano un posto d'onore nei musei e nelle gallerie d'arte più prestigiosi del mondo. Ricordiamo il percorso creativo del grande espressionista e i magnifici dipinti di Van Gogh, come tutti gli altri.
Tre periodi creativi nella vita di un artista
Il percorso creativo di Vincent van Gogh è condizionalmente diviso dagli storici dell'arte in tre periodi: olandese (1881-1886), parigino (1886-1888) e tardo, continuandodal 1888 circa fino alla morte dell'artista nel 1890. Una vita creativa così breve, lunga solo 9 anni, era destinata a quest'uomo. Le tele dipinte durante questi intervalli di tempo differiscono molto tra loro e nelle trame e nel modo di dipingere. Ci tengo a precisare che i dipinti di Van Gogh, i cui nomi sono indicati in questo articolo, ovviamente, sono solo una piccola parte del suo vasto patrimonio artistico.
Vincent van Gogh iniziò a dedicarsi alla creatività molto prima del 1881, ma poi fu principalmente attratto dal disegno grafico. Non ha ricevuto un'educazione artistica professionale, anche se ha provato più volte a studiare come artista. Ma non riuscì a superare lo spirito ribelle in se stesso, il suo talento non poteva inserirsi in nessun quadro accademico, che costrinse il giovane Vincent ad abbandonare la scuola e dipingere da solo.
Dipinti di Wag Gogh del periodo olandese
Avendo scoperto da solo la pittura a olio, l'artista iniziò a dipingere le persone, la loro vita dura, prima di tutto. Le tele di questo periodo non assomigliano affatto alle belle e luminose creazioni di Van Gogh, che in seguito gli hanno portato una fama postuma assordante. Ecco le opere caratteristiche di quegli anni: "Mangiapatate", "Tessitrice", "Contadina". La tavolozza dei colori di questi dipinti è scura e cupa, come la vita dei poveri.
Puoi vedere come l'artista entri in empatia appassionata con i suoi personaggi. Van Gogh aveva un'anima molto reattiva, gentile e compassionevole. Inoltre era molto religioso, per qualche tempo ha anche servitopredicatore cristiano. Capì letteralmente tutti i comandamenti del Nuovo Testamento. Camminava con gli abiti più semplici, mangiava male e viveva nelle baracche più povere. Allo stesso tempo, proveniva da una famiglia molto agiata e, volendo, poteva continuare l'attività di famiglia (commercio di dipinti e oggetti d'arte). Ma quello non era Vincent van Gogh, era bravo a dipingere, ma non a vendere.
Periodo di Parigi
Nel 1886, Van Gogh lasciò per sempre la sua natia Olanda e venne a Parigi, dove provò a studiare pittura, visitò mostre di pittori alla moda, conobbe il lavoro degli impressionisti. I dipinti di Toulouse Lautrec, Monet, Pizarro, Signac, Renoir hanno impressionato molto Van Gogh e hanno avuto una notevole influenza sull'ulteriore formazione del suo stile creativo di scrittura. Van Gogh inizia a prestare grande attenzione al colore, ora è attratto non solo dalle persone, ma anche da paesaggi e nature morte. La tavolozza dell'artista diventa sempre più luminosa, il talento di Van Gogh come eccellente colorista inizia ad apparire nelle opere del periodo parigino.
A Parigi, l'artista lavora come un indemoniato, però, come sempre. Ecco alcuni dipinti tipici di Wag Gogh dipinti in questo periodo: "Mare a Sainte-Marie", "Bouquet di fiori in un vaso blu", "Seine terrapieno con barche", "Natura morta con rose e girasoli", "Mandorla in fiore ramo", "Giardini di Montmartre", "Tetti di Parigi", "Ritratto di donna in blu", ecc. Il periodo parigino di Van Gogh fu moltofruttuoso, in questi anni l'artista dipinse circa 250 dipinti. Poi Van Gogh incontra Gauguin, la loro amicizia e unione creativa diventa molto preziosa per lui. Ma i personaggi dei due creatori sono troppo dissimili. E tutto finisce in una lite che porta Vincent a un esaurimento nervoso. È a questo periodo difficile della vita che appartiene il dipinto di Van Gogh "Autoritratto con orecchio e pipa tagliati".
Van Gogh ad Arly
Gradualmente la rumorosa Parigi comincia a pesare Van Gogh, e nell'inverno del 1888 si reca in Provenza, nella città di Arles. Qui doveva scrivere le sue creazioni più brillanti. La bellezza di questi luoghi affascina l'artista. Uno dopo l' altro, crea tele come "Paesaggio con una strada, un cipresso e una stella", "Hacks in Provence", "Vigne rosse", "Ulivi sullo sfondo di Alpille", "Raccolto", "Campo di papaveri", "Montagne a Saint-Remy", "Cipressi" e molti altri paesaggi incomparabili - capolavori della pittura post-impressionista.
Dipinge anche una serie infinita di nature morte floreali. Nessuno ha mai dipinto fiori come Vincent van Gogh. Quadri - i famosi "Girasoli" e "Iris" - sono stati dipinti da lui in Provenza. L'artista trasferisce sulla tela gli infiniti campi della Provenza, pieni di pura aria trasparente, giardini fioriti, cipressi, lussureggianti uliveti. Allo stesso tempo, è anche un eccellente ritrattista. Ad Arles dipinse molti ritratti eautoritratti.
Famosi "Girasoli"
La natura morta di girasoli è uno dei dipinti più famosi di Van Gogh. La maggior parte di noi conosce questo dipinto da numerose riproduzioni. Nel frattempo, l'impressionista dipinse non questa natura morta, ma un intero ciclo di sette dipinti, che raffiguravano fiori di sole. Ma una delle opere è morta in Giappone durante il bombardamento atomico, l' altra è andata perduta in una delle collezioni private. Pertanto, solo 5 dipinti di questa serie sono sopravvissuti fino ad oggi.
Questi sono i dipinti di Van Gogh. La descrizione e la fotografia della riproduzione, ovviamente, non possono trasmettere tutto il fascino dell'originale. Eppure vorrei dedicare un paio di righe a "Girasoli". Questa natura morta schizza solo di luce solare! Van Gogh ha superato se stesso trovando molte sfumature di giallo. Alcuni ricercatori ritengono che la malattia mentale dell'artista si sia manifestata in quest'opera, come dimostra questa insolita luminosità e saturazione della natura morta.
Pittura notte stellata
Il dipinto di Van Gogh "Notte", o meglio, "Notte stellata", fu scritto da lui a Saint-Remy, nel 1889. Questa è una grande tela che misura 73 x 92 cm La combinazione di colori di questa fantastica creazione dell'artista è molto insolita: una combinazione di blu, cielo, blu scuro e verde con varie sfumature di giallo.
La base compositiva sono i cipressi scuri in primo piano, nella vallesi trova una piccola città poco appariscente, e sopra di essa si estende un cielo infinito inquieto con stelle esageratamente enormi e una luna luminosa, come se vorticasse in un vortice della Via Lattea. Questa immagine, come la maggior parte delle opere di Van Gogh, deve essere vista da una distanza decente, è impossibile percepire i grandi tratti sparsi in modo olistico.
Dipingere "Chiesa ad Auvers"
La "Chiesa ad Auvers" di Van Gogh è anche una delle sue opere più famose e popolari. Quest'opera fu scritta nell'ultimo anno di vita del pittore, quando era già molto malato. Van Gogh soffriva di un grave disturbo mentale, che non poteva non influenzare la sua pittura.
Il disegno della chiesa, che è il centro della composizione, è realizzato con linee ondulate e tremanti. Il cielo - pesante, blu scuro - sembra incombere sulla chiesa e preme su di essa con il suo peso di piombo. È associato nello spettatore a una minaccia imminente, risveglia sentimenti inquietanti nell'anima. La parte inferiore dell'immagine è luminosa, mostra un sentiero biforcato ed erba, illuminata dal sole.
Costo dei dipinti
Come accennato in precedenza, il costo del lavoro del postimpressionista olandese è molto alto. Ma anche con un'enorme quantità di denaro, sarà difficile acquistare una tela, il cui autore è lo stesso grande Van Gogh. I dipinti con i nomi "Girasoli" possono attualmente essere valutati a qualsiasi cifra mega-grande. Nel 1987, uno dei dipinti di questo ciclo è stato venduto all'asta di Christie's per 40,5 milioni.dollari. È passato molto tempo da allora, e quindi il costo di questo lavoro potrebbe essere aumentato molte volte.
Il dipinto "Arlésienne" è stato acquistato da Christie's nel 2006 per $ 40,3 milioni, mentre "La contadina con cappello di paglia" è stato acquistato nel 1997 per $ 47 milioni. Se l'artista potesse vivere fino ad oggi, sarebbe una delle persone più ricche della terra, ma morì in povertà, senza nemmeno sapere quanto le generazioni future apprezzerebbero il suo lavoro.
Dipinti d'artista in Russia
In Russia, i dipinti di Van Gogh possono essere visti a San Pietroburgo, all'Ermitage, così come a Mosca, nel Museo delle Belle Arti. Puskin. In totale, ci sono 14 opere di Van Gogh nel nostro paese: "L'Arena ad Arles", "Capanne", "Mattino", "Paesaggio con una casa e un contadino", "Ritratto della signora Trabuque", "Barche in Sainte-Marie", "Casa bianca di notte", "Signore di Arles", "Bush", "Passeggiata dei prigionieri", "Ritratto del dottor Felix Rey", "Vigne rosse ad Arles", "Paesaggio ad Auvers dopo il pioggia".
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