David Cronenberg, regista e sceneggiatore: biografia, creatività

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2024-01-17 12:55

Forse il regista di fama mondiale David Cronenberg sa tutto sui film horror. È una persona stimolante e creativa.

Dall'inizio della sua carriera cinematografica (1975), David ha realizzato diciannove lungometraggi, unici nel concept, uno dopo l' altro, in ognuno dei quali critici cinematografici meticolosi non hanno notato un solo timbro registico ereditato dai lavori precedenti. In riconoscimento del genio di uno dei registi più distintivi del cinema indipendente, è stato incaricato di dirigere la giuria al Festival di Cannes del 1999.

Tuttavia, tradizionalmente inizieremo la storia su di lui con una biografia.

Immigrato di terza generazione

David Cronenberg è nato il 1943-03-15 a Toronto. Suo nonno, emigrante di prima generazione, ebreo lituano, aveva il cognome Forman. Tuttavia, dopo aver navigato per il Canada, l'antenato lo cambiò immediatamente in Konenberg. Forse voleva ingannare il destino? Dopotutto, il residente più ricco della sua terra natale si chiamava Leopold Cronenberg. Un nonno intraprendente ha creato una piccola azienda familiare (una libreria) in un posto nuovo,che diede al padre di Davide. Lui, ricevendo entrate dal negozio, ha lavorato anche come giornalista nel quotidiano Toronto Telegams. La madre del futuro regista era una musicista per educazione. Ha accompagnato i ballerini del Canadian Ballet.

Studi. Film mania

Dopo il liceo, David Cronenberg è entrato nell'università della sua città natale. Lì ha mostrato il suo orientamento umanitario. Nel corso degli studi, lo studente si è trasferito dalla facoltà, dove ha studiato scienze esatte, alla facoltà di lettere inglesi, presso la quale si è laureato nel 1967.

All'università, David si interessò al cinema. Il caso ha aiutato. Uno dei suoi amici ha girato un cortometraggio sui compagni di classe. Cronenberg lo guardava incantato. Era attratto dalla possibilità di trasformare la re altà con l'aiuto del cinema.

Ha diretto e diretto per la prima volta due cortometraggi, Out of the Gutter (1967) e Moving (1969).

Filosofia originale della creatività

David era ateo, non voleva accettare la natura divina dell'uomo come un dogma. La personalità creativa era attratta dalle mutazioni trascendentali della mente e del corpo delle persone. Sviluppando la direzione unica dell'arte cinematografica inventata da lui stesso, il giovane regista ha ovviamente proceduto dal principio "non credere ai tuoi occhi".

Lo studente David Cronenberg ha messo in dubbio l'ovvio nella conoscenza di una persona, ha fantasticato sul visibile, dandogli una natura misteriosa e misteriosa. Ha formulato l'idea fondamentale del suo lavoro futuro, che diceva che ogni persona è come uno scienziato pazzo e la vita che lo circonda è un laboratorio.per esperimenti.

Cinema esperto

I suoi prossimi due cortometraggi - "Stereo" (1969) e "Crimes of the Future" (1970) - erano già stati creati secondo il concetto. David ha sviluppato il tema delle mutazioni umane, la scoperta di abilità sconosciute in lui, le deformazioni della sua psiche. L'aspirante regista canadese ha ostinatamente posto la deviazione dalla norma al centro del suo lavoro e, da un lato, sembrava una follia.

Ma d' altra parte, vedi, solo Dio sa dove si traccia il confine tra genio e malattia mentale. Anche Platone chiamava il pensiero umano una sciocchezza, elargito dall' alto. Secondo i ricordi dei suoi studenti, questo stesso filosofo greco antico ha parlato a lungo con qualcuno invisibile. Basti ricordare le biografie di alcune persone di creatività. Dopotutto, secondo i dati scientifici moderni, Dostoevskij (una forma grave di epilessia), Gogol (schizofrenia) sono riconosciuti come malati di mente. Periodicamente per follia (questo è confermato dalle interviste) viene trattato anche il re letterario dell'horror Stephen King.

Una cosa è certa: l'aspirante regista David Cronenberg ha creato i suoi mondi riflettendo bizzarramente l'essenza umana nello specchio distorto delle sceneggiature.

Primo lungometraggio

1975 segna una nuova tappa nel lavoro del regista. Il suo primo lungometraggio "Convulsions" esce sugli schermi cinematografici. David Cronenberg (caccia peggio della schiavitù) ha risparmiato fondi per un film economico. La sua sceneggiatura parla di un genetista pazzo che ha sviluppato nuovi parassiti umani che influenzano il miglioramento della funzione sessuale umana. Vive su una delle isole residenziali,situato vicino a Montreal. Lo sfortunato scienziato fa il primo esperimento sull'impianto di parassiti sulla sua amante. Tuttavia, la situazione va presto fuori controllo: un'intera epidemia scoppia sull'isola, trasformando cittadini rispettabili in violenti maniaci sessuali.

Filmografia del Maestro Cronenberg

I film di David Cronenberg in re altà hanno origine da questo film imperfetto. L'elenco di questi al momento, come abbiamo già accennato, comprende diciannove titoli: da Convulsions (1975) a Star Map (2014).

Tuttavia, già in "Convulsions" si è mostrato come un vero regista. I dialoghi sono controllati. Il leitmotiv del film si sente: l'ironia. Puoi vedere gli sforzi degli attori. Tutto ciò che si poteva fare per aumentare la qualità di un film economico è stato fatto da David Cronenberg. La filmografia del regista è davvero impressionante. A quanto pare, dopo il successo del primo film, il giovane regista non si è riposato sugli allori, ma era alla ricerca di nuovi ritrovamenti stilistici, originali mezzi espressivi.

Quindi è seguita la ricerca dello stile nelle prossime tre foto budget. E, infine, nel 1981, la ricerca creativa ha portato l'autore a un risultato. Seguì un'ovvia fortuna: il film "Scanners", creato secondo la sceneggiatura scritta dallo stesso regista, gli portò il riconoscimento nel mondo del cinema. Gli esperti hanno qualificato il genere del film in modo ambiguo, definendolo una miscela esplosiva di poliziesco, film horror, fantascienza, horror shock (la sceneggiatura parlava della creazione accidentale di una nuova razza umana a seguito di un farmacoesperimento).

Guardando avanti, presentiamo la filmografia completa del regista. Ne parleremo ulteriormente.

n/n	Titolo originale	Titolo al botteghino	Anno di creazione
1	Brividi	"Convulsioni"	1975
2	Rabbioso	"Rabbia"	1977
3	Compagnia veloce	Compagnia sconsiderata	1979
4	La stirpe	"La stirpe"	1979
5	Scanner	"Scanner"	1981
6	Videodromo	"Videodromo"	1982
7	La zona morta	"Zona morta"	1983
8	La mosca	"Vola"	1986
9	Suonerie morte	Decesso legato	1988
10	Pranzo nudo	Pranzo nudo	1991
11	M. Farfalla	"M. Farfalla"	1993
12	Crash	"Incidente d'auto"	1996
13	eXistenZ	"Esistenza"	1999
14	Ragno	"Ragno"	2002
15	Una storia di violenza	"Violenza giustificata"	2005
16	Promesse orientali	"Errore per l'esportazione"	2007
17	Un metodo pericoloso	"Un metodo pericoloso"	2011
18	Cosmopoli	"Cosmopoli"	2012
19	Mappe verso le stelle	"Grafico stellare"	2014

Film degli anni '80. Nastro iconico della Zona Morta

Il regista David Cronenberg è diventato riconoscibile nelle sue opere per le questioni di attualità che vi risuonano. La rivoluzione scientifica e tecnologica ha davvero cominciato a influenzare la vita umana. Il pubblico si aspettava francamente nuovi lavori dal creativo canadese più o meno allo stesso modo in cui ora si aspetta il pubblico russo dei lettoriun altro romanzo di Viktor Pelevin. E l'autore non ha deluso. Il suo film successivo, Videodrome, sorprende per la profondità della visione del regista sui problemi sociali portati nella società dalla televisione commerciale e dalla stampa. Nella profondità della divulgazione del problema, era visibile la calligrafia del maestro. I critici cinematografici, sopraffatti da questo livello di lungimiranza, si sono trovati in uno stato di sovraccarico del computer.

E l'anno prossimo, "The Dead Zone", il film di Cronenberg tratto dal romanzo di Stephen King, vince due premi internazionali ai festival cinematografici. I critici definiscono questo film il miglior film horror del 1984. Descriviamo brevemente la trama di questa meravigliosa opera. L'insegnante di scuola elementare Johnny Smith, residente nel Maine, ha un grave incidente d'auto. È in coma da cinque anni. Finalmente, tornato in sé, Smith scopre il Dono in se stesso: il futuro delle altre persone gli viene presentato in modo chiaro e comprensibile.

All'infermiera che si è presa cura di lui, Johnny fa notare il pericolo mortale che minaccia sua figlia. La madre, rientrata subito a casa, riesce a salvare il bambino dall'incendio.

Smith è mentalmente impreparato alla sua trasformazione. Il medico curante sospetta un disturbo mentale aggravato, esamina il paziente, lo prende per mano … e vede il passato. Vede la guerra, una giovane donna che consegna il bambino agli sfollati nell'auto in partenza. Il dottore è sconvolto, questa è sua madre, ed è viva (fino ad allora la considerava morta)!

Johnny non sa come vivere con il suo dono. La sua ragazza torna da lui, ancora innamoratalui. Tuttavia, la storia successiva che gli è successa alla fine lo porta fuori dal suo equilibrio mentale instabile. La polizia lo usa come sensitivo per indagare sugli omicidi seriali di giovani donne. Improvvisamente, nel bel mezzo di un esperimento investigativo, il vicesceriffo se ne va. Johnny Smith vede il volto del defunto e va con lo sceriffo in quella casa. La madre dell'assistente spara a chi è venuto dalla soglia di casa, ma manca, e il colpo di risposta dello sceriffo si rivela veritiero. Irrompendo in casa con lo sceriffo, Johnny vede suo figlio trapassarsi con le forbici, un maniaco che in precedenza aveva commesso questi terribili omicidi.

È scioccato di essere diventato uno strumento del destino … Smith diventa un recluso, si stabilisce in una capanna. Ma la gloria umana lo perseguita, la gente va da lui per un consiglio. Il predittore riesce a prevenire un' altra disgrazia: un uomo, avendo cambiato idea, salva suo figlio, che doveva cadere nel ghiaccio.

Lo spettatore è davvero attratto e affascinato dalla "Zona Morta". Il film, creato grazie al lavoro congiunto di Stephen King e David Cronenberg, si è rivelato affascinante e straordinario.

Ma finisce tragicamente. Sarah, amata da Johnny, diventa volontaria nella campagna elettorale di un contendente alla presidenza degli Stati Uniti. Il candidato Stilson, arrivato all'incontro con gli elettori, stringe la mano alle persone, mentre tocca il personaggio principale del film. Vede il suo futuro: diventando presidente, il candidato scatenerà la terza guerra mondiale.

John capisce che la sua missione ora è globale: salvare il mondo. Ma per questo Stilson deve essere ucciso. Cioè, per lui, il maestro dei bambini,il comandamento di Dio va violato ("Non uccidere!"). Il predittore sta attraversando una crisi spirituale, ma decide di fare un passo del genere. Inoltre, sa che il suo tentativo avrà successo. Ma non vede i dettagli…

Tuttavia, non sono stati sparati colpi. Quando John estrasse una pistola, Stilson si coprì con il figlio di Sarah. Il giornalista riesce a catturarlo e la foto pubblicata distrugge la carriera del candidato, spingendolo a suicidarsi in seguito.

L'insegnante è in anticipo sulla sicurezza del candidato. Gli aprono il fuoco e lo feriscono a morte. John muore prima che possa spiegare cosa è successo alla sua amata.

Crescere in popolarità, aumentare i budget cinematografici

È stato un successo! Giudicate voi stessi: con un budget di 10 milioni di dollari per The Dead Zone, le entrate al botteghino nei soli Stati Uniti sono state di oltre 20 milioni di dollari! Il pubblico mondiale, come sapete, ha pagato altri 20 milioni di dollari. Il film è stato nominato miglior film horror dell'anno e ha vinto premi in concorsi cinematografici internazionali.

Dopo questo film, un altro regista si sarebbe riposato sugli allori. Tuttavia, David Cronenberg è inarrestabile nel suo lavoro. I film per lui sono la sua vita. Vede le entrate ricevute non come una fonte di arricchimento, ma come un modo per ottenere fondi per creare nuovi film. Per gli standard dei cittadini, è semplicemente ossessionato … Il regista fanatico "brucia" le entrate ricevute dalla "Zona Morta" nella produzione del nuovo film di successo "Fly". Questo film sembra essere stato visto da tutto il mondo… Pensi (per analogia con l'efficienza del film precedente) che il ricavato del "Fly" sia stato di 40 milioni di dollari? Non vuoi 60?!

90s. Riconoscimenti, premi

Dopo"Flies" il nome di David Cronenberg diventa un marchio nel mondo. Nell'ultimo decennio del Novecento, il direttore autodidatta è entrato nel mondo riconosciuto e venerabile. Ci è riuscito in tutto! Ha iniziato a sperimentare nei generi e con successo. William Burroughs ha elogiato l'adattamento cinematografico della sua distopia Naked Lunch. Nel 1990, il maestro si è cimentato nell'adattamento cinematografico dell'opera teatrale di D. Hwang. È riuscito a girare un film di valutazione "Madama Butterfly", riconosciuto dagli esperti. Naturalmente, lavora anche nel suo genere preferito di film horror. Il film "Crash", basato sul lavoro di James Ballard, porta il regista a un premio al Festival di Cannes. Nel 1999, David Cronenberg è stato riconosciuto come il regista n. 1 al mondo. La filmografia del maestro è stata reintegrata con il film cult "Existence". L'autore è riuscito a mostrare il processo in cui la mente umana rimane intrappolata nella re altà virtuale del computer e inizia a sostituire il mondo reale con essa.

È assegnato a capo della giuria del Festival di Cannes. E detiene il premio più scandaloso nella storia del concorso, aggirando i premi dei maestri e consegnandoli ai nuovi arrivati. Dopotutto, per Cronenberg, che ha iniziato la sua carriera con film economici, c'è un solo criterio per la creatività: il talento nella sua forma più pura. Quindi le "mucche sacre del cinema" non avevano altra scelta che fare la bella figura in una brutta partita.

Film New Age di Cronenberg

Nel 2002, il thriller da camera minimalista "Spider" ha dato il tono all'intero programma competitivo del Festival di Cannes. Maestro coil meticoloso Dostoevskij ha immerso il pubblico nelle profondità della psiche umana. Consumato dalla schizofrenia, Dennis Cleg è globalmente soggetto al complesso di Edipo. Il film lascia un'impressione della completa disperazione della situazione di vita del protagonista.

Le vie della creatività sono imperscrutabili. Il film drammatico Justified Cruelty (2005) basato sul romanzo di D. Wagner è stato nominato per un Oscar. I successivi film del regista sono stati al botteghino, ma solo nel 2014 il film-allegoria "Star Map" è stato premiato con l'"Oscar". Come mostra il lavoro del maestro degli ultimi anni, si è gradualmente allontanato dal tema delle mutazioni genetiche, concentrandosi su trame con un penultimo minimo filosofico.

Il talentuoso regista si è mostrato anche come scrittore. David Cronenberg non smette mai di stupire con la versatilità del suo dono creativo. “Usato” è solo il suo romanzo di partenza, ma quando lo leggi l'impressione di una penna classica rimane. I lettori sono convinti che il canadese parli correntemente qualcosa di più della semplice lingua del cinema. Il suo romanzo affascina e tiene i lettori con il fiato sospeso dall'inizio all'ultima pagina.

Invece di una conclusione

Cosa è interessante per il direttore generale del pubblico David Cronenberg? Infatti è autodidatta. Non addestrano i laureati delle università letterarie a fare film. Gli dava fastidio? Probabilmente no. Aiutato. Proprio perché nessuno ha detto a David come e cosa girare, lui è andato a modo suo.

Si suggerisce un'analogia con A. S. Pushkin, che era un bambino non amato in famiglia, e quindi, fino all'età di 9 anni, era abbandonato a se stesso(allo stesso tempo, suo fratello è stato "trapanato" da suo padre e sua sorella da sua madre). Questo è bastato per gettare le basi del genio…