Composizione del colore: tipi e principi, regole

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Dal rosso, blu e giallo, ogni artista può ottenere un gran numero di sfumature diverse. E, sembrerebbe, nel mondo moderno, puoi creare milioni di variazioni. Tuttavia, la domanda su come comporre correttamente una composizione cromatica preoccupa molti. E questo non è sorprendente. Combinare le sfumature significa scegliere due o più opzioni in modo che la loro combinazione sia il più espressiva possibile.

Storia della composizione del colore

Ogni artista conosce il nome della persona che ha sviluppato la moderna teoria del colore: questo è Johannes Itten. A capo del suo sistema, ha messo la percezione fisiologica delle ombre. Per comprendere il significato completo della sua conclusione, puoi eseguire questo esercizio con una ruota dei colori: devi guardare a lungo la stella, quindi rimuoverla dal campo visivo e apparirà un'immagine di una tonalità diversa nel luogo in cui si trovava la figura.

La particolarità della percezione a lungo termine è che la nostrail sistema nervoso cerca di compensare l'effetto del colore in modo tale da ottenere come risultato un colore grigio neutro. È questa tonalità che non irrita gli occhi: questa è la caratteristica principale della composizione del colore.

Regola di neutralità

La combinazione di sfumature è armoniosa se, mescolando due o più colori, l'artista diventa grigio, grigio scuro o nero. Oltre a questa importante conclusione, va notato che la combinazione di qualsiasi colore con grigio, bianco e nero è a priori armoniosa. Cioè, se l'artista prende qualsiasi colore, sembrerà perfetto con sfumature neutre. Questo perché se, ad esempio, mescoli il rosa con il nero, finisci con lo stesso colore nero. Con una tinta grigia, le cose sono leggermente diverse. Aggiungendo ad esso, ad esempio, la vernice verde, non otterremo un colore puro, mentre rimane ancora il colore neutro.

La regola principale di stilisti, fotografi e stilisti si basa su questo fatto. Ad esempio, gli abiti in bianco e nero con accessori dai colori vivaci stanno benissimo. E non importa cosa sarà: orecchini verdi o perline scarlatte. La cosa più importante è che quando si scelgono gli accessori, deve essere utilizzata una tonalità o, ancora, una composizione cromatica.

Tre categorie nell'arte

Secondo la teoria delle sfumature, ci sono tre colori primari che non possono essere ottenuti mescolando: rosso, giallo e blu. Se mescoli tutti e tre questi colori, l'artista otterrà una tonalità grigio scuro o nera, a secondaproporzioni. Cioè, il risultato saranno colori grigi neutri. Se una persona mescola tra loro i colori primari, ad esempio rosso e giallo, si otterrà un colore secondario: l'arancione. E se un artista mescola il blu con il rosso, diventerà viola. Vale la pena notare che la tonalità finale dipenderà dalla proporzione, quindi non dovresti diluire ulteriormente la vernice con bianco o nero.

E già mescolando le tonalità primarie e secondarie, l'artista ottiene quelle terziarie: verde, giallo-arancione, rosso-viola, blu-viola, blu-verde e rosso-arancione. Il risultato finale dovrebbe essere 12 colori in un cerchio.

È lui che dà il numero massimo di sfumature saturate. Questo è chiamato i punti di colore spettrali della composizione. Usandoli, l'artista può creare una combinazione armoniosa.

Composizione triangolo

Quindi, il primo punto degno di nota è il contrasto dei confronti. Questo è l'esempio più semplice di come una composizione di colori può essere creata e può essere dimostrata utilizzando tutti i colori puri nel cerchio sopra. Come il bianco e il nero formano il contrasto più forte, così giallo, rosso e blu formano la combinazione più brillante. Quando si creano accostamenti cromatici armoniosi, è necessario utilizzare quelle tonalità equidistanti tra loro.

Se l'artista costruisce un triangolo equilatero, gli angoli di questa figura gli mostreranno una combinazione armoniosa della composizione della combinazione di colori. Può essere ruotato a piacere, e comunquegli angoli indicheranno una triade di colori armoniosi.

Sfumature di colori

La figura isoscele indicherà i colori, la cui combinazione è armoniosa. Ma vale la pena considerare che tutto quanto sopra si applica sia ai colori brillanti che a quelli meno saturi. Cioè, se l'artista aggiunge la composizione della ruota dei colori e decide di scurire ciascuna delle sfumature, anche i colori che riceve saranno in armonia tra loro e la triade verrà preservata.

Sarà esattamente lo stesso se il creatore inizia a usare colori un po' più chiari di quelli originali, la combinazione rimarrà armoniosa.

Puoi ottenere combinazioni di colori che saranno armoniose anche in altri modi. La cosa principale è che la miscela di queste vernici tra loro risulta in una tinta grigia o nera.

Colore e composizione cromatica

La composizione armoniosa iniziò ad essere utilizzata attivamente dagli artisti nel 20° secolo. Guardando attraverso i grandi dipinti, puoi vedere che le diapositive a colori vengono utilizzate attivamente nell'abbigliamento. Ad esempio, in tutti i famosi dipinti di Henri Matisse, in cui le donne sono vestite, l'armonia dei colori è perfettamente abbinata. Il contrasto delle giustapposizioni di colori è ben tracciato anche nelle arti e nei mestieri.

Nell'arte popolare, la soluzione cromatica nella composizione consente di creare una combinazione che rende i prodotti molto luminosi, riempiendoli di allegria. Ciò è particolarmente evidente nel dipinto di Zhostovo: rosso, giallo, blu sono in perfetta armonia tra loro. E l'uso di una combinazione come il giallo e il rosso è un tandemcolori caldi e freddi. Questa combinazione è sempre combinata.

Pali a due colori

La divisione dei colori in caldi e freddi si basa sulla percezione delle persone. Si ritiene che i colori più caldi siano quelli che si avvicinano all'arancione. E quelle fredde sono tonalità che tendono al blu. Quindi, ad esempio, il verde è opposto al rosso, mentre insieme sembrano molto armoniosi.

È condizionatamente possibile dividere la ruota dei colori in due parti, quindi in una parte ci saranno colori freddi e nell' altra - caldi. Quando si creano combinazioni contrastanti di due poli, è auspicabile che abbiano la stessa luminosità, cioè ugualmente chiari o ugualmente scuri sullo spettro. Di norma, la combinazione di spazio freddo e caldo rende l'immagine viva e respirabile.

Ad esempio, considera le sfumature blu-verde, viola e arancione. Questi colori sono vicini l'uno all' altro nella loro leggerezza, ma non nella temperatura. È a causa di questo squilibrio che viene creato il movimento dell'immagine a colori.

Anche l'arte decorativa utilizza questo contrasto tra freddo e caldo, mentre l'opera diventa più calma, meno luminosa e più pacifica.

Modo aggiuntivo

I seguenti contrasti di colore nella composizione sono una combinazione di sfumature complementari. Possono anche essere ottenuti usando un cerchio di tinta. Come accennato in precedenza, i colori diametralmente opposti in un cerchio, quando mescolati, danno colori grigi o neri e sono complementari tra loro. Pertanto, anche la combinazione di due colori è armoniosa. Cioè, se colleghiamo solo un paio di colori di diametro, otterremo ciò che è necessario. Questa, ad esempio, è una combinazione di rosso e verde o una combinazione di viola e giallo. In questo metodo, puoi utilizzare colori aggiuntivi. Per fare ciò, non devi disegnare un triangolo, ma un rettangolo. Ruotando questa figura in un cerchio, l'artista otterrà una combinazione di colori complementari. In questo modo si possono creare non solo quattro colori, ma anche sei e otto.

Questa è una combinazione di sfumature più complessa, ma ha anche un posto. E, forse, l'esempio più eclatante dell'uso di queste combinazioni sarà ancora la pittura di Zhostovo.

Il prodotto che verrà realizzato con questa tecnica risulterà brillante e sarà possibile incontrare quasi tutti i colori del cerchio di tinta.

Colori ordinari

E l'ultima regola su cui vorrei soffermarmi è l'armonia di colori simili. Se l'artista prende le ombre in piedi uno accanto all' altro, riceverà un'armonia di colori simili.

Tre colori uno accanto all' altro, come il giallo, il giallo-verde e il verde, daranno all'artista la composizione perfetta. Non ci sono colori simili per un altro esempio, perché tutti i colori vicini creano un'ottima combinazione.

Esercizi di rinforzo

Per imparare una teoria, deve essere messa in pratica il prima possibile. La composizione del colore non fa eccezione, quindi ecco alcune attività per aiutarti.qualsiasi creatore scoprirà rapidamente le combinazioni perfette:

1. Creare la tua cerchia. Nel mondo moderno ci sono un gran numero di colori e sfumature, quindi non è necessario creare tutto da soli. Ma, nonostante ciò, per creare la combinazione più accurata, è meglio creare il tuo cerchio. Per fare questo, devi prendere tre colori: rosso, giallo e blu. Sulla base dell'esempio sopra, è necessario mescolare le sfumature in proporzioni diverse. Questo creerà una cerchia individuale su cui puoi fare affidamento in futuro.
2. Creare nature morte. Questo genere è uno dei più facili da creare perché non devi toglierti la foto dalla testa e il modello è completamente fermo. È necessario scrivere una natura morta dai colori caldi e poi da quelli freddi. E solo allora l'artista può procedere alla terza immagine, per creare una combinazione armoniosa.
3. Stagioni. Le composizioni ideali si vedono meglio nella natura stessa. Il creatore deve solo scegliere la tonalità giusta quando crea dipinti sul tema: autunno, inverno, primavera ed estate.

Non pensare che questi esercizi aiuteranno solo gli artisti. In effetti, tale lavoro faciliterà un'ulteriore creatività per l'architetto durante la creazione degli interni, per il fotografo durante l'elaborazione delle immagini e persino per il designer durante la progettazione di qualsiasi edificio.