Composizione nel design. Elementi di composizione. Leggi di composizione

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Ti sei mai chiesto perché ci piace guardare alcune opere d'arte, ma non altre? La ragione di ciò è la composizione riuscita o infruttuosa degli elementi raffigurati. Dipende da lei come viene percepita un'immagine, una statua o anche un intero edificio. Anche se a prima vista sembra che non sia facile prevedere tutto, infatti creare una composizione che risulterà piacevole alla vista non è poi così difficile. Tuttavia, per questo è necessario conoscere le leggi, i principi e altri componenti di esso. Scopriamolo tutto.

Cos'è il design e quali sono le sue caratteristiche?

Prima di considerare le caratteristiche della composizione, vale la pena conoscere un concetto come il design. Sebbene questa parola sia spesso usata nel lessico moderno, non tutti ne conoscono il significato.

Questo è il nome del tipo di attività artistica e tecnica,finalizzato alla formazione di un ambiente soggetto armonioso che soddisfi nel modo più completo i bisogni materiali e spirituali dell'individuo.

Quando si crea una composizione nel design, due dei suoi componenti sono sempre all'avanguardia: praticità (funzionalità) ed estetica (bellezza esterna).

Viste

Il design stesso è molto versatile. Allo stesso tempo, si possono ancora distinguere molti dei suoi tipi principali:

• Grafica - finalizzata alla creazione di caratteri, icone, identità aziendale, comunicazioni visive varie, ecc. Tutte le immagini di questo tipo sono create su un piano.
• Industriale - è specializzata nello sviluppo di macchine, elettrodomestici, attrezzature, mobili, utensili, abbigliamento. In questo caso, il lavoro non viene eseguito su un aereo, ma con volume.
• Architectural - è finalizzato allo sviluppo e alla costruzione di strutture e loro complessi (compresi gli interni). Il creatore in questo ambiente lavora con lo spazio.
• Progettazione dell'ambiente architettonico. Il più complesso, in quanto mira a sviluppare un sistema dinamico-complesso dell'habitat umano.
• Il design della sfera è uno dei nuovi tipi. Include ecodesign, design futuristico, ecc.
• Design per risultati. Questo tipo include web design, computer e art design.

Cos'è la composizione e perché è necessaria?

Questa parola deriva dal latino compositio e significa una combinazione armoniosa di vari elementi di un'opera in modo tale da creare l'impressione di un tutto unico.

La composizione nel design è la disposizione e il collegamento delle parti del prodotto, a causa della loro disposizione. Dovrebbe corrispondere al loro scopo, nonché all'intento artistico e figurativo del creatore, che riflette le probabili aspettative dell'utente finale del prodotto progettato.

Un po' complicato, vero? In parole povere, il fenomeno allo studio è la creazione di un'opera che piacerà al cliente. Sulla base di questa spiegazione, è chiaro che lo scopo della composizione nel design è quello di attirare l'attenzione di un potenziale acquirente.

Bene, anche se l'eroe del film "Gloss" spiega un po' duramente il suo obiettivo: "Il compito dell'artista è sentire ciò che è in vendita … Ciò che non è in vendita non è arte!"

Centro geometrico vs composito: qual è la differenza?

Allora, in cosa consiste la composizione? Prima di tutto, creandolo, devi trovare un centro compositivo. Il suo scopo è attirare l'attenzione del pubblico sull'intera opera. In effetti, è questo dettaglio che è l'ancora che dovrebbe "agganciare" chi vede il prodotto finito.

Oltre a quello compositivo, in ogni opera si distingue anche il centro geometrico, che in re altà ne è il centro.

Per una migliore percezione del lavoro, ovviamente, è meglio quando questi due centri coincidono, ma non è sempre così.

Ci sono diversi modi per concentrarsi sul centro compositivo, anche se non si trova nel mezzo:

• Evidenzialo con il colore.
• Seleziona conutilizzando una forma diversa dagli altri elementi della composizione.
• Evidenzia con un'illuminazione speciale.
• In evidenza a causa delle dimensioni contrastanti rispetto ad altri dettagli.

Elementi di composizione

Ci sono diverse classificazioni degli elementi compositi. La maggior parte degli esperti concorda sul fatto che ce ne siano tre principali:

• Il punto è un accento grafico sull'aereo.
• Linea - nella forma è caratterizzata da estensione o sviluppo su un piano in una direzione coordinata (in lunghezza).
• Blot - a differenza degli elementi precedenti, di solito riempie la maggior parte del piano grafico.

Tipi principali di composizione

Di norma si distinguono tre tipi fondamentali di composizione.

• Fronte - implica riempire l'intero piano con un'immagine. Tipicamente utilizzato per la creazione di ornamenti, tappeti, mosaici, ecc.
• Volumetrico - si riferisce alle arti tridimensionali (architettura, scultura, ceramica). Nella maggior parte dei casi, per visualizzare un prodotto di questo tipo, è necessario girarci intorno da angolazioni diverse, poiché non può essere completamente catturato dallo sguardo da un'unica angolazione.
• Composizione volumetrico-spaziale in progetto - costituita da più opere volumetriche dislocate nello spazio a determinati intervalli.

Leggi sulla composizione

Sebbene ogni creatore sia guidato dal proprio gusto (o dal desiderio del cliente) quando crea un progetto, ci sono alcune leggi compositive che devono ancora essere osservate e lontane dacapirlo sempre. Il fatto è che sono stati identificati sulla base di molti anni di osservazione da parte di psicologi della capacità del cervello umano di percepire determinate combinazioni di elementi.

Quindi ci sono tre leggi di composizione:

• Integrità e unità. Grazie a loro, l'opera viene percepita nel suo insieme, nonostante i numerosi dettagli. Questa legge si basa su due componenti: l'indivisibilità della composizione (l'impossibilità di percepirla come un insieme di singole componenti) e la necessità di comunicazione e coerenza tra gli elementi della composizione (per questo è importante tenere traccia di come tutte le i dettagli sono "amichevoli" tra loro e se sono separati l'uno dall' altro). La specificità di questa legge sta nel fatto che si applica solo al campo della composizione nella progettazione di opere d'arte.
• Saldo. Questo è uno stato in cui tutti gli elementi sono bilanciati tra loro. Le parti equilibrate dell'insieme acquisiscono la cosiddetta stabilità visiva. Fondamentalmente, questo stato è ridotto a un equilibrio espressivo. L'equilibrio nel prodotto può essere statico (l'immagine sembra essere costantemente ferma) e dinamico (i suoi componenti danno l'impressione di movimento).

Subordinazione. Questa è la subordinazione di tutti i dettagli compositivi all'intenzione di un solo autore. In effetti, questa legge implica la creazione di una gerarchia nell'opera. Secondo esso, spicca la dominante (il centro della composizione), a cui obbediscono tutti gli altri elementi

Fondi

Considerando le caratteristiche della composizione, non si può ignorare tale domanda come mezzo per la sua creazione. Dopotutto, sono loro che aiutano il creatore a trasmettere la sua idea nel modo più accurato possibile nel lavoro. Per molte persone nel campo dell'arte, i media sono meglio conosciuti come i principi della composizione nel design.

Paradossalmente, quando si incontrano tutti, è difficile capirli. Ma se almeno uno si rompe nel lavoro finito, cattura immediatamente l'attenzione. Diamo un'occhiata a loro per sapere a cosa dovresti prestare attenzione non solo quando crei capolavori, ma anche quando li consideri e li analizzi.

Il contrasto è una netta differenza tra gli elementi, la loro opposizione secondo determinati criteri (chiaro e scuro, lungo e corto, ecc.). In questo modo si es alta l'espressività dell'opera finita. Il contrasto può essere sia unidimensionale che multidimensionale

• Nuance - differenze minori tra gli elementi in una composizione all'interno della stessa categoria. Evidenzia le sfumature unidimensionali e multidimensionali.
• Identità. Questo è il nome della ripetizione di elementi dello stesso, simili per qualità. Come dimensioni, forma o tono. L'identità è un segno della staticità dell'intera combinazione.
• Simmetria/asimmetria. La simmetria è l'uniformità della distribuzione delle parti rispetto al centro geometrico. È speculare, assiale, speculare-assiale e a vite. L'asimmetria è la mancanza di simmetria. Sebbene i nostri cervelli siano orientati verso immagini uniformi (la violazione di questo equilibrio non è percepita altrettanto bene da loro), soluzioni a volte asimmetrichesono più che impressionanti.
• Ritmo. Sebbene sembri che un tale fenomeno sia caratteristico solo della musica, è anche uno strumento importante per l'arte della composizione. In quest'area, ritmo significa l' alternanza di vari elementi in una certa sequenza. Uno dei più importanti è la ripetibilità dei dettagli (forme), così come gli intervalli tra di loro. Tali ripetizioni sono uniformi, decrescenti e crescenti.

• La modularità è uno strumento di progettazione universale, ma non esiste ancora una definizione chiara di "modulo". In generale, è così che è consuetudine chiamare il valore preso come base per il calcolo di qualsiasi materia.
• Proporzionalità: coerenza, armonia e proporzionalità nella combinazione di qualcosa. È spesso percepito come proporzionalità. Questo strumento è utilizzato in architettura o arte.

Il ridimensionamento è il mezzo più importante per la composizione architettonica. Determina il rapporto tra le dimensioni di qualcosa (parti, divisioni, dettagli della struttura), che consente di creare una combinazione armoniosa di esse con le dimensioni di una persona e gli oggetti che la circondano. Questo strumento si basa su due principi: l'individuo umano è la misura di tutte le cose; la scala è determinata dal rapporto tra le singole parti e l'intero

Proprietà fisiche della forma

Quando si crea una composizione, vale sempre la pena ricordare che tutti gli oggetti raffigurati hanno un certo spazioproprietà:

• Vista geometrica. È determinato dal rapporto tra le dimensioni delle forme geometriche secondo le tre coordinate dello spazio, nonché dalla natura della superficie della forma. Esistono tre tipi di forma: tridimensionale, piatta, lineare.
• La magnitudo è una proprietà che viene misurata in relazione alla taglia umana o ad altre forme.
• Posizione. Le figure geometriche possono essere posizionate in relazione l'una con l' altra o con lo spettatore, sia più vicino che più lontano, sopra, sotto, a sinistra oa destra. Inoltre, i moduli possono essere collocati in relazione ad altri a uno o più livelli contemporaneamente.
• Colore - è una delle proprietà più importanti che può causare diverse sensazioni visive in base alla composizione spettrale della luce che riflettono / emettono. Ha caratteristiche come la tonalità (tonalità), la saturazione (grado di luminosità/sbiadimento) e la luminosità (riflessività della superficie del colore). Solitamente i colori si dividono in caldi (dal giallo al rosso) e freddi (dal verde al viola). Tale divisione è associata all'equilibrio spettrale dell'energia: le tonalità calde trasportano la maggior parte dell'energia e le tonalità fredde trasportano molto meno. Come hanno dimostrato gli scienziati, il colore influenza attivamente la psiche umana. Può causare una varietà di emozioni ed esperienze (per favore, turbato, rinvigorito, opprimente). Ecco perché una composizione cromatica ben congegnata nella progettazione di qualsiasi prodotto è così importante.

• Chiaroscuro - una proprietà caratterizzata dalla distribuzione di luce e oscuritàaree sulla superficie della figura. Facilita la percezione del volume e del rilievo da parte dell'osservatore, ed è anche in grado di generalizzare visivamente o sezionare il volume o la superficie di un oggetto. A proposito, il rilievo di un oggetto e la sua tridimensionalità sono percepiti come tali proprio per via delle gradazioni e delle transizioni da zone più illuminate a zone meno illuminate.
• Texture - crea un'immagine visiva della composizione ed è una delle principali fonti di informazioni tattili. A proposito, è la differenza nelle trame che consente di distinguere sostanze simili in un'immagine in bianco e nero: metallo e acqua, neve e carta, ecc. Quando si pianifica un prodotto, la scelta della sua consistenza è importante quanto la scelta del materiale. Dopotutto, la stessa sostanza può avere un aspetto molto diverso con un'elaborazione diversa.
• Texture. Svolge lo stesso ruolo importante nel processo di percezione della composizione finita della trama. Dopotutto, con il suo aiuto è possibile determinare i segni della struttura del materiale di cui è composto l'oggetto. Molto spesso, questa proprietà è caratteristica di legno, pelle e tessuto. Le trame molto spesso fungono da elemento decorativo nello sviluppo del progetto. Una riuscita combinazione di texture e texture viene utilizzata principalmente per trasmettere la qualità naturale del materiale, rivelandone l'originalità estetica. Nel caso in cui la consistenza o la consistenza della sostanza sia espressiva, il loro impatto sull'osservatore può essere più efficace dell'influenza della forma del prodotto stesso. Allo stesso tempo, la loro eccessiva orecchiabilità a volte può causare l'effetto opposto.

Caratteri di composizione

Oltre a tutto quanto sopra,le iscrizioni (caratteri) svolgono un ruolo molto importante nella creazione del design originale di qualcosa.

Sono costantemente utilizzati per targhe commemorative, insegne, iscrizioni su confezioni o etichette di prodotti industriali, ecc.

Non è raro che una composizione tipo nel design svolga non solo il ruolo di fonte di informazioni, ma fornisca anche la qualità estetica dell'ambiente di una persona.

A seconda dello scopo, si distinguono le seguenti categorie di caratteri:

• Bene.
• Massimo.
• Rigoroso.
• Scenografico.

I criteri estetici principali nella scelta dell'uno o dell' altro tipo di lettere sono l'armonia delle loro proporzioni, la bellezza del disegno di ciascuna di esse, la leggibilità, la chiarezza e la proporzionalità. Per raggiungere questi obiettivi, ogni anno vengono create decine di nuovi caratteri tipografici per soddisfare la crescente domanda di design originale.