Omsk Academic Drama Theatre: storia, repertorio, troupe

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Omsk Academic Drama Theatre, la cui storia è presentata in questo articolo, è uno dei più antichi della Siberia. È diventato il vincitore del premio principale del teatro "Golden Mask" sei volte. Il suo repertorio comprende molte opere di autori contemporanei.

Informazioni sul teatro

L'Omsk Academic Drama Theatre è stato fondato nel 1874. Di seguito è presentata una foto dell'edificio in cui si trova dal 1905 e che è un monumento architettonico.

I fondi per la sua costruzione sono stati stanziati dal Consiglio comunale. Fu eretto secondo il progetto dell'architetto I. Khvorinov. Nel 1983 il teatro ottenne lo status di "accademico". Il dramma di Omsk è attivamente in tournée sia in Russia che in altri paesi. Il teatro partecipa costantemente a festival e concorsi. La sua troupe è riconosciuta come una delle più interessanti in Russia. Gli attori sono appassionati del loro lavoro, lavorano con piena dedizione emotiva, sono in grado di esistere in qualsiasi ruolo e incarnano una varietà di decisioni registiche. Mir Byvalin dirige l'Omsk Academic Drama Theatre. Il suo indirizzo: via Lenin, casa8a.

Repertorio

Omsk Academic Drama Theatre offre al suo pubblico i seguenti spettacoli:

• "Rottami nelle strade secondarie".
• "Amore in ritardo".
• "Spokane senza braccia".
• Cyrano de Bergerac.
• Metodo Grenholm.
• "Cara Pamela"
• "La morte non è una bicicletta da rubarti."
• "Lady Macbeth del distretto di Mtsensk".
• “Coriolano. Inizio.”
• Tempo femminile.
• "Sulle valigie".
• Khanuma.
• "Mamma Roma".
• "Agosto. Contea di Osage."
• La dozzina del diavolo.
• "Giocatori".
• In esecuzione.
• "C'è abbastanza semplicità per ogni uomo saggio."
• Zona Verde.
• "Ottima domenica per un picnic."
• "Bugiardo".
• "Senza un angelo".

Gruppo

Omsk Academic Drama Theatre ha riunito attori meravigliosi sul suo palco. Gruppo:

• O. Berkov.
• Yu. Posheluzhnaya.
• L. Svirkova.
• E. Kremel.
• E. Ulanov.
• E. Aroseva.
• V. Puzyrnikov.
• A. Egoshina.
• N. Surkov.
• A. Goncharuk.
• R. Shaporin.
• V. Pavlenko.
• N. Vasiliadi.
• A. Khodyun.
• M. Vasiliadi.
• T. Prokopyeva.
• O. Teploukhov.
• I. Kostin.
• T. Filonenko.
• M. Baboshina.
• V. Prokop.
• K. Lapshina.
• S. Sizyh.
• M. Okunev.
• E. Smirnov.
• V. Devyatkov.
• E. Romanenko.
• S. Dvoryankin.
• L. Trandina.
• E. Potapova.
• S. Kanaev.
• O. Soldatova.
• V. Avramenko.
• S. Olenberg.
• O. Soldatova.
• V. Semyonov.
• O. Belikova.
• N. Mikhalevsky.
• V. Alekseev.
• M. Kroytor.
• I. Gerasimova.

Direttore teatrale

Georgy Zurabovich Tskhvirava. Si è laureato all'Istituto di Cultura di Mosca e poi al GITIS. Nel 1985 ha lavorato come regista all'Omsk Academic Drama Theatre. Nel 1991 parte per Sverdlovsk. Lì, per 5 anni, ha ricoperto la carica di capo regista nel teatro per giovani spettatori. Poi ha cambiato di nuovo lavoro. Dal 2000 al 2005 è stato direttore principale del teatro giovanile della città di Kazan. Quindi è tornato di nuovo all'Omsk Drama Theatre. Dal 2009 è il direttore principale qui. La prima esibizione che ha messo in scena dopo aver accettato questo incarico è stata Three Girls in Blue. Le produzioni di Georgy Zurabovich partecipano costantemente a prestigiosi festival e concorsi non solo in Russia, ma anche a livello internazionale. Nel 2003, G. Tskhvirava è stato nominato per la Maschera d'Oro.

Laboratorio

L'Omsk State Academic Drama Theatre ha organizzato un moderno laboratorio teatrale alla sua base. Qui vengono effettuate sperimentazioni e ricerche creative. Lo spettatore nelle rappresentazioni è interessato non solo ai valori eterni, vuole vedere in scena i problemi del mondo moderno. Inla scelta di un'opera teatrale deve essere guidata da ciò che vuole il pubblico moderno. Allo stesso tempo, il processo di creazione degli spettacoli dovrebbe essere creatività e non eliminare qualcosa che sicuramente porterà profitto, ma non permetterà al teatro di svilupparsi.

Il laboratorio ti permette di testare le tue abilità, darti compiti difficili e risolverli. Registi, drammaturghi e attori si riuniscono qui. Insieme cercano di trovare il modo migliore per dare vita all'idea sul palco. Quando un drammaturgo scrive un'opera teatrale, la recita nella sua mente. Il regista, dopo averlo letto, sviluppa l'idea dell'incarnazione. Gli attori danno ai personaggi carne e voce. Ma non tutto ciò che il drammaturgo ha scritto può essere mostrato sul palco nel modo in cui intendeva. Il regista può avere un punto di vista sull'esecuzione dell'opera teatrale opposto a quello dell'autore. Il regista prende parte della trama nella performance e si sbarazza del testo, che considera inaccettabile per il palcoscenico. Durante la creazione dei personaggi, gli attori possono conferire ai personaggi tratti caratteriali che non sono presenti nella commedia.

La performance è il risultato degli sforzi di tutti, il che significa che è necessario lavorarci in modo coordinato. Puoi vedere i vantaggi e gli svantaggi della produzione solo sul palco. Per questi motivi, i teatri raramente decidono nuovi spettacoli, preferendo i classici. Il laboratorio funziona come una fase sperimentale. Qui drammaturghi, attori e registi riuniscono tutte le componenti della performance futura. Crea schizzi. Quindi analizzare e correggere gli errori. Grazie al lavoro del laboratorio sono state messe in scena 5 opere teatrali di autori moderni sconosciuti.

Premi e premi

Teatro accademico di OmskIl dramma ha vinto molti premi. Nel 2002, l'attrice N. Vasiliadi ha ricevuto il principale premio teatrale del paese "Maschera d'oro" per il suo ruolo nella commedia basata sul romanzo di V. Nabokov. Nel 2005, lo spettacolo "Transit siberiano" al festival di Krasnoyarsk ha ricevuto un premio per il miglior lavoro del regista. L'anno 2006 ha portato di nuovo la Maschera d'Oro a teatro. Gli è stata assegnata per la varietà di attività creative. Gli anni 2006, 2007, 2009, 2011, 2012 e 2013 hanno portato anche vittorie teatrali in festival di importanza regionale, tutta russa e internazionale. La squadra è stata premiata dal Governatore della regione e dal Presidente della Russia per il loro grande contributo allo sviluppo dell'arte teatrale.