Poeta Cross Anatoly Grigorievich: biografia, famiglia, creatività

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Nella regione di Nikolaev, nel novembre del 1934, nacque il famoso poeta Anatoly Poperechny, un cantautore sovietico e russo, autore di testi che la gente immediatamente cantava e cantava ancora oggi.

Infanzia e gioventù

I primi quattro anni che il poeta trascorse sulla pittoresca costa del Bug meridionale nel centro regionale della regione di Nikolaev chiamato New Odessa, e nel 1938 la famiglia si trasferì a Nikolaev. Durante la guerra dovettero essere evacuati e il futuro poeta Anatoly Poperechny, con ogni sorta di preoccupazioni e pericoli, viaggiò fino agli Urali, dove visse fino alla liberazione dei suoi luoghi natii. Tornarono nella terra devastata dalla guerra nel 1944, dove dovettero restaurare e attrezzare tutto di nuovo. Nello stesso luogo, a Nikolaev, Anatoly Poperechny finì dieci anni e ottenne un lavoro presso lo stabilimento di costruzione navale del Mar Nero.

Tuttavia, non ha lasciato gli studi. Nonostante le difficoltà di produzione (lavorava in un negozio caldo), furono scritti bellissimi versi e il poeta fu accettato volentieri all'Istituto pedagogico di filologia Nikolaev. È vero, ho dovuto studiare in contumacia e con molte interruzioni. Presso il cantiere per molti decenni c'è stata un'associazione letteraria"Stapel", che Anatoly Poperechny ha visitato con grande piacere: lì è stato compreso e apprezzato il suo lavoro.

Prime pubblicazioni

"La tribuna dello stacanovita" era il nome del quotidiano a larga tiratura del cantiere navale, dove apparvero le prime pubblicazioni di Anatoly. La vita quotidiana della fabbrica sorprendentemente sintonizzata sull'attività, il poeta è riuscito a fare molto: ha scritto poesie, preparato test per l'istituto, gradualmente imparato a scrivere piccoli appunti e ampi saggi sui suoi compagni nell'hot shop. E lo fece così bene che le autorità editoriali ricevettero un'offerta di collaborazione.

Quasi immediatamente, sul giornale iniziarono ad apparire poesie di Anatoly Poperechny, che venivano lette con piacere non solo dai lavoratori dell'impresa nativa, ma anche da perfetti sconosciuti. Il quotidiano regionale Yuzhnaya Pravda ha richiamato l'attenzione su questo fatto e di tanto in tanto ha pubblicato anche le poesie di Anatoly. Dopo poco tempo anche i giornali centrali onorarono più volte l'opera del giovane poeta con la pubblicazione.

Libri

Non è stato possibile laurearsi all'università di Nikolaev in tempo e solo nel 1954 Anatoly Poperechny ha ricevuto un diploma dall'Istituto pedagogico statale Herzen Leningrado. Nel 1957 decise finalmente di condividere le sue poesie con il popolo e inviò il manoscritto a una casa editrice, subito a Mosca, allo Scrittore Sovietico. Il famoso poeta Alexander Petrovich Mezhirov ha letto le poesie di Poperechny e ne ha fatto una recensione positiva. E poi la casa editrice di Leningrado"Soviet Writer" nel 1959 pubblicò una raccolta di poesie e poesie "Full Moon", dove l'autore era Anatoly Grigoryevich Poperechny.

Il debutto ha avuto successo. Letteralmente un anno dopo, è stata pubblicata la raccolta "Red Leaves". E dopo la pubblicazione del secondo libro, scrittori e poeti potevano già entrare in un alto sindacato professionale e Anatoly Grigoryevich Poperechny ricevette le raccomandazioni necessarie. Nel 1960 non solo fu ammesso all'Unione degli scrittori dell'URSS, ma fu anche invitato a lavorare nella rivista di ottobre come capo del dipartimento di poesia. Così, l'intera famiglia dovette trasferirsi a Mosca, dove trovò la sua vera fama a livello nazionale.

Traguardi

Il resto della sua vita trascorse nella capitale, anche se il lavoro di Anatoly Poperechny ha strombazzato re altà completamente diverse e lo ha costretto a trascorrere la maggior parte del suo tempo viaggiando e all'aperto. Fin dall'infanzia amava leggere, gli autori dei suoi libri da scrivania erano Shevchenko e Gogol, e negli anni Settanta Vasily Makarovich Shukshin costrinse quasi tutti gli autori a fare spazio sulla scrivania del suo scrittore, i cui libri non divennero solo desktop. Anatoly Poperechny conosceva l'opera del suo amato scrittore meglio dei suoi stessi testi. La sua biografia è stata costruita sui principi incrollabili di bontà e verità.

Un tale futuro potrebbe essere sognato dal figlio della moglie della Trasversa, un semplice agronomo Grigory Demyanovich e il paramedico Alexandra Mikhailovna? Che razza di usignolo è cresciuto per essere il loro Anatoly, se uno dopo l' altro le sue poesie vengono messe in musica, e poi subito cominciano a risuonare da ogni finestra, ad ogni banchetto? La famiglia di Anatoly Poperechny lo sapevaa memoria ogni poesia, ogni poesia di tutte le sue ventidue raccolte. Per tutta la vita sua moglie ha sostenuto il lavoro del poeta, la sua musa ispiratrice - Svetlana Ivanovna. E suo figlio Sergei, nato nel 1958, ha aiutato a superare l'intero difficile percorso verso la fama, quando ancora non c'era fama e nulla, a quanto pare, lo prefigurava.

Creatività

C'è una persona nel paese che non canticchia la canzone "Stork on the Roof" almeno occasionalmente? E la canzone "Grass by the House" è stata cantata da tutte le generazioni dal 1985 e sarà cantata in tutti i tempi futuri. Tali canzoni, che sono diventate popolari, possono essere elencate ed elencate, ce ne sono dozzine che sono diventate immediatamente popolari e non hanno perso questa ipostasi con tutti i cambiamenti nel paese che hanno influenzato sia il modo di vivere che i principi morali, e anche con il cambiamento nel sistema sociale e politico.

Le raccolte di Anatoly Poperechny possono essere rilette in ogni momento, non perderanno mai la loro attualità, poiché le manifestazioni esterne della vita le riguardano poco. Questo è profondo, dolorosamente familiare a tutti. Questo è "Pane nero" e "Lotta invisibile" degli anni Sessanta, questa è la terra e lo spazio - "Orbita", "Erba vicino alla casa", questo è l'eterno "Suonare il lampone", che non si placa nell'anima di ogni popolo russo, e non solo sovietico. Le canzoni delle poesie di Anatoly Poperechny suoneranno sempre.

Maggio 2014

Non tutti ricordano i nomi dei cantautori. Ma le canzoni che una volta erano state eseguite da Lev Leshchenko, il gruppo "Earthlings", Alexander Malinin, Nadezhda Babkina, MikhailShufutinsky, Philip Kirkorov, Sofia Rotaru, Iosif Kobzon, Lyudmila Zykina e molte altre star degli anni precedenti sono stati scelti da nuovi artisti. Ecco perché la voce del pettirosso suonerà e i prossimi astronauti sogneranno l'erba vicino alla casa, e canteranno di Olesya da Polissya durante una vacanza in famiglia nel ventiduesimo secolo, e la canzone "Stork on the Roof" non sarà dimenticato. Questi sono successi davvero senza tempo.

E nel maggio 2014 Anatoly Poperechny è morto. La causa della morte è una causa comune di morte oggi: l'insufficienza cardiaca. Questo è un vero dolore per tutte le persone che sono innamorate della canzone. Il poeta è stato a lungo malato, ha avuto un infarto, cosa non rara anche all'età di ottant'anni. La vita alla fine non lo ha rovinato affatto, nonostante l'enorme numero di successi che suonano costantemente. E ha scritto poesie letteralmente fino all'ultimo minuto. Si è scoperto che non c'erano soldi nemmeno per seppellire adeguatamente il poeta nel cimitero di Mosca. Svetlana Ivanovna ha dovuto vendere l'appartamento.

Ricordi

Anatoly Poperechny era una brava persona, a giudicare dalle parole delle persone che hanno lavorato molto con lui. L'unica obiezione che è stata ascoltata da lui è stata che Anatoly non si considerava una coorte di cantautori. Affermò che gli bastava il titolo di "solo un poeta". E in effetti, devi essere un poeta davvero coraggioso per usare la frase "uccello glorioso" (la canzone preferita da tutti "Nightingale Grove"). Quasi Mayakovsky.

Sua moglie Svetlana Ivanovna, che era l'unica musa ispiratriceÈ riuscita a "domare" dieci lunghi anni dopo il primo incontro, dice che suo marito non ha mai scritto poesie sull'amore. Apparentemente, questo è il motivo per cui l'intera nazione ha cantato canzoni alle parole di Anatoly Poperechny per molti decenni. Questo argomento è vicino a tutti, ma non tutti saranno in grado di rivelarlo in modo così chiaro e laconico.

Un poeta sulla sua vita

Il poeta ha rilasciato raramente interviste esaurienti per tutta la vita. E ora sono poche e quindi preziose testimonianze. Il percorso della vita è esattamente ciò che porta il poeta alla comprensione della poesia, al pensiero figurativo, all'essenza della creatività poetica.

Il coro del padre parla soprattutto della famiglia: "Sei un agronomo, un agronomo, terra nera sotto le unghie…" Mio padre era semplice nel capire la vita, puro nei pensieri. Non incoraggiava la passione del figlio per la poesia, lo vedeva solo con un vero mestiere tra le mani. Il tema dei padri e dei figli, associato alla guerra, è stato sollevato molte volte dal poeta: "Swan Flock", "Full Moon", "Vineyard", "Black Bread" - poesie notevoli per la loro profondità.

Risciacquo

Se non fosse per l'eccezionale popolarità dei testi delle canzoni, Anatoly Poperechny sarebbe ancora alla pari con importanti poeti russi - Kazakova, Tsybin, Rubtsov, Gordeychev, Peredreev. Non cantino quali destini difficili, a volte tragici, dei lavoratori vengono mostrati nelle poesie "Hot Shop", "Tsar Turner", "Three Masters", dove il lavoro è il significato più alto della vita umana. Questi sono realipoesie.

La mamma era un'infermiera durante la guerra e accompagnava un treno di ambulanze dall'Ucraina agli Urali. Naturalmente il figlioletto vide e sentì tutte le difficoltà che il popolo subì durante la guerra. Quando attraversarono il Dnepr, dovettero subire un'incursione dei "Messers" fascisti sulle colonne dei feriti e dei profughi. Poi, molti anni dopo, è da queste esperienze che sono nate le poesie "Ferry of 41 Years", "Tovarnyak", "Orphan", "Night Crossings".

Madonne di Ryazan

La poesia "The Soldier" si è rivelata così penetrante, intrisa di un pathos così genuino, reale, alto che è stata loro letta anche prima che apparisse la canzone di cui il mondo intero si è innamorato. Il nome della canzone è diverso: "Ryazan Madonne", secondo il verso all'interno della poesia. Il meraviglioso compositore Alexander Dolukhanyan ha insistito su questo cambiamento, scrivendo musica davvero in sintonia con le linee poetiche.

La canzone è diventata immediatamente un successo, è stata registrata in Giappone e Francia e la voce di Lyudmila Zykina ha suonato in tutto il mondo. Questa canzone è per sempre, in quanto è riconosciuta come un classico del pop, come molte altre canzoni basate su versi di Anatoly Poperechny. Luce, gioia, tenerezza, gentilezza, ansia, le esperienze non si esauriscono in loro, che danno alle persone ispirazione e sentimenti più intimi, ricordi e speranza, ispirano i cuori.

Co-creazione

Compositori così esigenti come Bogoslovsky, Dolukhanyan, Tukhmanov hanno lavorato molto con Anatoly Poperechny. Tra i musicistiprofessionisti riconosciuti come "Pesnyary", "Flame", "Earthlings", "Verasy" e molti, molti altri eccellenti maestri hanno eseguito canzoni basate sui versi di questo poeta. Dolina e Leontiev, Shavrina e Gnatyuk, Piekha e Allegrova: è persino impossibile elencare tutti coloro che hanno contribuito a portare queste canzoni in cima alla popolarità.

Dobrynin e Shainsky, Migulya e Krutoy, Morozov e Ivanov sono stati ispirati dalle poesie di Anatoly Poperechny. E tutto perché, nonostante la semplicità delle immagini verbali, i testi si sono rivelati molto profondi, lasciando un lungo "retrogusto" sotto forma di ricordi. Le canzoni una dopo l' altra sono diventate leggende: "The Soul Hurts", "The Stork on the Roof", "Forces of Heaven", "White Lilac"… È solo che l'autore amava moltissimo la vita e non si stancava mai di essere sorpreso e gioendo per tutte le sue buone manifestazioni.

A proposito del mondo poetico

Anche dai successi conosciuti in tutto il paese, possiamo concludere che il mondo poetico di Anatoly Poperechny è ampio e diversificato. Tutto è già qui: la ricerca del senso della vita, e della Patria, e l'amore per essa, e il desiderio dalle sue radici storiche di raggiungere il vero scopo del poeta attraverso la propria parola sofferta. La re altà si riflette nelle opere di Poperechny sempre artisticamente, brillantemente liriche, vividamente figurative e aforistiche.

Più di venti poesie e poesie che il poeta ha donato alla memoria della Grande Guerra Patriottica. È incredibile come un bambino di sette anni sia riuscito a conservare tutti questi piccoli, intimi, preziosi dettagli che riempiono le sue poesie di una re altà terrificante fino all'incarnazione. Tuttavia, anche lìnon c'è disperazione. C'è un sapore della terra natale, dolorosamente sofferente, ma sempre vincente, questo poeta te lo fa sapere con ogni lettera.

La mia parola

Ma questa "parola propria" doveva essere cercata allo stesso modo di ogni poeta - inesorabilmente e dolorosamente. Anatoly Poperechny ha trascorso tutta la sua vita a cercarli, ha viaggiato per quasi tutto il paese, dove ha parlato con persone completamente diverse. Ha pescato nel Mar Caspio (da cui è stato portato il poema più penetrante "Red Stones"), è stato in Siberia, ha visitato spesso l'Ucraina per molto tempo - dopotutto, la sua patria era in Bielorussia e si è persino stabilito in Transbaikalia, dal momento che è lì che doveva nascere il libro ed è nato " Core".

Tutta la gioia e tutto il dolore del secolo scorso si riflettono nella poesia di Anatoly Poperechny. Leggerlo non è noioso: la lingua è colorata, con il suo caratteristico sapore Little Russian, l'intonazione è ampia, coinvolgente. Gli eroi delle sue poesie hanno spesso un destino tragico, ma il male viene sempre superato, perché il tema dell'amore non smette mai di suonare: per le persone, per la Patria, per il mondo che sta per sorgere. C'è armonia nelle poesie di Poperechny, in esse natura e uomo sono uno.

Melodia

La canzone non è stata chiamata invano il destino di una generazione di persone. Alcune canzoni sopravvivono alla loro generazione. La melodia trasversale del verso è tale che si possono contare diverse dozzine di canzoni "lunghe". Alcuni critici parlano dell'approccio di questi testi all'arte popolare, dove c'è una sorta di cattolicità: unire, riunire, riconciliare una varietà di persone.

Altri parlano di psicologismo profondo, che aiuta a penetrare negli angoli più intimi dell'anima, di associatività. Dopotutto, cos'è il "squillo cremisi" per un russo? Innanzitutto è un simbolo. Pertanto, tutto il lavoro del poeta è un inchino alla sua natura nativa, questo è il dare la propria le altà e comprensione a qualsiasi aratore, costruttore navale, fabbro, questo è amore per la vita in tutte le sue manifestazioni.