"Death of Marat" - un'immagine del brillante David

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Jacques-Louis David (1748-1825) è un rappresentante del neoclassicismo nella pittura francese. Dopo il periodo barocco e l'ancor più raffinato e frivolo rococò, la nuova parola fu il ritorno all'antica semplicità nel XVIII secolo. David è diventato il rappresentante più brillante della nuova scuola.

Qualche parola sullo stile artistico del pittore

Iniziando a lavorare sotto l'influenza di F. Boucher e pagando il suo debito con la bellezza del rococò, il giovane artista visitò Roma e ne tornò, pieno di nuove impressioni e idee. Volse lo sguardo alla moralità e all'eroismo della storia antica, al laconismo dell'immagine. A Roma scrisse il "Giuramento degli Orazi" nel 1784. Questo lavoro è diventato un modello per la maggior parte degli artisti che sentono il richiamo dei tempi. Fu accolto con entusiasmo a Roma e Parigi. Fu allora che si formarono i tratti della tecnica che avrebbe usato per molto tempo:

• Figure e oggetti spiccano in primo piano.
• Lo sfondo ha lo scopo di metterli in ris alto. Vengono utilizzati toni scuri o opachi rigorosi.
• La composizione è estremamente concisa.
• I dettagli sono chiari, dati a grandi tratti. Questo li distingue dall'ariosità del rococò.

Sanguinosa Rivoluzione francese

Ragioni economiche e politiche portarono all'ass alto alla Bastiglianel 1789, il processo al re nel 1792-1793, dopo l'istituzione della Convenzione Nazionale. Ma l'esecuzione del re non portò prosperità alla popolazione. Stava morendo di fame. Non c'era unità nella Convenzione stessa. La nobildonna, la girondista Charlotte Corday, fu sconvolta dall'esecuzione del re e arrivò a Parigi, credendo che la Francia fosse nelle mani di persone che arrecavano danni a tutti. È venuta a Parigi e ha comprato un coltello da cucina al Palais Royal. Per tre volte, con il pretesto di voler avvertire dell'imminente cospirazione, ha cercato di entrare a Marat.

Alla fine, Marat, che soffriva di eczema e soffriva di prurito insopportabile, l'ha portata in bagno, dove ha sempre lavorato negli ultimi mesi. Il fondo della vasca, dove sedeva, era ricoperto di lenzuola che a volte gli coprivano le spalle. C'era una tavola sulla vasca da bagno che gli serviva da tavolo. Forti mal di testa sono stati leniti da impacchi di aceto (dati dalla fonte francese "Marat's Bath"). Dopo una breve conversazione, Corday ha pugnalato l'odiato sans-culotte sotto la clavicola con un coltello. È stata portata sul luogo del delitto. Lei non ha risposto in tribunale. È stata giustiziata. E Marat, soprannominato "Friend of the People", divenne una figura di culto. Sugli altari delle chiese stavano i suoi busti, drappeggiati con gli stendardi della rivoluzione.

Lavoro preliminare di David

Non appena l'artista ha saputo dell'omicidio, si è immediatamente precipitato in Cordillera Street, dove viveva Marat. Il pittore realizzò immediatamente dei disegni, che in seguito aiutò a scrivere "La morte di Marat". L'immagine si formò quasi immediatamente in un tutto unico nella testa dell'artista. A lume di candela, il pittore fece rapidamente uno schizzo.

Era molto scioccato dalla morte di Marat. Il dipinto non è stato nemmeno commissionato da nessuno. L'artista ha dipinto per se stesso. L'ordine arriverà il giorno successivo, così come la richiesta di organizzare un funerale. Un ardente rivoluzionario, David vide l'eroe-martire ucciso. Questo è ciò che ha cercato di rivelare durante la cerimonia funebre e di conseguenza ha scritto "La morte di Marat". L'immagine doveva diventare un simbolo di devozione all'idea e sacrificio. Durante i funerali di Marat, il suo corpo imbalsamato veniva avvolto, come si faceva con i soldati romani, in lenzuola bianche. Ecco come si sono svolti i funerali. "La morte di Marat", un'immagine la cui storia è già stata scritta nel suo insieme, poiché David ha svolto tutto il lavoro preparatorio, invita lo spettatore a pensare alla memoria e alla moralità. Il dipinto stesso è stato creato dal pittore entro tre mesi.

"La morte di Marat": una descrizione del dipinto

“Ognuno di noi è responsabile verso la madrepatria per il talento che ha. Un vero patriota dovrebbe servirla volentieri, educando i concittadini con ogni mezzo e chiamandoli a sublimi atti e virtù” – questo è il detto di David.

Da questo punto di vista, ha interpretato la morte di Marat. L'immagine è concisa. L'artista non ha iniziato a dipingere la dolorosa condizione della pelle di un rivoluzionario infuocato. La composizione è semplice e audace. Assomiglia al corpo di Cristo nella Pietà di Michelangelo o nella Sepoltura di Caravaggio. E la sua ferita riporta alla mente la lancia che trafisse il petto di Gesù. Il corpo del già morto Marat, con una mano appesa alla vasca da bagno, regge una penna. La lancetta dei secondi è sul tabellone. In leic'è una lettera falsa a Korda, che è macchiata di sangue.

Lei dice che è molto infelice. L'ultima cosa che l'eroe stesso ha scritto si trova nelle vicinanze. Dice che il denaro dovrebbe essere dato alla madre di 5 bambini il cui padre è morto per la libertà. Il segno è proprio accanto ad esso. L'acqua del bagno e le lenzuola sono macchiate di sangue. Sul pavimento c'è un grosso coltello da cucina, anch'esso macchiato di sangue. Il viso brutto e dalle guance larghe di Marat è nobilitato dal silenzio della morte che lo ha baciato. C'è qualcosa di tenero e di amaro allo stesso tempo in questa foto. Con tali sentimenti David vide la morte di Marat. L'immagine è piena di dettagli storicamente reali, ma porta l'impronta dell'ideale. L'iscrizione su una scatola di legno grezzo recita: "MARATU - David". Questa è una specie di epitaffio.

Colore e dettagli

Sullo sfondo scuro della parete, un raggio di luce mette in ris alto un corpo luminoso di un rivoluzionario con una ferita sanguinante e lenzuola bianche cadute sul lato della vasca e lenzuola bianche.

Le ombre sono molto nitide, quindi la foglia in primo piano sembra sporgere oltre il bordo della tela. Tutti i dettagli parlano dello stile di vita spartano, estremamente modesto del capo dei giacobini. Sotto la mano sinistra ci sono fogli di carta che mostrano che Marat ha appena iniziato, ma non ha finito il suo lavoro. La penna giornalistica nella mano destra, che Marat tiene, mostra che ha servito la rivoluzione fino al suo ultimo respiro. Tutti i dettagli della tela mostrano ai contemporanei che Marat era povera e incorruttibile.

La morte di Marat (1793) è a Bruxelles.