"Demon" di Vrubel è una brillante creazione dell'epoca. Il tema del demone nell'opera di Mikhail Vrubel

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Triste a dirsi, ma molte persone brillanti non sono state apprezzate durante la loro vita. Dai libri di storia, possiamo concludere che il passato è stato piuttosto crudele e in una certa misura selvaggio. Così, molti architetti, artisti, filosofi o scrittori sono stati un esempio di vergogna per i cittadini. Alcuni di loro furono giustiziati, altri torturati e altri ancora scomparvero del tutto. Tuttavia, dopo la loro morte, tutto è cambiato radicalmente. E quella "sporcizia", come la gente chiamava il lavoro di individui di talento, oggi è chiamata un vero capolavoro, che, a quanto pare, nessuno può ripetere. Le opere sono ammirate, ispirate ea volte semplicemente non riescono a distogliere lo sguardo da tale perfezione.

Mikhail Vrubel - un artista dei secoli XIX-XX

5 (17) marzo 1856, il piccolo Mikhail Vrubel nacque nella famiglia di un ufficiale militare. Pochi decenni dopo, divenne famoso in tutto l'impero russo e in diversi generi artistici. Un uomo di talento ha mostrato ottimi risultati in grafica, pittura, scultura decorativa e teatro. Era un uomo poliedrico a cui non si è mai fermatoraggiunto. Ha regalato al mondo affreschi, pannelli decorativi, tele meravigliose e illustrazioni di libri insuperabili. Vrubel era considerato una persona e un artista molto complessi. A quel tempo, non tutti sarebbero stati in grado di svelare l'essenza dei suoi dipinti o capire cosa significano le curve delle sue sculture.

Fin dall'infanzia, Mikhail amava disegnare e godersi gli incantevoli paesaggi intorno. Quando aveva diciotto anni, suo padre decise che il giovane avrebbe dovuto iscriversi alla facoltà di giurisprudenza dell'Università di San Pietroburgo. A quel tempo, Mikhail era completamente indifferente a questa scienza e andò a studiare solo per volontà di Vrubel Sr. Amava la filosofia di Kant, frequentava spettacoli, si innamorava delle attrici teatrali, discuteva sull'arte e dipingeva costantemente. Tutto ciò che gli veniva in mente apparve presto sulla tela.

La vita di un grande artista

Il lavoro di Vrubel è spesso associato al 1880. Durante questo periodo, Mikhail studiò all'Accademia Imperiale delle Arti e creò i suoi primi capolavori. Tutti gli insegnanti hanno visto la leadership e la superiorità del giovane sugli altri studenti. I primi acquerelli che conquistarono l'intera Accademia furono "Il banchetto dei romani" e "L'ingresso al tempio". Fu in un istituto di istruzione superiore che i cambiamenti in un giovane erano visibili. Da ragazzo irresponsabile e ventoso, è diventato un uomo di talento e forte. Dipinti di M. A. Vrubel fu così affascinato dagli insegnanti e dagli ospiti dell'Accademia che dopo un po' il professor Prakhov invitò Mikhail a Kiev. Lo invitò a lavorare al restauro della chiesa di San Cirillo. Vrubel, a sua volta, acconsentì e iniziòicone di vernice. Ha creato dipinti murali insuperabili, raffiguranti la Vergine col Bambino, Cirillo, Cristo e Atanasio.

Oltre a questo, il grande artista ha realizzato schizzi destinati al restauro della Cattedrale di Vladimir. Alla fine, Mikhail ha lavorato a Kiev per circa cinque anni ed è diventato molto più saggio, più diligente e ha sviluppato il suo talento fino alla fase successiva della creatività. Dopo il 1889, l'artista ha cambiato il suo lavoro, che vale solo l'immagine, che è spesso popolarmente chiamato "il demone di Vrubel".

Altre opere d'arte

Per circa tre anni, il grande artista si è dedicato all'arte applicata. Questo periodo è chiamato Abramtsevo. Caratterizza brevemente il lavoro di Mikhail Vrubel con i seguenti risultati: ha creato il progetto per la facciata della casa Mamontov e la scultura "Maschera del leone".

In un modo o nell' altro, per molti, la pittura è l'area principale in cui ha lavorato Mikhail Vrubel. I suoi dipinti avevano un significato profondo, che ognuno li interpretava a modo suo. Artista di talento, mai attento ai limiti e alle regole, ha creato e ottenuto risultati davvero magnifici. In gioventù, a Mikhail erano già stati affidati progetti enormi, poiché i clienti erano fiduciosi nella loro esecuzione lussuosa e veloce.

Vrubel ha lavorato con i migliori artigiani e architetti, tra i quali spiccava Fyodor Shekhtel. Insieme hanno progettato la leggendaria dimora di Savva Morozov. Va notato che Mikhail ha anche preso parte a mostre, ha partecipato alla progettazione di spettacoli e anche una volta è partitoin tournée con la compagnia della Mamontov Russian Private Opera.

Mikhail Vrubel adorava le opere di Lermontov, così come il mondo spirituale e la vita del suo idolo. Ha cercato di imitarlo e talvolta ha espresso le emozioni nascoste nella sua anima sulle tele dei suoi dipinti insuperabili. Mikhail Aleksandrovich era una personalità forte e ha cercato di dare a ciascuna delle sue opere tragedia e perseveranza. È stato il dipinto "The Demon" di Vrubel a combinare con successo le caratteristiche del romanticismo, della tristezza e dell'ambiguità. Molti intenditori d'arte hanno cercato di spiegare cos'è questa immagine, quale significato porta e cosa esattamente l'autore voleva trasmettere con questi tratti.

Pittura Demoniaca

Il "Demon" di Vrubel è l'immagine di una vera tragedia, che tuttavia nega il male. La sua essenza è che una persona nobile sta dalla parte del bene, ma non può fare nulla con le forze dell'oscurità. Il male vince ancora, attira l'impotente e lo controlla per scopi egoistici e vili. Qui, molti scrittori tracciano un parallelo tra Lermontov e Vrubel. Per il primo, il demone non è il creatore del male, ma solo la sua progenie, e Mikhail Aleksandrovich lo capisce molto bene. Sta cercando di rappresentare il contrasto dei colori sulla tela, in modo che tutti coloro che vedono l'immagine capiscano immediatamente e incondizionatamente dov'è il male e dov'è il bene. Riassumendo, notiamo che il "Demone" di Vrubel non è altro che una lotta tra due forze: la luce e l'oscurità. Naturalmente, ogni persona decide da sé cosa è più potente, e alcuni sostengono che l'autore preferisce le forze dell'oscurità.

Nota che anche l'eroe non è intimidito,uomo perduto. È forte, potente, sicuro di sé e, per volontà degli eventi, non ha scelta. L'eroe deve contemplare ciò che sta accadendo. Da questo, diventa impotente (questo è evidenziato dalla posa in cui si siede - stringendo le ginocchia con le mani). L'uomo non vuole essere in questo posto, ma non ha scelta e osserva come si alza il demone. Vrubel, dicono, dipinse appositamente un'immagine su una tela stretta. Quindi inconsciamente non ha dato molto spazio al male, cioè il demone è angusto, e questo lo fa sembrare ancora più spaventoso. Naturalmente, il suo potere è addomesticato, compresso. Questo può essere visto nella figura dai muscoli, dalla postura e dall'espressione facciale dell'eroe. È stanco, esausto, depresso… Eppure, Vrubel fa di lui il suo ideale di persona meravigliosa.

L'essenza del "Demone" nell'opera di Vrubel

La trama disegnata da Vrubel ("Demone seduto") racconta la sua fatica e l'impotenza. Tuttavia, l'autore ravviva l'immagine con cristalli che brillano sull'abbigliamento dell'eroe nei toni del blu e del blu. Puoi anche vedere un paesaggio mozzafiato, che può sembrare bizzarro ad alcuni, ma questo è il suo fascino. In generale, il dipinto di Vrubel "Demon" è pieno di toni dorati, rossi, lilla-blu, che gli conferiscono un aspetto completamente diverso in diverse condizioni di illuminazione. Il lavoro di Mikhail Alexandrovich sottolinea chiaramente l'importanza e il fascino del protagonista. Il demone, sebbene spaventoso, potente, sembra ancora bellissimo.

La cosa più importante, per così dire, l'essenza dell'immagine sta nel suo significato. Ed è così: un demone è il simbolo di un mondo complesso, ingiusto, reale, chesi sbriciola e si rimonta come un mosaico. Questa è la paura per le persone di oggi e del futuro, che non riescono a trovare una via d'uscita in una vita in cui regnano il male e l'odio. La descrizione del dipinto di Vrubel "Demon" può essere trovata in varie fonti e anche il significato dell'immagine sarà interpretato in modi diversi. Ma la maggior parte dei ricercatori ritiene che l'autore volesse trasmettere tristezza, ansia, che è intrecciata con dolore e depressione, ansia per l'umanità e la sua continua esistenza. Questo era il tema della pittura dell'artista, è in questa direzione che ha lavorato nei suoi ultimi anni di creatività. Forse è per questo che il dipinto di Vrubel è considerato uno dei più difficili, in una certa misura crudeli, ma giusti e toccanti. I suoi dipinti stupiscono per la loro profondità e originalità; sapiente combinazione di colori e sfondo.

La storia dietro i dipinti dei demoni

Il quadro dipinto da Vrubel ("Demone seduto") è stato creato nel 1891. Il lavoro è apparso dopo che Mikhail Alexandrovich ha studiato in dettaglio il lavoro di Lermontov. Per alcune delle sue opere dipinse quadri meravigliosi, uno dei quali raffigurava un demone. Lo schizzo è stato creato nel 1890 e esattamente 12 mesi dopo il lavoro è stato completato. Solo nel 1917 il dipinto entrò nel museo. Dopo qualche tempo, ha iniziato ad attirare l'attenzione e oggi è considerata un vero capolavoro. Così, sotto l'ispirazione della poesia di Lermontov, è nato il dipinto "Demon". Inoltre, Vrubel ha scritto molte altre opere meravigliose relative a questo blocco. La cosa sorprendente è che la differenza nella loro ortografia -nove anni. Nessuno sa cosa abbia causato la ripresa dei lavori, ma il dipinto "Il demone seduto" non è stato l'ultimo. Seguirono nuovi lavori. Nel 1899, esattamente 9 anni dopo, fu presentato un altro capolavoro creato da Vrubel: "The Flying Demon".

Questo lavoro ha evocato un'ampia varietà di emozioni nelle persone. Il dipinto fu terminato da un vero maestro che perfezionò il suo sistema di disegno. Raffigurava anche il personaggio principale, ma con le ali. Pertanto, l'autore ha voluto trasmettere che gradualmente un'anima pura viene catturata dagli spiriti maligni e maligni. Il demone è raffigurato sulla tela in modo abbastanza chiaro, ma allo stesso tempo sfocato. Sta cercando di assorbire l'eroe, che ha già parlato di lui. L'autore ha migliorato a lungo la sua creazione, rielaborando costantemente alcune caratteristiche dell'immagine. È importante che Vrubel capisse esattamente chi era il demone. Si ritiene che il diavolo sia una creatura insidiosa e cornuta che può attirare una persona dalla sua parte. Per quanto riguarda il demone, è un'energia che può catturare l'anima. Questa è una folla che condanna una persona a una lotta eterna che non finirà né in cielo né in terra. Questo è esattamente ciò che Vrubel voleva trasmettere al pubblico. Il "demone volante" è un carattere negativo che impedisce alle persone di mostrare forza di volontà e stare dalla parte del bene, cioè essere giusti, onesti, puri di mente e di cuore.

Demone sconfitto

Da una serie di opere popolari dedicate alla poesia di Lermontov, spicca anche il dipinto "Demon Defeated". Vrubel lo completò nel 1902 e divenne l'ultimo in questo argomento. Realizzato ad olio su tela. Come sfondo, l'autore ha preso un'area montuosa, che è raffigurata in un tramonto scarlatto. Su di esso puoi vedere la figura angusta di un demone, come se fosse racchiuso tra le travi del telaio. Mai prima d'ora un artista ha lavorato ai suoi dipinti con tanta passione e ossessione. Il demone sconfitto è l'incarnazione del male e della bellezza allo stesso tempo. Lavorando alla foto, Mikhail Alexandrovich si è devastato. Ha cercato di ritrarre l'impossibile, ha cercato di mostrare il dramma e il conflitto dell'essere. Il volto di Vrubel cambiava continuamente mentre lavorava, come se vedesse nuovi frammenti di un film, persi e confusi nella sua memoria. A volte l'artista poteva persino piangere sulla tela, lo sentiva così fortemente. Sorprendentemente, Lermontov scrisse sei versioni della sua poesia e credeva che nessuna di esse potesse essere considerata completa. Cercava qualcosa che non c'era, cercava di trasmettere al lettore ciò che lui stesso non conosceva completamente. Più o meno la stessa cosa è successa con Vrubel. Ha cercato di disegnare qualcosa di cui non aveva idea e ogni volta che ha finito il dipinto, l'artista ha riscontrato delle imprecisioni e ha cercato di correggerle.

Infatti, l'immagine del male si ritrova spesso nelle opere che Vrubel presentava al mondo. La descrizione del dipinto "The Demon Defeated" si riduce al fatto che alla fine il personaggio principale ha sconfitto gli spiriti maligni. In altre parole, ogni persona può lottare per se stessa e lavorare costantemente su se stessa, migliorando le proprie capacità, sviluppando e arricchendo il proprio mondo interiore. Pertanto, Mikhail Alexandrovich ha espresso la sua opinione sul demone e sull'intero male del pianeta: può esserevincere e persino affrontarlo!

Il dipinto "Demon Downtrodden" di Vrubel è stato rappresentato in uno stile unico: utilizzando bordi cristallini, tratti piatti, realizzati con una spatola.

La malattia di un grande artista

Purtroppo, "Demon" di Vrubel non ha portato nulla di buono all'artista. Era così profondamente intriso della sua immagine, della simpatia per tutte le persone sulla terra, delle riflessioni sulla vita e di altre cose filosofiche, che gradualmente iniziò a perdersi nella re altà. L'ultimo dipinto di Vrubel, Demon Defeated (l'ultimo di una serie scritta per la poesia di Lermontov), era alla Galleria di Mosca ed era pronto per la mostra. Ogni mattina l'artista veniva lì e correggeva i dettagli del suo lavoro. Alcuni credono che questa sia stata una caratteristica per cui Mikhail Vrubel è diventato famoso: i suoi dipinti sono stati pensati nei minimi dettagli, quindi erano perfetti.

Durante la stesura delle opere dell'autore, le persone intorno a lui sono diventate sempre più convinte che avesse un disturbo mentale. Poco dopo, la diagnosi è stata confermata. Vrubel è stato portato in una clinica psichiatrica e ai suoi parenti è stato assicurato che era in uno stato di eccitazione maniacale. Sono stati confermati i dati sul deterioramento della sua salute. Mikhail Alexandrovich una volta dichiarò di essere Cristo, poi affermò di essere Pushkin; a volte ho sentito delle voci. Come risultato dell'esame, è emerso che il sistema nervoso dell'artista era disturbato.

Vrubel si ammalò nel 1902. Di conseguenza, gli è stata diagnosticata la sifilide terziaria. L'autore si è comportato in modo molto strano durante questi anni. In primo luogo, dopo aver scoperto la malattia, essoinviati alla clinica di Svavey-Mogilevich, poi trasferiti all'ospedale Serbsky, poco dopo furono inviati a Usoltsev. Perché è successo? Ciò è dovuto al fatto che il trattamento non ha aiutato Vrubel, anzi, le sue condizioni sono peggiorate ed è diventato così violento che è stato a malapena tenuto da quattro inservienti. Tre anni dopo, non ci sono stati cambiamenti positivi, la malattia è peggiorata. A quel tempo, la vista dell'artista si deteriorò notevolmente e praticamente non poteva scrivere, il che equivaleva all'amputazione di un braccio o di una gamba. Tuttavia, Mikhail Alexandrovich riuscì a completare il ritratto di Bryusov, dopo di che divenne completamente cieco. Nella clinica del Dr. Bari, l'artista trascorse gli ultimi anni della sua vita. Un pittore di talento, un uomo incredibilmente intelligente, onesto e leale, morì nel 1910.

I temi della creatività di Vrubel

In effetti, l'artista ha dipinto veri dipinti per il suo tempo. Vrubel raffigurava movimento, intrighi, silenzio e mistero. Oltre alle opere legate al poema di Lermontov "The Demon", l'artista ha presentato al mondo altri capolavori d'arte. Questi includono i dipinti "Amleto e Ofelia", "Ragazza sullo sfondo di un tappeto persiano", "Chiromante", "Bogatyr", "Mikula Selyaninovich", "Il principe Gvidon e la principessa dei cigni", così come molti altri. In queste opere si possono vedere lusso, amore, morte, tristezza e decadenza. L'artista ha realizzato molti dipinti sul tema russo, tra cui il più popolare è La principessa dei cigni, dipinto nel 1900. Inoltre, opere come "Angel with a censer and a candle", "By night", "Pan" e molti ritratti di personalità di spicco sono considerate opere straordinarie.

In un modo o nell' altro, tutte le persone ricorderanno il capolavoro creato da Mikhail Vrubel - "The Demon", così come un blocco di dipinti associato alla poesia dello scrittore russo, raffigurante i sentimenti, le emozioni e le esperienze di una persona comune che è assorbita dal male e dal tradimento, dall'odio e dall'invidia. E, naturalmente, altre immagini sono presenti in questa serie di opere.

Vrubel e il suo demone

Il famoso e talentuoso Vrubel è stato visitato dalla musa, che lo ha spinto a dipingere il dipinto "Demon" quando era a Mosca. Non solo la poesia di Lermontov è diventata la base per creare capolavori, ma anche l'ambiente: meschinità, invidia, disonore delle persone. Un buon amico di Mikhail Alexandrovich - Savva Mamontov - ha permesso all'artista di prendere per un po' il suo studio. Nota che è stato in onore di questa persona brillante e devota che Vrubel ha chiamato suo figlio.

Nella fase iniziale, Mikhail Alexandrovich non capiva come ritrarre il demone, con quale precisione e sotto le spoglie di chi. L'immagine nella sua testa era vaga e doveva essere elaborata, quindi un giorno si è seduto e ha iniziato a sperimentare, cambiare o correggere costantemente la sua creazione. Secondo l'artista, il demone era l'incarnazione di una persona sofferente e triste. Ma lo considerava ancora maestoso e potente. Come notato sopra, per Vrubel il demone non era un diavolo o un diavolo, era una creatura che ruba un'anima umana.

Dopo aver analizzato il lavoro di Lermontov e Blok, Vrubel si convinse solo della veridicità dei suoi pensieri. È interessante notare che ogni giorno Mikhail Alexandrovich alterato l'immagine del demone. In alcuni giorni lo dipingeva come maestoso, potente e invincibile. Altre volte lo rendeva spaventoso, terrificante, crudele. Cioè, a volte l'autore lo ammirava ea volte lo odiava. Ma in ogni immagine nell'immagine di un demone, c'era una sorta di tristezza, una bellezza completamente unica. Molti credono che sia stato proprio a causa dei suoi personaggi di fantasia che Vrubel presto impazzì. Li immaginava così chiaramente e intrisi della loro essenza che lentamente si perse. In effetti, prima che l'artista iniziasse il suo secondo lavoro - "Flying Demon", - si sentiva benissimo e migliorò le sue capacità di disegno. I suoi dipinti erano stimolanti, sensuali, unici.

Durante il completamento del terzo film - "Demon Defeated" - Mikhail Alexandrovich è stato sopraffatto da diversi sentimenti. Vale la pena notare che è stato il primo a violare il divieto di raffigurare gli spiriti maligni su tela. Questo perché tutti gli artisti che dipingevano i demoni morirono presto. Ecco perché questi eroi sono stati banditi. Tutte le persone credono che sia impossibile "giocare con il fuoco", in questo caso con il diavolo. Ciò è dimostrato da dozzine di eventi non correlati. Molti affermano che è stato a causa della violazione di questo divieto che le forze dell'oscurità hanno punito Vrubel, privandolo della sua mente. Ma come sia effettivamente successo rimane un mistero. E ogni persona può creare la propria visione del lavoro di un brillante pittore e dei suoi eroi, sviluppare il proprio atteggiamento nei loro confronti. Una cosa è chiara: il tema scelto da Vrubel resta sempre attuale. Dopotutto, lo è sempre statoe ci sarà opposizione tra male e bene, luce e oscurità, bello e mostruoso, sublime e terreno.