Miniatura di Kholuy: caratteristiche, storia e foto

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

La miniatura di Kholuy, nata nella regione di Ivanovo, è una specie di tradizionale miniatura russa laccata. Essendo il più giovane tra i mestieri simili di Palekh, Mstera e Fedoskino, occupa un posto degno tra loro ed è molto apprezzato sia nel paese che all'estero.

Pittori di icone del villaggio di Kholuy

La prima menzione documentaria del villaggio risale al XVI secolo. La lettera testimonia che queste terre appartengono al Monastero della Trinità-Sergio, dove i kholuyan fornivano il sale qui estratto. Era il 1546. Ma mezzo secolo dopo, nel 1613, il villaggio fu concesso a Dmitry Pozharsky per aver protetto Mosca dai polacchi, ed era caratterizzato come un "luogo di pittura di icone".

La miniatura laccata di tutti e quattro gli insediamenti è nata sulla base della pittura di icone. Secondo gli esperti, Kholuy occupava un posto prioritario in questo tipo di pittura. Forse i primi pittori di icone furono i monaci del monastero locale appartenente alla Trinità-Sergius Lavra, potevano insegnare quest'arte ai residenti locali. Successivamente, la formazione dei bambini acuti al concetto epittura di icone”, così come gli studenti dei vicini villaggi di Shuya e Mstera.

Kholui alla fine del XVII secolo diventa portatore della tradizione della pittura di icone della Trinità-Sergius Lavra e, a causa della crescente domanda di icone, si sviluppa molto rapidamente. I pittori di icone locali hanno ricevuto ordini dalle regioni settentrionali di Russia, Siberia, Bulgaria e Serbia.

Transizione alla produzione di lacca

Dopo la rivoluzione e il divieto di dipingere icone, i lacchè rimasero senza lavoro. A differenza dei loro vicini, che combinavano l'artigianato artistico con il lavoro contadino, si guadagnavano da vivere solo dipingendo icone. Molti hanno lasciato il villaggio in cerca di lavoro e gli altri stavano cercando un uso per i loro punti di forza.

L'artel creato era impegnato nella pittura di "tappeti", come chiamavano copie di dipinti famosi. Ma i maestri erano ansiosi di realizzare le loro idee creative e nel 1934 decisero di provare a dipingere una miniatura in lacca.

Poche persone credevano che Kholuy sarebbe stato in grado di offrire qualcosa di suo, diverso dagli stili Palekh e Mstera già conosciuti a quel tempo. Ma gli artisti sono stati supportati dal professor Bakushinsky, che ha formulato l'obiettivo a cui si dovrebbe andare. Così è nata la miniatura in lacca Kholuy.

Caratteristiche della pittura a lacca Kholuy

Bakushinsky ha suggerito di scegliere uno stile più realistico per le opere di kholuy rispetto a quelle dei suoi vicini, ma allo stesso tempo più decorativo. Le fondamenta furono gettate dai tre più antichi artigiani S. A. Mokin, K. V. Kosterin e V. D. Puzanov. Questi tre artisti, avendo la stessa scuola di scrittura, differivano individualmentemodo artistico. Ma i primi passi furono fatti con grande difficoltà e il riconoscimento non arrivò subito ai maestri.

I seguaci dei maestri Kholuy tendono a concretizzare l'oggetto raffigurato, avvicinando il disegno a proporzioni e contorni reali. Le basi della combinazione di colori della miniatura di Kholuy sono due chiavi: un caldo tono arancione sabbia e un freddo blu-verde. Le sfumature aggiuntive vengono utilizzate solo per contrastare il risveglio dell'immagine. L'oro e l'argento sono usati in misura limitata, solo quando si raffigurano oggetti in metallo o negli ornamenti. L'ornamento stesso è rigoroso e sobrio. La pittura in miniatura di Kholuy attrae con la sua originalità e la sua bellezza discreta, ma buona. Per apprezzarlo, devi essere in grado di vedere tutti i dettagli dell'immagine, dalla trama stessa al motivo ornamentale.

Sviluppo di miniature a Kholui

Artel divenne successivamente un'impresa di formazione di città e creò molti talenti. La prima mostra che ha premiato le miniature di Kholuy con medaglie di bronzo ha avuto luogo nel 1937 a Parigi. Negli anni successivi gli artisti hanno partecipato a tutte le mostre internazionali.

Nel tempo, il tema del disegno si è ampliato. Frammenti di fiabe russe iniziarono ad apparire più spesso, il paesaggio potrebbe già essere un disegno indipendente e non lo sfondo della composizione principale. Le figure in movimento iniziarono a essere veicolate in modo più convincente, grande attenzione fu prestata alle espressioni facciali dei personaggi. Per la prima volta iniziarono ad apparire oggetti architettonici che abbellivano solo il disegno e ampliavano il tema.

Entrare nel mercato internazionale

Nel 1961 furono ricevuti i primi ordini internazionali per le miniature di Kholuy. Inghilterra, USA, Germania e altri paesi europei hanno voluto vedere le opere dei maestri di Kholuy. La produzione è aumentata, il team di artisti è cresciuto.

Oggi, nel villaggio opera la fabbrica d'arte in miniatura laccata di Kholuy, che mantiene la lunga tradizione della pittura su cartapesta, senza dimenticare la ricca esperienza dei pittori di icone locali.

Tecnologia della cartapesta

Negli anni di esistenza della pesca, la tecnologia non ha subito cambiamenti significativi. La maggior parte delle fasi del lavoro vengono eseguite manualmente, quando il maestro trasferisce il suo calore, la sua energia al prodotto. Pertanto, le cose fatte nel villaggio di Kholui diventano sempre più preziose e attraenti nel corso degli anni.

La prima, approssimativa fase del lavoro è la creazione di un naviv. Si tratta di un tubo formato da più strati di cartone pressato, impregnato di olio di lino ed essiccato in forno. Le bobine possono essere di diverse forme e dimensioni, a seconda dei prodotti previsti.

Dall'avvolgimento indurito, il maestro crea uno spazio grezzo per il prodotto, lo adesca, lo rettifica e lo dipinge con vernice rossa e nera. Un tale semilavorato passa nelle mani dell'artista.

Verniciatura del prodotto

La ricetta per fare i colori è tenuta segreta da ogni fabbrica, poiché è arrivata loro dagli antenati pittori di icone. Il principio è lo stesso: la polvere minerale viene mescolata con tuorlo d'uovo, acqua e aceto, ma poi ci sono additivi che pochi conoscono. Molta attenzione è rivolta alla corretta preparazione delle vernici.attenzione, poiché questa è una componente molto importante nella creazione di successo di una miniatura. Gli artisti Kholuy lavorano solo con i pennelli di scoiattolo.

La resina ciliegia viene aggiunta alla foglia d'oro per disegnare l'ornamento, questa è una delle caratteristiche del processo di fabbricazione del prodotto presso la fabbrica di miniature di lacca Kholuy. L'oro applicato viene poi lucidato con un dente di lupo.

Il lavoro finito viene ricoperto con diversi strati di vernice e lucidato fino a quando i più piccoli graffi scompaiono. Questo processo finale aggiunge profondità e luminosità al pezzo.

Museo a Kholuy

Ognuno dei quattro centri di miniature in lacca in Russia ha il suo museo, che conserva il lavoro dei maestri più antichi che hanno iniziato la difficile attività di padroneggiare l'artigianato, e artisti contemporanei. È qui che si possono comprendere le dinamiche dello sviluppo delle miniature nella regione, la conservazione della tradizione, il trasferimento di esperienze dalle generazioni più anziane.

Il Museo Kholuy delle miniature delle lacche è stato creato da residenti locali su base volontaria e aperto nel 1959. La popolazione del paese per molti anni ha raccolto nelle proprie case i prodotti finiti e poi, senza rimpianti, ha donato oggetti di valore al museo del paese. Hanno portato miniature, schizzi di disegni, icone, libri, album, nonché articoli per la casa come vecchie banconote, ritratti e globi.

Scienziati di fama sono stati coinvolti nello studio e nell'inventario delle donazioni, che hanno fornito un'assistenza inestimabile nella creazione di raccolte. Le più significative sono icone della scrittura Kholuy. Questa è la base del museo, partecipando a mostre itineranti, sessioni di formazione, seminari. La collezione di ricami è ricca, la collezione comprende i lavori di ricamatrici dal XIX secolo ai giorni nostri. Le ricamatrici di Kholuy hanno realizzato un sipario per il Cremlino, che parla della loro alta professionalità.

La miniatura in lacca conservata nel museo non può essere classificata come opera ordinaria. Si tratta di opere di alta qualità di artisti Kholuy, ognuna delle quali è unica. Il fondo del museo è piccolo, non più di cinquemila oggetti, ma i turisti lo visitano con piacere per ammirare le opere dei maestri russi.

Dal 2005, su richiesta degli ospiti, al museo è operativo un salone d'arte, che consente di portare via non solo una foto di una miniatura di Kholuy, ma anche un souvenir come ricordo.