Artista tedesco Hans Holbein (junior): biografia, creatività

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Hans Holbein Sr. (≈1465-1524) dirigeva il laboratorio d'arte. Suo fratello ha lavorato lì, e in seguito i suoi due figli. Un ruolo speciale ed eccezionale nell'arte del Rinascimento settentrionale è stato svolto dal figlio più giovane, l'omonimo completo di suo padre, Hans Holbein (1497-1543).

Nella ricca Augusta

Nell'antica Augusta bavarese, dove nacque Hans Holbein (padre), teneva una bottega e faceva parte della bottega degli artigiani, poiché la pittura non era considerata arte a quei tempi. È stato così fin dai tempi antichi, quando l'aritmetica era considerata un'arte. Gli antichi greci non avevano la parola "matematica" e la pittura era solo un mestiere. Workshop Hans è diventato una famiglia. Le cose andarono bene, c'erano abbastanza ordini per lui, per suo fratello Sigmund e per il suo assistente Leonard. Augusta all'inizio del secolo era una città enorme. In esso si sviluppò il commercio, crebbero le officine che producevano armi e gioielli. I mecenati dei pittori erano famiglie benestanti. Nel XVI secolo i mercanti di questa città erano tra i più ricchi d'Europa. L'imperatore Massimiliano I veniva spesso in città, fu lui e il suo seguito a portarlo quinuove conoscenze sugli artisti del Rinascimento italiano, per esempio. Era un periodo in cui il gotico medievale lasciava il posto a uno sguardo nuovo sul mondo.

In officina

Hans Holbein assorbì una nuova estetica e riuscì ad esprimere organicamente gli ideali del Rinascimento. La sua fama iniziò a diffondersi in tutta la Germania meridionale. Dapprima è invitato a lavorare lui stesso a Ulm, poi a Francoforte sul Meno. Con i figli Ambrosius (1494-1519) e Hans, dipinge a Lucerna. Questo è un sacco di lavoro che viene svolto sia all'interno che all'esterno dell'edificio. Le immagini contengono scene di genere e caccia. Successivamente, Hans Holbein si ritirò dal lavoro attivo e si stabilì a Isenheim, dove in seguito morì. Ad Augusta è stata restaurata la casa Holbein, distrutta durante gli anni della guerra, e nella Galleria degli Antichi Maestri e nella cattedrale si trovano opere di Hans Holbein. I suoi dipinti sono l'orgoglio della città.

La vita di Hans Holbein-figlio

Dopo aver lavorato con suo padre e suo fratello, Hans si trasferì in Svizzera nel 1515. Stabilitosi a Basilea da dieci anni. Qui incontra Erasmo da Rotterdam, illustra il suo "Praise of Stupidity", realizza il suo ritratto. Il suo mecenate è Burgomaster Meyer, per il quale dipingerà la Madonna Meyer, uno dei suoi capolavori di questo periodo, prima di lasciare per sempre la Germania.

Nella parte centrale superiore, la Vergine Maria tiene il bambino Gesù sotto la copertura della capesante della conchiglia. Si crede che un'amante di nome Magdalena Offenburg abbia posato per lui. In basso sotto la protezione del mantello della Beata Verginel'intera famiglia Meyer si stabilì su entrambi i lati. Si credeva che grazie alla sua intercessione si potesse ricevere la misericordia del Padre celeste. La capesante della conchiglia simboleggia lo spazio divino e la femminilità. La corona d'oro sul capo della Vergine significa l'indipendenza del suo potere. Sulla sinistra è lo stesso Meyer con i suoi due figli. In primo piano con un vestito bianco c'è la figlia di Meyer, Anna. Quindi - la sua seconda moglie, Dorothea, e, infine, di profilo viene mostrata la prima, già defunta moglie di Meyer - Magdalena. Quindi questo è un ritratto religioso con connotazioni serie. Non si sa a cosa stesse pensando Hans Holbein quando lasciò Basilea. La sua biografia in questi anni è consistita nel trasloco. Dove è andato?

Hans Holbein Jr in Inghilterra

L'artista parte per l'Inghilterra per due anni, dove viene accolto calorosamente, poi torna a Basilea, finisce di dipingere il municipio con scene dell'Antico Testamento e nel 1532 si trasferisce definitivamente sull'isola. Qui rivela al meglio il suo dono di ritrattista. Ora davanti a noi sarà la sua opera, che ha creato la sua gloria immortale. L'accuratezza delle caratteristiche, la luminosità delle immagini: ecco cosa crea Hans Holbein. Le opere non trovarono immediatamente seguaci, ma furono loro a influenzare lo sviluppo della ritrattistica in Gran Bretagna.

"Ambasciatori", 1533

Hans Holbein Jr dipinse ritratti di ambasciatori francesi l'anno in cui nacque la principessa Elisabetta. Questo dipinto è sia un doppio ritratto che una natura morta di diversi oggetti, che hanno suscitato molte discussioni.

Uomini vestiti in modo diversoabiti, a destra Jean de Denteville - in uno laico, a sinistra il vescovo Georges de Selve - in uno ufficiale. Questo mostra il conflitto tra le autorità secolari e religiose, tra i signori al potere e la Chiesa. Il principio della discordia tra gli scienziati (gli inni di Martin Lutero) e il clero cattolico è indicato da un liuto con una corda spezzata. Tra gli ambasciatori c'è un s alterio luterano aperto come simbolo della conoscenza religiosa. Allo stesso tempo, li unisce attraverso la Madre di Dio. Nella parte inferiore del dipinto sul pavimento al centro c'è un teschio in una forma lunga e distorta. Non è chiaro il motivo per cui Holbein suggerisce di ricordare la morte, ma è possibile che l'artista stia componendo un quadro a tre livelli. Sul ripiano superiore c'è un astrolabio, un quadrante, una meridiana sfaccettata e altri oggetti del mondo celeste, in basso - il mondo terrestre, come dimostrano i libri e un liuto, e, infine, sul pavimento, un ricordo di morte sotto forma di un taglio obliquo. Ciò è evidenziato anche dal crocifisso nell'angolo in alto a sinistra e dal medaglione di Jean de Denteville. Così il pittore trasforma una visione diretta e semplice della vita in una visione fantasmagorica.

Ritratto perduto del re

Nel 1536, Holbein divenne il pittore di corte di re Enrico. E nel 1536-1537 creò il suo ritratto. L'originale non è stato conservato, è bruciato in un incendio nel 1698 e ci è noto solo da numerose copie.

In questo momento, Heinrich era sposato con le dimissioni Jane Seymour. Il ritratto dell'umile terza moglie di Heinrich è sopravvissuto, così come il ritratto del giovane principe Edoardo, il tanto atteso erede, in tenera età.

Ritratto di Enrico VIII, copia tardiva

Come accennato, i ritratti di Enrico VIII andarono a fuoco. Avevano lo scopo di decorare Whitehall. Ma le copie restano. Oltre al re stesso, furono raffigurati anche sua moglie Jane Seymour e i suoi genitori, Enrico VII ed Elisabetta di York.

Questi erano affreschi completati nel 1537 per celebrare la nascita di un figlio amato. Per noi, solo il cartone è rimasto nell'originale, su cui sono disegnati Enrico VIII e suo padre, Enrico VII.

Enrico VIII (copia) raffigurato in piena crescita senza spada, corona e scettro.

La grandezza del re è trasmessa dalla posa. Si pone con orgoglio e aggressività direttamente di fronte allo spettatore, le gambe divaricate, le mani nella posizione di un combattente. In una mano tiene un guanto, l' altra si trova accanto a un pugnale riccamente decorato appeso alla cintura. Indossa molti gioielli, inclusi diversi grandi anelli e un paio di collane. L'abbigliamento con spalle larghe e imbottite migliora l'impressione del potere maschile che emana dal re. Holbein distorce deliberatamente la figura di Enrico VIII per renderlo più imponente. Nel ritratto il re è giovane e sano, anche se in re altà è già gravemente colpito da una ferita ricevuta durante un torneo fallito. Enrico VIII apprezzò così tanto questo ritratto che ne ordinò che ne venissero fatte copie come regali per ambasciatori e nobili.

L'unico ritratto sopravvissuto di Holbein

Questo ritratto non è in Inghilterra, ma nel Museo Thyssen-Bornemis a Madrid, dove il re è raffigurato fino alla vita di fronte allo spettatore in tre quarti. Per molti anni questo dipinto è appartenuto alla famiglia Spencer, ma problemi finanziari hanno costretto il 7° conte Spencer a separarsene.

Questo è un esempio del tipico stile monumentale di Holbein. Le spalle dispiegate frontalmente della persona reale, la posizione delle sue mani, decorate con anelli, una catena massiccia, una postura maestosa mostrano immediatamente che una forte personalità eccezionale è di fronte allo spettatore. Il volto imperioso e pesante del monarca è completamente calmo. I suoi bei lineamenti non deturpavano né le rughe né l'eccessiva pienezza. I suoi occhi sono socchiusi increduli, ma non guarda da vicino nessuno. Non c'è traccia di un sorriso sul suo volto. Questa è una persona tosta, abituata a risolvere tutto da solo, a reprimere oppositori reali e immaginari.

Holbein morì durante la peste a Londra. Era all'apice del suo talento e abilità. Il pittore ha solo 46 anni.