Imparare a disegnare un ritratto grafico con una matita

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Molti aspiranti artisti sognano di imparare a disegnare ritratti con una matita. Questo è un livello completamente nuovo nella creatività. Avendo imparato a ritrarre un ritratto di una persona, sarà possibile padroneggiare facilmente la tecnica dell'acquerello, disegnare con sanguigna e carboncino, oltre che con l'olio. Devi iniziare con tutti i mezzi con schizzi a matita. Manipolando con sicurezza i materiali grafici, puoi ottenere un'incredibile somiglianza con la natura.

Come disegnare un ritratto grafico

Per disegnarlo avrai bisogno di:

• Un tablet ricoperto di carta Whatman.
• Dispositivo di misurazione (righello).
• Matite semplici di varia durezza.
• Cancella.

Per rappresentare un ritratto grafico di alta qualità, cerca di ridurre al minimo l'uso della gomma, in quanto cancella la carta, che provoca sporco sul disegno. Dopo che i materiali sono stati preparati, il foglio è teso, possiamo metterci al lavoro.

Disegnare un ritratto

Analizziamo la nostra natura,lo studiamo attentamente da ogni lato per comprenderne le caratteristiche e la forma. Si consiglia di fare schizzi costruttivi preliminari per comprendere le forme e comprenderle. La natura ha bisogno di essere disegnata da ogni lato, questo ti permetterà di capirne la forma, studiarne le caratteristiche e ogni dettaglio separatamente.

Come disegnare un ritratto grafico passo dopo passo

Ci troviamo sul posto con la visuale migliore, preparando i materiali. La natura deve essere statica. Iniziamo a disegnare un ritratto grafico in più fasi:

1. Per prima cosa devi fare un layout sul foglio.
2. Delinea le singole parti dell'immagine in termini generali.
3. Trova gli assi di rotazione e di costruzione.
4. Inizio a costruire il modulo, alternando dal generale ai piccoli dettagli.
5. In ciascuna delle fasi precedenti, è necessario confrontare attentamente l'immagine con la natura, verificare rapporti di forma proporzionali e tagli prospettici.
6. Questa fase si sta schiudendo. Dopo aver completato la costruzione, devi iniziare ad applicare un tratto, devi farlo con attenzione e lentamente dividendo il disegno in parti in ombra e illuminate.
7. Diamo un tratto alla forma, dando così volume al ritratto, ma non dimentichiamoci delle generalità e rimaniamo bloccati su un particolare particolare.

Per realizzare ritratti a matita, devi analizzare e capire i tuoi errori. Di solito gli artisti alle prime armi esercitano troppa pressione sulla matita per inesperienza. Per questo motivo, il lavoro risulta essere sovradimensionato, cioè le linee sono troppo nitide. L'immagine non deve essere cerchiata.con una linea nera, deve inserirsi armoniosamente nel formato e trasmettere le forme.

Errori tipici

Nel tentativo di trasmettere i volumi, l'artista è troppo appassionato di piccoli dettagli, lavorando sodo su di essi. Di conseguenza, l'immagine cessa di essere completa. Anche un artista principiante se ne accorge lui stesso.

A volte il problema è che l'artista non riesce a capire come funzionano i dettagli che vuole elaborare. Di conseguenza, non è possibile dettagliare l'immagine, quindi sorge la frammentazione nel disegno, è anche possibile violare i rapporti prospettici, molti cercano di completare l'opera, almeno per l'elaborazione tonale. Lavorando su un dettaglio particolare e commettendo errori, il disegnatore cerca di collegarlo alla forma generale, sovrappone uno dopo l' altro strati di grafite. E alla fine resta deluso dal risultato. Ma per disegnare un ritratto di alta qualità di una persona, è sufficiente studiare bene ogni dettaglio.

Analisi delle carenze

Se l'artista si trova ad affrontare i problemi di cui sopra, allora deve tenere conto di quanto segue: dopo un'analisi costruttiva, è arrivata la fase di modellazione della forma usando il tratteggio, e in questa fase alcuni dubbi sulla continuazione di lavoro sull'immagine spesso iniziano a disturbare.

Interrompi l'analisi dei toni e ripeti le forme di analisi. Ripassa la forma con una matita, smonta la natura su un piano e ricorda il suo disegno. Dopo un'analisi così dettagliata, disegnare diventa molto più semplice.

Immagina dentroattenzione a quale dettaglio viene da dove, come si forma il volume e perché questo accade. Questo processo mentale aiuta a capire come distribuire il chiaroscuro, quale zona sarà immersa nell'ombra, dove si trova la penombra e dove cade la luce.

Risolvi i bug passo dopo passo

Se incontri difficoltà nel lavorare con il modulo, dovresti fare questo:

1. Il modulo è visivamente diviso in diversi piani che ne creano il volume.
2. Analizziamo come è organizzata la forma, quindi la costruiamo usando i piani condizionali o usando le linee di costruzione, puoi combinare tutti i metodi insieme.
3. Se nessuno dei metodi ha aiutato, devi generalizzare il disegno. È necessario raccogliere tutti i piccoli dettagli insieme usando i piani condizionali.

Come migliorare un'abilità

Affinché la mano e l'occhio si abituino al disegno, è necessario realizzare ogni giorno schizzi che aiutino a comprendere la natura ea migliorare le proprie abilità. Cerca di catturare i volumi della natura, così come i piani e le proporzioni. Fai schizzi dalla natura regolarmente. Puoi guardare la TV e provare a catturare le immagini che vedi sullo schermo. Tieni sempre a portata di mano una penna e un taccuino. Disegna tutto ciò che vedi, prendi l'attrezzatura necessaria e fai schizzi nelle stazioni della metropolitana e dei treni, dove c'è un'enorme folla di persone. Pratica l'abilità ogni giorno, confronta rapporti e volumi. Per fare ciò, puoi utilizzare fotografie o disegni di libri. Impara a concentrarti sul comuneforme e non andare in cicli in sciocchezze. Solo in questi modi puoi migliorare le tue abilità.