Cos'è il dramma? Significato e definizione

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Cos'è il dramma? Questo è un genere letterario. Oggi il termine è usato, di regola, quando si parla di un film che racconta eventi tragici. Tuttavia, la parola "dramma" è apparsa molto tempo fa, molto prima dell'uscita del film dei fratelli Lumiere.

Antichità

Alla domanda su cosa sia il dramma, quasi tutti possono rispondere. Ma che aspetto aveva nella fase iniziale del suo sviluppo? Questo genere letterario ebbe origine nell'antica Grecia. Poi è stata un'arte pubblica incentrata sulla performance, sull'immagine, sul gioco. Gli antichi greci non consideravano il dramma in isolamento dal teatro. Lo scopo di un'opera drammatica è evocare le emozioni del pubblico, farle vivere. E puoi raggiungere questo obiettivo il più possibile con l'aiuto della recitazione, della scenografia, di varie tecniche teatrali.

Nei tempi antichi non c'era antagonismo tra letteratura e teatro. Il compito più importante della drammaturgia è stato il trasferimento dell'idea dell'autore.

Nonostante il fatto che nell'antichità la forma d'arte più popolare fosse il teatro, il dramma era percepito non solo come uno spettacolo, ma anche come un testo letterario. Il genere letterario emigrò dalla Grecia a Roma. FondatoreIl dramma come opera d'arte è considerato da molti Seneca. Le sue opere drammatiche erano percepite dall'arte d'élite, non erano destinate a spettacoli teatrali, ma alla lettura nei circoli aristocratici.

Rinascimento e Classicismo

Nel Medioevo non c'erano autori che creassero opere di questo genere. Tuttavia, i monaci copiarono e commentarono attivamente gli scritti di autori antichi. Il pubblico ha ricordato cosa fosse il dramma nel Rinascimento: apparvero le opere di Tasso, Ariosto, Machiavelli.

Nell'era del Classicismo, il dramma divenne quasi il genere letterario principale. In quell'epoca gli autori cercavano di attenersi a canoni stilistici molto severi. I drammaturghi erano, di regola, figure teatrali, e quindi il legame tra la letteratura e le arti performative rimase molto forte. Allo stesso tempo, il pubblico dei diversi paesi ha percepito le nuove esibizioni in modo diverso. In Inghilterra si dava preferenza alla trama (si usavano spesso motivi antichi), ma non molte persone conoscevano il nome dell'autore. In Spagna, i fan dell'arte teatrale avevano fretta di vedere un' altra commedia di Lope de Vega.

Nuovo orario

Il legame tra teatro e letteratura divenne meno forte all'inizio del XIX secolo. dopo la rivoluzione borghese. I primi teatri commerciali sono apparsi in Europa. A quel punto, l'autorità degli attori era aumentata. Se prima il teatro era un'arte popolare o aristocratica, ora durante la creazione di opere teatrali gli autori si sono concentrati su un pubblico diverso: la borghesia. E il pubblico ha prestato più attenzione alla recitazionecomposizione.

La domanda su cosa sia il dramma nel 19° secolo potrebbe avere una risposta in diversi modi. Da un lato, era una produzione teatrale basata su un intrigo ben costruito. D' altra parte, un'opera d'arte di uno di tali autori come Goethe, Swinburne, Byron, Shelley.

Eppure nel 19° secolo gli autori scrivevano non tanto per il pubblico quanto per i lettori. Un ruolo enorme nello sviluppo del teatro è stato svolto dalla scoperta delle opere di Shakespeare. A proposito, questo è successo solo nel XVIII secolo. Fu grazie a Shakespeare che il dramma poetico divenne poetico.

Cos'è il dramma e quali sono le sue caratteristiche? Questo è un lavoro in cui c'è uno scontro di personaggi che rappresentano interessi diversi. Quando si parla di teatro, vengono in mente gli scritti di autori del XVIII e XIX secolo. Ci sono diversi tipi:

• filisteo;
• simbolico;
• esistenziale;
• dramma dell'assurdo;
• melodramma.

Gli scrittori del 19° secolo che si sono rivolti a questo genere sono Leo Tolstoj, Honoré de Balzac, Alexander Ostrovsky, Henrik Ibsen. Il dramma dell'assurdo è apparso già nel Novecento. Rappresentanti di questo sottogenere sono Daniil Kharms, August Strindberg.

Cinema

Il teatro del dramma e della commedia è visitato da veri amanti delle arti dello spettacolo. Ma oggi il cinema è più popolare in tutto il mondo. Registi russi e stranieri girano ogni anno diverse centinaia di film drammatici. Questo è uno dei generi dei lungometraggi, insieme alle commedie, ai thriller. Ma anche qui ci sono diversi sottogeneri. Vale a dire - un dramma criminale, psicologico, storico, adolescenziale.

Vale la pena dire che non esiste un chiaro sistema di genere nel cinema moderno. Almeno, questo è ciò che molti ricercatori credono. In una fase iniziale dello sviluppo del cinema, si sono distinti la commedia, il film d'avventura e il melodramma. Ma nel tempo, questi generi sono diventati meno definiti. Forse è per questo che molti film hanno più generi elencati nelle loro sinossi.

Quindi, ci sono tre generi principali di drammaturgia: tragedia, commedia, dramma. Gli ultimi due, stranamente, hanno caratteristiche comuni, vale a dire la rappresentazione della vita privata delle persone. Ma se l'obiettivo della commedia è ridicolizzare la morale e i personaggi umani, allora nel dramma l'atteggiamento dell'eroe nei confronti della società e degli eventi viene alla rib alta. I personaggi del dramma sono persone normali in una situazione insolita. Caratteristica principale: il personaggio del protagonista subisce notevoli cambiamenti. Uno dei migliori drammi creati nella storia del cinema è "Hello, sadness!". Il film è basato sull'omonimo romanzo di Francoise Sagan.

La parola "dramma" è spesso usata nella vita di tutti i giorni quando si parla di qualcosa di triste. In questo caso acquista una connotazione ironica. È vero, nella canzone di Polina Gagarina, che si chiama "Non c'è più dramma", non c'è ironia. Questa è una composizione lirica. Ma torniamo alla cinematografia.

È impossibile elencare anche un centesimo dei drammi, dei melodrammi creati nel secolo scorso. L'elenco sarà troppo lungo. Fortunatamente, ci sono studiosi e critici cinematografici che ogni anno individuano quelli utili da questa massa cinematografica.opera. Pertanto, il Golden Globe Award viene assegnato in diverse categorie, anche per il miglior film drammatico. Ricordiamo i film più famosi che hanno ottenuto il prestigioso premio cinematografico.

"Tram "Desiderio""

Il film è uscito nel 1951. Oggi, "Un tram chiamato desiderio" è incluso nella collezione d'oro del cinema mondiale. Il ruolo principale è stato interpretato da Vivien Leigh, la star di "Via col vento". L'attrice ha interpretato un'insegnante di inglese anziana ma ancora attraente. Viene da New Orleans per visitare i parenti. C'è conflitto in famiglia. Il marito della sorella del protagonista è molto sospettoso di un parente che è apparso all'improvviso. Questo malinteso si aggrava ogni giorno e porta a un tragico epilogo. All'inizio del film, l'eroina Vivien Leigh è una donna normale con un destino non molto felice. Alla fine, questa è una persona con chiari segni di un disturbo della personalità.

Uccidere un Mockingbird

L'eroe del film, nominato nel 1962 per il Golden Globe Award, è l'avvocato Atticus Finch, un uomo per il quale le parole "equità", "onestà", "imparzialità" non sono una frase vuota. Difende in tribunale un giovane nero accusato di aver violentato una ragazza bianca. La giuria sa che è innocente. Tuttavia, a metà del 20° secolo, gli afroamericani erano ancora trattati con pregiudizio, e quindi il sospettato fu ritenuto colpevole e condannato a morte. Gli eroi del film, usando l'esempio degli affari del padre, imparano molto, lo capisconol'ingiustizia può portare a conseguenze irreparabili.

Lista di Schindler

La visione del mondo dell'eroe del film, che ha vinto molti premi, incluso l'Oscar, sta subendo cambiamenti significativi. All'inizio della storia, Schindler è un cinico uomo d'affari, un uomo d'affari senza scrupoli, pronto a tutto per il profitto. Frase tipica: "La guerra è il momento migliore per gli affari". Chi diventa questo imprenditore di successo entro la fine del film di Spielberg? Un uomo che ha dato tutti i suoi risparmi per salvare persone destinate a morire nelle camere a gas. "Chi salva una vita salverà il mondo intero" è lo slogan di uno dei migliori drammi storici del 20° secolo.

Forrest Gump

L'eroe dell'iconico film degli anni Novanta è uno di quelli che si dice "non siano di questo mondo". Forrest è diverso da chiunque altro: pensa lentamente, ma corre molto veloce. Il protagonista del dramma cade nel vortice degli eventi storici. Incontra Elvis Presley, Richard Nixon, John Lennon e altri personaggi famosi. Lui stesso diventa famoso, oltre a guadagnare un'enorme fortuna. Come dice la madre del protagonista: "Uno sciocco è uno sciocco". Questo film è riconosciuto dalla critica come uno dei migliori drammi, ma più spesso "Forrest Gump" è chiamato tragicommedia. Ma come già accennato, nel cinema moderno non esiste una chiara classificazione di genere.

Drammi russi

Oltre ai sottogeneri di cui sopra, c'è anche un dramma militare (ad esempio, "The Dawns Here Are Quiet"). RecentementeI registi russi girano da anni molti serial storici. Il dramma "The Bloody Lady" racconta la storia di Daria S altykova, una nobildonna che ha inviato una cinquantina di suoi servi nell' altro mondo. Il film è uscito nel 2017.

Le serie che raccontano la vita di un personaggio famoso sono molto apprezzate dagli spettatori. Ad esempio, "The Secret of the White Angel" è dedicato alla cantante Anna German. Questo film biografico può essere chiamato sia dramma che melodramma. Racconta non solo di una donna la cui vita è stata piena di dolori, ma anche dei tragici eventi del 20° secolo (le repressioni di Stalin).

Altre serie drammatiche russe: Murka, Web, Penal Battalion, Still I Love, Anna Karenina. Storia di Vronsky.