Pittura Khokhloma - Arte russa apparsa nel XVII secolo

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

È impossibile dire esattamente quando apparve il dipinto di Khokhloma, ma si presume che sia accaduto nel 17° secolo. Durante le riforme della chiesa, quando i Vecchi Credenti furono perseguitati, trovarono rifugio nelle foreste e nei piccoli villaggi. Le grandi città sono diventate loro chiuse per sempre. Ma hanno dovuto in qualche modo nutrirsi da soli, quindi hanno deciso di provare a trasferire la tecnica della pittura e della decorazione delle icone sui prodotti in legno. Più o meno nello stesso periodo, apparve la bambola nidificante di fama mondiale, che in seguito fu chiamata "Khokhloma".

Si crede che gli Antichi Credenti siano stati in grado di salvare antichi libri scritti a mano, icone e vari tessuti fantasia. La pittura di Khokhloma era basata su di loro. Inizialmente, solo gli stessi pittori di icone divennero maestri dell'artigianato, poi altri vecchi credenti, così come i partecipanti alla ribellione di Solovetsky, iniziarono a unirsi a loro. Con il tempo questa tecnica si è talmente diffusa che interi villaggi hanno cominciato a praticarla. Inoltre, un villaggio potrebbe fare grezzi, un altro potrebbe intagliare il legno e un terzo potrebbe dipingere. Dila maggior parte del lavoro era svolto da uomini, le donne aiutate solo dallo svolgimento di vari compiti ausiliari. Va notato che i bambini fin dalla tenera età hanno preso parte attiva alla pittura. Naturalmente, non era loro affidato il compito di eseguire operazioni difficili, ma potevano benissimo far fronte a un primer o a uno strato di olio.

In generale, la pittura di Khokhloma è diventata popolare non perché tutto il lavoro fosse fatto a mano. A quel tempo, non c'erano abbastanza ricchi che vivevano in Russia per vendere prodotti a un prezzo elevato. Il fatto è che gli elementi dei piatti che sono identici a prima vista sembravano sempre diversi. Ciotole d'oro furono disposte sulle rive del Volga, quindi trasportate da lì in tutto il paese. Inoltre, il Khokhloma russo era popolare ben oltre i confini della Russia. Gli elementi di pittura su ciotole dorate, cucchiai o oggetti decorativi non potevano lasciare nessuno indifferente.

Una caratteristica distintiva di Khokhloma è che non ha schemi o esempi. Tutti i colpi che sono stati eseguiti dal maestro, li ha effettivamente inventati in movimento. Ma c'erano alcune regole per la progettazione dello sfondo. Per quanto riguarda la tecnica della produzione iniziale, il legno è stato dapprima innescato. Ciò era necessario per ostruire piccoli fori e impedire il passaggio del liquido. Quindi è stato eseguito il mastice, che aveva lo scopo di coprire nodi, piccole ammaccature e altri errori lasciati dopo il lavoro del tornitore. Successivamente è stata eseguita la oliatura, senza di essa, rivestimento con polvere di alluminio (necessaria perdare una nota tonalità dorata) è diventato difficile. E solo allora i maestri hanno proceduto al dipinto stesso. Fantasiosi pattern con pennelli adagiati sulle superfici più complesse. Quindi, il Khokhloma russo è un dipinto, la cui foto non può riflettere la bellezza che si può effettivamente vedere. In molti musei sono stati conservati piatti la cui creazione risale al 18° secolo. Di norma, negli schemi si può vedere l'amore per la natura, che veniva trasmesso da ogni contadino nel suo prodotto.

La pittura di Khokhloma non ha perso il suo significato fino ad oggi. Naturalmente, l'arte contemporanea è diventata più diversificata, c'è una così vasta gamma di forme ed elementi decorativi che ci si meraviglia semplicemente della complessità di tutte le composizioni artistiche. Tutti i souvenir portano il calore dell'anima, poiché ognuno di essi è realizzato a mano. Nessuna macchina può trasmettere tanta energia positiva quanto le mani umane.