Perché la pittura nel 17° secolo in Russia è così importante per la storia del paese

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Il diciassettesimo secolo è il periodo di massimo splendore del periodo feudale in Russia. In questo momento, il sistema feudale-servico si rafforzò e i legami borghesi nacquero lungo la strada nelle profondità dello stesso sistema. Il rapido sviluppo delle città e della società in generale portò al fiorire della cultura. Anche la pittura nel 17° secolo in Russia ha guadagnato forza. Le masse iniziarono a concentrarsi nelle grandi città, che, a sua volta, furono la ragione principale di un così rapido sviluppo della cultura. Gli orizzonti del popolo russo furono ampliati anche dall'inizio della produzione industriale, che li costrinse a guardare più da vicino le regioni lontane del paese. Vari elementi secolari permeano la pittura del 17° secolo in Russia. I dipinti stanno diventando sempre più popolari.

Impatto della Chiesa sull'arte

La chiesa era anche consapevole del grande potere dell'impatto dell'arte, in particolare della pittura. I rappresentanti del clero hanno cercato di tenere sotto controllo la pittura, cercando di subordinarli al dogma religioso. I maestri del popolo furono perseguitati - pittori, che, a loro avviso, se ne andaronocanoni stabiliti.

La pittura nel XVII secolo in Russia era ancora lontana dalle tendenze realistiche e si sviluppò molto lentamente. In primo piano c'era ancora una visione astratta dogmatica e allegorica della pittura. Icone e murales si distinguevano per la congestione con piccole scene e oggetti attorno all'immagine principale. Anche le iscrizioni esplicative sulle immagini erano caratteristiche di quel tempo.

Personalità e dipinti del 17° secolo

Descrivendo la pittura nel XVII secolo in Russia, non si può non citare l'artista Simon Fedorovich Ushakov, autore di famosi dipinti come "Il Salvatore non fatto da mani", "Trinità" e "Piantare il Albero dello Stato russo". Un fenomeno notevole nella pittura è stato l'interesse per l'uomo come persona. Ciò è stato dimostrato dalla ritrattistica diffusa del 17° secolo in Russia.

Va notato che il ritratto divenne proprietà delle masse solo a partire dalla metà del 18° secolo, e fino a quel momento solo chi era vicino al potere supremo poteva lasciare un ricordo di sé sulla tela dell'artista. Furono realizzati numerosi dipinti cerimoniali e decorativi per grandi spazi pubblici come l'Accademia delle Arti, il Senato, l'Ammiragliato ei Palazzi Imperiali. Le famiglie potevano anche ordinare i ritratti, ma non li sfoggiavano, ma li lasciavano nella propria cerchia. Potevano decorare anche i poveri appartamenti dell'intellighenzia di San Pietroburgo, che cercavano di seguire le tendenze e le mode della società.

Influenza sulla pittura russaCultura dell'Europa occidentale

Va notato che la pittura nel 17° secolo in Russia è cambiata molto, soprattutto la ritrattistica. Il mondo reale con destini e processi reali iniziò a venire alla rib alta. Tutto è diventato più laico e realistico. Un'enorme influenza si diffuse dall'Occidente. I gusti estetici dell'Occidente iniziarono gradualmente a fluire in Russia. Ciò valeva non solo per l'arte in generale, ma anche per cose artistiche come piatti, carrozze, vestiti e molto altro. È diventato popolare dedicarsi ai ritratti come hobby. Era di moda portare in dono al re dipinti raffiguranti monarchi. Oltre a ciò, gli inviati non erano contrari ad acquisire ritratti di loro interesse nelle capitali mondiali. Poco dopo, è diventato popolare imitare l'abilità di dipingere su tela di artisti stranieri. Appaiono i primi "Titolari", che raffigurano ritratti di sovrani stranieri e russi.

Nonostante il fatto che la resistenza di alcuni circoli crescesse in proporzione diretta all'aumento della popolarità dell'arte popolare, era semplicemente impossibile contenere il movimento. Nella seconda metà del secolo, la pittura del 17° secolo prese slancio in Russia. Uno dei principali laboratori dei centri d'arte era l'Armeria, in cui più di cento dipinti furono dipinti da due dozzine di maestri sotto la guida di Loputsky, Wukhters e Bezmin. Le loro opere riflettevano le tendenze contraddittorie esistenti nella pittura. Alcuni dei dipinti sono stati realizzati nello stile ufficiale e l' altra parte nello stile dell'Europa occidentale.

Nuovo arrivoritratto dipinto

La pittura nel 17° secolo in Russia cambiò aspetto. Il genere secolare ha assunto una nuova forma: il ritratto. L'uomo divenne il tema principale dell'arte. Si può concludere che il ruolo dell'individuo come persona è aumentato. I "volti" canonici sono passati in secondo piano e hanno lasciato il posto alle relazioni mondane e alla personalità nel suo insieme. La poesia è diventata degna di una persona reale, e non solo divina o santa. Il ritratto cerimoniale ha lasciato il palcoscenico dell'arte russa. Naturalmente, la sua influenza non è finita oggi, ma è diventata meno significativa. Nel periodo petrino, trova un posto anche per se stesso sul suolo russo, ed esiste persino alla pari del ritratto europeo.

Conclusione

Così si sviluppò la pittura del 17° secolo in Russia. In breve, possiamo concludere che è stato in questo secolo che si è verificata una svolta nell'arte, che ha influenzato la cultura del paese e il suo ulteriore sviluppo.