Direttore d'orchestra Gennady Rozhdestvensky: biografia, attività professionale, vita personale

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Nella storia della cultura del 20° secolo, il nome del compositore e pianista russo Gennady Nikolaevich Rozhdestvensky è nella lista dei più grandi direttori d'orchestra del mondo. Dalle svolte della sua straordinaria vita, puoi conoscere le fasi principali della formazione della cultura musicale.

Gennady Rozhdestvensky ha dedicato la sua vita alla musica per oltre 60 anni. La foto e la biografia del conduttore sono presentate alla tua attenzione in questo articolo. Il suo passato e il suo presente sono un riflesso della vera creatività artistica con la manifestazione del gusto e delle convinzioni più alte, temperate dal tempo.

Gennady Rozhdestvensky (direttore d'orchestra): biografia

Un musicista eccezionale del nostro tempo è nato nella capitale il 4 maggio 1931 in una famiglia di musicisti professionisti: Nikolai Anosov, famoso direttore del Conservatorio di Mosca, e Natalia Rozhdestvenskaya, solista, cantante dell'All- Radio dell'Unione. Da quanto sopra, è già possibile capire perché Gennady Rozhdestvensky ha collegato la sua vita alla musica. La famiglia degli intellettuali della capitale introdusse il figlio all'arte della musica fin dalla prima infanzia. Fraricordi d'infanzia: l'inizio della guerra, l'evacuazione e il pianoforte, che fu sepolto nel terreno per non arrivare ai nemici. Su di esso, dopo essere tornato a Mosca, ha continuato i suoi studi.

Nell'anno in cui la guerra finì, Gennady Rozhdestvensky iniziò a imparare a suonare il pianoforte sotto la direzione di Elena Gnesina presso la scuola dell'autore, per poi passare alla classe del professor Lev Oborin presso la Central Music School del Conservatorio di Mosca, da cui nel 1950 iniziò la sua maturazione musicale. Contemporaneamente, il padre impartisce lezioni di direzione d'orchestra, trasmette al figlio l'abilità di dirigere l'orchestra con gli occhi, senza l'ausilio delle mani. In questi anni è nata la convinzione che fare il direttore d'orchestra sia la sua vera vocazione.

Prime frontiere

Gli anni trascorsi al conservatorio sono stati molto movimentati:

• Debutto a Leningrado con un'esibizione delle opere di Čajkovskij,
• tirocinio al Teatro Bolshoi e ruolo di direttore di balletto (1951-1960),
• partecipazione dell'orchestra studentesca guidata da Rozhdestvensky a Berlino nell'ambito del Festival della Gioventù e degli Studenti,
• vittoria a Bucarest al concorso creativo.

All'età di 20 anni, il giovane direttore Rozhdestvensky ha guidato per la prima volta l'orchestra al Teatro Bolshoi ne La bella addormentata nel bosco di Tchaikovsky. Da quel momento iniziò il suo percorso come direttore teatrale e poi come direttore sinfonico, e iniziarono le pagine della sua biografia creativa al Teatro Bolshoi.

Dopo essersi diplomato al conservatorio nel 1954, gli studi proseguirono nella scuola di specializzazione fino al 1957. L'arte della direzione è stata affinataproduzioni di balletto (Guerra e pace di Sergei Prokofiev, Lo schiaccianoci di Pyotr Tchaikovsky, Spartacus di Aram Khachaturian, Il piccolo cavallo gobbo di Rodion Shchedrin).

Il talento per servire l'arte

Rozhdestvensky ha trasmesso la sua lettura della musica attraverso varie orchestre, ma all'inizio del viaggio, le pietre miliari sono stati i periodi di lavoro come direttore principale al Teatro Bolshoi e, quasi contemporaneamente, nell'orchestra di la radio e la televisione dell'Unione europea.

Quasi 40 tra balletti e opere sono state eseguite nel teatro sotto la direzione del maestro in cinque anni. In questo momento, si manifestò il desiderio del direttore non solo di eseguire i classici del repertorio orchestrale, ma anche di far rivivere le migliori opere di autori del passato, per le quali in seguito fu chiamato archeologo musicale. Grazie al lavoro disinteressato di Rozhdestvensky, gli ascoltatori sono stati anche esposti alla bella musica di compatrioti o compositori d'avanguardia che erano tornati dalla disgrazia. La sua tecnica di direzione è caratterizzata da uno stile artistico individuale, grazie al quale riesce a trasmettere all'ascoltatore l'immaginario quasi visibile dei capolavori musicali.

La portata dell'attività creativa e la manifestazione di potenti talenti hanno attratto i team occidentali a collaborare con Gennady Rozhdestvensky.

Sfondamento in Europa

In epoca sovietica, l'arte era strettamente controllata dagli organi di partito. Il direttore d'orchestra Rozhdestvensky è stato il primo a poter lavorare in Europa ed è stato rilasciato nel 1972 a Stoccolma in tournée. Di conseguenza, il successo fu di altissimo livello: un invito a dirigere la Royal Philharmonicorchestra. Ci sono voluti tempo e una decisione a livello delle prime persone degli stati prima che il ministro della Cultura Furtseva aprisse la strada al musicista per lavorare in Svezia con una delle migliori orchestre del mondo. Fu una vera svolta non solo nel destino di Rozhdestvensky, ma anche nella cultura sovietica.

Aspetto politico

Nel 1974 si verificò un evento che divenne una prova delle qualità personali sia del leader che della persona di Gennady Nikolayevich Rozhdestvensky.

Il presidente della State Television and Radio Broadcasting Company SG Lapin ha esortato il direttore a purificare l'Orchestra Sinfonica della Televisione Centrale e della Radio All-Union dalle persone di nazionalità ebraica con qualsiasi pretesto formale. Il passo successivo è stata una lettera anonima sulla creazione di un centro sionista nell'orchestra. Ma la pressione esercitata non ha obbligato il direttore d'orchestra a seguire le raccomandazioni di cui sopra.

Le sue dimissioni dalla posizione di leadership furono subito accettate, il momento dell'incertezza divenne un calvario per un uomo che viveva per la creatività e il lavoro. Ma l'incontro con il regista Boris Pokrovsky ha aperto nuove opportunità per il musicista.

Creatività ispiratrice

Il lavoro congiunto con B. Pokrovsky al Chamber Opera Theatre sulla produzione di "The Nose" di D. Shostakovich ha portato a un successo senza precedenti e numerosi inviti al maestro a lavorare in vari gruppi nazionali e stranieri. Questo è stato il periodo dell'ascesa creativa del musicista, di cui si è parlato con entusiasmo a Mosca, Leningrado, Amsterdam, Londra, Cleveland, Chicago, Stoccolma, Tokyo e in altre città del mondo. Più di 100 orchestre mondiali hanno eseguito musica quando il direttore d'orchestrail telecomando era Rozhdestvensky.

L'elenco degli ensemble con cui ha lavorato il maestro riflette la portata dell'attività creativa del direttore e l'enorme dedizione di uno dei musicisti più ricercati dell'epoca.

L'esecuzione di opere dirette da G. Rozhdestvensky ha restituito agli ammiratori la musica di Sergei Prokofiev e Dmitri Shostakovich. Il nome del compositore A. G. Schnittke è indissolubilmente legato al direttore d'orchestra, che per primo ha presentato al pubblico la sua musica orchestrale.

Ampia attività concertistica, registrazioni di compositori eccezionali riflettevano il talento sia di un pioniere che di uno storico culturale che collezionava gemme musicali di epoche passate: sinfonie di L. Beethoven, A. Bruckner, J. Brahms, J. Haydn, A. Glazunov, S Gubaidullina, J. Sibelius, V. Fleishman e altri.

Attività del tour

Nel repertorio di Rozhdestvensky, secondo stime approssimative, più di 2000 opere di epoche e stili musicali differenti. Quasi tutte le migliori band del mondo - le orchestre filarmoniche di Londra, Berlino, l'Orchestra sinfonica islandese e altre - hanno lavorato sotto l'onda della bacchetta di Rozhdestvensky. La capacità di trasmettere all'orchestra l'intenzione dell'autore, di convincere il compositore dell'idea e seguirne l'attuazione: questa è stata la grande abilità del direttore.

37 paesi e più di duecento diverse città hanno ospitato il maestro. Nessun contemporaneo ha una tale geografia dei tour.

Più di 150 opere sono state presentate per la prima volta al pubblico musicale mondiale. La profonda convinzione di Rozhdestvenskyche il teatro modellasse i gusti del pubblico, educasse la cultura musicale e non seguisse le richieste del pubblico, era pienamente incarnato nella selezione del repertorio e nella produzione di programmi di concerti unici.

Gennady Rozhdestvensky: vita personale

L'attività musicale di successo e insolitamente intensa del direttore d'orchestra non sarebbe stata possibile senza il supporto della sua famiglia. Lo stesso Gennady Rozhdestvensky ne è sicuro. La moglie del direttore è la famosa pianista e compagna di scena Victoria Postnikova. Son Alexander è il successore della dinastia musicale, un violinista.

Oggi possono essere visti alla stessa esibizione. La creatività familiare si riflette non solo nei generi tradizionali, ma anche nelle recitazioni melodiche quasi dimenticate, all'interno delle quali è stato rivelato il talento di Rozhdestvensky come brillante lettore.

Gennady Rozhdestvensky è un direttore d'orchestra la cui vita personale, si potrebbe dire, si è sviluppata nel miglior modo possibile, perché tutti in famiglia sono persone che la pensano allo stesso modo.

Critiche e tempo

I rapporti con i critici musicali ei membri della stampa non sono sempre stati obiettivi e amichevoli. La sensazione di libertà creativa e personale non abbandonava mai il direttore d'orchestra, questo gli impediva di rispettare gli standard del tempo e le esigenze formali. Seguì una persecuzione giornalistica intenzionale. L'adempimento da parte della stampa degli ordini politici e il flusso di accuse infondate hanno portato al fatto che Gennady Nikolayevich non parla sempre in modo lusinghiero degli operai della penna. È convinto che quegli autori che, almenomeno familiare con il punteggio.

Il tempo cambia i giudizi degli anni precedenti: quello che ieri era oggetto di condanna, oggi diventa motivo di orgoglio. Ciò è confermato dalla messa in scena della prima mondiale dell'opera The Gambler di S. Prokofiev. Rozhdestvensky, nonostante tutte le critiche, è il vincitore di numerosi premi e premi russi e internazionali di altissimo livello.

Regalo unico

Il talento di Rozhdestvensky come interprete è stato rivelato in vari generi sinfonici, operistici e di balletto. Più di 300 opere sono state presentate per la prima volta al pubblico nazionale. La magistrale esecuzione di musica classica straniera e russa, opere di compositori d'avanguardia, la capacità di tradurre stili diversi con la comprensione dell'essenza dell'autore riflettevano il talento unico del musicista, il cui nome è diventato una pagina luminosa nella cultura mondiale.

L'indubbio merito del direttore è stato l'instaurazione di legami culturali tra paesi, tra cui Svezia, Inghilterra, Germania, Giappone e altri.

La missione di un educatore nel campo della cultura musicale ha accompagnato il percorso creativo di Gennady Rozhdestvensky. Grazie ai suoi sforzi, l'eredità di I. Stravinsky fu restituita, furono scoperte le opere di Bruckner, Bartok, Milhaud, Schoenberg, sconosciute al pubblico. È diventata una tradizione premettere alla performance storie e spiegazioni del programma della performance, che senza dubbio migliora la percezione delle immagini artistiche create dalla parola e dal suono.

Rozhdestvensky è l'autore di serie televisive e radiofoniche su registi eccezionali del 20° secolo, le migliori orchestre del mondo.

L'opera letteraria del musicista è rappresentata da diverse pubblicazioni sull'arte della direzione, un libro di memorie.

Oggi, G. Rozhdestvensky insegna come professore al Conservatorio di Mosca e continua a essere un mezzo unico tra i creatori di musica e una nuova generazione di ascoltatori.

Gennady Rozhdestvensky è un direttore d'orchestra con la lettera maiuscola. Il suo talento non conosce limiti. Auguriamogli buona fortuna e ispirazione!