Strumenti musicali indiani: archi, fiati, percussioni

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

La musica etnica è molto popolare oggi. Melodie dal sapore nazionale si intrecciano con quelle moderne, conferendo alle composizioni un suono speciale e una nuova profondità. Pertanto, oggi gli strumenti musicali indiani sono spesso ascoltati non solo in eventi dedicati allo stato antico, ma anche in concerti di artisti famosi. Le loro caratteristiche e la loro storia saranno discusse di seguito.

Musica dell'India

L'arte musicale della civiltà indiana è radicata nel profondo passato. La direzione classica ha origine nel "Samaveda" o "Veda dei canti", uno dei più antichi trattati vedici. La musica popolare indiana ha le sue caratteristiche a seconda del luogo di origine. Le sue numerose tradizioni e propaggini sono ancora molto popolari oggi.

La musica classica e popolare dello stato durante la conquista musulmana ha assorbito alcune delle tradizioni del mondo arabo. Più tardi, durantecolonizzazione, fu influenzata dalle caratteristiche culturali europee.

Promozione nel mondo

Gli strumenti musicali indiani in particolare, e la musica dell'antico stato in generale, sono diventati famosi nel mondo grazie al loro uso da parte di artisti famosi. Uno dei primi che si rivolse a loro in Europa furono i membri dei famosi Liverpool Four. George Harrison ha usato un sitar indiano su Norwegian Wood (questo uccello ha volato). Il britannico John McLaughlin ha fatto molto per rendere popolare la musica dell'antico stato. La sua fusione jazz era spesso adornata con motivi indiani.

La fama per la cultura musicale del paese è stata portata da numerosi movimenti sociali del secolo scorso: hippy, new age e così via. E, naturalmente, il cinema ha giocato un ruolo significativo in questa materia.

Due direzioni

La musica classica indiana è divisa in due rami:

• Hindustani: originario dell'India settentrionale;
• karnataka: ha origine nel sud dell'India.

Ognuna delle direzioni era caratterizzata da propri strumenti. Seguendo le tradizioni Hindustani, di solito venivano suonati sitar, sarod, tanpur, bansuri, tabla, shenai e sarangi. I musicisti dell'India meridionale usavano la vina, il flauto longitudinale o la vena, il gottuvadyam, il mridangam, il kanjira, il ghatam e il violino. Diamo un'occhiata più da vicino ad alcuni di questi strumenti.

Tamburo tabla indiano

Tabla è spesso chiamato uno dei simboli della musica indiana. Questo è un piccolo tamburo a vapore.usato per enfatizzare la principale composizione ritmica nella tradizione Hindustani. L'origine della tabla è sconosciuta. Probabilmente, le caratteristiche di suonare questo strumento ei dettagli del suo design si sono sviluppati sulla base di una combinazione di tradizioni indiane, persiane e di altro tipo.

Il tavolo è composto da due tamburi, diversi per dimensioni e caratteristiche strutturali. Quello più grande è chiamato "tabla" o "daya" o "dayan" o "dahin". Si trova sempre sulla destra e differisce in alcune caratteristiche:

• l' altezza di solito raggiunge i 30-36 cm;
• a forma di botte con un taglio superiore di circa 15 cm di diametro;
• corpo cavo formato da un pezzo di legno scavato.

Il tamburo sinistro è chiamato "dagga", o "bayan", ed è inferiore in altezza a quello destro, ma lo supera in larghezza. Il suo design si distingue per le seguenti caratteristiche:

• l' altezza è di circa 5 cm inferiore a quella di Dahin;
• a forma di ciotola;
• di rame, ottone o argilla;
• anche il corpo è cavo.

La membrana di entrambe le parti della tabla è realizzata in pelle e rivestita con una speciale composizione che ne influenza il timbro. Questo rivestimento crea un pattern sonoro espressivo caratteristico dello strumento, rendendolo flessibile in termini di intonazione, dinamici e tecnici.

Sitar con molte sfaccettature

Probabilmente il massimoun noto strumento musicale a corde indiano è il sitar, o sitar. Appartiene al gruppo dei liuti ed è in grado di creare una tavolozza sonora unica che non è disponibile per molti strumenti simili.

Il sitar ha sette corde principali e da 11 a 13 corde aggiuntive o di risonanza. Durante l'esibizione, il musicista usa le corde principali, il resto risponde al loro suono. Di conseguenza, la melodia diventa più profonda e sfaccettata. Un sitar in questo senso può essere paragonato a un'intera orchestra. Per suonare questo strumento a pizzico, viene utilizzato uno speciale mediatore: il mizrab. Nella forma, ricorda un lungo artiglio ed è attaccato al dito indice della mano destra.

La caratteristica principale del sitar è un risuonatore fatto da una zucca a forma di pera. Spesso lo strumento è dotato anche di un risuonatore aggiuntivo, che è attaccato alla parte superiore del manico.

Simile nella struttura al sitar è l'esraj, uno strumento musicale a venti corde. Un arco è usato per suonarlo. La disposizione delle corde lo rende correlato al sitar. Estraj è sorto molto più tardi, circa 200 anni fa. Il tempo approssimativo della comparsa del sitar è il 13° secolo.

Flauto di Krishna

Molti strumenti musicali indiani hanno le loro radici nell'antichità. Le loro immagini si trovano nelle illustrazioni dei testi sacri. Tra questi strumenti c'è il flauto bansuri. Una delle sue varietà è venerata come strumento amato dal dio Vishnu.

Bansuri è fatto con un gambo di bambù. Nello strumento vengono praticati 6-7 fori per estrarre i suoni, oltre a 1-2fori alla fine del flauto per la sua accordatura. Esistono varietà longitudinali e trasversali dello strumento. Il primo è più spesso usato nella musica popolare. In quella classica si usa il flauto traverso.

La lunghezza del bansuri varia da 12 a 40 pollici. Il più comunemente usato è il flauto da 20 pollici. Più lungo è il bansuri, più bassi possono essere i suoni da esso estratti. Di norma, l'esecuzione del flauto è accompagnata dall'accompagnamento, per il quale si utilizzano più spesso di altri la tampura (strumento a pizzico simile al sitar, ma senza tasti) e la tabla.

Kanjira

Nella tradizione dell'India meridionale, tra gli altri strumenti a percussione, viene utilizzato il kanjira. È un tamburello con una base di legno di jackfruit. Kanjira è di piccole dimensioni: diametro - 17-19 cm, profondità - 5-10 cm Una membrana di pelle di lucertola è tesa su una base di legno su un lato, l' altro è aperto. Sul lato, due piastre di metallo sono integrate nel telaio del kanjira.

Questo giovane strumento a percussione è apparso negli anni '30 del secolo scorso ed è più spesso usato nella musica popolare.

Tamburo sacro

Mridanga può essere ascoltato spesso insieme al kanjira. È uno strumento a percussione che ricorda un tamburo. Nel sistema religioso del bengalese il vaisnavismo è considerato sacro.

Il corpo di Mridanga è fatto di argilla, legno o plastica. L'ultima opzione è l'ultima modifica, secondo gli esperti, non è in grado di rivelare tutte le possibilitàun tale tamburo. La membrana mridanga è composta da pelle di mucca o bufalo. Secondo la tradizione, gli animali devono morire di morte naturale. La membrana del mridanga è rivestita con un composto speciale che comprende argilla, farina di riso e una polvere di un certo tipo di pietra.

Lo strumento è ancora usato oggi per scopi rituali. Il design del mridanga ha un significato sacro.

Strumento per incantatore di serpenti

Un altro interessante strumento musicale indiano è il pungi. Un lontano parente del clarinetto viene usato per le strade del paese per evocare serpenti. Pungi ha un design insolito. Il boccaglio è collegato alla camera d'aria, sul lato opposto della quale sono presenti due tubi. Questi ultimi sono fatti di canna o legno. La zucca essiccata viene spesso utilizzata per il bocchino e la camera d'aria.

Per estrarre la melodia dal punga, viene utilizzata una tecnica speciale di respirazione continua. Il musicista aspira l'aria attraverso il naso e quasi immediatamente la spinge fuori con l'aiuto della lingua e delle guance attraverso la bocca.

Gli strumenti musicali indiani sopra descritti non esauriscono la diversità che si è sviluppata nel corso dei secoli sul territorio dell'antico stato. Oggi, molti di loro possono essere ascoltati nei dischi di famosi artisti americani ed europei. La musica etnica oggi si intreccia con una varietà di generi e tendenze, conferendo loro un sapore speciale. In India, gli strumenti tradizionali non hanno affatto perso la loro rilevanza. Sono ancorasono utilizzati sia durante le vacanze che durante le funzioni religiose. Puoi imparare a suonare questi strumenti in molte città del nostro paese, ma i migliori insegnanti, che trasmettono non solo tecnica, ma anche contenuto filosofico, vivono ancora in India.