Nicholas Roerich: dipinti e una breve biografia del grande artista russo

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Nikolai Konstantinovich Roerich è conosciuto in tutto il mondo per il suo genio artistico. Inoltre, ha mostrato le sue capacità creative nella letteratura, è stato appassionato di archeologia, ha viaggiato molto ed è stato impegnato in attività sociali attive. Tuttavia, pochi sanno che Roerich è il fondatore del suo stesso movimento religioso e mistico. I suoi studi nelle scienze occulte e le sedute spiritiche regolari servirono da pretesto per scomunicare l'artista dalla chiesa.

Nicholas Roerich dipinse quadri per tutta la vita. Ne esistono più di 7.000 copie, senza contare i numerosi schizzi per complessi musivi e affreschi in vari templi e chiese. L'artista ha viaggiato in un numero incredibile di paesi, il che si è riflesso nelle sue opere. La filosofia dell'Oriente ha lasciato una grande impronta su tutta la sua vita.

Nikolai Konstantinovich Roerich ha regalato molti misteri e unicità al mondo intero. I dipinti che ha dipinto durante la sua giovinezza sono significativamente diversi dai dipinti successivi, ma ciò non toglie il loro valore artistico. La sua prima opera significativa nel mondo dell'arte è stata "Messenger".

"Aumenta generazione dopo generazione" (1897)

Il talento è letteralmente esploso da Roerich durante la difesa del suo diploma. Il dipinto "Rise generation for generation" ha fatto colpo. Lo stesso Tretyakov lo acquistò per la sua galleria. Lev Tolstoj ha parlato con entusiasmo dell'immagine. Utilizzando una trama del Vangelo di Matteo, attraverso il suo "Messaggero" il giovane Roerich trasmette un messaggio a tutto il popolo in nome di Cristo. In parole d'addio, un grido che stanno arrivando guerre, malattie e disastri. Il famoso critico Stasov disse allora: "Tolstoj capirà con quali notizie ha fretta il messaggero".

"Idoli" (1901)

Solo 4 anni dopo il primo grande successo, appare davanti a noi un nuovo Nicholas Roerich. I suoi dipinti diventano più trama e fantastici, tutti i dettagli sono disegnati in modo più chiaro e sicuro, rispetto ai primi lavori dell'autore. I suoi "idoli" sono l'incarnazione di pensieri e immagini pagani ispirati alle spedizioni archeologiche.

Palisade piena di teschi di animali e un vecchio veggente pensieroso vaga da solo tra le figure di idoli silenziosi… Questa trama è stata continuata da altre opere, ad esempio "Sinister", scritta nello stesso anno.

Profezia di Roerich

I dipinti di Nicholas Roerich (con titoli) sono presentati in molti cataloghi nazionali ed esteri. Tra loro ci sono noti e non così. Ci sono almeno due opere considerate profetiche: "The Condemned City" e "The Cry of the Serpent". Entrambi i dipinti furono dipinti uno ad uno nel 1914, poco primarivoluzione. Solovyov, amico e critico di Roerich, scrisse che le opere dell'autore riecheggiano l'antica parabola di Babilonia.

Nicholas Roerich dipinge quadri, giocando con i contrasti. Così è qui: sullo sfondo di un cielo infuocato e di un serpente che avvolge la città da tutti i lati, si ergono le cupe mura grigie delle fortezze. Nella disperazione di questo autore - l'inevitabilità di una prima ondata rivoluzionaria.

Fantasia celeste

Nicholas Roerich inquadra sempre le immagini con il contenuto della trama con il contorno delle nuvole. Dà loro un posto speciale nelle sue opere e talvolta assegna anche il ruolo principale. Ad esempio, il dipinto "Il decreto del cielo". Roerich nelle sue memorie letterarie descrive le nuvole come qualcosa di speciale, che ricordava fin dalla prima infanzia. Possedendo una vasta immaginazione creativa, notava costantemente qualcosa di nuovo in perpetuo movimento: eroi, cavalli, draghi.

Nel dipinto "Il Decreto del Cielo" le persone giocano un ruolo secondario, pregando con le mani alzate. Il gioco delle nuvole è evidente in molte altre opere dell'artista, come "Three Crowns", "Heavenly Battle" e altri.

San Panteleimon

L'artista Nicholas Roerich scrive spesso dipinti basati su soggetti biblici o leggende popolari. Il suo lavoro "Panteleimon the Healer" su un abile guaritore-erborista è interessante. Ma anche qui non è chiaro dove si trovi il confine tra cielo e terra. E qua e là puoi vedere paesaggi speciali. Sul loro sfondo, Panteleimon è solo una partenatura. Le erbe medicinali emettono luce nel profondo della notte. La lunga barba dell'erborista svolazza e si confonde con il vento. Natura e uomo sono una cosa sola: questa è l'idea principale di questa immagine.

Roerich e il Nord

Ovunque abbia viaggiato, indipendentemente dai paesi che ha visitato, Nicholas Roerich, originario di San Pietroburgo, ha sempre amato e apprezzato la sobria bellezza del nord. I dipinti (le foto sono presentate nell'articolo), che ha dipinto per tutta la vita, trasmettono per la maggior parte i paesaggi della sua infanzia.

"Holy Island" dimostra tutto il potere e l'inespugnabilità di Valaam, che l'artista incontrò nel 1906. Non ci sono persone normali qui. Tutto è sacro sull'isola, dall'uomo alla pietra. Sembra che i contorni dei volti siano visibili ovunque e le persone stesse siano decorate con aloni.

Filosofia orientale

Nicholas Roerich ha dato molti anni della sua vita all'Oriente. I suoi dipinti sono spesso completamente saturati da una filosofia speciale. Su tutte le trame orientali: persone con i propri costumi, visione del mondo, alla ricerca della luce e della calma. Roerich conferisce a ogni immagine un'anima che non è chiara a tutti, ma attrae con un fascino unico.

La variegatura delle montagne himalayane sembra artistica e artificiosa a coloro che non le hanno viste in natura. L'artista si innamorò così tanto dell'Oriente, gli divenne così vicino che anche sulla sua lapide c'è un'iscrizione sulla sua amicizia con il popolo indiano.

Alla fine della sua vita, Roerich, permeato dalla cultura orientale, adottò il lamaismo, la religione della morte, accettandola come qualcosa di naturale, marichiedendo distruzione. Questa fede pagana è caratterizzata da offerte sacrificali con abbondanza di sangue. Ma, insieme a questo, in Roerich viveva la fede nella luce. Ciò è dimostrato dai suoi dipinti, che sono diventati proprietà russa, un'eredità consegnata da un brillante artista a un grande paese.