Periodo nella musica: struttura del periodo, forme e tipi

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Il periodo nella musica è una delle forme più semplici di composizione. In traduzione, significa "cerchio", "bypass". Solitamente incluso in forme più grandi, ma a volte può avere un significato separato e indipendente. Il compito principale del periodo è esprimere la frase completata (uno degli argomenti) nel prodotto dell'addizione omofonico-armonica.

La trama omofonico-armonica è uno dei modi di presentare la musica, in cui una voce è una melodia, mentre altre solo obbediscono (svolgono la funzione di accompagnamento).

Tipi di periodi nella musica

Ce ne sono molti, ma condizionatamente sono divisi in base a determinate qualità:

1. Per tipo di costruzione:

a) quadrato

• il numero di battute è 8, 16 o 32;
• periodi divisi in 2 offerte uguali.

b) non quadrato

• espanso (seconda frase aumentata);
• abbreviato (seconda frase abbreviata);
• simmetrico (due pensieri musicali hanno la stessa durata, ma non corrispondono alle norme dell'ortogonalità,ad esempio, il numero di battute può essere 6+6, 7+7 battute).

c) periodi di tre frasi musicali; ad esempio possiamo citare il Preludio n. 9, in mi maggiore di F. Chopin; le frasi sono di 4 battute ciascuna.

2. Per tema:

a) ripetuto

b) accurato; modificato - è anche diviso in due tipi del periodo: vario (alcune parti del tema cambiano: ritmo, melodia, modo, trama di presentazione); allo stesso tempo, l'argomento può ancora essere riconosciuto; un esempio è la sonata in re maggiore, 1° movimento di J. Haydn; non ci sono particolari variazioni nel periodo sequenziale, solo che il tema è tenuto ad un' altezza diversa; un esempio di un periodo in musica: la seconda parte del concerto in la minore di E. Grieg.

c) non ripetitivo; in un tale periodo musicale, ogni frase ha il suo materiale unico e la seconda frase continua il tema; ad esempio, possiamo nominare il 2° movimento della Patetica Sonata di L. Beethoven.

3. Per disegno tonale:

a) modulante; usato esclusivamente come elemento di grandi forme.

b) non modulante.

Edificio

Una delle varietà più popolari di struttura armonica del periodo nella musica è la modulazione che si verifica nella seconda frase. Molto spesso, la deviazione si verifica verso la dominante, il che rende la forma del periodo più dinamica.

Sintassi musicale - una sezione di conoscenza sulla struttura del discorso musicale. Convenzionalmente, le singole parti dell'opera sono chiamate costruzioni. Questi elementi sono separati da bordi - cesure. Ecco i suoi segni:

• Usare una lunga durata.
• Pausa.
• Contrasto.
• Ripeti.

Segni di fine periodo sono la modalità e la base metrica.

Cadenza

Uno dei temi di ogni periodo in musica è definito come il principale. Appare così un punto in cui vi è una simmetria delle due proposizioni che lo compongono. Di solito il loro inizio è identico o simile, ma tali pensieri musicali terminano con una cadenza diversa, più completa nel secondo caso.

La cadenza è una svolta armonica che completa qualsiasi costruzione musicale.

Molto spesso c'è una condivisione di cadenze mezze e complete. Quindi nella prima frase il pensiero termina con una dominante, e nella seconda con un tonico. Tale relazione è la sequenza autentica più semplice. Grazie a lei il periodo diventa intero e strutturato.

A volte viene utilizzata un' altra combinazione di cadenze: perfetto completo e perfetto incompleto. In rari casi, viene utilizzato l'ordine inverso: perfetto - imperfetto, completo - incompleto.

Inoltre, i periodi nella musica a volte hanno la stessa cadenza.

Base metrica

Nel periodo gioca un ruolo molto importante. Una tipica base metrica per, sebbene non la maggioranza assoluta dei generi musicali europei, è l'ortogonalità. Quando lo si utilizza, il numero di cicli in ogni periodo è uguale alle potenze di due: 4, 8, 16, 32.

Questo risultato è dovuto al continuo cambio di misure leggere e pesanti (o viceversa). Quindi, piccoli sottogruppiforma quelli più grandi - in 8, 16 e 32 battute.

Ovviamente, oltre a questa struttura, ce ne sono altre che si trovano anche nella musica di diversi paesi. Si forma un periodo se le differenze non vanno oltre in nessun genere e stile. Segni di tali strutture sono la struttura metrica e il magazzino armonico.

Struttura metrica

Consideralo:

a) La base simmetrica quadrata può essere modificata espandendo la seconda frase. Questo periodo è chiamato esteso ed è anche molto comune. Il suo schema potrebbe assomigliare a questo: 4+6, 4+5, 4+7, ecc.

b) Oltre al periodo esteso, ci sono periodi non quadrati in cui la seconda frase viene abbreviata.

c) Esiste anche un tipo di periodo fondamentalmente diverso su base metrica, in cui la non squadratura appare come una proprietà caratteristica di questa musica, e non come un superamento della squadratura.

È interessante notare che questo tipo di periodo è tipico della musica classica russa. Il numero di cicli può variare: 7+9, 5+5, 5+7.

In un periodo non quadrato dopo la cadenza finale, il compositore può integrare l'opera con una o più costruzioni che faranno parte del periodo precedente, e non unità indipendenti.

Magazzino armoniche

Se una frase non ripete la prima, ma contiene materiale musicale unico, il punto è detto non ripetuto (il periodo di una singola struttura). Saranno uniti dalla coniugazione delle cadenze.

Molto spesso puntosi ripete insieme a modifiche materiche. Se influiscono in modo significativo sul magazzino armonico, la costruzione musicale termina in una chiave diversa. In questo caso, non è un periodo che sorge, ma l'intera struttura di un periodo complesso.

Periodo difficile

Questo è il nome della combinazione di due semplici periodi musicali.

L'emergere di questa forma è associata alla musica professionale europea, quando avvenne nel cambiamento degli stili polifonico e omofonico-armonico.

Si è formato un periodo difficile nella musica principalmente a causa delle danze popolari e di tutti i giorni, delle canzoni e dei generi di danza. Da qui nasce anche il desiderio di una costruzione quadrata dell'epoca, perché è sulla base che si crea la musica da ballo. E in generale, la musica dei paesi dell'Europa occidentale (Italia, Francia, Austria) è caratterizzata dall'uso della squadratura.

Per la musica russa, al contrario, la lunghezza è più caratteristica. La non squadratura organica è molto popolare nei classici russi. Ad esempio, nel lavoro di S. V. Rachmaninov e M. P. Musorgskij.