"Serafini a sei ali": performance, recensioni, contenuti

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

"Seraphim a sei ali" è una performance, le cui recensioni il pubblico lascia gentile, pieno di gratitudine per gli attori e riflessioni su ciò che hanno visto sul palco. Una tale percezione, priva di pretese e malcontento, è piuttosto rara per le produzioni teatrali.

I biglietti per "Seraphim", nonostante il loro costo elevato, si esauriscono quasi nella prima settimana dopo l'annuncio della data dello spettacolo, indipendentemente dal luogo e dall'ora della sua detenzione.

L'Orange Theatre, che presenta questa esibizione al pubblico, raramente fa tournée nelle città della Russia e ancor meno spesso si reca a festival e competizioni. Ma questo non ha impedito alla produzione di ricevere premi al famoso autunno dell'Amur.

Di cosa parla lo spettacolo?

Come la sua imprenditrice Nadezhda Orange ha descritto la performance, è "una storia sulla versatilità dell'amore femminile e l'unilateralità dell'essenza maschile". La produzione è basata sull'opera teatrale di Elena Isayeva "Seraphim", il cui contenuto e lo stato d'animo di cui la performance trasmette in modo molto accurato.

L'azione si svolge nell'ufficio di un'agenzia di pubbliche relazioni, che prende il nome dal suo proprietario - "Seraphim". Ce ne sono sei nello spettacolopersonaggi maschili e un ruolo femminile. Tutti e sei gli uomini sono in qualche modo collegati a Seraphim da "legami d'amore": marito, amante nel presente, ex, solo un fan.

Gli uomini sono completamente diversi, sia in termini di personalità che di status, mente, modi e attività:

• artista;
• giornalista;
• vice;
• musicista;
• amministratore;
• militare.

Hanno solo una cosa in comune: Seraphim. E per qualche ragione tutti i personaggi finiscono contemporaneamente nel suo ufficio.

Che genere?

Una commedia si può presumere fin dall'inizio della trama. A proposito dei "Serafini a sei ali" (performance), le recensioni iniziano spesso con il fatto che, dopo aver letto l'annuncio, sono andati a ridere. Ma questa non è una produzione comica, questa è una performance drammatica incredibilmente bella, lirica e talvolta triste sulle persone, le loro relazioni, il mondo interiore e le reazioni a ciò che sta accadendo intorno, così come tra loro.

Come uno dei famosi artisti ha descritto questa produzione - "performance-autumn". Questa caratteristica è confermata dalle opinioni del pubblico. "Six-winged Seraphim" è una performance che raccoglie recensioni ponderate e ben scritte, piene di vari epiteti e confronti, spesso piuttosto poetici.

Chi è il regista?

Messa in scena la storia di Seraphim sul palco Alla Reshetnikova, attrice e direttrice del Teatro di Mosca.

Per suo conto un gran numero di spettacoli per bambini e un dramma serio non meno impressionanteproduzioni, sia sul palcoscenico della capitale che di provincia.

Chi c'è sul palco?

Il ruolo principale è stato interpretato dall'attrice Victoria Tarasova, famosa per film e serie televisive. Secondo il contenuto dell'opera, il personaggio femminile irradia un'energia incomparabile, che attira l'attenzione degli uomini, catturando i loro cuori per sempre. La femminilità dell'eroina è il fulcro dell'intera opera.

Ma l'attrice Victoria Tarasova presenta Seraphim in un modo leggermente diverso: la sua eroina non è solo femminile e bella, ha una morsa e una presa di ferro, ironia della percezione e un po' di cinismo. Cioè, l'artista aggiunge un po' di terrosità all'eroina e quell'insieme di qualità di cui il capo di un'azienda di successo difficilmente potrebbe fare a meno.

Sebbene l'eroina abbia diverse "ali" maschili, una spicca tra queste. Questo ruolo è interpretato dall'attore Andrey Chadov. Il nome del suo personaggio è Igor e il posto assegnato nella vita di Seraphim è "l'amante della recitazione". Il personaggio di Chadov appare sul palco a metà del primo atto, aggiungendo intrighi allo sviluppo della trama e domande al pubblico.

Oltre a Tarasova e Chadov, gli attori sono impegnati con i "Serafini a sei ali":

• Valery Nikolaev;
• Vadim Andreev o Alexander Naumov;
• Dmitry Malashenko o Igor Vorobyov;
• Ilya Bledny;
• Anatoly Smiranin.

Ognuno di loro crea un eroe piuttosto colorato e unico, completando e ombreggiando con successo la femmina principalecarattere.

Quanto tempo ci vuole? Ci sono restrizioni?

Durata della performance stessa - 2 ore e 10 minuti. Lo spettacolo è in due atti con un intervallo. La durata totale dell'evento può variare a seconda del palco e della città, poiché il tempo assegnato per la pausa dipende dagli organizzatori. Per questa esibizione, devi contare su un paio di ore e mezza.

Sui poster, il limite di età è determinato dal numero "16+". Sebbene non ci siano volgarità o punti moralmente controversi nel contenuto, bambini e adolescenti non dovrebbero andare allo spettacolo. Questa è una performance molto adulta, progettata per uno spettatore oltre la soglia dei trenta.

Certo, la percezione di qualsiasi produzione dipende esclusivamente dall'individuo, e spesso le persone all'età di 20 anni si rivelano più sagge nella vita di quelle che hanno festeggiato il loro mezzo secolo di anniversario. Ma per i giovani, molti momenti nella relazione dei personaggi e le sfumature di ciò che sta accadendo sul palco non saranno chiare.

Cosa stanno dicendo?

"Serafino a sei ali" - una performance, le recensioni sono estremamente positive. Non lo rimproverano, non criticano la performance degli artisti, non discutono delle dinamiche o, al contrario, della protrazione dell'azione.

Oggi, una tale reazione da parte del pubblico è una rarità, soprattutto considerando un momento come la frequente designazione del genere durante il tour sui manifesti - "commedia". È difficile dire se questa benevola accettazione da parte del pubblico sia collegata alla trama o al lavoro degli artisti.

Forse il pubblico è stanco delle commedie. "Serafini" al momentoè una boccata d'aria fresca. Sebbene le rappresentazioni drammatiche siano presentate in ogni città, il materiale per esse viene preso, di regola, nella drammaturgia "collaudata", e guardare per la centesima volta l'interpretazione di un'opera letteraria letta a scuola è noioso anche per i frequentatori abituali della sale teatrali.