Cesar Frank: biografia, foto e curiosità

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Una personalità straordinaria, insolita e originale nell'arte musicale francese e mondiale - Cesar Franck. Romain Rolland ha messo parole di ammirazione per quest'uomo in bocca al suo eroe Jean-Christophe. Crede che Frank fosse ultraterreno, un santo della musica, che gli ha dato l'opportunità e la forza di portare avanti la vita, nonostante le infinite difficoltà e il lavoro disprezzato, la lucidità di un'anima paziente e tremante. E di conseguenza, un sorriso umile che ha illuminato il suo lavoro di una luce gentile.

Infanzia

Cesar Franck nacque in una famiglia tedesco-belga il 10 dicembre 1822. Il padre del futuro compositore apparteneva a un'antica famiglia di pittori di corte fiamminghi. Forse è per questo che ha notato presto l'eccezionale talento di suo figlio. Ma l'intraprendenza del finanziere che prevaleva nel suo carattere spinse suo padre a sfruttare il dono del piccolo Frank per il bene di un buon reddito.

A otto anni Cesar è entrato al Conservatorio di Liegi, dove si è diplomato con lode in pianoforte e solfeggio in soli quattro anni. Nel 1835, il futuro organista studiò armonia con il famosoprofessore di musica Daassuan.

Il padre, stupito dai fantastici successi di suo figlio, organizzò per lui diversi concerti nel 1835 ad Aquisgrana (città natale della madre), Liegi e Bruxelles.

Parigi. Primo successo

Entro la fine del 1835, la famiglia si trasferì nella capitale della Francia. Qui, dopo due anni di studi privati con il famoso professore A. Reica, il giovane musicista entra in conservatorio (1837). Inoltre Cesar, che non ha la cittadinanza della Repubblica francese, è stato iscritto in via eccezionale, ma Ference Liszt non è stato accettato per lo stesso motivo qualche anno prima.

A partire dal 1838, Cesar Franck riceveva ogni anno un premio alle prove finali nelle classi di organo, pianoforte e contrappunto. Il musicista rifiutò il concorso per il Premio Roma e, spinto dal padre, tornò in Belgio, dove per molto tempo tenne concerti come organista virtuoso, meno spesso come pianista.

Allo stesso tempo, sono apparse le prime opere musicali di Cesar. Nel 1943 - Trio con pianoforte e poco dopo bozzetti per il futuro oratorio "Ruth".

Una svolta

L'anno 1848, significativo anche per la V Repubblica, si rivelò una sorta di frontiera per lo scrittore, durante questo periodo Cesar rifiuta l'attività concertistica, decidendo di dedicarsi seriamente alla scrittura, e si sposa. La sua amata Felicite de Musso è la figlia degli attori principali del teatro comico francese.

È curioso che il giorno del matrimonio coincida con l'inizio della rivoluzione - 22 febbraio. Gli sposi sono stati persino "fortunati": hanno dovuto trasferirsi in un corteo nuzialebarricate ribelli.

Per sostenere la sua famiglia, Cesar deve dare infinite lezioni private. In molti giornali si poteva leggere il suo annuncio di una proposta per dare una lezione di armonia teorica e pratica, oltre che di pianoforte, contrappunto e fuga. Questo lavoro quotidiano estenuante ed estenuante lo perseguitò fino alla fine della sua vita nel senso letterale della parola. Dirigendosi verso lo studente successivo, il compositore, scavalcando l'omnibus, ricevette un colpo, dal quale in seguito morì.

Temperamento fiammingo

Molto probabilmente, fu lui a dare quell'ingenuo ottimismo e benevolenza che suscitò l'infinita simpatia dei suoi contemporanei e persino dei suoi discendenti. Tutte le difficoltà della vita che caddero in sua sorte, non poterono scuotere la forza spirituale di Cesare. Il compositore considerava utile camminare dai suoi studenti e ristabilire la salute, considerava l'indifferenza del pubblico nell'esecuzione delle sue creazioni come un caloroso benvenuto. Il compositore sapeva come gioire e godere di qualsiasi evento, anche spiacevole.

Cesar Franck (la sua biografia ne è la prova) è stato preciso, responsabile, generoso e serenamente severo, nonostante ogni giorno fosse monotono: alle cinque e mezza il compositore si alzò, poi per due ore “lavorò per se stesso” (così chiamava il tempo della creatività), alle sette stava già andando alla prima lezione. Frank era a casa solo per cena. E se non c'erano lezioni in programma dopo di lui, si dedicava di nuovo alle sue composizioni. Tale attività disinteressata non è per il bene della ricchezza materiale, ma per il bene del lavoro della propria vita,I compagni d'armi e gli amici del compositore hanno definito la devozione alla vocazione e alla più alta abilità un'impresa.

La perfezione non conosce limiti

Dopo un paio d'anni, Frank, non ascoltando suo padre, torna di nuovo nella capitale della Francia. Qui termina "Ciò che si sente sulla montagna" - un poema sinfonico basato sulle opere di V. Hugo, e riprende il lavoro su larga scala sull'opera, che ha chiamato "Il servo a noleggio".

Nel 1853 Franck Cesar fu accettato come organista nella chiesa di Saint-Jean-Saint-Francois du Marais. Inizia il periodo di miglioramento. Il compositore migliora le sue capacità esecutive giorno e notte, in particolare la tecnica dell'improvvisazione d'organo e dei pedali.

All'inizio dell'ultimo mese del 1859 i suoi sforzi furono premiati: la Chiesa di Santa Clotilde gli affidò l'esecuzione di un nuovo organo appena finito del famoso Aristide Cavaillé-Coll. Cesar Franck ha lavorato per questo strumento fino alla fine dei suoi giorni.

Nazionalità francese

Nel 1871, a Franck fu chiesto di assumere la guida della classe di organi che François Benois aveva lasciato. L'unica condizione era la cittadinanza francese, che Cesare accettò. A metà dell'inverno del 1872, Frank divenne il capo ufficiale della classe - professore di organo, che pose le basi per una lunga tradizione, poi chiamata la "grande tradizione". E poiché il conservatorio era principalmente incentrato sull'opera, la classe di Frank divenne la classe dei compositori. È stato un piacere studiare non solo gli studenti iscritti a un istituto di istruzione, ma anche i liberi ascoltatori che hanno adottato nuove opinioni sull'apprendimento basate sui principi del lavoro di Beethoven.e Bach.

Tra gli studenti di Cesar ci sono molti organisti di fama mondiale, tra cui Guy Ropartz, Ernest Chausson, Vincent d'Andy e altri.

Riconoscimento

Troppo tardi è arrivato al creatore. Solo nel 1885 il famoso compositore e organista ricevette un premio dalla Legion d'Onore e un anno dopo fu nominato presidente della National Musical Society.

Il riconoscimento mondiale è arrivato solo dopo la morte del compositore. E oggi la musica di Cesar Franck provoca un'eccitazione tremante dell'anima.

Grande eredità

Dal 1874, molte opere di varie forme e generi sono state create da César Franck. Fuga con variazioni, numerosi oratori, composizioni per pianoforte, organi d'organo e da camera, ecc.

Gli anni degli studenti sono stati caratterizzati da diversi cicli di variazioni per pianoforte. Gli storici dell'arte ritengono che non siano di particolare interesse come opere musicali, ma mostrano un'incredibile varietà di tecniche di esecuzione del pianoforte.

Nello stesso periodo apparvero le Grand Sonate e la Prima Sinfonia per grande orchestra. A giudicare dai documenti biografici, fu eseguito a Orleans non più tardi del 1841.

Le prime opere serie - tre trii da concerto (per pianoforte, violoncello e violino), furono scritte nel 1842 e nel 1843. Ufficialmente, sono considerati la "prima opera" del compositore. Liszt, che era amico di Franck, fu piacevolmente sorpreso dall'integrità dell'ultima parte del trio e esortò furiosamente il giovane compositore a pubblicarlo come pezzo unico,lavoro finito. A proposito, Franz Liszt ha spesso sostenuto Cesar, aiutandolo a pubblicare.

L'oratorio "Ruth" è stato il primo ad essere molto apprezzato dai professionisti.

Nei primi anni '50, The Farmhand (opera comica) e The Tower of Babel (oratorio) uscirono dalla penna del compositore.

Nel 1869, Cesar creò il meglio delle sue opere, secondo gli storici dell'arte: l'oratorio in otto parti per coro, orchestra e solisti "Le Beatitudini".

Cesar Franck "Panis Angelicus" scrisse nel 1872. Questa è musica da chiesa impostata sulle parole della preghiera di Tommaso d'Aquino. "Angel's Bread" (per orchestra, tenore e coro) è stato concepito come parte di una messa in chiesa. Tuttavia, divenne così popolare che iniziò rapidamente a essere percepito come un'opera teatrale indipendente. La melodia scritta da Cesar ha portato fama mondiale a una preghiera che ha vissuto per oltre 600 anni.

Sei pezzi

Queste furono le prime opere significative del creatore. Per due anni, dal 1860 al 1862, Cesar Franck li creò. Preludio, Fuga e Variazione sono opere completamente indipendenti. Per loro, il compositore ha scelto il modello di un trittico barocco, trasformandosi dolcemente in una ballata romantica.

Prolifici anni Ottanta

Dalla fine del 1879 al 1886 il compositore scrisse molto. Nasce così il Quintetto per pianoforte. Sotto l'influenza di G. Berlioz e del romanticismo, fu pubblicato il poema sinfonico "The Damned Hunter". Ulteriori "Jinn" (perpianoforte e orchestra), corali, variazioni sinfoniche per pianoforte e orchestra. Poco dopo, Cesar Franck scrive il preludio e l'aria per pianoforte e orchestra. La sonata per violino e pianoforte è stata creata nel 1886 e presentata come regalo di nozze al grandioso violinista E. Isai in forma manoscritta. Dopo una prova spontanea, Eugene lo suonò alla celebrazione e non si separò da questa grande creazione fino alla fine della sua vita.

Il pubblico ha reagito in modo scortese alla sinfonia in re minore appena completata, eseguita dalla Conservatory Concert Society nel 1889. Ma ha continuato a lavorare, perché era fermamente convinto del successo del suo lavoro Cesar Franck. La Sinfonia in re minore divenne non solo la più grande opera sinfonica dopo le famose opere di Berlioz, ma anche la migliore nella seconda metà del XIX secolo.

Dietro di lei sono stati scritti tre corali d'organo. Sono riconosciuti come un'immagine della tecnica variazionale del compositore.

Il più grande del suo genere

Il significato delle attività di Cesar difficilmente può essere sopravvalutato. Ha creato la sua scuola, che ha contribuito a cambiamenti fondamentali nella tradizione musicale francese. Le sue opere chiariscono che lo spirito nazionale non riguarda solo l'opera, e che ci sono anche degni compositori in Francia che creano musica sinfonica corrispondente all' alta classe europea.

Cesar Franck (preludio, fuga, scritto da lui per orchestra, chiariamolo) ha elevato questo genere al livello delle opere di Bach. Così come i generi di pianoforte. Due dei suoi grandi cicli per questo strumento sono paragonati dai critici d'arte alle famose sonate di Beethoven.

Eccezionalemusicisti, contemporanei e studenti di Frank lo consideravano un insegnante eccezionale. E. Chausson, G. Ropartz, J. Bizet, A. Dupac, P. Duc, E. Chabrier e altri hanno ascoltato l'opinione del creatore della musica. Ha rispettato infinitamente Cesar Debussy.

Finora, spiccano in modo particolare la scrittura cromatica del compositore, il suo uso libero e facile dei non accordi, l'espressività delle sue modulazioni, la novità delle forme cicliche. Lo studio del linguaggio armonico di Cesar ha permesso ai futuri compositori di superare gli schemi.

Curioso

Gran parte di ciò che Cesar ha creato è rimasto in forma scritta a mano. Ma ogni saggio è interessante in qualche modo. Ad esempio, "Ciò che si sente sulla montagna" è considerato il primo esempio di poema sinfonico che ha una chiara linea cronologica. A proposito, anche V. Hugo Franz Liszt in seguito scrisse un'opera sulla stessa trama.