Annenkov Yuri Pavlovich: foto, biografia, dipinti, ritratti

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Nel 1889 si illuminò la star di uno degli artisti più importanti e progressisti del diciannovesimo secolo. Quest'anno è nato Annenkov Yuri Pavlovich - artista, ritrattista, scrittore russo.

Origine

Il famoso maestro è nato nella famiglia di una Narodnaya Volya russa. Yuri Annenkov ha trascorso la sua prima infanzia con i suoi genitori nel territorio della Kamchatka. Suo padre, esiliato per aver partecipato all'organizzazione Narodnaya Volya, era e lavorava lì. Nel 1893, la famiglia riuscì finalmente a tornare a vivere a San Pietroburgo. A quel tempo erano ospitati in un piccolo villaggio vicino alla tenuta di Ilya Efimovich Repin.

Un tale ambiente ha avuto una grande influenza sul lavoro e sulla visione del mondo successivi di Annenkov. Era costantemente circondato da una società di persone di tutte le possibili professioni creative, che non potevano non influenzare la sua scelta professionale.

Studio

Yuri Annenkov ha iniziato a disegnare fin dall'infanzia. Inoltre, nell'adolescenza, ha fortementesi è occupato di politica. In questo momento, l'artista si è cimentato nel genere del fumettista. I suoi schizzi ironici per una rivista underground hanno causato un grande scandalo. Per libero pensiero, Annenkov è stato espulso dall'istituto di istruzione. Tuttavia, ciò non ha minato la fiducia dell'artista in se stesso. Entra in modo indipendente nella specializzazione legale presso l'Università di San Pietroburgo.

Carriera creativa

Nonostante la sua prima passione per il disegno, il maestro non ha mai ricevuto un'istruzione artistica completa. Anche mentre studiava in palestra, l'artista ha frequentato i corsi dell'Accademia di arte e industria di San Pietroburgo intitolati ad Alexander Ludwigovich Stieglitz. Durante i suoi anni da studente, Yuri Annenkov ha studiato nello studio del famoso maestro Savely Moiseevich Seidenberg. È interessante notare che un altro artista eccezionale, Mark Zakharovich Chagall, ha studiato con lui.

Purtroppo, nonostante la diligenza e il desiderio di imparare, Annenkov non ha potuto passare la selezione all'Accademia delle arti di Mosca. Dopo il suo fiasco, Yuri continua i suoi studi presso lo studio di Jan Frantsevich Zionglinsky.

Vita all'estero

L'ulteriore destino di Annenkov ha preso forma già al di fuori della Patria. Fu grazie ai consigli del suo mentore Jan Frantsevich che il giovane artista lasciò il paese in cui era nato e si trasferì a Parigi. Lì Annenkov Yuri ha continuato i suoi studi. In questo momento, è entrato nello studio di maestri stranieri come Maurice Denis e Felix Vallotton. Questi simbolisti appartenevano al popolare gruppo dei Nabis. Fu sotto l'egida dei suoi mentori che nel 1913 Yuri per la prima voltaha partecipato a una mostra d'arte con le sue tele. L'esposizione si chiamava Salone degli Indipendenti. Il debutto dell'artista ha avuto successo.

Simboli di creatività

All'inizio della sua carriera artistica, l'autore si dedicò principalmente alla pittura. È a questo periodo che appartengono le sue famose opere “Adam and Eve”, “Yellow Mourning”, “Autoritratto”, scritte all'inizio del 1910. Dopo essere tornato in patria nel 1913, Yuri Annenkov, una foto delle cui opere può essere vista nella nostra recensione, inizia a essere coinvolto in una forma d'arte come la grafica. Sempre più spesso le sue opere iniziarono a essere pubblicate sulle pagine di pubblicazioni come "Lukomorye", "Argus", "Patherland", "Satyricon" e molte altre.

Inoltre, durante il periodo di passione per la grafica, il maestro mantenne stretti legami creativi con le allora popolari case editrici Krasnaya Nov, Vsemirnaya Literature, Raduga e altre. L'artista è stato invitato come illustratore alle opere di Korney Chukovsky, Jack London, Nikolai Evreinov. L'autore continua anche la lunga tradizione di essere pubblicato in pubblicazioni satiriche come fumettista. Fortunatamente, ora il suo lavoro è stato apprezzato.

Viste politiche

Durante entrambe le rivoluzioni, l'artista, che non era indifferente ai cambiamenti sociali nella società, si interessava appassionatamente alla politica. Si può dire che gli sconvolgimenti nel sistema sociale hanno avuto un'influenza molto grande sull'ulteriore lavoro del maestro. Ciò è testimoniato dal fiorire della sua attività artistica dopo il colpo di stato. Fu in questo momento che nell'ambiente artistico apparvero nuove tendenze e società. Annenkov Yuri diventa il loro partecipante attivo. Ad esempio, l'artista è stato eletto come uno dei membri del consiglio della House of Arts di Pietrogrado.

Anche nelle sue opere il maestro ha costantemente toccato il tema della rivoluzione. È in un modo speciale di rappresentare i dettagli interconnessi che si rivela l'atteggiamento di Annenkov nei confronti della rivoluzione, come a un nuovo ordine. L'artista ha vissuto con passione e contribuito all'abolizione degli atteggiamenti del passato, sia nella vita pubblica che nella creatività.

I successi del giovane maestro non passarono inosservati e già nel 1920 Yuri fu nominato professore all'Accademia delle arti di Mosca.

Prosa e giornalismo

Oltre alle sue attività artistiche, Annenkov era anche impegnato nella scrittura. Dopo il 1917, si provò più volte come pubblicista. Come si suol dire, una persona di talento è brava in tutto. Yuri è riuscito in questo percorso non peggio della pittura. Presto pubblicò i suoi articoli su pubblicazioni cartacee come The Life of Art.

Inoltre, mentre viveva all'estero, Yuri Annenkov, artista e grafico, si è scoperto da un lato nuovo per tutti: si è cimentato per la prima volta come scrittore. Dalla penna dell'autore sono uscite opere come "I diari dei miei incontri". In essi Annenkov descrive i ritratti di molti artisti russi. Tra questi puoi trovare scrittori, artisti, musicisti russi. Oltre ai saggi su personaggi famosi, Annenkov ha scritto molti romanzilavori. Quindi, è stato Yuri a diventare l'autore dei libri "The Tale of Trifles", "The Torn Epoch". Quando li ha scritti, l'artista ha preso uno pseudonimo: Bogdan Temiryazev.

Galleria

Yuri Annenkov, i cui dipinti all'inizio della sua carriera erano realizzati principalmente nella tecnica pittorica, dopo il successo alla mostra di Parigi, iniziò a creare la propria galleria di ritratti. Il principale campo di attività del maestro erano personaggi famosi dell'epoca. In breve tempo Annenkov riuscì a catturare lo scrittore Maxim Gorky, i famosi poeti Vladislav Khodasevich e Anna Akhmatova, nonché Viktor Shklovsky, Mikhail Kuzmin, Velimir Khlebnikov e molti altri.

Ma le tele con figure politiche occupavano un significato separato nel lavoro dell'artista. Così, Yuri Annenkov, i cui ritratti hanno riscosso uno straordinario successo, ha liberato da sotto il pennello tele con personaggi di spicco come Vladimir Lenin, Leon Trotsky, Grigory Zinoviev, Lev Kamenev, Karl Radeki, Isaac Babel, Ilya Ehrenburg, Jean Cocteau, Maurice Ravel, Russian la ballerina Olga Alexandrovna Spesivtseva e molti altri.

Partenza all'estero

A metà del 1924, Annenkov si recò sulla costa mediterranea per partecipare a un'esposizione internazionale. A Venezia l'artista ha avuto l'onore di rappresentare il padiglione dell'arte sovietica. Dopo questo evento, i percorsi di vita di Annenkov non lo hanno più restituito in Russia.

Dopo aver partecipato alla mostra, Yuri si stabilì definitivamente a Parigi. Lì, la curva di riconoscimento dell'artista si alzò bruscamente. In questo momento, ha lavorato principalmente come decoratore in teatro e ha collaborato con personalità di spicco come Nikita Fedorovich Baliev, il coreografo Borislav Fominichna Nizhinskaya, l'attore Chekhov Mikhail Alexandrovich, Sergei Mikhailovich Lifar.

Lavoro in teatro e al cinema

Oltre all'attività artistica attiva, il maestro ha ottenuto riconoscimenti in un altro campo. Yuri Annenkov, la cui biografia è piena principalmente di successi nel campo della pittura e dei ritratti, ha ottenuto un grande successo e fama anche in campo teatrale. Oltre a pubblicare i suoi articoli in pubblicazioni dedicate a questo tipo di arte, l'artista ha dato un enorme contributo come decoratore di quasi tutti gli spettacoli nel teatro intitolato alla famosa attrice russa Vera Fedorovna Komisarzhevskaya. Annenkov dipinse anche la scenografia per il tetra del suo vecchio amico Nikolai Evreinov.

Tuttavia, la sua influenza sull'arte non è finita qui. L'artista divenne uno dei primi tra i riformatori del vecchio ordine nel teatro. Così, già all'inizio del 1920, iniziarono ad apparire tendenze in cui anche il giovane Annenkov prese parte attiva. Ad esempio, nel 1921 fu pubblicato un suo articolo sulla necessità di proclamare un nuovo teatro. È stata una svolta, ripresa dagli stessi entusiasti. Inoltre, l'artista ha presto avuto l'opportunità di dare vita alle sue idee audaci. Mentre si preparava per la messa in scena dell'opera teatrale di Georg Kaiser sul palco del Teatro Bolshoi Drama intitolato a Maxim Gorky, Annenkov propose per la prima volta un'innovazione senza precedenti, ovvero l'utilizzo di nuovi elementi con elementi in movimento al posto del solito scenario. Così, il palcoscenico sembrava interagire con gli attori. A quel tempo, questo approccio alla progettazione della performance fu un successo inaspettato.

In totale, durante la sua lunga carriera in campo teatrale, l'artista è stato in grado di decorare più di sessanta spettacoli con scenografie. Oltre a decorare il palcoscenico, il maestro è stato anche coinvolto nello sviluppo di nuove immagini per la troupe. Annenkov si è anche cimentato nel cinema. Qui è riuscito a ottenere un riconoscimento ancora maggiore che in qualsiasi altro settore della sua attività. Il maestro è stato in grado di fornire scenografie per più di cinquanta film realizzati. Per la preparazione dei costumi per la troupe cinematografica, l'artista ricevette all'epoca anche il prestigioso premio Oscar.

Critiche

Tra tutto il lavoro poliedrico di Annenkov, è difficile individuare il lavoro più eccezionale o addirittura la direzione. Ad esempio, tra l'eredità dell'artista nell'industria grafica, critici e contemporanei hanno riconosciuto all'unanimità gli schizzi dell'autore per la prossima edizione del poema di Alexander Blok "I Dodici" come un trionfo. Anche il poeta stesso ha parlato in modo lusinghiero delle capacità dell'artista e ha ripetutamente ammesso che avevano un significato profondo. In generale, la grafica di Annenkov è stata valutata come realizzata in modo insolito, audace e leggero. Entrambi ha applicato con successo linee rigorose e ha giocato con ombre birichine. Con questa tattica, l'autore è riuscito a notare la cosa più importante nei suoi personaggi, a portare a galla quei tratti che rischiavano di passare inosservati.

Per quanto riguarda il successo nella pittura, qui lo stile dell'artista è completamentesi aprì nella direzione del cubismo. Inoltre, il maestro combina perfettamente e facilmente motivi modernisti con lo stile accademico tradizionale. Annenkov Yuri Pavlovich, i cui dipinti sono ancora molto popolari tra i collezionisti, ha dato un contributo davvero enorme all'arte del 20° secolo.