Cos'è il naturalismo nell'arte?

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

La domanda "che cos'è il naturalismo" è una delle più difficili della scienza, poiché molto spesso questa direzione viene confusa con il realismo in generale e l'arte della fotografia in particolare. Pertanto, è necessario immaginare chiaramente le differenze tra queste due correnti e distinguerle chiaramente, perché da questo dipende la comprensione delle caratteristiche dello sviluppo della cultura nella seconda metà del XIX secolo. Prima di tutto, si dovrebbero ricordare le circostanze e i prerequisiti per l'emergere di nuove idee sui compiti di un artista, scrittore e regista.

Condizioni di aspetto

Capire cosa sia il naturalismo è impossibile senza tener conto della situazione sociale della seconda metà di questo secolo. Durante il periodo in esame si sono verificati cambiamenti fondamentali nella scienza, che hanno fortemente influenzato l'intellighenzia creativa dell'Europa e dell'America. A quel tempo, la tendenza dominante era il positivismo, che prevedeva lo studio della natura e della società non sulla base di costruzioni mentali astratte, ma con l'ausilio di fatti concreti. Pertanto, molti scienziati hanno abbandonato gli studi teorici e sono passati a un'analisi dettagliata di fenomeni specifici. Questo principio è stato rapidamente ripreso da numerose figure culturali, in particolare il famoso scrittore E. Zola lo ha sviluppato attivamente nelle sue opere. Secondo il nuovo concetto, l'artista d'ora in poiha dovuto ritrarre la re altà così com'è, senza abbellimenti e convenzioni, seguendo le regole della scienza pura, positiva, sperimentale.

Tema

Lo studio del problema "Cos'è il naturalismo" dovrebbe essere proseguito con un'analisi delle nuove idee che i rappresentanti della nuova direzione hanno iniziato a perseguire. Hanno iniziato a descrivere e spiegare la psicologia e il carattere di una persona dalle peculiarità della sua fisiologia, razza e dalle condizioni esterne dell'esistenza. La divulgazione del mondo spirituale dell'individuo, la sua complessa natura contraddittoria, la ricerca morale ha cessato di interessare i seguaci della nuova tendenza. Erano molto più interessati alle patologie umane, ai conflitti sociali, alla dura lotta per la sopravvivenza. Per qualche tempo, queste idee hanno occupato un posto di primo piano nella pittura e nella letteratura. Un segno distintivo del naturalismo è la soddisfazione per la vita e la riluttanza a cambiare qualcosa. Se il romanticismo cerca una soluzione a problemi in fuga dalla re altà, il realismo offre misure più o meno concrete per migliorare la società umana, allora il nuovo genere si ferma a ciò che raffigura, qual è il suo difetto. Tuttavia, gli autori naturalisti sostengono che, nonostante tutte le sue imperfezioni, il mondo sia ancora più o meno stabile, e quindi tutto in esso meriti attenzione, anche i dettagli più sgradevoli.

Caratteristiche

Per capire meglio cos'è il naturalismo, è necessario ricordare le condizioni del tempo in cui è sorto. Romanticismo e realismo non interessavano più l'intellighenzia creativa, che cercava nuove forme di espressione dei propri pensieri. Rivoluzionisconvolgimenti sociali, guerre, contraddistinte da una particolare crudeltà, che segnarono la seconda metà dell'Ottocento, non potevano che incidere sulla vita spirituale della società. I rappresentanti del nuovo movimento abbandonarono tutte le convenzioni, spesso iniziarono a rappresentare scene difficili della vita. Caratteristica della direzione è stata la disestetizzazione dell'art. Artisti e scrittori hanno descritto e riprodotto gli aspetti negativi dell'esistenza umana, credendo che in questo modo dimostrino la re altà oggettiva. Sfortunatamente, questa tendenza ha portato spesso alla comparsa di opere difficili da attribuire al regno dell'arte, in quanto particolarmente rozze e brutte nella trama e nella forma. Grande importanza era attribuita all'immagine dell'uomo nel mondo materiale. Gli artisti hanno prestato attenzione al suo aspetto e gli scrittori hanno prestato attenzione alla sua fisiologia e al suo istinto.

Base ideologica

Una nuova tendenza nell'arte e nella cultura non è nata da zero. Aveva la sua filosofia, che ha ispirato i suoi sostenitori. È indicativo che le sue prime manifestazioni risalgono a tempi antichi, quando alcuni pensatori spiegavano tutti i fenomeni della re altà, inclusa la personalità stessa di una persona, dalla natura che lo circonda (Epicuro, rappresentanti dello stoicismo). Nei tempi moderni, questa ideologia è stata sviluppata nel lavoro di numerosi filosofi e autori di letteratura educativa. Hanno sottolineato che l'essenza del naturalismo si riduce alla derivazione di tutto ciò che accade dai fatti concreti della natura. Alcuni autori hanno persino cercato di considerare i concetti etici attraverso il prisma della lotta umana perEsistenza. Questi pensatori prestarono attenzione agli istinti naturali, alla lotta delle persone per la sopravvivenza.

In prosa

Naturalismo in letteratura pone il carattere umano come oggetto di rappresentazione in connessione con la descrizione delle condizioni quotidiane e materiali dell'esistenza. Gli scrittori erano inclini a spiegare il comportamento di una persona in base all'eredità e alle caratteristiche fisiologiche. Una caratteristica distintiva del lavoro di numerosi autori è stata l'imitazione dei metodi scientifici, che, purtroppo, ha portato all'impoverimento dei mezzi e delle opportunità artistiche. Un altro difetto di questo genere era la mancanza di ideologia e un atteggiamento critico nei confronti di qualsiasi tipo di ideologia in qualsiasi forma, che, come sapete, era la spina dorsale del romanticismo e del realismo.

Il naturalismo in letteratura è associato principalmente al nome dell'autore francese Zola. Il tema principale del suo lavoro era l'immagine della vita disordinata piccolo-borghese. Si è concentrato sul lato quotidiano dell'esistenza dei suoi personaggi. Tuttavia, nonostante l'apparente rudezza delle immagini e delle trame, le sue opere hanno una loro filosofia, che distingue questo scrittore dai suoi colleghi.

Esempi in letteratura

I rappresentanti del naturalismo hanno dato un contributo significativo allo sviluppo della letteratura mondiale. Guy de Maupassant è stato il rappresentante più importante di questo movimento. Era un maestro della prosa breve e il creatore di un intero ciclo di noti racconti. È indicativo che questo scrittore abbia rifiutato il puro naturalismo, ma allo stesso tempo ha cercato di raggiungere un'accuratezza quasi documentaria nel rappresentare gli eventi. Luiabbandonò l'analisi della psicologia umana e si limitò a elencare fatti tratti dalla vita degli eroi. Allo stesso tempo, era estremamente ricettivo a tutto ciò che lo circondava, il che si rifletteva nelle sue opere, grazie alle quali quest'ultimo ha guadagnato fama paneuropea.

Nella pittura

Negli anni '70 dell'Ottocento, il naturalismo prese forma nelle arti visive. La foto è diventata, per così dire, una sorta di modello per gli artisti che cercavano l'immagine più affidabile. Allo stesso tempo, hanno cercato di astrarre il più possibile dal soggetto raffigurato, hanno cercato di evitare di trasmettere emozioni, che, ovviamente, non hanno sempre funzionato. I pittori di paesaggi e ritratti hanno cercato di trasmettere questo o quel fenomeno allo spettatore nel modo più oggettivo possibile senza abbellimenti e convenzioni estetiche. Uno dei rappresentanti di spicco della nuova direzione della pittura fu l'artista francese E. Manet.

È considerato il fondatore dell'impressionismo, che ha rapidamente soppiantato la tendenza culturale in esame, ma ha iniziato riproducendo l'oggetto raffigurato con precisione fotografica. Uno dei suoi dipinti più famosi, che raffigura un lavoratore di un bar, colpisce per la sua specificità e i suoi dettagli.

Questo era esattamente ciò a cui mirava il naturalismo. La foto è diventata un vero e proprio standard di lavoro per i suoi aderenti.

Altri rappresentanti

Uno dei difetti della regia in esame era la mancanza di generalizzazioni artistiche e ideologiche. Le trame non sono state oggetto di riflessione filosofica, oltre che criticavalutazione ed elaborazione, caratteristica del realismo. Tuttavia, la nuova tendenza presentava una serie di vantaggi: riproduzione affidabile della re altà, trasmissione accurata di dettagli e dettagli.

Oltre all'artista specificato, E. Degas ha lavorato in questo stile. I suoi dipinti sono intrisi di semplicità e armonia, che distingue le tele dell'autore dalle opere di coloro che preferivano rappresentare scene ruvide di una vita semplice. Degas preferiva lavorare a pastello, che spiccava nettamente tra i suoi contemporanei. Le caratteristiche del naturalismo erano particolarmente pronunciate nell'opera di A. Lautrec.

I suoi poster e dipinti pubblicitari sono alquanto eccentrici e persino ribelli per il loro tempo.

Al cinema

Il naturalismo del 19° secolo ha influenzato la produzione cinematografica. Già i primi registi della neonata cinematografia iniziarono ad applicarne le tecniche nella loro pratica. Uno dei primi film del genere è stato l'adattamento del romanzo di Zola "The Beast Man". Nei film moderni, puoi spesso trovare elementi di questo stile, specialmente nei film d'azione e nei film horror. Un esempio è il film "Fight Club", in cui ci sono molte scene di violenza e crudeltà. Le recenti anteprime mostrano che i registi sono ancora interessati in questa direzione.

Ad esempio, il film di guerra uscito di recente "Hacksaw Ridge", pieno di scene violente. Pertanto, la tendenza in esame ha avuto una forte influenza sucinema mondiale.

Confronto con la direzione precedente

La domanda su quale sia l'essenza della differenza tra naturalismo e realismo, di regola, causa serie difficoltà agli scolari, poiché entrambi i movimenti a prima vista hanno molto in comune. Il loro obiettivo è riprodurre i fenomeni della vita con oggettiva affidabilità e accuratezza. Gli aderenti alle indicazioni hanno cercato di dare un'immagine fedele della re altà circostante, ma hanno raggiunto il loro obiettivo in modi diversi. I realisti hanno cercato le caratteristiche tipiche dell'oggetto raffigurato, che hanno compreso, generalizzato e rappresentato in singole immagini. I naturalisti, d' altra parte, si sono inizialmente posti l'obiettivo di copiare il fenomeno osservato e hanno deliberatamente abbandonato la filosofia. Forse questa è la differenza fondamentale tra naturalismo e realismo.

Differenze nei temi

Entrambe le direzioni aspirano alla veridicità della riproduzione dei fenomeni della re altà sociale. A questo proposito, possono essere contrastati con il romanticismo, che, al contrario, porta il lettore in un bellissimo mondo di sogni e fantasia. Tuttavia, i seguaci di entrambe le correnti culturali hanno visto questa stessa re altà in modi diversi. I realisti, quando descrivevano la vita di tutti i giorni, si concentravano sul mondo spirituale di una persona, erano interessati alla lotta dell'individuo con la vita piccolo-borghese. Si sono concentrati su come le persone hanno preservato la loro spiritualità in condizioni difficili. I naturalisti, al contrario, erano esclusivamente interessati alla fisiologia e alle condizioni sociali che, a loro avviso, determinavano l'esistenza dell'uomo. In connessione con queste differenze, realismo e naturalismo utilizzano diversi mezzi artistici e visivi. Coloro che erano aderenti alla prima corrente utilizzavano molte tecniche per ricreare l'oggetto di loro interesse, mentre i rappresentanti della nuova direzione si limitavano in termini di linguaggio, evitando metafore, epiteti, perché ritenevano che distraessero i lettori da fatti specifici.

Nuovi tratti

Quando si tratta di cos'è il naturalismo critico, di solito viene in mente l'analogia con il realismo. Questa direzione non solo ha cercato di rappresentare accuratamente la re altà, ma anche di criticarne le carenze. Gli autori sollevavano spesso acute questioni sociali, toccavano temi di attualità del nostro tempo. Allo stesso tempo, spesso ridicolizzavano i vizi della società, usando tecniche satiriche per questo. Lo stesso si può dire del naturalismo. Tuttavia, se gli scrittori realisti hanno cercato di comprendere le cause dei problemi socio-economici e hanno persino offerto soluzioni, allora gli autori, che si sono limitati solo a elencare le carenze del soggetto raffigurato, hanno semplicemente affermato fatti specifici, che, ovviamente, non erano sempre abbastanza per una rappresentazione completa e obiettiva di una trama particolare.. Va ricordato che il naturalismo è una direzione che non pretende riflessioni e generalizzazioni filosofiche. Si limita a riprodurre l'oggetto di suo interesse con accuratezza fotografica, quasi documentaristica. Forse è per questo che questa direzione è una delle più controverse nella cultura, che non è durata troppo a lungo.

Nell'arte domestica

Romanticismo e realismo hanno attraversato le stesse fasi di sviluppo nel nostro Paese. Naturalismo,al contrario, non ha ricevuto molta distribuzione in Russia. Alcuni autori lo spiegano con le peculiarità della cultura e della mentalità russa, indicando il patriarcato e un alto grado di spiritualità. Tuttavia, alcune caratteristiche della tendenza in esame si riflettono ancora in alcune opere letterarie e in alcuni film. Quindi, i libri dello scrittore D. N. Mamin-Sibiryak sono stati scritti sotto la chiara influenza di questo stile. L'autore ha rappresentato la vita della popolazione degli Urali, descrivendo come il periodo post-riforma abbia portato a un cambiamento nella coscienza pubblica, rompendo i soliti fondamenti e moralità.

Un altro scrittore di prosa - P. D. Bobrykin - era un ovvio imitatore del lavoro di Zola. In una delle sue opere più famose riprodusse i dettagli della vita del mercante, la vita dei nobili, quasi con accuratezza scientifica, e ne descrisse le abitazioni. In epoca sovietica, il naturalismo era visto come l'opposto del realismo, quindi molti critici avevano un atteggiamento negativo nei confronti delle tecniche e dei metodi dei suoi rappresentanti. A loro avviso, gli autori si sono concentrati sui lati oscuri dell'esistenza umana, mentre la propaganda sovietica coltivava l'idea dell'attività costruttiva delle persone nella costruzione del comunismo.

Ma, nonostante l'atteggiamento negativo nei confronti del naturalismo, la regia in questione si rifletteva nel cinema sovietico. Ad esempio, il dipinto epico di A. Konchalovsky "Siberiad" è stato girato sotto la forte influenza del naturalismo. Questo nastro ha ricevuto riconoscimenti in Occidente. In questa foto, il regista ha mostrato il lato non molto attraente della vita delle persone in un lontano e remoto villaggio siberiano all'inizio dell'era.

Significato

Il naturalismo nell'arte ha giocato un ruolo importante nello sviluppo della cultura nella seconda metà del 19° e all'inizio del 20° secolo. Il desiderio di scrittori e artisti di allontanarsi da alcune convenzioni e regole formali, unito ad una ricerca attiva di nuove forme di espressione delle idee e al desiderio di riprodurre nel modo più accurato possibile i fenomeni della re altà circostante, hanno portato a nuove soluzioni originali in la parola artistica ei mezzi di rappresentazione. Alcuni rappresentanti del movimento conservavano ancora una certa filosofia nelle loro opere, che, combinata con una descrizione convincente della vita della gente comune, ha permesso loro di creare opere memorabili in letteratura, pittura e cinema.