Moiseenko Evsey Evseevich: dipinti

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Moiseenko Evsey Evseevich non si è mai ricordato di quando ha iniziato a disegnare. Nato nel 1916 da una famiglia di contadini, fin dalla prima infanzia si abituò al lavoro contadino nei campi collinari. Vivendo la vita più semplice tra traballanti capanne monocromatiche, sapeva trovare la bellezza nella mascolinità dei suoi compaesani, che ogni giorno andavano a lavorare sotto il sole cocente, nelle foreste e nei campi sterminati, nel cielo notturno stellato, che guardava, scappando con i ragazzi del vicino, anche nelle chiese - vecchie e sbilenche con il tempo. Fu tutto questo a lasciare l'impronta più forte nella memoria del futuro artista;

L'inizio del viaggio della vita

Evsey Evseevich è nato a Uvarovichi, distretto di Gomel, nella provincia di Mogilev, il 28 agosto. Moiseenko Evsei Evseevich ha iniziato il suo viaggio in giovane età, quando una visione speciale delle cose stava appena iniziando a prendere forma. Suo nonno Prokofy lo ha aiutato a svilupparsi spiritualmente, diventando il primo che ha iniziato ad abituarlo al bello, a sentire la natura e ad apprendere le leggi della vita. A scuola, Yevsey ha studiato dipinti di artisti russi e ha imparato a disegnare da solo, e dopo la laurea è andato a studiare a Mosca. Yevsey a quel tempo aveva solo 15 anni, ma la decisione di diventare un artista era più ferma che mai.

La strada verso la creatività

Seguendo il suo sogno, ancora un adolescente giovane e inesperto, iniziò ad assorbire nuove conoscenze presso la Moscow Art and Industrial School intitolata a M. I. Kalinin. Scoprì cose nuove, studiò fanaticamente tutto ciò che gli insegnanti potevano dargli, conobbe forma, colore e composizione, studiò la storia della pittura e studiò l'ambientazione della natura morta. Grazie alla professionalità degli insegnanti della scuola, Moiseenko ha imparato ad analizzare e studiare il lavoro prima di iniziarlo, ha frenato la sua passione e indirizzato l'ispirazione nella giusta direzione. Per giorni e giorni l'artista ha studiato tutte le basi dell'arte della pittura, lavorando, come i suoi genitori gli hanno insegnato fin dall'infanzia, tutto il tempo libero dallo studio.

La conoscenza di artisti famosi dell'epoca, i loro consigli e istruzioni, viaggi a teatro e mostre, la vita culturale nel cuore stesso della Russia hanno aiutato Yevsey ad affinare sempre di più le sue abilità. Possedendo una brama per tutto ciò che è eroico, profonde emozioni emotive, ha fermato il tempo nei suoi dipinti, raffigurando momentimovimenti instabili.

Trovare un posto nell'arte

Dopo la laurea, Yevsey Evseevich è stato ammesso alla facoltà dell'Istituto di pittura, scultura e architettura dell'Accademia delle arti tutta russa. Il suo mentore era l'insegnante A. A. Osmerkin, a cui Yevsey voleva davvero arrivare. Come nella scuola, Moiseenko Evsey Evseevich è diventato di nuovo uno dei migliori studenti tra tutti. I dipinti che dipinse sotto la stretta supervisione di un mentore divennero più significativi. La mano di Moiseenko ha acquisito fermezza e fiducia, chiarezza e organizzazione sono apparse nei lavori. Il giovane artista ha continuato a imparare a guardare nel profondo delle cose, ad apprenderne il significato e a trasferirle sulla tela secondo le leggi della composizione e del colore. Ogni personalità creativa è stata formata individualmente dagli Osmerkin, è stata costruita la fondazione, con il suo approccio speciale, incluso quello di Yevsey. Presto, il lavoro di Moiseenko iniziò a meritare l'elogio degli insegnanti e un'attenzione speciale da parte degli studenti.

Per Yevsey, il periodo di studio presso l'istituto è stato decisivo per il suo sviluppo. I suoi obiettivi e metodi di lavoro sono stati determinati. I dipinti dell'artista parlavano del loro stile unico.

Alla fine dei suoi studi, ha intrapreso un lavoro universitario piuttosto difficile, ma non ha avuto il tempo di finirlo, la Grande Guerra Patriottica lo ha impedito.

L'inizio del percorso creativo

Di ritorno dal fronte, diplomandosi con lode e lode all'istituto, Moiseenko Evsey Evseevich ha iniziato la sua carriera. La sua prima opera seria fu il dipinto "General Dovator", scritto nel 1947. Fu la partecipazione alla guerra, dove Yevsei si trovò faccia a faccia con il pericolo, vide con i propri occhi e lui stesso divenne partecipe delle gesta dei soldati sovietici, che lo aiutò a completare l'opera. Il personaggio principale dell'immagine è il generale e comandante Lev Mikhailovich Dovator, circondato dai nazisti catturati, dietro i quali si trova la terra liberata. Nella sua opera, Moiseenko è stato in grado di riflettere la gioia della vittoria e la maestosità delle truppe, ottenendo un'unità assoluta tra la composizione, i colori e il corretto posizionamento dell'accento, che gli è valsa il massimo elogio da parte degli insegnanti dell'istituto.

Dopo un tale trionfo, Evsey Evseevich Moiseenko, che aveva già il titolo di artista, si dedicò al lavoro dal 1950 al 1954, a seguito del quale le opere "For the Power of the Soviet", "Partisans", “In the Steppe” sono stati riconosciuti dal pubblico. Ma Moiseenko non si è fermato a questi lavori, continuando a cimentarsi in diversi percorsi, alla ricerca della propria perfezione individuale.

L'artista continua a dedicarsi al tema militare. Moiseenko Evsey Evseevich rivive i suoi ricordi ancora e ancora. Le opere che crea formano una serie dedicata all'Armata Rossa e piena del romanticismo dell'eroismo: "Eaglet", "Trumpeter of the First Cavalry", "Farewell".

I Reds sono arrivati

I volti del distaccamento di cavalleria tornato dalla guerra sono molto vicini. Le malattie e le sofferenze che li hanno toccati non cancellano i deboli sorrisi sui loro volti, perché sono finalmente tornati a casa, alle loro famiglie, con la vittoria. E ancora, con tratti ruvidi, Moiseev sembra strappare l'immagine dalla re altà e la posiziona sulla tela, quasi, e rossai cavalieri vanno avanti, lasciando la tela.

Il dipinto "The Reds Came" è diventato uno dei dipinti più significativi della storia e il migliore nella storia della pittura durante l'Unione Sovietica. La tela ha visitato molte mostre, Moiseenko Evsei Evseevich ha ricevuto per lei il Premio I. E. Repin. Moiseenko ha impiegato molto tempo per creare questo capolavoro, speso a pensare al lavoro. Questa foto non è stata la prima a portargli onore e rispetto, ma la prima sulla strada per il riconoscimento universale.

Ricordi di guerra

Separatamente, ha dedicato del tempo ai suoi ricordi della Grande Guerra Patriottica, dove ha partecipato alle battaglie vicino a Leningrado, è stato catturato e rilasciato dagli eserciti alleati. Da questi ricordi è nata una serie di dipinti "You Can't Forget This". Yevsey Evseevich Moiseenko, dopo aver dipinto molte tele sulla vita in cattività nei campi fascisti, caserme, commilitoni, la gioia della liberazione e la tanto attesa libertà, per 15 anni ha ricreato momenti della sua vita a memoria, non permettendo alle ferite della sua anima di guarire. Le tele incluse in questa serie si chiamavano: “Militias”, “Barrack”, “Song”, “Ha vinto”, “Freedom”.

15 anni dopo

Nel corso della sua vita, Yevsey non ha smesso di lavorare, è tornato più volte al suo villaggio natale, dove sono emersi ricordi d'infanzia, innocenti, non ancora toccati dalla dura vita della vita. Dipinge tele con paesaggi, che ammira spesso in giovane età, anche prima di partire per Mosca.

Dopo 15 anni, l'artista è tornato sul tema delle fattorie collettive, del campolavoro, villaggio. Ora studia attentamente la natura umana di un comune contadino, la sua vita e il suo modo di vivere. Sono in corso la creazione dei dipinti "Terra", "Compagni", "Sergey Esenin con suo nonno", successivamente esposti alla mostra "Russia sovietica-65".

Sorelle madri

Non soffermandomi su una cosa, il prossimo obiettivo di Moiseenko era di farsi un ritratto. E non solo un ritratto, ma l'immagine di una donna russa, con la sua caratteristica forza d'animo e coraggio. Di conseguenza, è stata pubblicata una nuova opera dell'artista "Mother-sisters". Evsey Evseevich Moiseenko fa ancora riferimento ai ricordi delle donne che hanno accompagnato i loro figli e mariti in guerra, e della loro stessa madre. L'idea principale dell'opera era la tragedia dell'addio, e tutto nella foto indica il dolore: lunghe figure che occupano quasi l'intera tela e volti severi che guardano i loro parenti morire, immobili e silenziosi.