Descrizione del dipinto "February Blue" di I. Grabar

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Dicono che un paesaggio è un ritratto della natura. E in un buon artista, è pieno di dinamismo, una sorta di mistero che si rivela allo spettatore solo a livello intuitivo-sensuale. Osserva uno schizzo della natura ordinario, persino insignificante - un albero solitario in piedi, un mare turbolento o una zona montuosa - eppure non smette mai di ammirare l'angolazione insolita del dipinto, l'umore fotografato accuratamente notato, il gioco impressionistico con i colori. Tutte queste caratteristiche possono caratterizzare anche le tele di Igor Grabar. Proviamo a dare una descrizione del dipinto "February Blue".

Storia della creazione

Di norma, le testimonianze della storia della creazione di un'opera d'arte hanno vita estremamente breve. Passa del tempo - e l'artista stesso non ricorda esattamente quando ha avuto l'idea di catturare qualcosacarta. Fortunatamente, la storia del dipinto "February Blue" non è caduta nell'oblio. È noto che la tela fu realizzata quando Grabar soggiornava a Dugino con l'ospitale filantropo Nikolai Meshcherin. Il periodo Dugin è considerato forse il più fruttuoso nel lavoro dell'artista, i dipinti dipinti in 13 anni sono stati accolti con piacere da musei e mostre.

Una bella mattina di febbraio, l'artista ha appena deciso di fare una passeggiata, senza colori e senza cavalletto. Una delle betulle sembrò a Grabar particolarmente bella, la fissò e… lasciò cadere il suo bastone. E raccogliendolo, guardò l'albero dal basso verso l' alto. L'effetto è stato semplicemente straordinario! L'artista si è precipitato a fare provviste e ha abbozzato ciò che ha visto per iniziare a creare un'immagine a tutti gli effetti in pochi giorni. Per fare questo, Grabar ha scavato una trincea nella neve, ha coperto la tela con un ombrello, che ha migliorato l'effetto della presenza del blu, e ha iniziato a creare. Ha lavorato per circa due settimane e per tutto questo tempo la natura ha viziato l'artista con il bel tempo.

Soggetto dell'immagine

Descrizione del dipinto "February Blue" iniziamo con la cosa principale: le betulle in primo piano. L'albero è avvolto nel miglior pizzo invernale che può brillare allegramente anche in una giornata nuvolosa. Un po 'più in là puoi vedere le amiche più piccole della regina dalle botti bianche, piccole betulle. Mi viene allora in mente il paragone con le ragazze che girano in tondo, chiamando la primavera e salutando febbraio. Sembra che se rimani ancora un po' vicino alla tela, ascolterai una canzone sul simbolo del nostro paese, la betulla.

L'albero è raffigurato sullo sfondo di una coltre bianca come la neve e di un cielo azzurro penetrante. Ecco perché i suoi rami, che conferiscono alla betulla una forma interessante, anche alquanto strana, sembrano misteriosi, favolosi, stregati. Come se la bellezza dal tronco bianco si fosse appena svegliata e raggiungesse il cielo per accogliere la primavera, il che fa sembrare che la betulla sia sui fianchi.

Soluzione colore

Continuiamo il saggio "Descrizione del dipinto "February Blue"". Sembrerebbe che l'immagine del mese invernale richieda l'uso di vernice bianca con forza e potenza. Tuttavia, Grabar ha agito in modo diverso. Sulla tela, lo spettatore può vedere chiaramente che la neve non è più molto pulita, in alcuni punti sono visibili macchie scongelate, il che significa che la primavera si avvicina. Allo stesso tempo, l'artista usa generosamente colori pastello e luminosi. Si ritiene che nella tela abbia raggiunto il limite della saturazione del colore, dipingendo, infatti, con luce pura. Vedremo molte sfumature di blu, blu oltremare. Tutti loro si fondono nella musica unica della pittura, il cui scopo principale è quello di trasmettere un momento in più dalla vita della natura, a volte invisibile all'uomo comune. Con un'installazione simile, la tela realizzata da Grabar - "February Blue" - si avvicina ai capolavori degli impressionisti francesi, come "Poppies" di Claude Monet.

Umore dominante

Il principale messaggio ideologico della tela può essere descritto come un'aspettativa. Il freddo invernale lascerà sicuramente il posto al caldo, la betulla raffigurata si vestirà con un bellissimo vestito di foglie verdi e la natura inizierà un nuovo ciclo del suo sviluppo. Questo spiega lo straordinario, l'ottimistasfondo emotivo della tela. Questa descrizione del dipinto "February Blue" dovrebbe tener conto.

Altri fatti

Grabar ha guadagnato fama come raffiguratore della stagione invernale. C'è anche un interessante parallelo del citato periodo Dugin con l'autunno Boldin di Pushkin come uno dei periodi più fruttuosi dell'attività del poeta. Tuttavia, Grabar - "February Blue" e altre tele "invernali" non contano! - Ha anche catturato altre stagioni, così come i volti delle persone. L'artista ha lavorato in modo molto fruttuoso per tutta la sua vita: non tutti i pittori possono creare quasi ininterrottamente per circa 60 anni!

Inizialmente, l'artista ha chiamato il dipinto a cui siamo interessati "Blue Winter" - un'analogia con altri dipinti di Grabar - ma quando ha dato la sua prole alla Galleria Tretyakov, lo ha ribattezzato. Il capolavoro c'è ancora oggi. I visitatori guardano la tela e sono sorpresi di trovare qualcosa che anche le riproduzioni più abili non riescono a trasmettere: i tratti, i singoli punti che compongono la tela. Questa è anche una traccia di una delle correnti dell'arte: il divisionismo.

Questa descrizione del dipinto "February Blue" può essere considerata completa.