Ruolo di recitazione - che cos'è?

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Molti, pensando al talento recitativo, hanno pensato a una definizione del genere come il ruolo di un artista. Oggi ne parleremo e cercheremo di capire: un ruolo è una frase, un cliché, che, secondo K. S. Stanislavsky, non consente all'attore di sviluppare la sua individualità, o comunque l'opportunità di capire in quali ruoli si manifesterà il talento stesso più chiaramente.

Allora, qual è il ruolo?

La parola "ruolo" ci è venuta dalla lingua francese, dove significa "luogo, posizione, metodo di applicazione". Nell'arte teatrale, questa parola definisce i ruoli in cui l'attore è principalmente occupato, a seconda delle sue caratteristiche psicologiche e fisiche, senza dimenticare il suo livello di abilità e tecnica di recitazione.

Come è apparso il concetto di "ruolo" nell'arte teatrale? Cosa significava questa parola nel XV secolo?

Nel teatro europeo della seconda metà del XV secolo, c'è una divisione degli attori per tipo. I primi e più antichi, come capisci, furono i ruoli del tragico e del comico, apparsi nell'antica Grecia, e poi aa lui si unirono immagini allegoriche come Bene, Invidia, Ragione, così come uno sciocco (giullare), un demone, ecc.

Più tardi, già nel 17° secolo, tra le immagini teatrali compaiono re, tiranni, bellezze, eroi, cattivi. L'interesse per l'individuo sta crescendo e con esso i ruoli degli attori che li interpretano si stanno espandendo.

Al Teatro di Caterina in Russia, per decreto dell'Imperatrice, la troupe fu reclutata rigorosamente secondo i loro personaggi: eroe, sempliciotto (ruolo comico), padre nobile, phat, eroina, vecchia comica, parodia, ingenua, soubrette. Una tale selezione di attori ha permesso al teatro di eseguire sia tragedie che spettacoli comici.

Come si sono espansi i ruoli di recitazione

I ruoli chiari degli attori li hanno aiutati ad entrare in profondità nel personaggio, scegliendo tecniche che ritraggono l'eroe in modo accurato e vivido. Ma con lo sviluppo dell'arte teatrale e della drammaturgia, non potevano più essere all'interno della stessa maschera-immagine, e quindi c'era una tendenza tra gli attori a romperla, interpretando ruoli sia comici che tragici. Ciò ha portato a una performance più sottile e ambigua, nonché a una percezione profonda e completa da parte dello spettatore della situazione mostrata sul palco.

La recitazione è scomparsa? Cosa significa ora questo concetto?

Sviluppo nel 20° secolo. le forme d'avanguardia dell'arte teatrale ci hanno restituito "maschere" - il ruolo dell'attore. Un esempio è il Raikin Theatre, che utilizza attivamente questa tecnica.

Ma anche il resto degli attori del teatro e del cinema a volte non riesce a liberarsi completamente del proprio ruolo. Dopotutto, tutti noicomprendiamo che spesso il tipo, le caratteristiche dell'aspetto o il modo di recitare predeterminano per l'artista quei ruoli a cui sarà invitato più spesso. Ed è quasi impossibile rompere questo stereotipo.

E ancora una volta sul ruolo

Quindi, il ruolo di attore - che cos'è? È bene o male impantanarsi in un tipo, in un'idea limitata delle proprie capacità? Sfortunatamente, non esiste una risposta univoca a questa domanda. La diversità è la capacità unica di un attore di brillare allo stesso modo in qualsiasi immagine. Ma, scegliendo un interprete per il ruolo, il regista farà comunque affidamento sui suoi dati esterni, perché è difficile immaginare una ragazza lentigginosa nel ruolo di Katerina in The Thunderstorm. Quindi, finché esiste la professione di attore, esisterà il ruolo dell'attore.