2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Paul Gauguin, un eccezionale pittore francese, nacque il 7 giugno 1848. È uno dei principali rappresentanti del postimpressionismo nell'arte della pittura. È considerato un maestro insuperabile della raffinata stilizzazione decorativa, con elementi del cosiddetto modo "a isola" del disegno artistico. Lo stile del lavoro dell'artista è stato determinato dalla sua integrazione nella società degli aborigeni che vivono a Tahiti. Gauguin visse sull'isola per gli ultimi anni della sua vita in completa pace e tranquillità. Le persone intorno a lui rappresentavano una fonte inesauribile di trame per la creazione di dipinti e l'artista lavorò instancabilmente. Durante la sua vita a Tahiti, Paul Gauguin dipinse più di cento dipinti, ma solo una piccola parte è sopravvissuta fino ad oggi.
Partenza per il Perù
Paul Gauguin è cresciuto nella famiglia di un giornalista politico, editorialista di punta della rivista Nacional. La madre, insieme ai suoi numerosi parenti, predicava il socialismo utopico. Nascono le idee radicali repubblicane del padre e la credenza fanatica della madre in valori inesistentiatmosfera malsana in famiglia e il giovane Gauguin ha cercato di non approfondire il complesso intreccio delle relazioni tra i genitori. Durante l'aggravarsi della situazione politica in Francia, la famiglia Gauguin si imbarcò al completo su una nave diretta in America Latina. Lungo la strada, il padre di Paul morì, la causa della morte fu un infarto. Al suo arrivo in Perù, il futuro artista è stato adottato da una famiglia di parenti per parte materna, dove ha trovato conforto e opportunità di sviluppo creativo. Un nuovo paese, esotico e insolito, conquistò i Fields, il suo sapore gettò le basi per l'amore di Gauguin per i tropici.
Ritorno in Francia
Tuttavia, il destino ha decretato che Paul Gauguin, all'età di otto anni, tornasse in Francia con la madre per ricevere i diritti sull'eredità lasciata dopo la morte di suo zio, il fratello di suo padre. Madre e figlio, dopo aver completato tutti i documenti necessari secondo il testamento, decisero di non tornare in Perù e di rimanere in Francia. Paul iniziò a studiare e sua madre iniziò l'attività di cucito. All'età di 17 anni, il giovane Gauguin fu assunto come mozzo di cabina su una nave e partì per un lungo viaggio. Nei sei anni successivi, Paul ha navigato per mari e oceani, ha conosciuto nuovi paesi, ha ricevuto una sorta di esperienza di vita. Poco prima di tornare in Francia, viene a conoscenza della morte della madre, che, in una lettera, affida il figlio all'amico Gustav Arosa, uomo d'affari e collezionista d'arte. Gustav accoglie Gauguin cordialmente, non si separano più fino alla partenza di Paul per Tahiti.
Vita privata
Dopo un po' di riposo dai viaggi per mare, Gauguin trova lavoro in borsacome broker, ha successo: Paul inizia a guadagnare soldi decenti. Cambiamenti stanno avvenendo anche nella sua vita personale, ad una delle feste della famiglia del suo amico Gustav Gauguin incontra l'affascinante danese Sophie Gadot e dopo qualche tempo la sposa. Nello stesso periodo, Paul inizia a cimentarsi nel campo delle belle arti, i suoi primi dipinti sono francamente dilettantistici e Gauguin, deluso, smette di dipingere. L'aspetto di un bambino per qualche tempo distoglie il futuro artista dai tentativi creativi, ma presto torna al cavalletto e questo ritorno diventa fatidico, ora il pittore Paul Gauguin non si separerà dal pennello fino alla fine della sua vita.
Prime mostre
Le opere dell'artista alle prime armi hanno immediatamente suscitato l'interesse della critica, ma sono state confuse, perché lo stile di Gauguin era imprevedibile, la sua espressione non rientrava nei canoni della pittura e l'accostamento dei colori era semplicemente impensabile. Hanno iniziato a parlare di un artista insolito, ha iniziato a ricevere inviti a partecipare a mostre degli impressionisti. Qualsiasi dipinto dell'artista francese Paul Gauguin potrebbe partecipare a queste mostre. Tutto il 1879, periodo della formazione di Gauguin come artista, passò sotto il segno di un incessante interesse per la sua opera. Con il suo modo unico di sproporzionare leggermente il corpo femminile, Paul Gauguin, i cui dipinti di solito causavano giudizi ambigui, nella maggior parte dei casi presentava magnifici esempi di esclusività al pubblico.
Stile Gaugin
A quel tempo, l'impressionismo regnava nelle arti visive e il giovane artista si unì rapidamente a questo squisito stile pittorico. Riuscì a realizzare la sua visione del mondo circostante in uno speciale modo "Gaugin". Da sotto il suo pennello uscivano tele meravigliose, luminose e originali, su cui autenticità e fantasia si combinavano in modo incomprensibile, convenzionalità si alternava alla re altà, e i personaggi non dominavano mai, rimanendo parte della trama del quadro. Alcuni anni dopo, Paul Gauguin, i cui dipinti furono riconosciuti dalla comunità artistica francese, ebbe l'opportunità di partecipare a varie mostre degli impressionisti, che erano francamente bohémien.
Necessità
Il successo di Gauguin è stato pari, il suo lavoro ha suscitato interesse, ma non c'era entusiasmo intorno al suo lavoro. L'artista è stato elogiato, ma nessuno ha acquistato l'opera. A poco a poco, i dipinti di Gauguin, che artisti di tutta la Francia vennero a vedere, divennero per lui semplici schizzi inutili, perse fiducia nelle sue aspirazioni creative, sebbene continuasse a scrivere. Non riceveva alcun beneficio dal lavoro, viveva nel bisogno, doveva lavorare molto per nutrirsi in qualche modo. Nell'arte, questi casi non sono rari, quando durante la loro vita maestri di talento riescono a malapena a sbarcare il lunario e dopo la morte il loro lavoro riceve un riconoscimento universale. Anche i dipinti di Gauguin iniziarono a essere venduti e acquistati per un sacco di soldi dopo la sua morte.
Due amici di Gauguin
Camille Pissarro, un amico di Gauguin, ha avuto un'influenza decisiva sul suo lavoro. Partecipante a tutte le mostre degli impressionisti, ed erano esattamente otto, Pissarro ha condiviso la sua esperienza con il suo collega più giovane, rivelandogli le complessità dell'arte della pittura. Paul Gauguin (i suoi dipinti un tempo erano un tentativo di imitare Pissarro) alla fine sviluppò il proprio stile di scrittura. Nel 1885, Paul Gauguin incontrò il già affermato artista Edgar Degas, un ammiratore di lunga data del suo lavoro. E poiché i dipinti di Gauguin furono ammirati, ma non acquistati, la conoscenza di Degas divenne in qualche modo un risparmio per lui, poiché il venerabile artista impressionista iniziò ad acquistare le opere di Paul Gauguin a buon prezzo, mantenendo così la sua esistenza a un livello decente.
Vita a Tahiti
Nel 1884 i Gauguin si trasferirono con tutta la famiglia a Copenaghen, dove Paul continuò a lavorare come intermediario in borsa. Tuttavia, la pittura è già diventata per lui il senso della vita. Un anno dopo, Gauguin, lasciando la moglie e cinque figli, tornò a Parigi. Tuttavia, i suoi dipinti non furono ancora acquistati e alla fine l'artista partì per Tahiti, dove, secondo lui, "si fuse con la natura", separandosi completamente dalla civiltà. Sull'isola di Gauguin, i cui dipinti sono rimasti in Francia, visse un'impennata creativa senza precedenti, solo nel 1892 dipinse ottanta tele. L'artista sposò una giovane donna tahitiana e visse relativamente felicemente, dipingendo e facendo giornalismo. Ma la sua salute iniziò a cambiare, la sua salute peggiorò e presto Paul Gauguin morì di una malattia tropicale. Alcuni anni dopo, i dipinti di Gauguin coni nomi che riflettevano il suo tempo a Tahiti iniziarono ad apparire alle aste.
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