Afanasy Fet: analisi della poesia "Another May Night"

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Prima di analizzare la poesia "Another May Night", è necessario spendere qualche parola sulle opinioni estetiche del poeta. Afanasy Fet visse e lavorò contemporaneamente a Nekrasov, ma l'idea dei poeti dello scopo della poesia e dei testi stessi erano diametralmente opposti. Se Nekrasov vedeva la sua Musa come una sorella brontolante del popolo "tormentato", allora in Fet è una fonte di "pensieri puri" progettati per allontanare "l'eccitazione mondana". Nell'era dei sentimenti democratici, i testi di Fet erano estranei alle riviste progressiste e popolari a quel tempo, il poeta fu ridicolizzato, criticato e decine di parodie furono scritte sulle sue poesie eleganti e per niente sociali.

Il significato dell'arte

La poesia di Fet "Another May Night" fu scritta nel 1857. In esso appare come un vero apologeta della "pura arte". Questo termine significa che lo scopo dell'arte è proclamare valori eterni, tendere alla bellezza perfetta e non dipendere dall'attualità, e ancor di più non denunciare i disordini nella società. Lo spirito creativo, secondo Fet, è necessario proprio per farlosuperare l'"oscurità oscura" della vita quotidiana, fuggire da essa.

Analisi della poesia "Still May Night": contenuto

Il segreto della vera poesia sta nel fatto che non importa quanto leggi (o ascolti) un'opera lirica, trova una risposta profonda e ogni volta evoca nuove sensazioni e immagini. Ciò è dovuto al fatto che il poeta mette in primo piano l'immagine-sentimento, l'esperienza dell'immagine e usa mezzi artistici espressivi per incarnarla. Tale è la poesia di Fet "Another May Night". Per godere appieno del capolavoro poetico, per sentirlo insieme al poeta, leggeremo premurosamente più volte la poesia. In primo luogo, vedremo che l'eroe lirico ammira la notte di primavera con ispirazione, inalando la sua aria, ascoltandone i suoni.

La lettura successiva ci sorprenderà con tutta una serie di emozioni vissute dal poeta. È pieno di eccitazione, gratitudine, felicità e ansia. Un acuto intrigo si manifesta nel fatto che il volto della notte di maggio suscita estasi e nello stesso tempo fa nascere pensieri sulla finitezza dell'essere.

Composizione della poesia

Questa squisita opera lirica consiste in quattro quartine di rinforzo successive. Il primo inizia e finisce con un'esclamazione, che riflette ammirazione e introduce nell'atmosfera primaverile. La seconda quartina ripete l'esclamazione nella prima riga e fornisce immagini sonore e visive che preparano l'eccitato stato d'animo di aspettativa distribuito nella quartina successiva. Si apre con una metafora di una sposa-betulla, che "trema" - inquesta parola unisce il brivido fisico delle foglie al vento e lo stato emotivo. Nella quarta quartina, l'autore si riferisce ancora alla notte, "spiegando" con lei come con un amato "disincarnato". Il canto dell'usignolo (sereno e leggero) è sostituito dal "canto involontario" dell'"io" interiore. Entrambe le canzoni sorgono istintivamente, involontariamente. L'ultimo verso del poema, che a prima vista suona in dissonanza con lo stato d'animo generale, si rivelò comunque preparato: il languore, che all'inizio aveva una sfumatura di beatitudine, fluì gradualmente in un senso di confusione.

Mezzi espressivi

L'eroe lirico trasmette confusione attraverso l'apparizione di betulle che "aspettano" qualcosa. L'immagine delle stelle è notevole, non distante e fredda, come è consuetudine, ma "caldamente e docilmente" guardando nell'anima. Questa personificazione riduce istantaneamente il tempo e lo spazio della poesia. Tutto è ora visto come strettamente interconnesso, intrecciato in una misteriosa e gentile unione del vasto Universo e dell'anima umana, che lo contiene tutto. Non è un caso che il poeta utilizzi l'immagine metaforica della sposa nella poesia "Another May Night". L'analisi della riga sinonimica in cui è data questa immagine mostra un'intonazione deliziosamente attenta e intima. Queste sono metafore ed epiteti scelti con cura: "sposa", "beatitudine", "fresco", "puro", "traslucido", "mite", "timido", "trema", "fa cenno e diverte".

L'analisi della poesia "Another May Night" rivela un' altra delle sue caratteristiche: l'opposizione di immagini e sentimenti si sposta dalla percezione esterna e su larga scala a quella interna,sfuggente e nascosto. Così, il regno statico delle bufere di neve, del ghiaccio e della neve si oppone al fresco maggio volante, la tenerezza tangibile si oppone all'incorporeità. La gioia si oppone all'estraneità, l'ansia compete con l'amore, la bellezza perfetta si oppone alla possibile morte. I poeti sentono sempre intensamente l'abisso tra il cosmo infinito, la natura sempre rinnovata e l'uomo mortale. Afanasy Fet non è estraneo a questa idea. "Another May Night" rappresenta questa antitesi: al giovane soffio della primavera si oppone l'ultimo brano. Ma Fet non sarebbe se stesso se non avesse ammorbidito questa opposizione con un misterioso “forse”. In generale, non è nelle regole dei poeti della scuola di "arte pura" porre accenti chiari e tocchi sicuri. Al contrario, sono benvenute la reticenza, la presenza del mistero, i contorni leggeri e gli accenni. Così il poeta supera la finitezza dell'essere, unisce l'anima inquieta nell'ansia con la potenza sconfinata dell'amore. Da questo, la tristezza diventa leggera, guadagna le ali.

Idea centrale

Nell'analizzare la poesia "Another May Night", vale la pena ricordare che in essa Fet va oltre i testi dei paesaggi, in cui la sua penna si sente così a suo agio. Davanti a noi c'è un'opera filosofica, che esprime l'idea dell'armonia della natura e l'impotenza della mente di comprendere questa armonia. A tal fine, l'autore usa deliberatamente una forma grammaticale inesistente - "incorporea", dove il grado comparativo deriva non da un qualitativo, ma da un relativo aggettivo. L'idea del poema è confermata dalla sua sana organizzazione. Scritto in pentametro giambico con crocerima, ha un'intonazione sublimemente solenne.