Consigli per artisti principianti. Come disegnare un paesaggio?

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Non tutti i bambini dotati hanno l'opportunità di frequentare uno studio d'arte o una scuola d'arte. Pertanto, dopo aver acquisito i manuali appropriati e trovando materiale tematico su Internet, i giovani artisti cercano di padroneggiare da soli le basi del disegno professionale.

Spiegazioni generali

In questo articolo scopriremo come disegnare un paesaggio, come trasmettere correttamente la prospettiva, conoscere altri concetti teorici e la loro implementazione pratica su carta o tela. Quindi, la prima raccomandazione che vale per tutti i tipi di pittura: prima di iniziare a lavorare con vernici o altri strumenti colorati, dovresti fare uno schizzo con semplici matite e una gomma, che sarà poi portato alla perfezione. Per uno schizzo, è meglio un normale foglio orizzontale o carta Whatman.

Sfondo teorico

1. Prima di disegnare un paesaggio, chiariamo il significato di questo termine. Questo è un disegno o un dipinto il cui soggetto è la fauna selvatica: mare, lago, foresta, prato, campo, montagna, ecc. Di conseguenza, c'è un paesaggio di mare, lago, montagna, foresta, ecc. Artisti, avendo concepito un'immagine come questasoggetti, di solito escono fuori città, alla "natura", facendo i loro schizzi da oggetti reali. Questo è un passaggio molto importante nella preparazione di come disegnare un paesaggio.



2. Un altro concetto che gli artisti principianti devono imparare è la prospettiva. Se analizziamo le nostre sensazioni visive che sorgono quando guardiamo oggetti situati lontano, possiamo vedere che sembrano essere molto più piccoli di quelli che si trovano nelle vicinanze. Anche se in re altà hanno le stesse dimensioni. È solo che qui entra in gioco la legge della prospettiva, che dovresti assolutamente ricordare prima di dipingere un paesaggio sulla tua tela.
3. E un' altra cosa. Se disegna un percorso o una strada, più "va" in profondità nel disegno, più stretto dovrebbe diventare, fondendosi infine in una linea. Questa è anche una delle regole della prospettiva, che non è consigliabile violare.
4. La legge dell '"orizzonte". Lavora in tutte le composizioni artistiche associate all'immagine di oggetti su un piano, compresi i paesaggi. Ogni disegno ha il suo livello, relativo al quale gli oggetti sono raffigurati su di esso. È impostato in base al livello degli occhi dell'artista stesso. Nella figura, il livello coincide con il confine proposto della terra e del cielo. La cifra avrà più spazio libero, maggiore sarà questa linea.

Disegno passo dopo passo

Ora scopriamo come disegnare un paesaggio passo dopo passo.

• Il foglio dell'album deve essere posizionato verticalmente. Questo renderà il disegno molto più comodo.
• Quando si distribuiscono oggetti e dettagli raffigurati, considerareil principio dell'armonia, in modo che non ci sia spostamento del motivo a sinistra oa destra, in modo che l'uno o l' altro dei suoi bordi non “appesantiscano”.
• Parleremo di come disegnare un paesaggio primaverile. Il lavoro inizia con il disegno della terra, i dettagli principali del rilievo.
• Successivamente, passiamo agli alberi in primo piano e poi a quelli distanti. Dovresti sempre ricordare la corretta distribuzione spaziale degli oggetti.
• Ora tocca ai piccoli dettagli: isole di neve, erba su macchie scongelate, pozzanghere, fogliame, ecc.
• Il prossimo passo è la schiusa. Non viene applicato all'intero disegno, ma alle sue singole parti. Quindi lo schizzo non perderà la sua originale leggerezza, ariosità. La schiusa viene eseguita con una matita morbida. Non servono pozzanghere e nuvole fortemente "annerite", non dimenticare i giochi di luci e ombre. Ed è meglio schiudere anche le chiome degli alberi nella "massa", senza disegnare ciascuna foglia separatamente, altrimenti il disegno perderà la sua naturalezza.

A pennelli e vernici

Quando lo schizzo è finito, dai un'occhiata più da vicino, è andato tutto esattamente come volevi? Correggi gli errori. Forse è necessario disegnare un altro schizzo, quindi passare a pennelli e colori. Va notato che il paesaggio, in particolare la primavera, è meglio dipinto con acquerelli o pastelli secchi. Così sarà più facile per te trasmettere lo splendore e la leggerezza dell'aria primaverile, la tenerezza dei colori, l'atmosfera stessa dell'inizio di questo meraviglioso periodo dell'anno.