2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Il luminoso dipinto "dorato" su utensili di legno, noto a tutti i russi, attira invariabilmente l'attenzione. È difficile immaginare la cultura tradizionale russa senza elementi così luminosi dell'arredamento nazionale. I prodotti decorati con motivi intricati sono anche popolari all'estero. Questo è il biglietto da visita della nostra imbarcazione nazionale russa.
La storia della pittura di Khokhloma, così come la sua distribuzione e il significato nella vita moderna del paese, sono descritti nel nostro articolo.
Tipi di dipinti
L'artigianato popolare non è chiamato così per niente, perché è stato inventato dalla gente comune. Quasi ogni angolo della Russia è famoso per le sue caratteristiche speciali e lo stile unico nel lavoro degli artigiani.
La storia dell'emergere e dello sviluppo della pittura di Khokhloma è molto interessante. Tuttavia, ci sono anche altri tipi. Vi presentiamo l'artigianato artistico più sorprendente e riconoscibile praticato in Russia:
- Gzhel. Forse l'elemento decorativo più riconoscibile al mondo. Motivi blu, ariosi e sottili su sfondo bianco ci sono arrivati dal 14° secolo. Questo tipo di arte popolare ne ha già centinaiaanni è un attributo essenziale della cultura russa.
- Zhostovskaya. Questo è forse il dipinto più bello su oggetti per la casa in metallo. È difficile immaginare la casa di un mercante russo senza un vassoio colorato o un samovar. Su uno sfondo nero, intere opere d'arte appaiono davanti ai nostri occhi: fiori luminosi e favolosi uccelli di fuoco. Sembrano essere pronti a volare via dai ramoscelli dipinti.
- Dipinto di Khokhloma. Anche un mestiere russo molto riconoscibile. Foglie dorate luminose, grappoli di sorbo, bacche rosse mature di fragole, cenere di montagna, uva spina su utensili di legno sono apprezzate dalla gente non solo in Russia, ma anche ben oltre i suoi confini.
- Il dipinto di Gorodets della città di Gorodets è riconoscibile grazie alle sue figure positive che ritraggono la gente comune russa. Giocattoli e omini colorati in eleganti prendisole e magliette rallegrano sempre. Questo è un genere speciale di arte applicata russa.
- La miniatura in lacca Fedoskino è un allegro riflesso della vita russa. Il dipinto su cofanetti e tabacchiere ci riporta al mondo della baldoria, dei bazar e delle feste. Troike di cavalli corrono uomini e donne splendidamente vestiti direttamente nel centro dei festeggiamenti.
Dipinto di Khokhloma
I suoi due elementi essenziali sono il legno e "l'oro". Oggi, tali piatti sono, prima di tutto, elementi decorativi. Mobili, scatole, pannelli e dipinti straordinariamente belli si inseriscono armoniosamente anche negli interni moderni dei nostri appartamenti.
StoriaLa pittura di Khokhloma ha più di cento anni. Tuttavia, anche ora questo tipo di arte popolare non perde la sua rilevanza. Come è arrivata in Russia un'arte così straordinaria?
Una breve storia
In precedenza, i contadini usavano solo utensili di legno. Cucchiai, ciotole, brocche e mestoli erano utensili da cucina standard in ogni famiglia. In che modo i semplici piatti rustici sono diventati improvvisamente un'opera d'arte? La storia dell'emergere della pittura di Khokhloma ha le sue radici nel lontano XVII secolo. Il villaggio con lo stesso nome Khokhloma, che esisteva nella regione del Volga, divenne la sua patria.
La regione del Volga è una terra ricca di foreste e paesaggi pittoreschi. È stato questo colore unico a diventare oggetto di ispirazione. L'ex provincia di Nizhny Novgorod è sempre stata famosa per i suoi artigiani.
La storia della pittura di Khokhloma è indissolubilmente legata ad altri mestieri della regione del Volga. Questa regione era famosa per l'intaglio del legno e la fabbricazione di vari oggetti in legno. È anche famoso per i pittori di icone. Si presume che il colore dorato dei piatti sia stato preso in prestito da questi maestri dalla tecnologia delle cornici dorate per le icone. Quindi gli artigiani hanno utilizzato polvere d'argento, che è stata utilizzata per coprire i singoli dettagli delle loro creazioni. Quando interagiva con il fuoco, l'argento si trasformava in "oro", cioè cambiava colore. È stata questa tecnologia che gli artisti hanno iniziato a utilizzare per dipingere i piatti di legno.
La tecnica per applicare la pittura Khokhloma è piuttosto complicata. La polvere d'argento è stata successivamente sostituita con un materiale più conveniente: lo stagno. La pittura è stata fatta prima e viene eseguita oravernici resistenti manualmente che resistono al trattamento termico. Innanzitutto, vengono applicati i contorni del modello futuro. Quindi lo sfondo viene riempito di vernice, su cui vengono disegnati gli steli dei fiori con un pennello sottile, vengono applicati tratti luminosi e punti. Dopo aver applicato il motivo con vernici rosse, nere, marroni e verdi, il prodotto viene verniciato e inviato al forno. Il lavoro viene verniciato 5-6 volte, ogni strato viene accuratamente asciugato.
Stadi di sviluppo
Come notato sopra, c'erano molti artigiani nella regione del Volga. I loro segreti sono stati tramandati di generazione in generazione, contribuendo all'emergere di nuovi professionisti nel loro campo. La storia della pittura di Khokhloma, originaria del XVII secolo, iniziò a svilupparsi attivamente. Ciò è stato facilitato da un gran numero di artigiani e dalla costante interazione dei mestieri. La posizione favorevole della regione ha raccolto alle fiere un numero enorme di persone provenienti da diverse città. Le stoviglie "dorate" con bacche rosse si sono esaurite molto rapidamente, la sua popolarità è cresciuta in tutte le regioni del paese.
La storia dello sviluppo della pittura di Khokhloma non è stata priva di leggende. Racconta che nel 17° secolo, il glorioso maestro Andrey Loskut fuggì dalla capitale a Khokhloma. Dipinse icone, ma dopo l'introduzione dei canoni del patriarca Nikon, decise di lasciare la capitale, poiché non gli piaceva il nuovo ordine. Nel deserto della regione del Volga, iniziò a dipingere piatti. Nikon lo ha scoperto e ha inviato soldati ad arrestare Andrey. Il maestro si chiuse nella capanna e si bruciò, e prima della sua morte lasciò in eredità per proteggere la sua arte.
All'inizio, a Khokhloma e nei villaggi vicini, i piatti non erano fatti in quel modocolorato e luminoso come lo vediamo ora. Il fatto è che la polvere d'argento, che diventava "dorata" durante la lavorazione, era molto costosa. Di norma veniva applicato solo come bordatura per prodotti, le cosiddette cinghie. I piatti volumetrici sono stati somministrati con l'aiuto della calce. Nel 19° secolo impararono a creare uno sfondo dorato con la polvere di stagno. Questo materiale era abbastanza economico. Pertanto, ha iniziato ad essere utilizzato per l'applicazione sull'intero prodotto. Su di esso sono stati disegnati tutti i tipi di motivi. Whitewash è stato interrotto. In questo momento, c'era una divisione del lavoro. In alcuni villaggi si raccoglieva il legno, in altri ne venivano ritagliati degli oggetti e in altri (principalmente a Khokhloma) venivano dipinti, dando l'aspetto finale ai prodotti.
Con il massiccio sviluppo dell'industria, le stoviglie fatte a mano sono state soppiantate dai prodotti di fabbrica, che costano molto meno. La pittura di Khokhloma è stata ripresa negli anni '20 del secolo scorso. In questo momento furono istituite scuole dove insegnavano la lavorazione del legno e il disegno. I maestri della pittura di Khokhloma hanno più volte partecipato a mostre internazionali. Grazie alla loro arte, le persone di tutto il mondo hanno l'opinione che le persone di talento vivano in Russia.
Modernità
L'oro su sfondo nero, decorato con bacche scarlatte e rami semplici, è così affezionato al popolo russo che oggi è popolare come in passato. Alcuni maestri disegnano motivi luminosi su uno sfondo rosso o dorato. Il tema delle trame è sempre dedicato alla natura. Possono essere non solo piante, ma anche uccelli con un luminosopiume. Spesso negli appezzamenti vengono utilizzati grappoli di bacche mature o spighe di grano, che parlano della ricchezza della loro terra natale. Ora fanno non solo piatti così belli. Alle mostre possiamo persino vedere auto dipinte con motivi Khokhloma.
Esempi di lavoro
La storia della pittura di Khokhloma può essere brevemente considerata negli articoli per la casa esposti nei musei. Danno un'idea chiara di come è iniziato questo mestiere popolare, di come si è sviluppato e cambiato. Il ricco assortimento di piatti stupisce sempre la fantasia. I nostri occhi sono tazze e boccali dipinti, piatti di diverso diametro e ciotole profonde, saliere, fusti e brocche.
Attualmente, la pittura di Khokhloma è diventata un elemento di alta moda. Non si tratta solo di abbigliamento maschile e femminile, ma anche di tutti i tipi di elementi decorativi. I motivi luminosi di Khokhloma possono essere visti su custodie per telefoni, gioielli da donna e vari oggetti interni.
Anche i motivi Khokhloma nei tessuti non occupano l'ultimo posto. I maestri usano le moderne tecnologie per applicare il loro motivo preferito a quasi tutti gli oggetti. Chi lo desidera può acquistare tende, copriletti e lenzuola in stile "Khokhloma".
La pittura Khokhloma viene utilizzata attivamente nella produzione di mobili. Molti ricordano tavoli e sedie per bambini, decorati con uno schema familiare. Oggi armadi, tavoli, cassettiere e scaffali sono diventati elementi degli interni "russi".
Per bambini
La storia dell'emergere della pittura di Khokhloma peri bambini è molto interessante. La semplicità e l'ornamento degli elementi possono essere molto educativi per le giovani generazioni. Lo studio delle basi dell'artigianato popolare viene svolto con successo in circoli per bambini. È estremamente interessante per i bambini mostrare foglie e bacche luminose su uno sfondo nero.
Il dipinto utilizza una serie di elementi che sviluppano non solo le capacità di disegno, ma anche l'immaginazione dei piccoli artisti. Gli ornamenti cambiano. Il risultato sono belle immagini. I bambini non solo disegnano motivi, ma dipingono anche direttamente oggetti, il che è molto più interessante per lo sviluppo della creatività.
La storia della pittura di Khokhloma per bambini contiene spiegazioni su come le persone immaginavano la natura, come veniva rappresentata. Ai bambini viene insegnato a disegnare erba, goccioline, cespugli, bacche, riccioli, antenne, cerchi. Da questi dettagli creano modelli, dipingendo cucchiai di carta, piatti, piatti.
Conclusione
Nei trecento anni della sua esistenza, la pittura di Khokhloma non solo non ha perso la sua rilevanza, ma è diventata molto più varia. Gli intricati ornamenti e disegni sono unici. Questa è la nostra storia, il nostro segno distintivo. Bellissimi piatti luminosi con la pittura di Khokhloma sono sempre appropriati in una cucina moderna. Crea una sensazione di comfort, riempie l'atmosfera di calore e positivo.
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