2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Nel centro di Mosca, in Stary Arbat Street, c'è il famoso teatro che porta il suo nome. Vakhtangov. Uno dei centri culturali più visitati della capitale si trova in un palazzo a tre piani costruito alla fine del XIX secolo. Il fondatore del teatro, Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov, fedele seguace e allievo di Stanislavsky, ha nutrito a lungo l'idea di creare un laboratorio creativo per attori senza istruzione speciale. Credeva che solo un attore non professionista potesse interpretare un ruolo con vera profondità e dedizione.
Nel 1913 fu organizzata una troupe di attori dilettanti e presto sul palco fu proiettata la prima rappresentazione di un teatro amatoriale. Tuttavia, lo spettacolo è fallito con successo, i sofisticati frequentatori del teatro di Mosca non hanno accettato la produzione a causa del basso livello di abilità recitative.
Terzo Studio
Vakhtangov non fu imbarazzato dal fallimento dello spettacolo e dopo qualche tempo fondò uno studio teatrale, che divenne parte del Moscow Art Theatre. La struttura fu chiamata "Terzo Studio", e fu l'inizio della nascita del tempio.arte drammatica, che oggi è conosciuta come il teatro. Vakhtangov.
Sotto il tetto del "Terzo Studio" attori e attrici di talento hanno cominciato a radunarsi, pensando progressivamente e pieni di desiderio di realizzare le proprie capacità sul palco. Un team creativo si è formato attorno a Yevgeny Vakhtangov, pronto a mettere in scena spettacoli a livello professionale.
Trenta
Il mondo teatrale della capitale ha preso vita con l'avvento di Vakhtangov. I moscoviti sono stati catturati dal sincero desiderio degli attori di trasmettere al pubblico tutto il significato profondo dello spettacolo, di recitare con tutta l'autenticità possibile. E poiché in quegli anni era consuetudine mettere in scena spettacoli su temi rivoluzionari, gli attori del Teatro Vakhtangov hanno dimostrato ogni volta di poter gestire qualsiasi complotto operaio-contadino.
A volte le rappresentazioni del Teatro Vakhtangov venivano eliminate dai temi rivoluzionari generalmente accettati, e poi sul palco c'era una produzione classica, come "La principessa Turandot" basata sulla fiaba di Carlo Gozzi. La prima ebbe luogo nella primavera del 1922 e fece colpo.
Nuovo orario
Il 29 maggio 1922, il teatro di Mosca era in lutto: il regista Vakhtangov morì. Il talentuoso regista e organizzatore ha lasciato una degna eredità. Il suo lavoro fu continuato dai suoi studenti, il Terzo Studio ricevette il riconoscimento ufficiale e divenne noto come il Teatro Vakhtangov.
L'inizio della NEP, la situazione politica ed economica: tutto ciò richiedeva spettacoli teatrali nello spirito del nuovo tempo. E Vakhtangoviniziò a cercare modi per aggiornare il repertorio. Sì, il teatro. Vakhtangov iniziò a collaborare con l'allora scrittore alla moda Mikhail Afanasyevich Bulgakov.
Il primo spettacolo si intitolava "L'appartamento di Zoyka", era in sintonia con l'atmosfera della società del tempo e fu accolto con entusiasmo dal pubblico del teatro. Tuttavia, c'erano degli eccessi, poiché la performance, sebbene desse l'impressione di una commedia spensierata, conteneva una satira di natura sociale. Ciò non piacque alle autorità e provocò dure critiche. Il motivo del conflitto con i funzionari erano altre produzioni. "Amleto", presentato al pubblico teatrale in stile buffonesco, è stato chiuso e il regista Akimov è stato accusato di essere apolitico.
Repressioni
Presto, gli spettacoli dedicati alla NEP sono finiti nel nulla e "Leniniana" è iniziata nei teatri di Mosca, una serie infinita di spettacoli a gloria del sistema operaio-contadino. Il predominio dei modelli comunisti è diventato evidente, l'ideologia ha spiazzato la creatività. Erano già in corso le repressioni staliniste, di cui in seguito subirono gli attori del Teatro Vakhtangov.
Teatro oggi
Attualmente, il Teatro Accademico Vakhtangov è uno dei più popolari e visitati di Mosca. Rimas Tuminas, l'attuale direttore artistico, continua la tradizione dei suoi predecessori. Il teatro segue i canoni stabiliti all'inizio del secolo scorso da Stanislavsky Konstantin Sergeevich. Per più di novant'anni di esistenza, la troupe, in cui è cambiata più di una generazione, non lo è mai stataallontanato dalle fondamenta lasciate in eredità dal geniale maestro.
Un segno indimenticabile nella storia del Teatro Vakhtangov è stato lasciato da Mikhail Ulyanov, morto nella primavera del 2007. Per molti anni è stato direttore artistico permanente. La Mosca teatrale non dimenticherà mai Yuri Yakovlev, recentemente scomparso.
Vakhtangoviti che vivono oggi: il patriarca del palcoscenico teatrale Vladimir Etush, i leggendari Vasily Lanovoy e Irina Kupchenko, Evgeny Knyazev e Vyacheslav Shalevich, giovani rappresentanti della dinastia - Viktor Sukhorukov e Nonna Grishaeva. Non c'è alcun culto della riverenza nella troupe: tutti sono uguali. Gli artisti del Teatro Vakhtangov sono un team creativo che si è sviluppato nel corso degli anni.
Repertorio
Trenta spettacoli saranno eseguiti sul palco tra marzo e aprile 2015:
"Note di un pazzo", "Gelosa di se stessa", "Cry of the Lobster", "Coast of Women", "Medea", "Uncle's Dream", "Mademoiselle Nitush", "People Like People", "My Quiet Motherland", "Pier", "Dedication to Eve", "Last Moons", "Cyrano de Bergerac", "Farewell Tour", "Demons", "Matryona Dvor", "Miss Nobody from Alabama", " Sorridici, Signore", "I rumori del vento sui pioppi", "Il giorno pazzo o le nozze di Figaro", "I giochi dei solitari", "Uncle Vanya", "Pelias e Melisandre", "Eugene Onegin", "Uccelli", "Masquerade", "Anna Karenina","Otello", "Giorni ok", "Matrimonio", "Corri".
Il Teatro Vakhtangov, il cui repertorio viene aggiornato regolarmente, è stato a lungo il miglior palcoscenico per migliaia di moscoviti e ospiti della capitale.
Sala
Locali recentemente restaurati, nuove file di sedie, benoir in stile accademico: tutto questo è l'orgoglio dei Vakhtangoviti, che finalmente hanno ricevuto un vero "Tempio di Melpomene" per il loro uso indiviso. Il palcoscenico del Teatro Vakhtangov è dotato dei più recenti progressi tecnici.
Gli spettatori sono alloggiati su tre ordini: platea con anfiteatro e benoir in periferia, soppalco con palchi e su balcone, anch'esso con palchi.
Recensioni sulle prestazioni
È importante che il pubblico teatrale di Mosca possa condividere le proprie impressioni dopo lo spettacolo. È diventata una tradizione fermarsi in mezzo alla strada, dal momento che la circolazione delle auto è vietata sulla Vecchia Arbat, e discutere della produzione. Pertanto, le persone che lasciano il teatro non si precipitano alla metropolitana o ad altri mezzi di trasporto. Il teatro Vakhtangov, le cui recensioni di spettacoli nascono spontaneamente, durante una conversazione confidenziale proprio per strada, è un esempio dell'amore sconfinato dei moscoviti.
Biglietti
Nuovi spettacoli teatrali vengono annunciati molto prima della prima. Gli spettatori hanno l'opportunità di preoccuparsi di acquistare i biglietti in anticipo, che di solito vengono acquistati un mese prima del giorno di gala. Coloro che desiderano vedere i loro attori preferiti non possonodubitare che ciò accada se contattano il servizio di biglietteria. Il prezioso pass può essere acquistato tramite il sistema di pagamento senza contanti senza uscire di casa. Esistono diversi metodi di pagamento: tramite sistema WebMoney, bonifico elettronico, carta di credito. L'acquirente che ha pagato l'ordine riceve un file che deve essere stampato. Questo è il biglietto, su cui è indicato un codice a barre speciale. Con questo biglietto puoi andare a teatro, prendere posto e assistere allo spettacolo.
Puoi anche acquistare un biglietto alla vecchia maniera, al botteghino. Ma poiché la domanda è alta, dovrai stare in coda. Per semplificare in qualche modo l'attività, puoi iscriverti telefonicamente e ottenere il numero del membro della coda. In ogni caso verrà acquistato un biglietto il cui costo varia da 1200 a 1800 rubli.
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