Kuznetsov Pavel Varfolomeevich: biografia, creatività e foto

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich è conosciuto nei circoli creativi degli artisti come pittore, grafico, scenografo. Gli alti e bassi, il brillante successo e il completo non riconoscimento sono stati nella sua lunga vita. Attualmente, puoi conoscere le sue opere in molti musei d'arte e sale espositive a Mosca, Saratov (la patria dell'artista) e in altre città della Russia e all'estero. Cosa voleva esprimere l'artista con le sue opere, perché nel suo lavoro si alternavano successi e recessioni? Questo sarà discusso nell'articolo.

Breve biografia

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich nacque nella famiglia del pittore di icone Kuznetsov Varfolomey Fedorovich nel 1878 nella città di Saratov. Mio padre possedeva un laboratorio di pittura e dipingeva templi, dipingeva ritratti reali e immagini di chiese commissionate da agenzie governative. Evdokia Illarionovna, sua madre, ricamava magnificamente, amava la pittura e la musica. Pavel era circondato da curenonna Marina e nonno Illarion, che vivono nella loro casa dalla nascita. Nella foto sotto puoi vedere Pavel tra le braccia di suo nonno.

All'età di sette anni, il futuro artista, insieme a sua madre, si recò per la prima volta al Museo Radishevsky, che aprì a Saratov. Da bambino, Pavel poteva guardare suo padre lavorare per ore. Già durante l'infanzia, si unì al mestiere.

Crescendo, Pavel entrò nello studio di pittura di Saratov, dove dal 1891 al 1896 studiò sotto la guida degli artisti G. P. Barakki e V. V. Konovalov.

Studiare a Mosca

All'età di diciannove anni, Pavel Varfolomeevich Kuznetsov andò a Mosca ed entrò nella Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca (MUZhViZ). I suoi primi insegnanti furono A. E. Arkhipov, NA Kasatkin, L. O. Pastinaca. Destino a scuola, Kuznetsov si è distinto tra i compagni di classe non solo con talento, ma anche con un'inesauribile passione per il lavoro. Durante gli anni di studio ha praticato nei laboratori di V. A. Serov e K. A. Korovin. Lo studente era affascinato dalle capacità pittoriche dei suoi insegnanti. Durante le vacanze estive, Kuznetsov venne in patria a Saratov. Amava trascorrere il tempo nei giardini che aveva amato fin dall'infanzia, tra i colori ariosi della natura circostante, le distese del Volga.

Dipinti con alberi in fiore - questo è uno dei soggetti principali del suo lavoro per tutta la vita. Al termine delle vacanze estive, in una lettera al suo maestro V. A.le vernici argentate possono far delirare.

… Una strada ombrosa e lastricata. Grande burrone ricoperto di vegetazione. Montagna Sokolovaya, la più alta nelle vicinanze di Saratov. Gli artisti vengono qui con i cavalletti per catturare il corso del grande fiume. Pendii - "Regno di Berendeevo" - piccole case di artigiani aggrappati l'uno all' altro, frutteti, il Volga e la steppa che seduce la riva sinistra, la cattedrale e la fabbrica di campane … E al mattino le campane suonano …

Commonwe alth creativo

Durante gli anni di studio al MUZhViZ, Kuznetsov e un gruppo di studenti hanno creato la comunità creativa Blue Rose.

Due piccole medaglie d'argento che Pavel Kuznetsov ricevette nel 1900-1902 per disegni e schizzi di pittura. La direzione principale dell'artista Pavel Varfolomeevich Kuznetsov nel primo periodo della creatività è il movimento dall'impressionismo (l'arte di osservare la re altà) al simbolismo (il desiderio di innovazione, l'uso del simbolismo). Si sforza di esprimere lo stato dell'anima nella pittura, che lo avvicina alla musica e alla poesia. Pavel collabora con riviste e partecipa alla progettazione di scene nei teatri. Questo periodo di creatività è associato al simbolismo.

Nel 1902, il padre di Pavel Kuznetsov lasciò il posto a suo figlio e ai suoi due compagni della scuola di Mosca sulla pittura della chiesa di Kazan, non presumendo quale sarebbe stata la loro alta arte, lontana dai canoni della chiesa, per i giovani artisti. Nella biografia di Pavel Varfolomeevich Kuznetsov c'è un fatto di un forte scandalo e contenzioso con le autorità diocesane sulla pittura eretica del tempio. Di conseguenza, la pitturafurono distrutti.

Creatività dopo la laurea

Dopo essersi laureato al MUZhViZ nel 1904, Kuznetsov Pavel Varfolomeevich ha deciso l'orientamento simbolista nel suo lavoro. Il mondo visibile si dissolve nei dipinti dell'artista, le sue opere brillano di immagini-ombre, riflettendo le vibrazioni sfuggenti dell'anima. Nei suoi scritti un posto speciale è occupato dal ciclo dell'acqua, che si svolge in una fontana amata fin dall'infanzia. Trasferisce i suoi ricordi d'infanzia sulle tele, mostrando il tema del moto perpetuo della vita. I dipinti affascineranno con i loro colori, l'atmosfera di tristezza e qualcosa di non detto.

I metodi originali di lavorazione della tempera consentono all'artista di creare sfumature di colore diluite, avvolgendo le immagini del quadro in una nebbia colorata. Una dimostrazione visiva di queste tecniche si trova in dipinti come "Morning" e "Blue Fountain" (nella foto sopra), scritti nel 1905. Questi sono sogni versati nei colori. Figure senza contorni netti sono così sfocate nello spazio dei dipinti che sembra che a un certo punto riescano a librarsi …

Fama

La fama è arrivata presto all'artista russo Pavel Varfolomeevich Kuznetsov. Non aveva 30 anni quando le sue opere furono presentate nel 1906 a Parigi alla famosa esposizione di arte russa organizzata da S. P. Diaghilev. Fu dopo questa mostra che Kuznetsov fu onorato di essere eletto membro del Salone d'autunno. Pochi artisti hanno avuto questa opportunità.

Nella primavera del 1907 si tenne a Mosca una mostra di simbolisti "Blue Rose", la suaKuznetsov è l'iniziatore diretto. Ha mostrato le sue opere con lo stesso nome. Tra i 16 espositori, Kuznetsov è stato un trendsetter dei gusti.

L'artista collabora nel campo della grafica per riviste con note riviste "Art" e "Golden Fleece". Insieme agli artisti Utkin, Matveev e Lansere, Kuznetsov progetta la famosa villa di Ya. E. Zhukovsky in Crimea. Nella foto Pavel Varfolomeevich Kuznetsov (a sinistra) e A. T. Matveev (1909).

Crisi creativa

Gli anni trascorsi dalla mostra non sono il momento migliore per il lavoro dell'artista. Le sue opere di orientamento simbolista sono percepite dai compatrioti come dolorose, strane. L'artista sta attraversando una profonda crisi creativa, rendendosi conto di essersi esaurito e di non poter giustificare le speranze riposte su di lui. Kuznetsov decide di viaggiare per fare nuove esperienze e uscire dalla crisi. Visita Bukhara, Samarcanda, Tashkent, le steppe del Kirghizistan. Gli anni della vita di Pavel Varfolomeevich Kuznetsov in Oriente hanno giocato un ruolo decisivo nel suo ulteriore lavoro.

Una nuova fioritura di talenti

Il periodo di massimo splendore del suo talento segna il ciclo di dipinti "Kyrgyz Suite". Questi sono "Sleeping in the Sheep", "Sheep Shearing", "Evening in the Steppe" e altri. La colorazione dei colori, la forza dei contrasti, lo schema delle composizioni dei dipinti acquista semplicità espressiva.

Le immagini del ciclo della steppa sono dotate disuono lirico, penetrante, poetico. I dipinti "Teahouse", "Nel tempio dei buddisti" evocano associazioni teatrali nello spettatore. Kuznetsov dipinge nature morte, tra cui spicca "Natura morta con incisione giapponese".

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich partecipa alla realizzazione degli schizzi per i pannelli decorativi "Asian Bazaar" e "Picking Fruits", che adornano la stazione ferroviaria di Kazansky a Mosca. Il decoratore di Kuznetsov lavora nello stile dell'arte monumentale.

L'attività dell'artista dopo il 1917

Dopo la rivoluzione, Pavel Varfolomeevich Kuznetsov ha lavorato nella sezione artistica del consiglio comunale di Mosca, ha partecipato alla progettazione delle vacanze. Nel 1918 fu eletto al Collegio del Commissariato del Popolo per l'Educazione, iniziò ad insegnare nei laboratori artistici. Lavorò nella bottega monumentale dal 1920 al 1927 e ricevette il titolo di professore, e dal 1927 al 1929 insegnò come professore del dipartimento di affresco-monumentale della facoltà di pittura di VKhUTEIN.

Kuznetsov partecipa a mostre con le sue opere. Nel 1923, in Francia, partecipa alla Galleria Barbasange. Nel 1924 Kuznetsov scrisse I comici parigini. Nella foto, il laconismo decorativo dello stile si è inaspettatamente rivelato in una manifestazione espressiva, pittoresca e colorata.

Nel 1929 l'artista ricevette il titolo di Artista Onorato della RSFSR. Le sue mostre personali si sono tenute nei principali musei di Mosca: la Galleria Tretyakov eMuseo Statale di Belle Arti. In una mostra a Parigi (1937), il pannello di Kuznetsov "La vita di una fattoria collettiva" ricevette una medaglia d'argento.

Il prossimo e ultimo decollo del lavoro dell'artista cade nel periodo che va dalla fine degli anni '20 ai primi anni '30 del XX secolo. Dipinge i seguenti dipinti: "Ritratto dello scultore AT Matveev", "Mother", "Cotton sorting", "Pushball".

Ultimi anni di vita

Il maestro visse una lunga vita fruttuosa, raggiungendo la vecchiaia. Molti dei suoi coetanei, con i quali ha studiato e lavorato, sono morti e ha continuato a scrivere fino alla morte. Le sue ultime opere sono nature morte e paesaggi. Secondo gli esperti, questi dipinti dell'artista erano inferiori per soggetto e stile ai suoi primi lavori, ma colpivano per la loro longevità creativa.

Pavel Varfolomeevich Kuznetsov morì nel 1968 il 22 febbraio a Mosca. Le sue opere sono nella mostra permanente dei musei d'arte di Mosca e nella Galleria Tretyakov. A Saratov, nella patria di Kuznetsov, la casa-museo ospita anche una mostra permanente delle sue opere. L'artista ha lasciato il segno nell'arte come leader del simbolismo pittorico russo.