2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
Myasoedov Grigory Grigorievich è un pittore eccezionale entrato nella storia dell'arte russa come organizzatore e leader permanente dell'Associazione delle mostre d'arte itineranti.
A giudicare dalle recensioni dei suoi contemporanei, Grigory godeva della reputazione di persona onesta e diretta, era caratterizzato da erudizione, pensiero originale, sebbene fosse spesso sarcastico e ironico.
Myasoedov Grigory Grigorievich: biografia dell'artista. Infanzia e gioventù
Il futuro artista nacque il 7 aprile 1834. La sua famiglia, che viveva nel villaggio di Pankovo (provincia di Oryol), non differiva per prosperità, ma apparteneva a un'antica famiglia nobile. Fin dall'infanzia, Gregorio iniziò a interessarsi all'arte. Dopo aver studiato all'Oryol Gymnasium, nel 1853 iniziò a studiare all'Accademia delle Arti di San Pietroburgo. All'interno delle sue mura, Myasoedov dipinse il dipinto "Congratulazioni ai giovani nella casa del proprietario terriero". Per leiun promettente autore ha ricevuto una piccola medaglia d'oro.
Il diritto di un viaggio in pensione e una grande medaglia d'oro è andato al pittore di talento per la tela d'arte "La fuga di Grigory Otrepyev dalla taverna sul confine lituano" (1862). La "Rivolta dei Quattordici", avvenuta nel 1863 all'Accademia delle Arti, non fu catturata da Myasoedov, perché si laureò prima.
Viaggiare in Europa
Dopo essersi diplomato in un istituto di istruzione, Myasoedov Grigory Grigoryevich è andato all'estero, ha lavorato in Italia, Germania, Belgio, Spagna, Svizzera. Nel 1867 si stabilì a Firenze, conobbe la famiglia di A. I. Herzen, che all'epoca era caduto in disgrazia. Fu il critico più importante dell'impero feudale russo. Per molti anni, il pittore russo Nikolai Nikolaevich Ge divenne amico di Grigory.
Umore errante
Oltre al talento artistico, Gregory aveva un dono poetico e scriveva poesie. In età adulta pubblicò racconti su riviste e giornali. Definito un "artista-scrittore" per la sua passione, Grigory Myasoedov considerava la principale vocazione della sua vita difendere le idee del vagabondaggio, una direzione basata su un modo realistico di rappresentare la vita quotidiana e simboleggiare l'arte sociale.
L'idea di formare l'Associazione dei Vagabondi, di cui l'artista assunse la guida, venne negli anni '60 dell'Ottocento, dopo un viaggio in Europa. Lì Myasoedov ha potuto osservare le attività degli artisti europei che organizzavano i viaggimostre commerciali. Questo ha incarnato con successo sul territorio della Russia. 6 dicembre 1870 - data della prima riunione dei membri dell'Associazione, in cui fu nominato il consiglio. Comprendeva: Myasoedov G. G., Perov V. G., Klodt M. K., Ge N. N., Kramskoy I. N.
Vero, sebbene in gioventù fosse un innovatore, con l'età Grigory Grigorievich si è trasformato in un vecchio litigioso e bilioso, amareggiato con tutto e tutti. In modo conservatore, ha mantenuto rigidamente le vecchie idee sull'arte, non volendo riconoscere il lavoro delle nuove generazioni, in particolare I. I. Levitan, M. V. Nesterov, A. I. Kuindzhi.
Myasoedov Grigory Grigorievich: dipinti
La mostra d'arte itinerante è stata aperta per la prima volta a San Pietroburgo il 21 novembre 1871. Myasoedov Grigory Grigoryevich ha presentato il suo lavoro con il dipinto "Nonno della marina russa (Botik di Pietro I)". L'opera che ha portato grande popolarità - "Zemstvo sta pranzando", l'artista ha presentato alla seconda mostra nel 1872.
Questa tela raffigura un gruppo di contadini riuniti all'ingresso del Consiglio di Zemstvo di una città di provincia in una delle giornate di sole. Uno, seduto su lastre di pietra, mette la testa su uno zaino e si appisola, il resto mangia lentamente cipolle e pane salato. E i funzionari hanno appena cenato in casa: dalla finestra aperta si vede un lacchè che lava accuratamente i piatti. Nella foto non c'è opposizione diretta tra i poveri e gli abbienti degli Zemstvo, ma il contrasto tra povertà e ricchezza colpisce involontariamente. Aspirare al quotidiano e al reale è un compito fondamentaleIl realismo errante - si riflette pienamente in questo lavoro.
Nel 1872 Grigory Myasoedov ricevette il titolo di accademico per il dipinto "Incantesimo". Nell'opera "Leggere la situazione il 19 febbraio 1861", il pittore dipinse chiaramente il completo smarrimento dei contadini di fronte al loro destino e alle aspettative disattese. Le persone del popolo hanno spesso posato per Myasoedov, che, prima di introdurre i personaggi nella foto, ha parlato a lungo con loro, mostrando un sincero interesse per il destino di tutti.
Motivo contadino nei dipinti di Myasoedov
Nel 1876, l'artista Myasoedov Grigory Grigoryevich si stabilì in una fattoria vicino a Kharkov, dove si dedicò al giardinaggio e all'orticoltura. Fu da questo momento che si notò l'inizio del declino del suo lavoro. L'atteggiamento dell'artista russo nei confronti della vita contadina è cambiato; il pittore esprime sincero interesse per le credenze e le tradizioni popolari. Così, nel dipinto “L'aratura” viene mostrato un antico rito pagano, volto a proteggere il bestiame dalle malattie e dalla morte.
Nell'opera "Preghiera sulla terra arabile per il dono della pioggia", l'artista russo è riuscito a trasmettere in modo affidabile la tensione emotiva dei contadini, pregando per l'aiuto del Signore Dio in un'estate secca. Negli anni '80 dell'Ottocento, Myasoedov, insieme a dipinti del genere quotidiano, lavorò su paesaggi. Il dipinto di Grigory Grigorievich Myasoedov "Falciatrici" riflette vividamente la vita contadina, che per secoli ha unito tutte le generazioni in un'unica squadra di lavoro.
Questo lavoro è completamente saturato dal rispetto per il duro lavoro contadino che ne costituisce la basevita dell'impero russo.
Gli ultimi anni della vita di Grigory Myasoedov
Alla fine del 1880, Myasoedov visse nella città di Poltava, in una casa spaziosa con giardino, laghetto e parco. In autunno e in inverno visitò la Crimea. A Poltava, l'autore ha disegnato un sipario teatrale, ha creato scenografie per il teatro cittadino, ha aperto una scuola di disegno e ha pubblicato un opuscolo sul giardinaggio. Poco prima della sua morte, avrebbe eseguito 3 dipinti iconici con il nome generico di "Santa Russia". Tra i contemporanei, Myasoedov si distinse per il suo appassionato amore per la musica: sapeva e amava suonare il pianoforte, il violino, la viola e talvolta cantava. I classici Haydn, Beethoven, Mozart, Glinka, Schumann erano i suoi compositori preferiti.
Myasoedov Grigory Grigoryevich morì nel 1911, il 18 dicembre, nella sua tenuta Pavlenki vicino a Poltava, nel giardino di cui fu sepolto.
Consigliato:
La creatività di Levitan nei suoi dipinti. Biografia dell'artista, storia della vita e caratteristiche dei dipinti
Quasi ogni persona che ama l'arte conosce brevemente il lavoro di Levitan, ma non tutti conoscono la sua biografia. Imparerai a conoscere la vita di questa persona di talento nel processo di lettura dell'articolo
Fatti interessanti sui dipinti. Capolavori della pittura mondiale. Dipinti di artisti famosi
Molti dipinti noti a una vasta gamma di intenditori d'arte contengono fatti storici divertenti della loro creazione. La "Notte stellata" di Vincent van Gogh (1889) è l'apice dell'espressionismo. Ma lo stesso autore lo classificò come un'opera estremamente infruttuosa, poiché il suo stato d'animo in quel momento non era dei migliori
Quali artisti hanno dipinto dipinti storici? Dipinti storici e quotidiani nell'opera di artisti russi del XIX secolo
I dipinti storici non conoscono confini in tutta la diversità del loro genere. Il compito principale dell'artista è trasmettere agli intenditori d'arte la fede nel realismo anche delle storie mitiche
Dipinti del realismo socialista: caratteristiche della pittura, artisti, nomi di dipinti e una galleria dei migliori
Il termine "realismo sociale" apparve nel 1934 al congresso degli scrittori dopo la relazione di M. Gorky. All'inizio, il concetto si rifletteva nella carta degli scrittori sovietici. Era vago e indistinto, descriveva l'educazione ideologica basata sullo spirito del socialismo, delineava le regole di base per mostrare la vita in modo rivoluzionario. Inizialmente il termine è stato applicato solo alla letteratura, ma poi si è diffuso a tutta la cultura in generale e alle arti visive in particolare
Rembrandt - dipinti. Dipinti di Rembrandt con titoli. pittore Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, i cui dipinti possono essere visti in molti musei in tutto il mondo, oggi è noto a ogni persona sulla Terra. Paura e gioia, sorpresa e indignazione si riflettono nelle sue opere in modo così naturale che è impossibile non crederci. La folle popolarità, il tragico destino e il triste declino della vita rimangono ancora un'occasione per pettegolezzi e ragionamenti filosofici