2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40
La statua del David appartiene al famoso artista, scultore, pittore e poeta part-time italiano Michelangelo Buonarroti.
È il più grande creatore e maestro inimitabile del Rinascimento, che ha elevato l'uomo a una posizione di primo piano, rendendolo il centro dell'universo.
Un vivido esempio che illustra l'idea e il corso di quell'epoca è la statua del David di cinque metri, che è diventata un simbolo dell'intera Repubblica Fiorentina ed è un ideale nell'arte del Rinascimento e nel genio umano.
Per la prima volta un capolavoro di architettura fu presentato nel settembre del 1504 a Firenze, nella famosa Piazza della Signoria. Oggi la grande statua è in mostra all'Accademia di Belle Arti di Firenze.
La statua del David di Michelangelo personifica un bellissimo giovane nudo, concentrato prima di uno scontro con un enorme guerriero-gigante - Golia. Questa scultura, o meglio, la sua idea, non è l'unica, poiché i predecessori del Buonarroti - Donatello, Verrocchio, già raffiguravano il David. La differenza sta nel fatto che gli scultori riflettevano l'eroe nel momento di celebrare la sua vittoria sul gigante, e non prima di un emozionante duello. La statua del David di Donatello ne raffigura alcunispontaneità nell'immagine di un giovane ragazzo e dimostra una meritata calma dopo un'eroica vittoria. Ciò è evidenziato dalla testa mozzata di Golia e dalla corona d'alloro ai piedi del piccolo eroe.
Michelangelo ha creato la sua creazione sotto forma di un giovane bellissimo atletico, pieno di fiducia nella sua forza e vittoria. Questo stato d'animo dell'opera mostra la nobile minaccia e fermezza dello spirito umano, riflette la fede e la speranza per il meglio. La statua del David, come molti altri capolavori del grande Michelangelo, porta i tratti di un certo individuo, inerenti solo a questo modo geniale e scultoreo: un'espressione tesa ed espressiva sul volto dell'eroe. Un giovane muscoloso, bello e nudo, che fissa lo sguardo da qualche parte lontano, guarda il suo avversario con una certa ansia, come se stimasse lui, la sua forza e la battaglia futura. Nella mano sinistra, David stringe impercettibilmente una pietra e tiene una fionda gettata sulla spalla destra.
Nella sua creazione, Michelangelo rifletteva il titanismo eroizzato. La formidabile espressività dello sguardo del giovane e bellissimo eroe, con cui incontra Golia, è considerata dai contemporanei il principale pregio e la caratteristica integrante delle creazioni del Buonarroti. Evitando complessi movimenti dinamici, l'autore della scultura ha creato un tipo di eroe che è pieno di potere, coraggio, coraggio e piena disponibilità alla battaglia.
Michelangelo ha combinato e confrontato in modo sorprendente la bellezza fisica del corpo umano con la sua forza e potenza.
Mascolinità e concentrazione dentroIl volto di David nasconde un'incredibile nobiltà e forza, e la bellezza fisica si riflette nel potente busto, nelle braccia e nelle gambe perfettamente progettate dell'eroe.
La statua del David è stata creata nel 1501, quando l'autore aveva bisogno di creare un eroe biblico da un enorme blocco di marmo, rovinato dal maestro Simone. La straordinaria capacità di Michelangelo di estrarre la massima espressività dalla pietra ha dato i suoi frutti. Dopo aver disegnato centinaia di schizzi per la futura scultura, aver realizzato un modello in creta della statua, aver superato le condizioni meteorologiche avverse e l'elevata concorrenza, il geniale scultore ha creato un capolavoro davvero incredibile. La creazione di Michelangelo fu completata nel 1504.
L'opera era originariamente scolpita nella pietra, il compito principale è riuscire ad estrarla.
Consigliato:
Statua di Carskoe Selo. "Sognatori ovunque e ovunque oscurità"
L'ispirazione del grande maestro del passato, moltiplicata per il proprio talento e continuata da un brillante discendente. La "Statua di Carskoe Selo" in miniatura romantica di Cui Caesar Antonovich, la cui rappresentazione dura solo un minuto, può essere definita la creazione di tre muse delle arti, il risultato generale dell'unione creativa di poeti, scultori e compositori
Statua equestre di Marco Aurelio: descrizione
Immagina di essere nell'antica Roma durante il regno di Marco Aurelio. Come pensi che fosse la vita? Le persone vivono meglio nel nostro secolo? Perché questo sovrano ha pregato per molti secoli?
Statua in marmo: la storia della scultura, i più grandi scultori, i capolavori mondiali, le foto
L'articolo delinea una breve storia della statua in marmo raffigurante un uomo, dall'antichità all'inizio del XX secolo, alla vigilia dell'arte moderna. Vengono svelate le proprietà del marmo, vengono forniti i nomi degli scultori più famosi di ogni fase della storia dell'arte e vengono offerte anche fotografie di opere considerate capolavori mondiali
Donatello, statua equestre. Scultori rinascimentali. Monumento al Gattamelata
L'era del Rinascimento italiano fu per molti versi come una boccata d'aria fresca dopo la pesantezza e l'oscurità del Medioevo. La scultura ha giustamente occupato uno dei posti principali nel processo di risveglio. E il principale artefice, che ne ha determinato lo sviluppo per molti decenni, è stato il grande Donatello
Statua di Gesù Cristo a Rio de Janeiro: descrizione con foto, storia della creazione, altezza, posizione, come arrivarci, consigli e raccomandazioni dei turisti
La statua di Gesù Cristo Redentore è una delle statue più grandi e sicuramente la più famosa di tutte quelle che incarnavano l'immagine del Figlio di Dio. Simbolo principale di Rio de Janeiro e del Brasile in generale, la statua del Cristo Redentore attira da molti anni un numero enorme di pellegrini e turisti. E la statua di Gesù Cristo in Brasile è inclusa nell'elenco delle Sette Meraviglie del Mondo del nostro tempo