Come diventare un compositore di musica: dove studiare, i pro ei contro della professione

2024 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 05:40

La musica è parte integrante della vita di tutti. Ognuno di noi è un ascoltatore, tutti ascoltano musica sia a casa che per strada, in auto, treno e metropolitana. Questo perché una composizione preferita può rilassarti o, al contrario, motivarti a nuovi punti di forza nel lavoro, ad esempio. Riesci a immaginare la vita senza radio, canali musicali e concerti? Probabilmente no.

Ma se hai un certo gusto musicale, un senso del ritmo e pensi di poter diventare un vero compositore, perché non provare a farlo? Come diventare un compositore, analizzeremo in dettaglio in questo articolo.

Cronologia musicale

I veri compositori virtuosi apparvero nel Rinascimento, quando la musica classica divenne un lusso, perché a quel tempo quasi tutte le composizioni erano eseguite solo dal vivo, da enormi orchestre in grandi sale acustiche appositamente progettate per la musica. I maestri della musica erano molto apprezzati dalle famiglie reali, perché era molto difficile diventare un genio della musica in quei secoli, poche persone sapevano scrivere e leggere correttamente, per non parlare della musica. Nessuno sapeva nemmeno come diventare un compositore, i musicisti hanno imparato l'uno dall' altro ec'erano troppo poche scuole di musica speciali - dopotutto, l'arte del manoscritto era più richiesta.

Primi compositori

Tuttavia, fu durante il Rinascimento che nacquero le prime opere composte da compositori professionisti. Il mondo intero oggi conosce Mozart, Bach, Strauss e Beethoven: la loro musica è ancora attuale oggi, molto probabilmente l'hai ascoltata nei film o a teatro e la conosci fin dall'infanzia. Anche la scuola classica russa di arti musicali non si è fermata, i suoi rappresentanti di spicco sono Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Sergei Vasilyevich Rachmaninov e altri grandi compositori conosciuti in tutto il mondo.

Diventare un compositore, come le personalità di cui sopra, è il sogno di molti musicisti oggi. Alla ricerca del dominio sul palco, si è formata un'intera coorte di musicisti che hanno lavorato nel proprio stile e modo. E oggi possiamo osservare innumerevoli generi e loro rappresentanti: dalla musica pop all'hard rock, dal rap alla poesia musicale e ai recitativi. Ogni anno vengono aperti nuovi generi musicali e il "trono" del maestro della musica passa da un interprete all' altro.

Educazione musicale

Ma come si diventa compositori, chiedi? Per scrivere musica, devi prima capirla più di un semplice ascoltatore. Il senso del ritmo, purtroppo, non è dato a tutti per natura, ma con lo sviluppo di determinate abilità e abilità si può raggiungere il successo nel comporre melodie semplici, passando a quelle più complesse.canzoni.

Contrariamente all'opinione che per scrivere la prima hit è necessaria un'educazione musicale, puoi citare alcune persone del mondo della musica che non si sono diplomate alle scuole di musica e ai conservatori. Ad esempio, Jimi Hendrix è un virtuoso e compositore di chitarra autodidatta che è incluso nell'elenco dei "100 migliori chitarristi del mondo".

Anche la leggenda del rock 'n' roll Chuck Berry ha perso un'educazione musicale, e questo non gli ha impedito di diventare famoso in tutto il mondo. Ci sono anche molti artisti sulla scena moderna che sono diventati compositori senza l'intervento di una scuola di musica. Till Lindemann, il frontman della band dei Rammstein, attualmente conosciuto in ogni angolo della Terra, non ha un diploma musicale, ma ha una voce unica e scrive da solo alcune delle composizioni del gruppo.

L'inizio del viaggio

Da dove dovresti iniziare per comporre musica in modo competente e originale? Come diventare un compositore senza uscire di casa?

In primo luogo, ti consigliamo di decidere il genere musicale che percepisci meglio. Può essere assolutamente qualsiasi stile e non importa quanto sia rilevante, perché la popolarità non è determinata dal numero di ascoltatori, ma dalla qualità del prodotto. Devi capire che la musica, come qualsiasi altra arte, non è compresa da tutti. Se ti piace il rock psichedelico o il country che nessuno nel tuo cortile ascolta tranne te, questo non è un motivo per non svilupparti in queste direzioni. Naturalmente, i cantanti pop vengono ascoltati più spesso della musica filosofica garage, i cui testivelato di metafore. Ma ancora una volta, non inseguire la fama. La musica è il prodotto di un'idea nella tua testa.

Come diventano i compositori, nessuno ti risponderà, questo processo è puramente individuale.

Suonare uno strumento

Ma l'ispirazione da sola non sarà sufficiente. Come regola generale, se decidi di scrivere la tua prima canzone, dovresti essere in grado di padroneggiare alcuni strumenti o voci, almeno a un livello avanzato. Lo studio dello strumento implica anche lo sviluppo delle scale corrette e altri mezzi per costruire melodie. Nessuno vieta di riprodurre le composizioni di musicisti famosi e smontarle pezzo per pezzo. I computer moderni ti consentono di emulare la maggior parte degli strumenti musicali, puoi usarlo. La musica elettronica, ad esempio, è generalmente scritta interamente su un computer, perché un DJ non è un compositore se ha scritto un ritmo in modo corretto e originale?

Polistrumentista?

I compositori principianti dovrebbero capire che qualsiasi melodia, di regola, è composta da più parti, raccolte nell'ordine corretto. È importante essere in grado di ascoltare e disporre gli strumenti in modo che ciascuno di essi suoni originale e si armonizzi con gli altri. Anche se sei un ottimo chitarrista e vuoi scrivere una canzone per chitarra usando, ad esempio, la batteria, ma allo stesso tempo non hai mai affrontato le percussioni, costruisci questa abilità. Non è necessario che un compositore sappia suonare la batteria, è importante conoscere almeno la teoria di ogni strumento separatamente. E se acquisisci anche le abilità di base del giocogli strumenti che intendi nelle tue composizioni - questo sarà un enorme vantaggio.

Molti compositori di fama mondiale prescrivono parti per strumenti e registrano una canzone con musicisti professionisti. Così si formano collettivi, gruppi e orchestre. I musicisti di sessione possono anche aiutarti a costruire la parte giusta per uno strumento che possiedono. Non aver paura di sperimentare e comunicare con le persone, una testa è buona, ma due è meglio.

Consideriamo 2 casi di diventare compositori: con e senza educazione musicale.

Ho un'educazione musicale

Come fanno a diventare compositori se hanno un'educazione musicale?

Se sei andato in un istituto musicale, questo ti darà sicuramente un vantaggio rispetto al resto. La disciplina di suonare lo strumento aiuta a sbloccare il potenziale, oltre a fare amicizia con altri musicisti. Quando si insegna musica, di solito vengono formati gruppi separati con insegnanti professionisti.

Percorso attraverso lo stage

Quando raggiungi il successo, puoi entrare nell'orchestra e metterti alla prova come musicista sul palco - senti la cucina dall'interno. Di norma, la maggior parte degli insegnanti di musica e dei compositori un tempo erano essi stessi musicisti ordinari e non volevano nemmeno dire che avrebbero ottenuto qualcosa di più. Inizialmente puoi fissare un obiettivo per diventare un creatore, passare attraverso diversi passaggi da musicista a compositore e iniziare a scrivere il tuo repertorio.

Quando ricevi un diploma musicale, rafforzi anche il tuoposizioni di fronte ad altri musicisti. Se hai studiato in un'istituzione musicale, allora conosci la notazione musicale, la storia della musica e le basi della composizione: tutto ciò di cui ha bisogno un compositore alle prime armi.

In questo caso, hai tutto tranne ispirazione e coraggio. Trova i pezzi mancanti del puzzle e inizia a creare.

Nessuna educazione musicale

Ma come si diventa compositori di musica se non hai mai studiato in una scuola di musica? È anche possibile? È possibile diventare un compositore senza un'educazione musicale?

Assolutamente sì. Naturalmente, sarà necessario fare più sforzi e sforzi. Ma se tutto va bene, puoi anche scrivere musica. Per qualcuno che non ha mai avuto a che fare con la scrittura di musica, ci sono numerosi video su YouTube e altri siti di hosting video in cui i produttori musicali professionisti condividono la loro esperienza.

Una persona moderna dovrebbe capire che oggi la musica spesso si scrive usando un software per computer: tutti gli strumenti vengono emulati e mixati anche da un semplice computer di casa, basta volerlo. Più o meno allo stesso modo, puoi diventare un compositore di canzoni su un computer.

Certo, se non hai un orecchio per la musica, all'inizio sarà difficile, ma man mano che aumenterai le tue abilità in uno studio di registrazione casalingo, sarà più facile per te lavorare con gli strumenti separatamente. I sequencer sono quasi sempre usati per lavorare con la musica su un computer. Un sequencer è un software per la registrazione, il missaggio eelaborazione di file audio. Con un lavoro adeguato con esso, puoi ottenere un suono di qualità da studio. Inoltre, tali programmi consentono di collegare strumenti VST (strumenti software che emulano i suoni di veri analoghi). Consigliamo Cubase o FlStudio: i sequencer più popolari e più antichi, sono ottimi per i principianti.

Compositori di prim'ordine come Hans Zimmer o Max Richter scrivono musica sui computer. Inoltre, avendo molta esperienza e materiale originale, è del tutto possibile diventare un compositore di giochi, come Stuart Chatwood o Jeremy Soule.

Così puoi iniziare a comporre musica con una tastiera, un computer ed entusiasmo. Assolutamente chiunque può diventare un compositore senza istruzione, come professionista se lo desidera.

Musica elettronica

La crescente popolarità della musica elettronica spesso non richiede alcuna esperienza nella scrittura di spartiti, puoi approfittarne e diventare un compositore di musica da zero, come molti dj e musicisti elettronici. Witch house, techno, drum and bass o ambient sono generi che spesso presentano composizioni di altri musicisti. Cioè, la traccia originale viene presa e modificata applicandovi un ritmo, effetti o strumenti aggiuntivi. È gradito un taglio di diverse tracce.

Come si diventa un compositore di musica elettronica? Hai bisogno di una formazione musicale per questo? No, non è necessario. Inoltre, la musica elettronica il più delle volte implica un hobby. Ma vale la pena notare che ci sono casi in cui un tale hobby si trasforma in un hobby professionale.

I critici di tale musica sono altri ascoltatori, e ci sono molti portali su Internet, su cui vengono pubblicati remix della qualità più diversa. A nessuno importerà se provi a comporre o incollare qualcosa. La creatività è sempre la benvenuta e il lavoro di qualità è solitamente motivato finanziariamente.

Conclusione

Lavorare con la musica ispira non solo te, ma anche i tuoi ascoltatori: sei libero di scegliere generi, metodi di esecuzione, registrazione e mixaggio da solo. Anche 20 anni fa, per registrare qualsiasi strumento, era necessario pagare molti soldi in uno studio di registrazione, ma ora tutte le manipolazioni possono essere eseguite a casa e ottenere materiale di qualità piuttosto alta in uscita. Scrivi musica e diventa compositore.