Caratteristiche e tipologie di composizione decorativa

2025 Autore: Leah Sherlock | [email protected]. Ultima modifica: 2025-01-24 17:51

La composizione è la componente più importante necessaria per l'organizzazione di qualsiasi forma d'arte: tridimensionale, pittorica o letteraria. Questo elemento permette di conferire all'opera unità e integrità, subordinando tra loro tutti i dettagli, correlandoli con l'idea generale dell'artista.

Cosa, in questo caso, viene chiamato composizione decorativa? Questa è una composizione che ha un alto grado di espressività. Allo stesso tempo, include elementi di astrazione e stilizzazione, che migliorano notevolmente la sua percezione emotiva e sensuale.

Si crea una composizione decorativa per ottenere la massima espressività dell'immagine. Per ottenere il risultato desiderato, l'artista rifiuta parzialmente o completamente l'autenticità del disegno. Il risultato finale di questo processo è ottenere qualcosa di nuovo che non può essere trovato nel mondo esterno.

La composizione decorativa e applicata si forma in base allo scopo della cosa. Solo dopo aver determinato l'utilità del prodotto esono indicate anche tutte le forme necessarie, il maestro lo dota di qualità artistiche. Un tale atteggiamento creativo nei confronti delle cose si realizza con l'aiuto dell'arredamento. Allo stesso tempo, la composizione dell'arte decorativa può essere attribuita a uno dei suoi tre tipi pittorici. Tra questi ci sono una trama e un'immagine simbolica, oltre a un ornamento. Inoltre, l'intera varietà di composizioni è condizionatamente suddivisa in lineare, frontale, volumetrica e spaziale. Diamo un'occhiata più da vicino.

Immagine della storia

Sotto la composizione decorativa di questo tipo si intende il motivo che il maestro ha applicato alla superficie del prodotto. Allo stesso tempo, un'immagine del genere racconta allo spettatore un determinato evento, azione o fenomeno.

La composizione decorativa della trama è spesso presentata sotto forma di pittura applicata a vari prodotti di arte applicata. Puoi anche incontrarla su strutture architettoniche. Disegnare una composizione di trama decorativa è un processo molto laborioso. Tuttavia, il suo risultato è uno dei più sorprendenti nella sua bellezza, tipi di organizzazione delle forme d'arte. La fonte per le trame utilizzate dall'autore è davvero inesauribile. Ecco feste e date, feste e raduni, addii e partenze, scene di vita, illustrazioni per fiabe e molto altro.

Le finestre di vetro colorato sono una delle varietà di immagini della trama. Questo nome deriva dalla parola francese vitrage, che significa "vetro". Una tale composizione decorativa per la trama è collocata in una porta o una finestra ed è anche realizzatala forma di un pannello indipendente. Il disegno è applicato su vetro o altro materiale che trasmette luce. Le vetrate colorate sono spesso collocate nelle finestre. Un esempio di ciò sono le aperture nelle cattedrali gotiche. Tali prodotti sono in grado di creare un gioco di luci dipinte in diversi colori all'interno.

Immagine simbolica

A volte una composizione decorativa non è collegata alla trasmissione di questa o quell'azione. Al contrario, denota una sorta di allegoria, concetto o idea. Tale immagine è chiamata simbolica.

Gli stemmi delle città russe possono servire da esempio. I badge e gli ordini sono anche simboli decorativi.

Ornamento

Questo tipo di oggetti decorativi nelle arti e mestieri è il più specifico. La parola "ornamento" deriva dal latino ornamentium, che significa "decorazione". Questo è un modello che consiste di componenti ritmicamente ordinate. L'ornamento è destinato alla decorazione di vestiti, mobili, armi, utensili per la casa, ecc. A volte viene utilizzato quando si dipingono oggetti di arte applicata, nonché strutture architettoniche.

La creazione di una composizione decorativa a forma di ornamento può basarsi sulla scelta di una delle sue tre varietà: rete, chiusa o nastro. Gli elementi decorativi utilizzati in un tale motivo si trovano solitamente in natura dagli artigiani. Può essere animali, frutti e foglie. Spesso puoi trovare una composizione decorativa con fiori. A volte, per gli elementi dell'ornamento, l'artista prende oggetti creati da mani umane.

La forma scelta per creare il disegno deve passare attraverso complessi processi di trasformazione. Di conseguenza, è liberato da tutto ciò che è casuale e superfluo. Ciò consente a ogni elemento di diventare il più espressivo possibile.

Quando si costruisce una composizione decorativa di un ornamento, l'equilibrio del suo sfondo e dei suoi motivi, il ritmo nell' alternanza delle macchie di colore, così come la sequenza rigorosa nella loro disposizione, sono di grande importanza.

Composizione lineare

Questo tipo di organizzazione per la costruzione di immagini è anche chiamato planare. In questo caso, il contenuto del disegno viene trasmesso dall'artista con l'aiuto di linee che hanno un certo aspetto e carattere. Se hanno un orientamento orizzontale, la composizione si distingue per la sua stabilità. Se l'immagine contiene linee verticali o oblique, l'immagine appare dinamica.

Quando applicato alla forma di un semplice motivo geometrico, sembra rigoroso. Se l'immagine è realizzata utilizzando linee curve complesse, ciò determina la mobilità e la plasticità del suo carattere.

Composizione frontale

Questa organizzazione dell'immagine si sviluppa in due direzioni contemporaneamente, che si trovano sul piano orizzontalmente e verticalmente. Allo stesso tempo, la profondità del disegno non ha espressione esplicita. Questa è la caratteristica principale della composizione frontale.

Crealo usando elementi piatti. A volte i dettagli dell'immagine si scontrano. In questo caso, parlano della loro interazione attiva. A volte elementi del frontaleLe composizioni sono solo intrecciate. La loro interazione è considerata passiva.

La distanza tra i dettagli dell'immagine nella composizione frontale dovrebbe essere scelta in modo che la relazione visiva tra di loro non venga distrutta. Ciò eviterà che l'immagine decorativa cada a pezzi.

Insieme, tutti gli elementi della composizione frontale formano una superficie liscia o sono in grado di creare una sorta di stato di transizione tra uno schema piatto e tridimensionale. Il sollievo ne è un ottimo esempio. È anche considerata una composizione volumetrico-frontale.

Il rilievo è inteso come un modello convesso situato su un piano. Allo stesso tempo, se ne distinguono diversi tipi:

• bassorilievo, che è un ornamento o un'immagine scultorea, leggermente sporgente sopra il piano;
• altorilievo sporgente di tre quarti sopra la superficie;
• rilievo al rovescio, leggermente incassato rispetto allo sfondo principale;
• rilievo che si trova sulla stessa orizzontale del piano, ma allo stesso tempo ha contorni profondamente incisi.

Molto spesso la composizione frontale viene utilizzata per creare vari elementi decorativi. Compresi murales e tappeti, mosaici e vetrate, dipinti realistici e astratti.

Composizione 3D

In questo caso, per le immagini decorative sul piano, oltre alle direzioni verticale e orizzontale, è rilevante anche la profondità. Questa tecnica porta alla creazione di una forma tridimensionale. La composizione in questo caso ètridimensionale. Lo spettatore può vederlo da tutti i lati. Inoltre, maggiore è lo spazio attorno a tale immagine, più chiaramente appaiono la sua configurazione plastica e l'aspetto generale.

Questa forma sembra densa e monumentale. Il suo spazio interno è ridotto al minimo. In caso di aumento della distanza tra gli elementi di questo modulo, diventa ancora più dinamico e aperto.

Se un disegno tridimensionale è raffigurato su un piano, per trasmettere la superficie dell'oggetto allo spettatore, viene utilizzata la tecnica del chiaroscuro.

Composizione spaziale

In questo tipo di immagine predominano le dimensioni dello spazio in cui sono collocati gli oggetti. Ma vale la pena notare che il valore in questa composizione di qualsiasi elemento, anche il più piccolo, è piuttosto grande.

Lo spazio può essere organizzato in due modi:

1. Dentro i confini formati dagli oggetti. Questo è uno spazio chiuso. Gli esempi includono l'architettura delle piazze cittadine circondate da case o il design degli interni delle sale dei musei.
2. Intorno agli oggetti. In questo caso si parla di spazio aperto. Ad esempio, il giardino roccioso situato a Kyoto, o le piramidi egizie, che "mantengono" enormi distanze intorno a loro.

Gli elementi principali con cui è possibile creare una composizione spaziale sono:

• volumi che danno forma allo spazio;
• materiali usati per formare gli oggetti.

CosìPer composizione volumetrica si intende una forma chiusa tridimensionale che una persona è in grado di percepire da tutti i lati. Può essere, ad esempio, una scultura, un costume o un oggetto creato da maestri di arti e mestieri. Il ruolo principale qui appartiene alle regolarità tettoniche della composizione, nonché alla sua struttura tridimensionale. Ciò include la proporzionalità dell'intero e delle parti, materiale, peso, ecc. Quanto sarà espressiva una forma tridimensionale dipende in gran parte dalla sua interazione con il mondo esterno.

Caratteristiche della composizione decorativa

Quando si lavora su un disegno, l'artista cerca di fare in modo che il primissimo momento di percezione dell'immagine da parte dello spettatore susciti un maggiore interesse di quest'ultimo per il contenuto. Un tale effetto diventa possibile grazie al formato scelto correttamente, alle dimensioni dell'opera stessa, al colore e alla consistenza del dipinto.

Il compito compositivo più importante è evidenziare la cosa principale. Quindi, i movimenti e i gesti dei personaggi, così come la direzione dei loro punti di vista, ti permettono di trovare il personaggio principale. Luce e contrasto cromatico sono i mezzi di espressione.

Conoscendo le caratteristiche e gli schemi compositivi che sono stati scoperti da generazioni di artisti nel corso dei secoli, è possibile costruire l'intero organismo di un'opera in modo tale da influenzare i sentimenti e la mente delle persone. I mezzi e le tecniche utilizzate allo stesso tempo attivano l'attività creativa e sviluppano le capacità artistiche. Ecco perché le basi della composizione decorativa sulle belle arti nelle istituzioni prescolari e inscuole. Come mezzo per evidenziare l'idea principale dell'immagine, usano:

1. Ritmo. Nella vita che ci circonda, varie forme della sua manifestazione, di regola, sono in movimento, si muovono nello spazio. Osservando questo, i nostri occhi percepiscono lo spazio nella sua estensione. Di conseguenza, una persona sviluppa una visione di una certa connessione che esiste tra il movimento e la dimensione del mondo circostante. Nella foto, una percezione simile è causata dalle immagini di un certo numero di figure. Associativamente, lo spettatore ha un'idea del loro movimento. È la ripetizione nell' alternanza di figure che si chiama ritmo.
2. Simmetria. Tradotto dal greco, questo termine significa "proporzione", oltre che "armonia". La simmetria è una delle caratteristiche più importanti di una composizione decorativa. La natura stessa ci dà un'idea di questo rimedio. Ad esempio, la struttura di una farfalla è simmetrica. Dopotutto, tutte le sue parti destre sono uguali alla sinistra e si trovano ugualmente se le consideriamo relative al centro. Un modello simile può essere visto nelle piante, che consente l'uso della simmetria nella costruzione di composizioni floreali decorative.
3. Saldo. Gli occhi dello spettatore percepiscono sempre uno o più oggetti nel loro insieme. Cioè, prima di tutto, una persona considera la posizione di un oggetto nello spazio. Ciò porta al fatto che lo spettatore percepisce questo o quell'oggetto nell'immagine come leggero o pesante. Una piccola massa avrà oggetti con contorni frastagliati e una superficie dipinta con colori chiari. Appariranno pesanti con grandi dimensioni, una forma semplificata e un colore scuro. il più sempliceil mezzo per raggiungere l'equilibrio nella composizione decorativa è la simmetria. Può essere ottenuto anche con alcune combinazioni di figure “pesanti” e “leggere”. Vale la pena notare che la bellezza e la vitalità del disegno dipendono in larga misura dall'equilibrio.
4. Asimmetria. A volte in una figura o in un oggetto è impossibile trovare elementi che si trovassero alla stessa distanza da un asse immaginario. In questo caso c'è asimmetria. Tale strumento consente di dare dinamica all'immagine e indica il potenziale di movimento nella composizione.
5. Contrasto. In ogni soggetto, puoi trovare diversi segni e qualità che hanno lati opposti. Questa differenza è chiamata contrasto. Questo mezzo di composizione decorativa consente di migliorare la sensazione di opposizione degli oggetti, delle loro parti o caratteristiche. Ecco perché il contrasto viene utilizzato per dividere un oggetto in parti separate. Tale tecnica permette all'artista di selezionare da un gruppo di elementi quello su cui vuole focalizzare l'attenzione dello spettatore.
6. Nuance. Nel caso dell'utilizzo di una combinazione contrastante di caratteristiche, l'oggetto diventa molto evidente, ma allo stesso tempo gli occhi dello spettatore si stancano rapidamente e per molto tempo non considera un oggetto del genere. Affinché un oggetto abbia l'aspetto di un organismo armonioso e olistico, è necessaria la consistenza e la proporzionalità di tutte le sue parti, nonché la loro somiglianza e parentela. Questa è l'essenza principale della sfumatura. Come il contrasto, si manifesta nel movimento e nella dimensione, nella forma, nel colore, nella trama, nella leggerezza e nel design.

Disegno della composizione "Cavallipascolo"

Negli asili nido e nelle classi elementari si tengono lezioni di disegno che contribuiscono allo sviluppo della creatività artistica delle giovani generazioni. In una di queste lezioni, si consiglia di elaborare una composizione decorativa per la trama "I cavalli stanno pascolando". Qual è il contenuto del programma di una lezione del genere? Disegnare la composizione della trama decorativa "Horses Graze" è progettato per insegnare ai bambini a posizionare correttamente tutti gli elementi del disegno, variando la loro posizione sul foglio e le loro dimensioni. Inoltre, gli studenti dovrebbero sviluppare movimenti leggeri e fluidi quando disegnano i contorni. Quando si lavora sulla composizione della trama decorativa "Horses Graze", è anche necessario sviluppare la capacità dei bambini di dipingere accuratamente su immagini esistenti.

Quando conduce una lezione, si raccomanda all'insegnante di considerare con gli studenti i più semplici prodotti in ceramica di artigiani popolari raffiguranti cavalli. In questo caso, vale la pena prestare attenzione alla composizione degli studenti. A ogni bambino dovrebbe essere chiesto di disporre gli elementi dell'immagine secondo la propria visione.

Il disegno della composizione decorativa della trama "Horses Graze" dovrebbe iniziare ricordando come visualizzare le figure in ceramica su carta. I bambini devono muovere la matita sul foglio in modo fluido e uniforme. In questo caso, nessuna delle linee dovrebbe essere tracciata due volte. All'inizio, i bambini disegnano figure di animali con una matita semplice. Questo ti permetterà di verificare se sono venute bene. Solo dopo puoi iniziare a colorare i contorni. Il lavoro finito dovrebbe essere pubblicato sulla lavagna e assicurati di farloconsiderali insieme ai bambini.

Creare lo schema Frost on Trees

Per lo sviluppo delle capacità creative dei bambini, è importante insegnare loro a disegnare immagini della natura su carta. Ecco perché in una delle classi di belle arti si consiglia di realizzare una composizione decorativa invernale. Ciò consentirà ai bambini di trasferire su carta la struttura di un'ampia varietà di alberi coperti di brina. Tali attività sono progettate per sviluppare una percezione estetica in ogni bambino, facendogli desiderare di ammirare le bellezze del paesaggio invernale.

All'inizio della lezione, l'insegnante dovrebbe parlare ai bambini del gelo, che spesso si verifica sugli alberi in inverno. È inoltre auspicabile mostrare agli studenti una riproduzione di illustrazioni e dipinti in cui è possibile osservare questo fenomeno. I bambini dovrebbero essere incoraggiati a iniziare a disegnare con la neve per terra e poi usare la matita a carboncino per gli alberi.